Hvis du bare har begynt med fotografering, kan bokstavene på kameraet ditt føles som hieroglyf. Med en rekke forskjellige moduser kan det være vanskelig å velge hva som passer for gjeldende skytesituasjon. I dag skal vi forklare vanlige kameramoduser slik at du kan velge den rette for enhver situasjon og vokse ut av å bruke automatisk modus.
Problemet ved hånden er at automatisk modus ikke skal gi deg de beste bildene. Selv om teknologien vil fortsette å bli bedre og kameraene blir suksessivt smartere, er den beste teknologien fortsatt ingen match for en dyktig kunstner. Å forstå hvordan en scene ser på et kamera og velge innstillingene på egenhånd, er en frigjørende opplevelse som frigjør deg fra grensene til automatisk modus og lar deg gå videre til neste nivå av bildefremstilling.
Nøkkelen til å forstå disse innstillingene er å forstå hva de kontrollerer. For formålet med denne opplæringen må vi se gjennom innstillingene som styrer utseendet på bildene våre.
Hvis du ikke er kjent med begrepet eksponeringstriangel, er ideen at tre kamerainnstillinger kontrollerer utfallet av bildene våre. Å holde disse tre innstillingene i balanse er nøkkelen til å få et bilde til å vises slik du vil. La oss se på disse tre innstillingene:
En av de mest vanlige delene av eksponeringstrekanten, lukkerhastighet er en måling av hvor lang tid lukkeren forblir åpen for å utsette sensoren. Dette betyr at når du trykker på lukkerknappen, åpnes lukkeren og avslører den digitale sensoren. Jo lengre lukkeren forblir åpen, jo mer lys når sensoren.
Hvis vi bruker en veldig rask lukkerhastighet (noe som 1 / 1000th av et sekund), vil lukkeren ikke være åpen lenge, noe som fryser handlingen i scenen. Lang lukkerhastighet som 1/2 av en sekund eller til og med en hel sekund vil la lukkeren være åpen og la mye lys komme til sensoren. Når du fotograferer med lange lukkerhastigheter, vises bevegelige objekter sløret.
Innsiden av nesten alle linser er "kniver". Disse bladene danner det som kalles blenderåpningen, og bidrar også til eksponeringen ved å kontrollere mengden lys som går gjennom linsen til sensoren.
Disse blenderåpningene kan "stoppes" eller lukkes for å tillate mindre lys, eller åpnes for å gi mer lys gjennom. Hvert objektiv har imidlertid blenderåpninger, og du finner linser med svært store åpne blender er dyrere.
Blenderåpningen styrer også dybden av feltet. Dybde-av-feltet er sonen hvis foran kameraet ditt som er i fokus. Tenk deg en person som står foran en bokhylle. Hvis du bruker en bred blenderåpning som f / 2, vil ansiktets ansikt være i fokus og bokhylleet vil bli uklart. Dette kalles et grunt dybde-av-felt. Omvendt, hvis du bruker en smal blenderåpning som f / 16, vil bokhylle og ansiktets ansikt være i fokus.
ISO er kamerasensorens generelle lysfølsomhet. I filmdager ble filmen solgt til forskjellige ISO "hastigheter". Disse klassifiseringene er nå dynamiske, da vi kan endre ISO fra skudd til bilde med digitale kameraer. Ved lavere ISO-er (som 100 eller 400), er lysfølsomheten liten, men bildekvaliteten vil være sterkest. Når vi øker ISO, kan vi trekke mer lys fra en scene, men på bekostning av støy eller kornighet i bildene våre.
Et notat om ISO: Selv om ISO er en del av eksponeringstrekanten, er det noe uavhengig av modusene nedenfor. Mange kameraer har en automatisk ISO-modus der du velger maksimal ISO, og kameraet velger noe innenfor dette området.
En måte å forstå dette på er å forestille seg å fylle opp en bøtte. Størrelsen på bøtte er ISO. 100 ISO er en stor bøtte som trenger mye vann for å fylle opp. Hvor langt du slår på kranen, er blenderåpningen, og hvor lenge du forlater vannet, er lukkerhastigheten. F / 2 er for eksempel en bredere blenderåpning, en spylingskran. F / 16 er en smal blenderåpning, en dryppkran.
For å fylle pengene med F / 16, må du forlate kranen på lenge. Det er, med mindre du har en veldig grunne bøtte, som ISO 3200.
Denne analogien er veldig nyttig for noen mennesker, for andre er det bare forvirrende. Hvis du er forvirret, det er greit, bare fortsett å fortsette.
La oss se på hvordan modusene manipulerer disse innstillingene.
Bruk den når: du er bare begynt og fokuserer på å lage mange bilder.
Hvis du ikke har våget å vike bort fra innstillingene kameraet hadde ut av boksen, er kameraet sannsynligvis fortsatt i automatisk modus. I automatisk modus vil kameraet velge alle innstillingene for deg. Dette er en enkel modus, og er det vanligste valget av nybegynnere som ikke er opptatt av innstillinger. Det vil sannsynligvis også dukke opp blitsen for deg når det trengs!
Imidlertid vil denne modusen aldri tillate deg å nå potensialet som fotograf. Sikker, kameraet vil velge innstillinger som gjør at bildene dine ser bra ut. Hvis det er alt du vil ha fra bildene dine, er det greit. Men hvis det du ønsker er å lage flotte bilder og vokse som fotograf og kunstner, sjekk ut noen av modusene nedenfor.
Et trinn opp fra automatisk modus, varierer programmodus litt fra kamera til kamera. I min erfaring er en av de store forskjellene i programmodus evnen til å bestemme om vi vil bruke flash. Hvis du ikke skyter opp blitsen, vil den holde seg nede, i motsetning til i automatisk modus når kameraet bestemmer om blitsens bruk. I tillegg har programmodus muligheten til å "skifte" innstillinger, slik at du kan skyve blenderåpning eller lukkerhastighet i en eller annen retning.
Bruk det når: å kontrollere handlingen i en scene er viktigst
I lukkertidsprioritetsmodus lar kameraet deg velge en lukkerhastighet, og deretter velger kameraet blenderåpningen som vil eksponere bildet riktig. Du finner denne innstillingen nyttig når du prøver å kontrollere bevegelse i et bilde. La oss ta to ekstreme eksempler:
I det første eksemplet sitter du på sidelinjen av fotballbanen og får et familiemedlems spill. Du tar noen bilder i automatisk modus, men hvert bilde kommer ut uklart. Problemet ved hånden er at kameraet ditt ikke vet at du trenger å fange handling.
Lukkermodus er den perfekte sjansen til å fikse dette problemet! Bare skift til denne modusen og velg en rask lukkerhastighet for å fryse handlingen. I denne modusen tar blenderen en baksete for å kontrollere lukkeren og sikre skarpe motiver.
I et annet eksempel er du på en tur i fjellet. Du har kommet over en foss, og selv om du har gjort noen flotte bilder, kan du ikke hjelpe, men føler at bildet ikke tar i kraft det fallende vannet.
Problemet er at du fryser vannet i et sted, og ikke fanger det fallende vannet som vårt sinn husker det. I dette tilfellet trenger vi to ting: en stabil overflate for å sette kameraet på og en langsommere lukkerhastighet. Med en langsom lukkerhastighet fanger vi en område av handling og vis at vannet faller.
Mastering av lukkerprioritet kan hjelpe deg med å takle unike skytesituasjoner. Disse to scenariene viser hvordan læring bare en modus på kameraet kan bidra til å angripe to unike problemer.
Bruk det når: styring av dybden av feltet er viktigst
I blenderprioritetsmodus har vi presis kontroll over blenderinnstillingen, og regulerer mengden lys som går gjennom linsen. Den største effekten som blenderen har på "utseendet" av et bilde er dybdeskarpheten.
Hvis du har studert fotografering, er du sannsynligvis kjent med den lave dybdeskarpheten. Hvis bildet ditt har en grunn dybdeskarphet, vil du oppdage at et punkt på bildet er veldig skarpt, mens alt annet er relativt mykt.
Som vi tidligere nevnte, med bredere blender som f / 1.8 eller f / 2, blir dybden av feltet redusert, og dermed reduseres mengden av bildet som er i fokus. Igjen, la oss ta to scenarier der kontrollerende blenderåpning er viktig.
I det første av disse bildene skyter vi et portrett som har en distraherende bakgrunn. Vi ønsker å eliminere distraksjoner av bakgrunnen, så vi velger en stor blenderåpning, som er et lite antall blenderåpninger. Ved å bruke blenderprioritet kan vi lett skyve blenderen til f / 2, og dermed fokusere betrakterens øye på bare én ting i bildet.
Deretter forestiller du at vi har et gruppebilde med folk på flere "lag" eller rader. I dette eksemplet trenger vi større dybdeskarphet - et økt skarphet. Vi bruker blenderprioritet til å velge en mindre blenderåpning (større antall) og dermed øke området for bildet som er i fokus.
Med en forståelse av blenderprioritetsmodus, er antall scener du kan takle, økt sterkt. Kombinert med lukkerprioritetsmodus, lærer du raskt hvordan du kontrollerer fotografisk situasjon du er plassert i.
Bruk den når: du har vokst ut hver annen modus!
Manuell modus setter alt i brukerens hender. Du har til oppgave å velge lukkerhastighet, blenderåpning og ISO. Å være i manuell modus er befrielse som fotograf. Det er opp til deg å velge de perfekte innstillingene, og bare kameraets måler kan hjelpe deg med å gjøre det. Hvis du velger alle faktorene, kan du få full kontroll over resultatet av et bilde.
Prøv å finne den rette linjen når du tar bilder i manuell modus. Noen begynnelsesfotografer er for redd for å kunne hoppe inn og prøve. I motsetning til dette, er andre for raske til å gjøre det, og virkelig blåser en hendelse ved å være overdreven med innstillinger. Selv om du bør prøve å presse utover og prøve nye innstillinger, kan du skyve for langt og ikke være forberedt på å skyte i de riktige innstillingene..
Kameraet ditt kan inneholde en rekke andre modi som er skreddersydd for scener, som fyrverkeri, sport eller landskaper. Disse varierer fra kamera til kamera og er ikke noe mer enn noen få egendefinerte innstillinger. For eksempel vil en sportsmodus ha en tendens til å presse lukkerhastigheten høyere.
Jeg har kjent noen nybegynnere som var tilbøyelige til å holde fast ved sitt nåværende kamera fordi de ikke ville forlate disse innstillingene bak. Men hvis du vet hvordan du bruker noen av modusene over og kan forstå scenen du jobber med, kan du designe dine egne perfekte innstillinger på stedet.
Dykking i bruk av alternative moduser er ikke så skummelt som du kanskje tror! Å sjekke ut noen av de andre innstillingene til kameraet ditt er nødvendig for å vokse som fotograf og artist. Å velge en annen opptaksmodus er en fin måte å begynne å kontrollere en scene på og fotografere den akkurat som du ser den.