Halloween er en utmerket mulighet for fotografer. Det er så mye å se på! Det er også en utfordrende tid å fotografere. Lysforholdene er vanligvis fattige, og dine fag (spesielt hvis de er av den unge varianten) rakett-fueled på en overdose av sukker. Enda verre, gjør det store visuelle utvalget av Halloween faktisk fotografering på din egen minneverdige måte mer utfordrende. I denne opplæringen lærer du en enkel, dramatisk og uvanlig tilnærming til Halloween-portrett med bare ett lys.
I oktober hadde det arkeologiske museet i Sao Miguel de Odrinhas, i nærheten av Lisboa, en spesiell kveld kalt "Heksens natt"Under Halloween. Museet inneholder etruskisk sarkofagi, romerske monumenter, Visigoth linser, middelalderlige gravsteder, steiner, verktøy, gjenstander, mynter, glassvarer, bein og andre gjenstander funnet i regionen. Arrangørene av arrangementet skapte en sammenheng mellom røttene til Halloween i europeisk tradisjon og museets gjenstander og atmosfære. De inviterte folk til et guidet besøk til museet, med særlig vekt på dødsritualene i den romerske alder.
Det guidede besøket, selv om det var interessant, var vanskelig å fotografere. Det skjedde helt under lys og lys. Sjansen til å fotografere de kostede deltakerne var imidlertid for god til å passere opp! Jeg bestemte meg for å skape et midlertidig studio i museet.
Et prosjekt som dette trenger litt forberedelse. Jeg sjekket med museet på forhånd, finne ut når sminkesesjonen skulle skje. Vi planlagde å gjøre portrettene før forestillingen, da etterpå hadde deltakerne sannsynligvis vært for sliten og frazzled for en fotografering. Å ha all den informasjonen du trenger og en fullstendig forståelse av hvordan handlingen flyter er viktig. Ha en plan, men vær klar til å improvisere.
Å lage et studio på plass trenger ikke å være vanskelig. For dette prosjektet stod jeg på et veldig enkelt oppsett bestående av en flash montert på et lysstativ plassert til venstre for og litt over motivet.
Etter speider etter steder bestemte jeg meg for å bruke en del i museets bibliotek som ga meg et godt arbeidsområde med lav miljøbelysning og nok avstand til bakgrunnsmuren for å la lyset falle ut i mørket. Du trenger ikke å sette opp en bakgrunn: du trenger bare å finne et stort nok plass og kontrollere lyset ditt. Dette oppsettet fungerer også bra utendørs.
I portrett er belysningsforholdet forskjellen i belysning mellom den mest belyste siden av motivets ansikt og den minst belyste siden. Generelt sett gir et høyt forhold et mer dramatisk, dynamisk utseende. Dette utseendet er også understreket når lyskilden er spekulativ, som den lille flashen som brukes i denne opplæringen, og overgangen mellom lys og mørke er brått.
Sett opp blitsen på et stativ til den ene siden av motivet. Sett blitsen langt lenger tilbake enn et normalt portrettoppsett. Du vil rake lyset over forsiden av motivet slik at ansiktet bare er fullt opplyst når de vender direkte inn i lyset. Det er ikke behov for en diffuser eller andre midler for å myke lyset. La det harde, direkte lyset av blitsen leke med tekstur av kostymen og sminke på ansikter.
For å oppnå ønsket bakgrunn med denne belysningen, start med en høy lukkerhastighet på kameraet ditt (så høyt som flashens synkroniseringshastighet tillater), sett blitsen i manuell modus og øk strømmen. Med lysmåleren eller kameraet ditt, finn en eksponering som fungerer med ditt blits, sted og objektivvalg for å lage en svart bakgrunn.
For disse bildene begynte jeg med 1/250 på kameraet mitt og en blenderåpning på f / 8 ved 100 ISO. Jeg brukte også et stående objektiv, en 50mm på min APS-C kamera. Dette er et objektiv jeg er komfortabel med og fungerer bra når jeg "zoomer med føttene mine".
Hvis det er noe interessant om posisjonen din, drar du lukkeren din (reduser lukkerhastigheten) for å få inn opplysninger fra forgrunnen av omgivelsene til eksponeringen. Blitsen stopper handlingen, slik at du er trygg med en lukkerhastighet mye lenger enn du vanligvis bruker håndholdt. Jeg fant plasseringen av min skyte lagt til noen fine små detaljer uten å gi for mye unna.
Fordi blitsen er i manuell modus, blir eksponeringen ikke påvirket av endringer i kostymer eller avstand fra motivet. Vær imidlertid oppmerksom på at fagpersonene dine holder deg i søtt sted for blitsen din, og du må ikke kjøre for nær eller for langt borte fra ditt opprinnelige oppsett og bli under eller over utsatt.
Hvis du vil bli veldig fancy, kan du bruke et andre lys for å skape en farge- eller hårlys effekt. For dette må du sette en ny blits bak motivet som peker tilbake mot kameraet, enten ned lavt for kantlys eller høyt for et hårlys. Dette andre lyset vil hjelpe til med å skille emnet fra bakgrunnen og lage definisjon. For et jevnere, grusomt utseende, vurder en mørk rød eller grønn gel på det andre lyset for å legge til litt atmosfære.
Makeup har en tendens til å smelte og bli flekkete, så tiden er av essensen med disse portrettene. Folk ønsker å komme seg ut og være skummelt mens de er i kostyme, ikke stå rundt!
Hold kameraet i hendene, bruk ikke et stativ. Skriv hvert bilde raskt og reagere på personen foran deg. Ikke bekymre deg for å gjøre hver enkelt perfekt. Disse portrettene handler om handling og energi, ikke omtanke. Strenge portrettkomposisjoner og belysningsregler er ikke en del av ligningen!
Når hver person går inn i settet ditt, be dem om å utgjøre seg som om de var "i karakter" og ser mot deg. Fortell dem da å holde seg i karakter og sakte snu og ansikt mot lyset. Alle vil gjøre dette svinger litt annerledes, og dette vil avsløre unike komposisjoner.
En 50mm linse på et APS-C kamera ble brukt til alle bildene. Zooming ble gjort bare ved å gå tilbake og fremoverEtter at arrangementet er ferdig, fotografer hele gruppen hvis du har sjansen.
Et prosjekt som dette åpner noen nye utfordringer og perspektiver som du kanskje vil utforske. Kanskje det er hvor du bor, et museum, en teatergruppe eller en annen institusjon som organiserer Halloween-arrangementer som gir visuell interesse for fotografer. Finn dem, ta kontakt, forklar din ide, og du vil sannsynligvis kunne gå bak kulissene og få noen eksklusive bilder.
Folk i kostymer elsker generelt å bli fotografert, men sjelden får de portretter som disse. Lag en samling bilder for å tilby institusjonen og alle involverte, og du kan være noen få skritt fra å kunne organisere en utstilling av fotografiet.
Hver person fotografert ble ganske enkelt bedt om å utgjøre seg som om de var "karakteristiske"Dette kan lett forvandles til et fellesskapsprosjekt. Det er det jeg har tenkt å gjøre denne karnevalet: inviter noen fotografer til å fotografere slike arrangementer med meg. Å ha fem eller seks forskjellige par øyne som ser det samme emnet fra forskjellige vinkler, er en enorm opplevelse som ikke bare beriker samlingen, men forverrer også horisonter når det gjelder fotografering. Dette oppsettet er enkelt å replikere, slik at alle kan bruke samme grunnleggende tilnærming. Å sammenligne resultater og redigere det kollektive arbeidet i slutten er en opplevelse som hjelper alle deltakere til å vokse, fotografisk sett. Og sannsynligvis som mennesker også!