Share
Mønster omgir oss i både naturlige og menneskeskapte former, og gir fotografer gode muligheter for dramatiske og iøynefallende skudd. Men hvordan bruker vi best mulig mønster i arbeidet vårt? I dag tar vi en titt på flere forskjellige eksempler for bedre å forstå mønsteret i fotografisk sammensetning.
Publisert opplæringNoen få uker besøker vi noen av leserens favorittinnlegg fra hele historien til nettstedet. Denne opplæringen ble først publisert i november 2010.
Mønster er ganske enkelt gjentatte former, farger eller gjenstander, bestilt i enten vanlige eller uregelmessige formasjoner. Som fotograf er bruk av mønster nøkkelen til god sammensetning, og når den brukes effektivt, kan den omdanne et ellers kjedelig bilde til noe dramatisk og iøynefallende. Mønstre er formulert rundt oss - i både naturlige og menneskeskapte omgivelser. Nøkkelen for fotografer er først og fremst å finne dem, og for det andre å bruke scenen til vår fordel.
Mønstre er en ubestemt enhet; Det er ingen å fortelle hva et godt eller dårlig mønster er, så deres fordeler er helt subjektive. For eksempel kan mønster gi sterk struktur, et godt definert tema, øyeopplevende repetisjon eller farger som gir et bilde til liv.
Verdsettende mønster vil forbedre fotografisk arbeid over hele linja. Det vil bidra til å utvikle ditt fotografiske øye og øke din takknemlighet for sammenhengen mellom former, farger og linjer i alle aspekter av fotografering. Du trenger ikke noe spesielt utstyr for å maksimere mønsteret i arbeidet ditt, bare et godt trent øye og evnen til å få et utsiktspunkt for å maksimere potensialet i mønsteret.
Det er veldig vanskelig å definere hvor du skal finne mønster, da det kan være hvor som helst og overalt! Nøkkelen er å holde øynene åpne når du går om ditt daglige liv og sørg for at du alltid har et kamera på deg, bare i tilfelle! Prøv å utforske den nærmeste byen eller byen, og jeg kan nesten garantere at du finner noen gode eksempler på mønstre.
Det som er viktig er utsiktspunktet hvor du skyter. Hvis du i liten skala sørger for at du kommer i nærheten av å fange all detaljene i mønsteret. Ofte kan mønstre fremstå i stor skala, og den beste måten å se dem er ovenfra, så hvis du kan, stå opp høyt for fugleperspektiv og hvem vet hva du finner!
Noen av de mest givende mønstrene å skyte består av former, linjer eller farger som gjentar i en streng formasjon. Fyller en ramme med klare linjer eller en konsistent geometrisk formasjon, som gir et sterkt, dramatisk fotografi. Det er regelmessigheten av arrangementet av objektene som gir den en slik styrke.
Et repeterende mønster er ofte tilstede før fotografen griper inn - det er ikke tilfelle å lage mønsteret gjennom bildet, men å finne det eksisterende mønsteret og bruke skuddvinkelen og linjene for å lage bildet.
Det er ofte antagelsen om at et mønster må innebære rette linjer for å produsere noe gjenkjennelig som et mønster, men dette er ikke tilfelle. Primært i den naturlige verden kan mønstre finnes i uregelmessige formasjoner, og i direkte kontrast til vanlige formasjoner må fotografen kanskje lage et mønster fra et utvalg av gjenstander selv.
Jeg mener ikke fysisk å flytte objekter inn i et tydelig mønster, men bruker øynene og vinklene til å gjenkjenne potensialet for et mønster i den angitte innstillingen. Dette kreative aspektet til uregelmessige mønstre er langt vanskeligere enn å skape vanlige mønstre, men det gir fotografen mye mer frihet til å skape fra det de ser.
Den naturlige verden tilbyr et uendelig utvalg av mulige mønstre for å finne og få mest mulig ut av. Enkle fjellformasjoner, trær eller trær i et blad er alle lett å finne og fange. Pass på at du søker i både liten og stor skala. Ofte kan detaljene i naturlige gjenstander inneholde fascinerende mønstre, men på samme måte vil noe som en stor sandsteinformasjon med mange lag og toner av sediment være et godt motivmateriale.
Det samme prinsippet gjelder skuddemønster - nærbilder som murverk eller brostein kan gi gode muligheter for mønsterbilder, men det er også mulig å finne mønstre når man ser ned fra skyskrapere over en stor by.
Strukturer og bygninger er ofte et flott sted å starte, og mye arkitektonisk fotografering bruker mønster da de fleste bygninger har strukturelle formasjoner og vindusmønstre. Biler, og til og med mennesker, kan også låne seg til mønsterbilder - spesielt når de er ordnet i rader eller gruppert sammen.
Imidlertid blir mine favoritt menneskeskapte mønsterbilder tatt fra fugleperspektiv, f.eks. ned på en kafé eller tak, så hvis du kan, stå opp høyt!
Når du bruker mønster i arbeidet ditt, er det viktig å maksimere sin påvirkning ved å tenke nøye på sammensetningen. Den første tingen å vurdere er å fylle hele rammen med mønsteret, noe som vil øke effekten og dramaet til skottet som det betyr at øyet ikke har noe å distrahere det fra mønsteret på showet.
Du må også eksperimentere med vinkelen hvor du skyter det valgte mønsteret. Noen former og linjer vil gi seg til å bli skutt rett, med en stiv firkantet struktur, mens andre korrelerende mønstre kan bli bedre fanget fra et mer oppfinnsomt perspektiv. Ha en lek med varierende vinkler for å se hva som fungerer best.
Et siste aspekt å vurdere er kombinasjonen av mønster og plass i et skudd, med muligheten til å vektlegge et mønster ved å kontrastere det med et område med vanlig farge eller naturlig plass.
Når du har mestret å utforske vanlige og uregelmessige mønstre, prøver du å se på å bryte opp mønsteret. Ved dette mener jeg å bruke et mønster, men innlemme en anomali i mønsteret som et interessant punkt, f.eks. et skudd av rader av røde fargeblyanter, med en blå en et eller annet sted på rad.
Disse kan være enkle situasjoner å manipulere, men svært vanskelig å finne i en naturlig setting. Hvis det brukes effektivt, kan du fange et ekstremt dramatisk skudd, spesielt hvis det er et menneskelig element involvert, så hvis du finner en mens du er ute og om, få snapping!
Som alltid, prøv å mestre de grunnleggende prinsippene og bli kreativ. Du vet aldri når eller hvor du skal finne mønstre, så prøv å ta kameraet med deg - enten på landsbygda eller i byen - og hold øynene dine skrællet! Husk å bruke vinkler, lys, sammensetningsvariasjon, og hvis du føler deg eventyrlystne, prøv å kombinere mønstre sammen i samme skudd ...
Accentsconagua