Kor og unison effekter er ganske mye de vanligste moduleringseffektene det er, og det er sannsynlig at du har brukt dem i blandingene dine før. For å få det beste ut av disse prosessene er det viktig å forstå hva som foregår under hetten.
Denne opplæringen tar en titt på grunnlaget for modulasjonseffekter og deres indre arbeid. Hvis dere finner dette nyttig og vil at jeg skal fortsette med mer avansert modulasjonsbasert prosessering, gi meg beskjed og jeg legger noe sammen.
Mange av dere har allerede eksperimentert med Chorus effekter, og du kan ha kommet over Unison i myke synths og andre instrumenter i samlingen din. Det er alltid overraskende for meg hvor mange studenter jeg lærer som bruker en effekt, men har aldri sett på hvordan det fungerer.
Det er sannsynlig at du allerede har utarbeidet at innsetting av en kor-plugin gjør at lyden blir bredere og generelt legger til dybde for lydene dine. Å engasjere unison-funksjonen på myke synths vil ha en lignende effekt, noe som gir din synth patches en rikere mer tiltalende tone. Så, la oss ta en titt på hvordan effektene oppnår denne lyden og hvordan vi kan kontrollere utkomma.
Den nøyaktige måten en chorus-enhet fungerer på kan variere litt fra en produsent til en annen, men det generelle prinsippet er det samme. Det innkommende lydsignalet dupliseres og deretter avstemmes, og mengden av detuning moduleres deretter (endret over tid) av en dedikert LFO (lavfrekvensoscillator).
Noen refraffekter kan oppnå separasjon mellom dette dupliserte signalet ved å bruke små forsinkelsestider. Om koret bruker tonehøyde, forsinkelse eller begge deler, er det denne forskjellen mellom de to signalene som skaper bredden og glitringen at denne effekten er kjent for.
Mengden parametere varierer også fra enhet til enhet, men generelt kan mengden forsinkelse, detune, LFO-hastighet og dybde styres. Modulasjonen fra LFO er virkelig det elementet som gir mange korffekter, deres organiske, dynamiske følelse.
Årets Chorus-plugin.
Unison har en lignende effekt som refleksjon, men er vanligvis litt mer strippet ned, med færre kontroller. Denne enkelheten skyldes det faktum at disse effektene ofte er statiske uten LFO-modulering. Dette betyr at de oppretter dupliserte signaler, men i de fleste tilfeller bare detune eller forsinke duplikatet. Dette gir en enkel tykkelse av lyden uten frills og en no-stress-tilnærming.
Mange av disse effektene, det være seg kor eller unison, vil også gi stereoforbedring. Dette oppnås ved at dupliserte signaler blir pannet til venstre og høyre for stereofeltet. Noen av det opprinnelige signalet kan også bli igjen i midten for å beholde klarhet og slag. Ofte unison effekter vil ha kontroller for mengden av "stemmer" som brukes, og disse vil bli spredt i trinn over lyd scenen.
De fleste DAWs kommer med en eller to buntede chorus-enheter nå, og du kan i det hele tatt forvente at kvaliteten skal være ganske høy. Logic, Cubase, Ableton og Reason alle gir studiokvalitetskorreffekter som bare ville vært tilgjengelige i maskinvareenheter for fem eller så år siden.
Ableton Live er Chorus plug-in.
Hvis du er etter subtile fortykningseffekter, kreves grunne modulasjonsdybder. Skjønnheten ved å bruke en grunn dybde er at du kan bruke langsomme eller raske moduleringshastigheter uten å overfarge lyden din. Disse lette korreplastene vil variere fra langsomt forandrende teksturer til raskere nesten vibrato-lignende effekter. Flott for en rekke instrumenter, inkludert gitar, nøkler og vokaler.
Logic Chorus-plugin-modulen brukes i dette eksemplet.
Den tørre lyden:
Trinn opp ting med høyere dybdeinnstillinger, og du vil begynne å produsere noen virkelig interessante kreative effekter. Høyden på lyden din har kanskje vært ganske tungt, så kanskje ikke noe for nøkkelinstrumenter, men alt fra undervanns droner til raske, robottekk kan produseres.
Lys sakte chorusing:
Lys rask chorusing:
Heavy, over intense chorusing:
Enten du bestemmer deg for å bruke noe lett eller tungt, prøv å starte med en initialisert patch og gå derfra. Ofte går det fra nullstilling og flytting opp mot din behandlede lyd, gir du et bedre resultat, og du kan unngå feilen i å behandle lyden din over tid..
I de fleste tilfeller vil du velge å bruke kor-effekten som en innsats, men hvis plugin-modulen mangler en blanding eller fuktig og tørr kontroll, kan det være lurt å eksperimentere med en send / retur-konfigurasjon, noe som gir deg en parallellkorreffekt som du kan blande seg inn etter smak med den opprinnelige lyden.
Ofte vil myke synths og til og med samplers ha en innebygd samvirkende effekt i stemmenavsnittet. I de fleste tilfeller vil dette være en enkel en knott kontroll, men noen ganger vil tilby ekstra justerbare parametere som mengde unison stemmer og detune. På noen synths kan du til og med se en stereobredestyring.
Korg Polysix synth med Unison brukes i dette eksemplet.
Som nevnt tidligere er dette en mer strømlinjeformet, statisk effekt, men kan legge til ekte dybde til pad og føre lyder. En god unison-effekt kan ofte helt utrydde behovet for en ekstra refleksanordning senere i signalveien. Som med enhver modulasjonsbasert effekt får du bredde og dybde, men du kan også miste noen av de opprinnelige lydfokusene. Det oppfattede volumet av lappen kan også senkes ved å legge til store stereo effekter.
Synth uten unison:
Synth linje med Unison:
Selv om denne effekten hovedsakelig settes som en del av et instrument, vil du noen ganger se det som en frittstående prosessor. Årsak 4 gir for eksempel en unison-prosessor som er basert på den klassiske synth-effekten.
En god måte å oppnå naturlig refleks-effekt på er å bruke dobbel sporing ved opptak. Dette innebærer i utgangspunktet å ta opp to eller flere alternativer og panorere disse til venstre og høyre. Denne stereospredningen blandet med den naturlige variasjonen av tarene gir modulering og ekstra harmoniske egenskaper.
Det er en utmerket opplæring om backing vokal og en annen på dobbel sporing, så utfør et raskt søk for å finne ut mer om denne teknikken.
Hvis du ikke gjør mye innspilling og produserer helt i esken, tror du kanskje at du ikke får sjansen til å komme inn i denne teknikken, men du kan bli ganske tett. Bare dupliser den delen du jobber med, og legg den på et eget spor. Dette nye sporet kan da bli forsinket med noen millisekunder, enten ved hjelp av en plug-in eller sporforsinkelsesinnstillingene. Nå panorere disse sporene hardt til venstre og høyre.
Resultatet er en bredere rikere versjon av lyden. Dette er verken sann korrelasjon eller dobbel sporing, men den unison type effekten som er opprettet, er absolutt brukbar og kan gi gode resultater. For en ekstra kant her kan du prøve å sette inn en tonehøvel til en side og automatisere svært små mengder skift over tid, denne metoden kan etterligne LFO i en refleks enhet og legge til litt modulasjon og dynamikk.
Noen chorus plug-ins går utover call of duty og tilbyr et utvidet utvalg av funksjoner, noen tilbyr til og med emuleringer av klassiske enheter som utførte spesielle korbaserte effekter. Disse prosessorene varierer selvsagt drastisk, men har ofte sine røtter i det grunnleggende om chorusing som vi har sett på i tidligere trinn.
Noen gode eksempler på disse superkoreenhetene er Ensemble-plugin-modulen som følger med Logic Pro 9 og Universal Audio-emulering av den klassiske Dimension D. Logic Ensemble tilbyr flere stemmer og to LFO-er. Dimensjonen D derimot er veldig enkel, men har absolutt klarhet og ingen nedbrytning av signaldynamikken. Her er noen ekteeksempler på enhetene i aksjon ...
Tørr snorprøve:
Dimension D plug-in.
Strings med dimensjon D:
The Logic Ensemble.
Strengene med en 5 stemme Ensemble patch påført: