Share
Ah, den søte lyden av akustisk gitar. Hvem liker ikke en punchy og akustisk rytmegitar, eller en lat akkordalstrumme for å fremheve en sangeres utdypede tekster. I denne premieopplæringen går jeg gjennom trinnene som trengs for en fin lydproduksjon. Du lærer hvordan du bruker forskjellige mikrofonposisjoner for å få en annen lyd, overdubbing eller reparasjon av et dårlig innspilt gitarspor, samt en mengde miksingsteknikker som trengs for å få en bra lydende akustisk gitarbane opp og ned.
Det er mange forskjellige stillinger som du kan bruke til å mike opp en akustisk gitar, og alle av dem høres annerledes ut. Uten å gå for mye av det jeg allerede har sagt før i min Basix-veiledning: Slik tar du opp akustisk gitar Jeg vil understreke viktigheten av å eksperimentere med de forskjellige posisjonene til mikrofonene dine. Forskjellen i lyd når den er registrert kl 12th Fret eller 1st Fret er utrolig. Den 12th Fret anses vanligvis som det søte stedet mens en 1st fret posisjon vil hente en lyd som er dominerende i høyfrekvenser med alle intricacies av strengene også.
La oss sammenligne de to.
Gitar innspilt med kondensator på 12th gnage
Den 12th Fret er et fint, søtt sted å sikte på når du ser etter en rask og skitten akustisk gitaropptak. Det er et enkelt utgangspunkt og er vanligvis en god innsats siden den har en fullstendig mer strålende lyd.
Gitar innspilt med kondensator på 1st gnage
Legg merke til hvordan jangly og, for mangel på et bedre ord, streng, er dette opptaket. Det ville egentlig ikke fungere på egenhånd siden det mangler mange av de grunnleggende som utgjør en akustisk gitarlyd. Men det kan være brukbart i forbindelse med noe annet. Ved å spille inn gitaren og overdubbing den samme delen med to forskjellige mikrofonteknikker, kan du få en mye forskjellig lyd enn om du vil ty til kunstig dobbel sporing eller opptak med to mikrofoner samtidig. Så hvis vi bruker disse to teknikkene og overdub 1st Fret posisjon med 12th Fret posisjon vi får noe helt annet.
Min timing er litt av, siden jeg ikke hadde et klikkspor, men lyden snakker for seg selv. Jeg panned hver av dem omtrent en fjerdedel utenfor sentrum, så det ville være lettere å høre forskjellen i lyd.
Hvis du slutter å spille for nær lydhullet, slutter du med en boomy lyd. Det er en vanlig feil å tro at det er her den beste lyden fra akustisk gitar kommer fra. Selv om det er sant at hoveddelen av lyden fra akustikken kommer fra gitarens kropp og lydhullet fungerer som en flukt for lydbølgene, er det definitivt ikke det mest ideelle stedet for å plassere en mikrofon. Men hvis du ender opp med å ta opp en akustisk på lydhullet, og du sliter med den boomy lave enden som følger med, så kan en rask EQ-løsning være i orden.
Lytt til samme akkordprogresjon vi har lyttet til, men tatt opp på lydhullet.
Det er en veldig boomy, og i boken min, ganske ubrukelig lyd. Men vi kan fortsatt fikse det med EQ. Ved å ta en rask snap-shot av gitarens EQ-spektrum, kan vi se hvor dominant det er i de nedre midlene.
Ved å ta en bred scoop ut av de nedre midsene, reduserer vi i hovedsak mengden bom som vi slipper gjennom, reparerer gitarlyden hvis du vil. Jeg har også lagt til en subtil hylleskjæring på bassfrekvensene, siden selv om problemet med bøydhet er rundt 200 Hz, vil vi kanskje også redusere bassen litt.
Lytt til hvordan vi har klare å reparere vår måte for boomy akustisk gitarlyd med bare noen få EQ-triks.
Hvis din akustiske gitar har en plug-in-kontakt som gjør at du kan koble den til et opptaksgrensesnitt eller mikser, så har du en enda mer variert lyd til din disposisjon. Imidlertid har pickupen som ligger inne i din akustiske gitar en veldig spesiell lyd, og kan høres veldig sprøtt og tynt ut. Ikke for å si at denne lyden ikke kan brukes, det kan absolutt, men de som forventer at deres henting for å nøyaktig reflektere lyden av deres akustiske gitar, vil bli svært skuffet.
Kombinerer både linje og mikrofon
De som liker lyden av sin line-in-lyd, men vil ha den ekstra fordelen av den mer naturlige miked akustisk gitarlyden, kan velge å ta opp begge samtidig. Dette vil resultere i to spor av en helt annen akustisk gitarlyd som kan brukes på mange måter. I stedet for å bruke to mikrofoner på gitaren, kan du velge å bruke en mikrofon og en linje inn for å blande sammen. Dette kan føre til en mindre naturlig lyd enn å bruke rene mikrofonteknikker, men hvis du liker lyden, eller bare ha en mikrofon som ligger rundt, så er det en god ide å prøve den ut.
Fôr opp fasen
Når du spiller inn en akustisk gitar med både innlasting og en mikrofon, kan det hende du har noen faseproblemer. I utgangspunktet overfører lyden som blir tatt til linje-inn-kontakten raskere enn lydbølgene som mikrofonen plukker opp. Dette er ikke alltid tilfelle, og avhengig av hvor nært du mike opp gitaren din, trenger du kanskje ikke å håndtere noen fase problemer. Men jo lenger bort din gitar er til mikrofonen jo større er sjansen for faseproblemer. Det er noen triks som du kan bruke til å fikse disse faseproblemer.
Zoom inn - Du kan zoome inn i bølgeformene og se om lydbølgene er lined opp eller er ute av fase fra hverandre. Du kan flytte enten bølgeform slik at kammen og troughs rager bedre. Det er ikke bra hvis de spegler hverandre, slik at du får en linje for å løse problemet.
Inverter bølgeformen - De fleste DAWer har en måte for deg å reversere fasen av en bølgeform. Velg en og vend fasen slik at de retter seg bedre.
Vanligvis finner du at gitaren din lyder tykkere og kraftigere i lavere frekvenser. Hvis du inverterer fasen av en bølgeform og gitarens kropp plutselig kommer gjennom sjansene, har du noen alvorlige faseproblemer.
Du har kanskje lagt merke til at selv om jeg tok opp min gitar på "søte spot", er det definitivt noen få ting som kan høres bedre ut. Det er der blandingen kommer inn i spill. Uansett hvor godt det kan høres noe, vil det nok bli litt finjustert i blandingsstadiet. La oss se hva vi kan gjøre for å gjøre vår lille akkordprogresjon litt bedre.
EQ Reparasjoner
Jeg liker å begynne med å reparere og filtrere uønskede frekvenser før jeg gjør noe annet. Ved å bruke en equalizer har jeg filtrert ut den nederste enden som ellers ville klamre opp lavspekteret. Med noen få kirurgiske kutt har jeg kuttet ut de bøffeste frekvensene ved 200 Hz, den jangly "billige" lyden på rundt 800 Hz og den nasale tinnlyden ved 1,2 kHz.
Dette resulterer i en litt mer behagelig gitarlyd som du kan høre her:
kompresjon
Jeg vil faktisk prøve og få kompressoren til å puste litt og være merkbar. Kompressoren er i gjennomsnitt 8 - 10 dB forsterkningsreduksjon med et forhold på 5,6: 1. Jeg vil ikke at kompressoren skal kaste ned umiddelbart, så jeg angir angrepet på medium, slik at transientene kommer gjennom. Utløsningen er satt ganske rask, men kompressoren slutter aldri å fungere, kompressoren komprimerer hele tiden halvparten av dB. Dette kan virke som et stort ikke-nei siden det høres litt squashed, men det er bare et eksempel på hva du kan lage en kompressor gjøre.
EQ Boosts
Nå vil jeg tegne karakteren til akustisk gitar med noen smakfulle EQ boost. Jeg ville ha litt mer tilstedeværelse og glans i strengene og langs veien syntes jeg det kunne bruke litt flere kutt i billig-o 800 Hz. Med bare en liten økning på de riktige stedene har jeg klart å øke gitarlyten langt utover det jeg hadde da jeg begynte.
Ambience
Nå som vi har lyden vi vil ha, er det på tide å sette den der vi ønsker det. Reverb kan spille en integrert del i en akustisk gitardel, noe som gjør den lyden fjern og ensom eller som noen spiller den ved siden av deg i rommet.
Rom Reverb
Med bare et lite tillegg til noe romklang kan vi lage en hjemmekino akustisk gitar som minner om Becks Sea Change-album i løpet av noen få enkle trinn. E og A-akkordene speiler faktisk åpningssporet "The Golden Age", så jeg må ha ubevisst ønsket å gjenskape noe lignende.
Fjern gitar
Forholdet mellom den tørre gitarlyden og reverbet dikterer hvor langt eller lukk gitarlyden vil være. Hvis du senker det faktiske volumet på gitarbanen, men skyver volumet på reverbet, kan du ende opp med et gitar spor som høres veldig langt unna.
Lytt til eksemplet nedenfor som har et mye høyere volum av den faktiske reverb enn gitaren. Legg merke til hvordan det gjør at du oppfatter gitaren som lenger unna.
effekter
La oss forlate det lille rommet lyden for nå, og prøv noen forskjellige teknikker for å få det til å lyde litt mindre generisk. Det er massevis av måter å bruke moduleringseffekter for å forbedre et normalt lydspor, det handler om kontekst og hva du til slutt vil ha ut av sporet. Hvis det bare er en typisk rytmegitar som bare skal ligge lavt i bakgrunnen, vil ikke en super gal phaser-effekt ikke hjelpe med det. Imidlertid kan du, akkurat som med reverbeksempelet ovenfor, bruke moduleringseffekter for å skyve ting inn i bakgrunnen uten å bare senke volumet eller legge til for mye ekstra plass med reverb.
Hør hvordan gitaren høres mer fjernt uten å måtte opprette en stor plass med reverb rundt det? Med bare et snev av reflekser på reverb på et hjelpespor kan du oppnå samme effekt. Lav hastighet og dybde ser ut til å sløve lyden litt, og den iboende forsinkelsen som er i en kor-effekt, skaper den følelsen av plass som ser ut til å skyve gitarsundet bort.
Jeg er virkelig glad i å bruke min akustiske gitar istedenfor en elektrisk. Jeg kobler min akustiske gitar inn i brettet og bruker forsterkersimulatorene og andre effekter for å virkelig skape en annen lyd enn det som hadde vært mulig hvis jeg hadde tatt opp den akustiske. Line-in lyden spiller nesten en annen rolle når du bruker den som en elektrisk. Det høres ikke ut som metallisk og toppy når du setter det gjennom forsterkersimulatoren eller effekter. Det virker lurer på om du spiller spesielt rytme. På grunn av den akustiske gitarens karakter gir rytmenseksjonen en fullere og tykkere lyd. Kanskje har jeg nettopp blitt vant til å spille min akustiske gitar mer enn min elektriske, men jeg prøver definitivt å bruke den mye oftere enn jeg gjør min elektriske.
Selv om du allerede har en god lydkvalitet, kan du prøve å sette den gjennom en forsterkersimulator hvis du vil ha en mer elektrisk, forsterket lyd. En enkel simulator endrer lyden helt, og det kan være en fin måte å legge til variasjon på sporene dine. Lytt til vårt allerede blandede akustiske spor og hvordan det endrer vi, jeg legger inn en forsterkersimulator før all behandling jeg har gjort hittil.
Endringer helt gjør det ikke?
Akustisk gitar har mye å tilby. Enten du bruker den som et fundamentinstrument som strummer bort i bakgrunnen eller som en ledende akustisk gitar solo, er lyden du får fra en akustisk gitar fantastisk. Ikke tenk bare på det som et akustisk instrument som bør behandles fint og subtilt med bare noen komprimering, EQ og reverb. Prøv å bruke alle slags prosessorer på den og se om du kan komme opp med noe nytt. Gjennom denne opplæringen har vi tatt på mange av de mer viktige teknikkene du trenger å være oppmerksom på når du arbeider med akustisk gitar og jeg håper at du får en bedre forståelse av mulighetene det kan gi deg.
Accentsconagua