Share
I dag vil jeg gjerne vise deg en mini-plukkesekvens. Jeg bruker denne lyden ganske mye i mine produktioner, og oppfant termen "mini pluck". Den brukes i flere transanger - spesielt i oppløftende trance - men du kan også bruke andre sjangere
I denne opplæringen vil jeg vise deg hvordan du lager en "mini pluck downer" -type oppdatering i Sylenth. Dette er i utgangspunktet en plukk arpeggio med et filter som er modulert i en tilfeldig rytme. Jeg bruker Ableton Live for å lage den. Den er egnet for å gi støtte til andre deler av sangen. Andre ord det er et bakspor, bare gi noen følelse av sporene dine.
La oss sette inn en MIDI-kanal i Ableton og sette inn MIDI-klippet. Lengden på klippet er tre barer. Endre rutenettet til 16. notater og skriv noen notater på C # 4, E, G #, A og ikke la noe stille mellom dem. Så som du ser notene stiger på skalaen. Dupliser denne sekvensen til du kommer til linje 2.3. Så ser sekvensen ut som følgende. Dette vil fungere som et skjelett for vår nye lyd. Det totale tempoet er 138 bpm.
Riffen ble kvantisert og jeg var klar til å gå.
Sylenth1 er en virtuell analog polyfonisk VSTi synthesizer. Det er et veldig grunnleggende verktøy for tranceprodusentene. Du kan laste ned demoversjonen fra Sylenth-nettstedet www.lennardigital.com. Laster opp Sylenth og initialiserer en forhåndsinnstilling.
Sett polyfonien til en fordi det bare er en plukklyd, og det er ikke nødvendig å ha polyfoni. Velg først sagbølgeformen på Oscillator 1 og sett stemmen til to. Sett oscillatoren Retrig på. Den lyser i gul i høyre hjørne av oscillator-delen. Retrigger-knappen kan brukes til å tvinge alle stemmer til å starte på nøyaktig samme sted på bølgeformen hver gang et nytt notat spilles.
Vri denune-knappen rundt 1,81 for å gi litt pusteffekt. Deretter legger du mye av forfall til forsterkerens konvolutt for å forhindre at volumet dør ut for raskt, og eliminere den sterke plukkingen, slik at synthen som kan høres i bakgrunnen. Bruk en moderat opprettholde og litt utgivelse også.
Her er et eksempel på hvordan lyder det så langt:
Du kan høre hvor grunnleggende dette høres med en sag. Det er ikke spesielt interessant.
Sett filteret A til lavpass. Du kan legge den på 24 - den har en mer drastisk filtereffekt. Velg Input A. Vri cutoff-knappen med klokken til klokka 10 og resonansen til tolv. Dette vil kutte nesten alt.
Gi litt kjørekontroll også, for å være mer dramatisk. Sett filterkontrollen til nesten det samme, og sett resonansen litt lavere og keytrack mer enn halvparten. Keytracken betyr at filtre kuttet vil følge tonehøyde på notene, så de høyere notatene vil ikke kutte så mye som de nedre notatene. Dette gjør at du kan beholde (eller endre) timbre av en lyd når høyere eller lavere notater spilles. Og slå på varmen til slutt. Du vil høre nesten ingenting fordi kuttet er for dramatisk.
Sett en cutoff AB og resonans på en av mod konvoluttene. Nå kommer vi til den interessante biten og i hovedsak prosessen som produserer "Mini Pluck" -effekten. Vri knottene ved siden av dem bare litt. Resonansen kan være litt høyere. Sett nedbryteren til ca 1 og slipp også. Så du hører at en grunnleggende filtrert plukkes tydelig. Men det er kjedelig.
Deretter satte vi LFO. LFO vil filtrere inn og ut frekvensene under sporet slik at det ikke høres så kjedelig ut. Last opp en cutoff AB på destinasjonen. Sett LFO 1-bølgen til tilfeldig, og destinasjon til Cutoff AB. Du kan eksperimentere med de forskjellige typer bølgeformer, men jeg holder vanligvis bare med den tilfeldige bølgen.
Slå på ledig LED, slik at LFO ikke følger sangtempoet. Jeg setter frekvensen veldig lav fordi jeg bare vil ha cutoff filteret stiger opp og ned veldig sakte. Jeg satte gevinsten om lag halvparten og cutoff-knappen rundt 3/4 .
Du kan spille og høre hvordan LFO fungerer. Still hastigheten på den andre delen for å styre cutoff AB, og resonansen også. Vri knotten rundt mer enn 3/4. Det er veldig viktig fordi neste vil vi bruke hastighetene til å styre filter cutoff og resonansbeløpet.
Slå på EQ-delen, og sett inn forsterkningen på ca. 12 dB mellom 440-880 Hz for å høre midtdelen tydeligere. Det er svært viktig å justere den eksterne EQ fordi hvis du bruker en standard Ableton EQ, vil filteret i Sylenth ikke påvirke Ableton EQ og skape uventede frekvenskrasj. Men hvis du blander sporene, bruk Ableton EQ for å få lyden til å passe bedre med andre spor.
Så dette er hvordan lyden din lyder som etter disse justeringene:
Nå har vi grunnleggende lyden vi må legge til litt spenning, litt spenning. Vi skal bruke sequencer til å legge inn noen hastighetskolonner for vår variasjon for å uttrykke hvordan filter- og resonanseffekten brukes. For å gjøre dette, bruk hastighetskurver og tegne noen kolonner. Husk at hastigheten nå styrer cutoff og resonansen. Senking av kolonnene gjør at filteret kutter flere høyfrekvenser. Jeg bruker dette kolonnemønsteret for å gjøre lyden mer interessant. Det er verdt å nevne på dette punktet at du faktisk kan opprette flere mønstre for å skape forskjellige resonans- / filtereffekter.
Deretter trakk jeg en konvolutt i klippoversikten. Dobbeltklikk på mønsterklippet og og klikk på "E" -ikonet nederst for å vise konvoluttboksen. Fra konvoluteditoren velger du mikser / volum. Bytt til Draw Mode ved å trykke CTRL (CMD) + B og begynn å tegne noen konvolutter på Konvolutredigereren. Resultatet er at lyden blir roligere over tid, og det gir en fin uttoning til klippet.
Til slutt la jeg til noen effekter for å gi den en større, mer romslig følelse. Jeg brukte en kompressor som en innsats-effekt for å eliminere de ekstreme toppene og volumet øker i løpet av sekvensen og holde dynamikken kontrollert. Kompressoren ser ut som følgende:
Den neste effekten er filterforsinkelsen. Bruk alle kanalene. Trikset er å bruke forskjellige filterinnstillinger på hver kanal og forskjellig volum og forskjellige forsinkelsestider. Det kan være litt kaotisk, men kaotisk, ikke alltid dårlig. Bruk stor tilbakemelding for å høre ekkoene lengre. Stille inn det tørre volumet ditt etter smaken din er vendt om -5,4 dB.
Den siste effekten er reverbet for å gjøre det mer trender. Trance produksjon bruker mye forsinkelse og reverb. Filtrer ut de lave frekvensene ved inngangsprosesseringen, og gjør forfallstiden ganske lang, det gir inntrykk av at pluckene er langt borte på blandingen. Sett den tørre / våte knappen rundt 20-29%. Ta en titt på skjermbildet for å se hva som fungerte for meg.
Og det er det her, det er deg mini plukkesekvens.
Denne teknikken fungerer ganske bra for meg, jeg håper du finner det nyttig og nyttig. Jeg har tatt med en Ableton Play Pack med MIDI-filen inni. Takk for at du leser, og gledelig musikk gjør!
Accentsconagua