Christian Reifenrath Maling og fotograf

KrisnKiraly Studios, som er knyttet til motebilding, er drømmen om en fotograf og hans kone, Anna Ignatova. Oppdag, i dette intervjuet, mer om Christian Reifenrath, fotograf og maleren.

I 2013 ble Christian Reifenrath uteksaminert i hotellledelse og gjestfrihet fra Les Roches International School of Hotel Management, men den akademiske tittelen skal ikke brukes. KrisnKiraly-virksomheten ble født samtidig, og Christian Reifenrath-planene er alle sentrert på fotografering.

Q Du er fotograf, men også en maler. Faktisk begynte du å tegne tegneserier i en alder av 5 år og deretter videre til oljemaleri. Når hentet du først et kamera? Hva tiltrukket deg til fotografering?

Jeg vokste opp på 80-tallet, så da jeg begynte å ta bilder, skiftet verden fra film til digitale kameraer. For en jul fikk jeg en gave fra min far. Det var mitt første digitalkamera, en to megapiksler Canon Ixus One.

Deretter fikk jeg en Mamiya ZE Quartz med en 49mm linse for en videregående oppgave. Dette objektivet var gammelt og veldig vanskelig å fokusere, og jeg begynte å forstå kameraets to verdener: den digitale, som på den tiden var et godt verktøy for å finne min kreativitet gjennom frihet, og Mamiya som fikk meg til å lære å lag bilder i bare ett skudd.

En gang i Paris med foreldrene mine, i en alder av 13 år, så jeg en annonse for Marlboro på en fransk flyplass. Det var et veldig kontrastfylt bilde av en cowboy som røyker ved solnedgang. Alle farger var så harmoniserte at jeg ble mer forbauset av innholdet på bildet da annonsen selv.

Jeg husker å spørre min far om det var et maleri, bare for å finne ut at det var et fotografi. Jeg tror det påvirket meg og fikk meg til å fange opp alle typer farger og utforske kontrast mens jeg leter etter min stil.

Q Den menneskelige figur og lys er et hovedelement i dine malerier. Er det en av grunnene til at du nå fotograferer mennesker, og går inn i moteområdet?

Min lidenskap er å male folks uttrykk og vise sine følelser gjennom øynene deres, og gjennom det forteller deres livshistorier. Motefotografering er mer eller mindre den samme, fokusert på samspillet mellom modeller og fotograf, for å skape bilder som oppfyller kundens forventninger. Motefotografering er etter min mening et mer komplekst arbeid, fordi du må kombinere det kunstneriske aspektet ved å fotografere mennesker med moteferdighetene.

Q Hvilke fotografer har påvirket deg? Og i maleri, hvilke er de navnene som tiltrekker deg mest?

I fotografering har jeg noen svært viktige mestere å følge: Mario Testino, La Chappelle, Steve McCurry, Tim Walker og Jill Greenberg. I ulike aspekter tar de alle et viktig sted i mitt liv som fotograf. I maleriet var lærerne mine Velazquez, Joaquin Sorolla, Carravaggio, El Greco, Rembrandt, Picasso, Toulouse Lautrec, Hans Reudi Giger og den store Richard Estes.

Q Du er fransk, men som sønn av en internasjonal tjenestemann vokste du opp og bodde i forskjellige land rundt om i verden, i kontakt med forskjellige kulturer, trosbekjennelser og politiske doktriner. Har det påvirket måten du ser på verden og fotograferer den?

Jeg bodde mange steder i verden og ja, det forandret meg. Det hjalp meg å være åpen og alltid prøve å finne noe nytt og annerledes i hvert nytt miljø. Hjemmet mitt var overalt som jeg kunne bli vant til. Nye kulturer, nye livsstil, ulike mentaliteter, alle disse bidro til dannelsen som person og fotograf.

Q Du jobbet som salgsagent og ble uteksaminert i hotellledelsen. Hvorfor bestemte du deg for å bli en heltidsfotograf?

Jeg tror sterkt på at hver person må følge sitt yrke og gjøre det han / hun virkelig elsker. Mitt kall er kunst, og jeg vil skape en ny tendens i fotografering som jeg vil forlate for fremtidige generasjoner.

Q Du har nylig gjort et bryllupsprosjekt på Ritz Carlton Moskva for magasinet "Vi gifter oss." Hvor lang tid tar det å forberede et slikt prosjekt og hvor mange som er involvert i et prosjekt som dette?

Det tok oss en og en halv måned å forberede dette bryllupsprosjektet med et mannskap på 20 personer. Blant dem var magasinredaktøren, Ritz Carlton Marketing Manager, to sponsorer og et hele mannskap. Min del var å definere nøyaktig plassering, fargevalg og stil med skyting. Det var en flott tid å jobbe med dette prosjektet i Moskva.

Q Var bryllupsprosjektet skutt på en dag? Når det gjelder belysning, er det nødvendig med et prosjekt av den typen?

Bryllupsprosjektet ble laget om 4 dager. To dager på siste forberedelser, som testskyting, kontraktsundertegnelse og andre detaljer, og to dager for skyting. Da været var fantastisk brukte jeg to små Elinchrom-lamper på 125W og 250W og to reflektorer.

Q Du har en portefølje som dekker alt fra familie og livsstil til bryllup og arrangementer, mote og kunstnerisk fotografering. Er disse forskjellige delene i fotografiet ditt, eller gjør erfaringene som er oppnådd i hver av dem, krysskontaminerte?

Jeg tror at det til slutt er en kryssforurensning, men det er bare logisk, fordi komposisjon og kunst er både til stede i bryllup og motefotografi. Til slutt tror jeg det handler om hvordan du kan åpne visjon og sinn for å lage et flott bilde. Så jeg tar alltid noe fra hvert område, hvis jeg finner det passende, for å skape min stil.

Q Du har laget KrisnKiraly-studioet, et mote- og reklamebyrå for oppstartsselskaper, og du jobber som et lag med din kone, Anna Ignatova, som også har en lidenskap for fotografering. Hvordan er det å jobbe sammen?

Sammen jobber vi veldig hardt. Noen ganger er vi heldige å ha bare en dag i uken for å hvile. Jeg tror at hvis du elsker det du gjør, trenger du ikke helligdager. Min kone er alltid med meg for å hjelpe eller støtte, uansett hva. Hun bidrar mye i arbeidet vårt. Jeg kan si at jeg er den heldigste mannen i verden, fordi jeg har en kone jeg elsker og vi kan være sammen.

Q Før noen andre spør, hva står KrisnKiraly for?

KrisnKiraly ... Kris er kristen, og Kiraly står for konge på ungarsk. Jeg heter Christian Reifenrath, og dette familienavn, noen steder, er umulig å uttale, så de kaller meg Rey (konge). Jeg hadde en ungarsk venn som alltid ringte meg Kiraly. Så sto Kiraly.

Q Når det gjelder utstyr, hva som vanligvis finnes i vesken din, både når du bare skyter for deg selv og på oppdrag?

I hverdagen bærer jeg bare en liten reflektor og et kamera i posen min. På jobb, avhengig av oppdraget, tar jeg belysning, diffusorer og minst et par linser.

Q Nye fotografer og lesere vil alltid vite hemmeligheten for suksess, eller i det minste hvordan å flytte fra amatør til arbeidsfotograf. Er det en snarvei for å oppnå status eller er det en lang svingete vei? Noen tips for de som ønsker å prøve det?

Det er vanskelig for meg å peke på en unik retning, da hver fotograf har sine egne mål, behov og utfordringer. Det eneste jeg vet er at suksess ikke kommer umiddelbart, og du må jobbe og kjempe veldig hardt for å fortjene det.

Mitt eneste råd er ikke å miste troen, være sterk og hele tiden forsøke å finne din egen vei.