I denne opplæringen lærer du grunnleggende om å skape profesjonelle sportbilder - enten i din lokale videregående skole eller en profesjonell sportsstadion. Idrettsfotografering kan være en av de vanskeligste fotografiene for å mestre, men med tide, tålmodighet og praksis vil du skape profesjonelle bilder hver gang. Denne opplæringen går om grunnleggende utstyr, sammensetning, hva du kan forvente på spillet, og etterbehandling av bilder.
Selv om du ikke trenger "top of the line" -utstyr, vil det være mye enklere å ha profesjonelt eller semi-profesjonelt utstyr. Her er et par ting du bør vurdere når du velger utstyr:
1) Et kamera som har en kontinuerlig fokus servomotor. Den kontinuerlige fokusservoen gjør det mulig for kameraet å konstant fokusere på og justere fokus på et emne etter hvert som de beveger seg nærmere og lenger vekk fra deg uten at du stadig trenger halvveis å trykke utløserknappen. Dette er veldig bra å bruke til enhver sport der spillerne beveger seg kontinuerlig (det vil si fotball, fotball, lacrosse osv.)
2) Et kamera som har en kontinuerlig lukkemotor. Den kontinuerlige lukkemotoren gjør at kameraet kan ta flere bilder (eller rammer) per sekund så lenge lukkerknappen er trykket ned. Typiske forbrukerkameraer vil kunne ta tre bilder per sekund i kontinuerlig modus, mens profesjonelle kameraer vil kunne ta 8 bilder per sekund eller mer. Evnen til å ta flere bilder per sekund er avgjørende for å fange klimaks i handlingen.
3) Selv om dette ikke er nødvendig, vil et objektiv med konstant blenderåpning (dvs. 80-200 f / 2,8), i motsetning til et objektiv med variabel blenderåpning (IE 70-300 f / 4,5-5,6), også skape sport mye enklere. Dette skyldes at du vil ha mer konsistens i bildene fordi blenderen ikke endrer seg når du zoomer inn og ut. I løpet av dagtidsspill er evnen til å ha konstant blenderåpning ikke like viktig som det er i nattspill eller innendørs spill.
For enhver sport jeg skyter, tar jeg alltid minst en kameramasse og et langt zoomobjektiv (dvs. 80-200 f / 2.8 eller 70-300 f4.5-5.6 linse). Dette området gir deg god avstand for å skyte over de fleste felt og er bred nok til å fange handling når den er nært. For større sportsbegivenheter vil jeg også bære et annet kamera med en lang primer (ikke-zoom).
En av de "nummer ett" tingene som skiller amatørsportfotografering fra profesjonell idrettfotografering, er evnen til å komponere et bilde riktig.
Når du komponerer bildet ditt, er det første du vil tenke på, hvor du skyter fra. Før du begynner å skyte, bør du alltid tenke på deg selv "Er jeg på et sted som vil tillate meg å ta opp de beste bildene?"
For enhver sport, å kunne komme på samme nivå som spillerne kan dramatisk forbedre bildene dine. Skyting fra samme nivå vil tillate deg å fange spillerens ansikter, følelser og handlinger bedre - den absolutte nøkkelen til et flott bilde.
Skudd til høyre ble tatt fra sidelinjen av et fotballbane. Denne vinkelen tillater seerne å se balldragerens ansikt så vel som de defensive spillerne bak ham.
Du kan ikke alltid være i stand til å komme på samme nivå som spillerne på grunn av restriksjoner på spillestedet, men skyting ovenfra kan også gi noen svært dramatiske bilder.
Dette bildet ble tatt fra taket av trykkboksen. Selv om du er over spilleren, er ansiktet fortsatt synlig og skyggen gir et interessant aspekt til bildet.
Den neste tingen du bør vurdere er din bakgrunn. Er bakgrunnen din ren, eller er det rotete og distraherende? Du vil finne en bakgrunn som ikke har tilfeldige biler, folk, gjerder osv. Når du ankommer, ta deg tid til å gå rundt og finne et sted som vil ha en ren, rotete bakgrunn.
Dette vil ikke alltid være mulig, og i så fall vil du finne en bakgrunn som er minst distraherende. Noen eksempler på ren bakgrunn inkluderer skog, himmel, tomme felt, eller hvis du skyter fra over feltet, kan feltet selv gi en ren bakgrunn.
Her ga smussfeltet en god ren bakgrunn som gjør at seerens øye kan fokusere på handlingen som skjer ved basen.
I dette bildet er bakgrunnen distraherende med den lyse røde paraplyen på høyre side, personen som har den lilla skjorten til venstre og mannen som bærer den hvite skjorten rett bak golferen. Metallgitteret bak golferens overkropp kan også være en distraksjon.
Komplekse bakgrunner kan også legge til interesse for et bilde, men du vil sørge for at seerne ikke er for distrahert av det. I dette bildet er bakgrunnen fylt med folk i stativet, men fordi de er ute av fokus, vil seerne ikke bli distrahert fra kassen knelende på høyden.
Et annet poeng du vil huske på er horisonter. Du vil at horisonten skal være så høy som mulig. Dette må kanskje korrigeres i løpet av etterbehandlingen. Du vil ikke ha bilder av en spiller med en horisont som ikke er nivå, eller det kan se ut som de skyver ut av bildet.
For en sportsfotograf starter spillet alltid før noen trinn på banen. Før du forlater huset, må du sørge for at du har alt du trenger, slik at du ikke har noen overraskelser. Pass alltid på at kameraet og linsene fungerer som de skal, batteriene er ladet, og du har et nytt minnekort. Når jeg skyter, sørger jeg alltid for at jeg har det minste utstyret med meg:
For større spill eller spill innendørs har jeg også følgende utstyr:
Når du kommer til spillet, er det alltid en god ide å finne noen ansvarlige, presentere deg selv og spør hva deres regler gjelder fotografer. Hvert spillested har forskjellige regler om hvem som kan være på feltet, hvor du kan være på feltet, og hva du har lov til og ikke lov til å gjøre. I mange tilfeller sier "Det er bedre å be om tilgivelse enn å be om tillatelse", få deg i trøbbel og muligens sparket ut og / eller utestengt fra et sted. Når du vet reglene, ta deg tid til å plukke deg du vil være i en posisjon som har den reneste bakgrunnen og vil maksimere visningen av handlingen på feltet). Bruk også denne gangen til å ta testbilder for å sikre at eksponeringen, hvitbalansen og andre innstillinger er korrekte. Dette vil lagre verdifull tid når spillet starter.
Hvilke innstillinger du bruker for å skyte sport kommer til å variere mye fra sport til sport og fra spillested til spillested. Uansett hvilken sport eller hvor du skyter, vil du alltid fryse handlingen. Jeg skyver sjelden langsommere enn 1 / 320th av en andre lukkerhastighet. Dette skyldes at noe langsommere uten hjelp av eksterne blinker vil mest sannsynlig føre til bevegelsesskarphet.
Her er en liste over innstillinger som jeg vanligvis starter med for forskjellige steder. Bare husk at disse bare er forslag, og du bør eksperimentere for å se hva som fungerer for deg.
Dagtid, ute, solfylt - 200 ISO, 1/2000, f4
Dagtid ute, overskyet - 400 ISO, 1/1600, f4
Natt, utenfor, stadionlys - 1600 ISO, 1/320, f2.8
Innvendig, ingen eksterne hastighetslys - 1600 ISO, 1/400, f2.8
Innvendig, eksterne hastighetslys - 400 ISO, 1/250, f4
Hvis noen av disse innstillingene er for lyse for en situasjon, prøver jeg alltid å redusere ISO så lavt som mulig før lukkerhastigheten økes. Hvis disse innstillingene er for mørke, prøver jeg alltid å redusere lukkerhastigheten før jeg øker ISO. Når det er sagt, vær ikke redd for å presse din ISO. Ja, bildet kan være støyende, men det er bedre å ha et litt støyende bilde enn å ha et lydløst bilde som er undereksponert. Hvis du skal skyte med høy ISO-innstilling, kan du alltid kjøre bildet gjennom støyreduksjonsprogramvare.
Når spillet starter, har du begrenset tid til å skyte. Tiden kan variere fra omtrent 40 minutter til videregående basketball til over 2 timer for baseball og profesjonell sport. Du vil maksimere hvert minutt. Her er et par poeng som vil hjelpe deg med å maksimere tiden din:
Ditt arbeid i etterbehandling er svært viktig fordi måten du behandler et bilde på, kan enten gjøre det utrolig eller ødelegge et bilde helt. Jeg foretrekker å behandle bilder i Adobe Lightroom, fordi alt fra valg til korreksjon til lagring kan gjøres ved hjelp av ett program. Hvis du ikke har Lightroom, kan du bruke Adobe Bridge og Photoshop til å utføre de samme oppgavene. Her er trinnene jeg bruker til å redigere bilder fra en sportsbegivenhet i Lightroom.
Først, last opp bildene til datamaskinen og åpne i Lightroom. Denne visningen viser hovedbildet "Library View" av alle bildene. Du kan deretter velge og merke (bruk etiketter som grønn, blå, gul, etc) alle bildene du liker.
Åpne bildet du liker og zoom inn i 100% for å sjekke om skarpheten.
Beskjær bildet og nivå dine horisonter. Husk når du beskjærer et bilde du vil unngå å kutte av deler av hovedfagets kropp (armer, føtter, ben, topphod osv.). Du vil også sørge for at seerne fortsatt kan fortelle hva som skjer i øyeblikket.
Når bildet er beskåret, justerer du eksponeringen, lysstyrken, hvitbalansen og skarpheten. Husk at du ikke vil at hvittene dine skal blåse ut eller at svarte dine er undereksponerte. Jo bedre du får eksponeringen og hvitbalansen i kamera, desto lettere er dette trinnet.
Når bildet er hvordan du liker det, kan du eksportere eller lagre bildet og gå videre til neste bilde. Her er vårt siste bilde:
Her er noen tips og triks som jeg har plukket opp gjennom årene som kan hjelpe deg fra tid til annen!