Komme i gang med DSLR-video Del ett

Med HD-video som er inkludert i nesten alle nye DSLR, er det ikke noe mysterium hvorfor forbrukerkameraer raskt finner veien til store Hollywood-produktioner. Med riktig teknikk og triks kan du få utrolige videoresultater fra en DSLR. I dag tar vi en titt på hva du trenger å vite for å komme i gang.

Min erfaring med DSLR-video er for det meste rotfestet i opplæringsprogrammene jeg produserer for PhotoTuts + Premium. Mine resultater var ganske steinete først, men har blitt bedre takket være forslag fra lesere og tilbakemeldinger fra redaktøren min, Cameron Knight. I dag vil jeg dele noen av triksene og teknikkene jeg har tatt opp mens jeg utvikler videoinnhold.

Hvorfor DSLR Video?

Hvis du har kjøpt en DSLR i løpet av de siste årene, er det sjansen for at det inkluderer muligheten til å ta opp video sammen med stillbilder. Dessverre er mange fotografer hesitant for å komme i gang med video, og det er vanligvis fordi de ikke vet hvordan man får gode resultater.

Hvis du har video innebygd i DSLR og din interesse for å skyte video, er det definitivt verdt å utforske. Du har sannsynligvis allerede linsene for å lage mange forskjellige typer video. DSLR har også gode høye ISO-alternativer for å fange video om natten, og den grunne dybdeskarpheten skaper et kinematisk utseende.


Tilgjengeligheten og fleksibiliteten til DSLR-er med videostøtte gjør det til en no-brainer å eksperimentere med. Bilde av Flickr bruker Sebastiaan ter Burg

Hvis du jobber i et profesjonelt miljø, snakker rundt bransjen synes å være at mange typer klienter ber om video sammen med bilder på jobber. Hvis du er interessert i å gjøre kommersielt arbeid og bud mot industriens store fisk, er det nå på tide å begynne å jobbe med og forstå DSLR-video. Å være foran fortauet er en grunn til at du kan gi en klient å velge deg over konkurransen. La oss snakke om noen av de tingene du trenger å vite for å komme i gang.

Rammefrekvens og oppløsning

Videoen er teknisk av natur, og det er en rekke ting som fotografene må gjøre seg kjent med før de oppnår suksess i video. En av de første tingene som kommer til å tenke på er å vurdere videoen bildefrekvens. Dette er antall "rammer" eller bilder som er tatt, og det blir målt per sekund, og du vil se dem noen ganger uttrykt med en "p" festet til et nummer, for eksempel 30p.

  • 24FPS gir videoen et kinografisk utseende
  • 30FPS er litt mer flytende, dette er en ganske vanlig setting
  • 60FPS er for høyhastighets, høy actionopptak
  • Sannheten i saken er at framerate har en stor effekt på utseendet til den endelige videoen. En film med funksjonslengde kan se litt merkelig ut når den skuttes til 60 bilder i sekundet, og sporten ser ut på plass med 24 bilder per sekund. Dette er en av de tekniske overvejelsene å huske på og ta avgjørelsen i henhold til hva du skyter.

    En av fordelene med 60 bilder per sekund video er at den i utgangspunktet kan "splittes opp" og reduseres. Du kan ta de 60 bildene fanget på ett sekund og strekke det over to sekunder for å skape en veldig tiltalende slow motion video. Kameraer som skyter 60 bilder per sekund, som Canons 7D, er populære valg av denne grunn.


    Virkningen av DSLR-video har nådd alle deler av bildet og videoverdenen, inkludert journalister som griper klippene til sine utsalgssteder. Bilde av Flickr bruker niXerKG.

    Et annet teknisk aspekt av video er oppløsningen. Dette er i utgangspunktet pixeldimensjonene av video, og det blir så ofte "kvalitet" av videoen. 1080p video i widescreen er 1920x1080 piksler. Jo større oppløsningen er, jo større filstørrelse. På samme måte som megapiksler, er ikke alle 1080p HD-videoene opprettet like, men det er et anstendig barometer for å måle kvaliteten på videoen din..

    En endelig filoverveielse er formatet eller aspektforholdet til scenen som blir skutt. Den vanligste tingen du finner er at kameraet skyter i 16: 9 widescreen, men mange kameraer har andre skytingsalternativer. Noen kameraer har 4: 3-aspektforhold for tradisjonelle TV-sendinger uten bredskjerm. Husk enheten og målrett hva du produserer når du velger oppløsningen og forholdet mellom prosjektet ditt.


    Kamerainnstillinger

    Måling og valg av andre kamerainnstillinger er for det meste lik normal fotografering, men det finnes en rekke forskjeller i lukkerhastighetsvalg. Det er en tommelfingerregel å følge når du velger lukkerhastighet. Husk å snakke om bildefrekvens over? Den valgte bildesatsen skal spilles inn i valg av lukkerhastighet. Vi går for en lukkerhastighet dobbelt så stor som for rammeprisen. Jeg skyter vanligvis 24p filmstiler, så jeg går for det nærmeste til to ganger det - 1 / 50th av et sekund. Venturing utenfor dette kan gjøre videoen skutt eller hoppet.


    Hvert kamera vil ha forskjellige opptaksinnstillinger og alternativer. Noen kameraer har 60 bilder per sekund, men min 5D Mark II er begrenset til 30 eller 24 bilder per sekund ved 1080p, eller et mindre webformat videoformat.

    En av fordelene med å skyte DSLR-video er den begrensede dybden av feltalternativer. Personlig, jeg liker det utseendet som et f / 1.4 eller f / 1.8 objektiv gir. Men hvis vi har en lukkerhastighet på 1/50, kan vi få for mye lys til å skyte på f / 1,4, selv ved lav ISO-innstilling. Det er her nøytrale tetthetsfiltre egner seg veldig bra - å feste dem på forsiden av kameraet for å slå lys ut av ligningen er veldig praktisk. Skyting i bred dagslys trenger virkelig et ND-filter hvis du skal bruke en bred blenderåpning og holde fast i lukkertidens doble regel.

    fokusering

    Jeg har funnet å fokusere DSLR-en under video for å være en av de største utfordringene ved å produsere høykvalitetsresultater, spesielt når du skyter på brede åpninger der dybdeskarpheten er veldig begrenset.


    Mitt kamera har muligheten til å zoome inn 10x på LCD-skjermen for å bekrefte fokus. Hvis du kan bruke presisjon og ikke fungerer raskt, er dette ganske mye den mest nøyaktige måten å fokusere på.

    Når du tar opp video, skal du være i livevisning (visning av scenen på kameraets LCD-skjerm). Bruk av LCD-skjermen er derfor et must. En av de beste delene om levende visning fokus er ekstremt presis, men dessverre krever det å bevege seg sakte og være bevisst. Når jeg konfigurerer, vil jeg zoome inn på den delen av scenen jeg vil fokusere, og deretter fokusere manuelt nøyaktig. Zoomer hele veien inn gir muligheten til å virkelig spiker fokus og oppnå det perfekt.

    Når du ikke bruker denne manuelle fokusmetoden, må speilet vende ned, avslutte levende visning og fokusere hver gang autofokus er koblet til. På grunn av dette er linser med fokusoverstyring - de som du bare kan gripe og slå uten å endre fokusbryteren - virkelig verdifulle for videobruk.

    Stabilisering og tilbehør

    Hvis det er ett sted som jeg ser DSLR-video går galt, er det mangel på bruk av stabilisering. Håndholdte videoopptak oppnår ikke det profesjonelle utseendet du kan gå for, og uansett hvor stabil hånden din er, er den ikke stabil nok, lover jeg. Hvis du allerede har stativ eller monopod, så er det en fin måte å komme i gang med å holde kameraet stabilt og stabilisert. Et væsketypehode for et stativ er også bra for å panorere kameraet uten å ramme rammen rundt.

    Et annet valg er det som ofte kalles en videorigg. Disse kan være litt dyrere, men det er flott å holde kameraet og holde videoen stabil. Mange av disse rigger inkluderer også et gir type system som hjelper med å snu fokuset jevnt.


    En skulderrigger som denne kan gi stabilisering for å bruke video effektivt, samtidig som kameraet holdes bærbart.

    Å ha en pose full av minnekort og batterier er et must. Hvis du holder kameraet i livevisning, vil det brenne gjennom batterier, mens høydefinisjonsklipp vil fylle minnekortene eksponentielt raskere enn stillbilder. For hele dagene med å skyte, går jeg vanligvis ut døren med to eller tre ekstra batterier og 30 til 40 gigabyte minnekort. Å være flittig om å slette videouttak er en annen flott måte å spare kortplass på.

    Til slutt vil jeg anbefale å plukke opp en mikrofon hvis du skal produsere noe med lyd. Mikrofonene som er innebygd i DSLR-er, kommer ikke til å få lyd av høy kvalitet. Etter min mening er det en underbevisst oppfatning av videokvalitet som er direkte knyttet til kvaliteten på lyden som er vedlagt.


    Rode VideoMic er en omnidireksjonsmikrofon som vil hjelpe deg med å skape høykvalitets video. Denne mikrofonen gir deg overlegen kvalitet over kameraets innebygde mikrofonhull. Hvis du ønsker å få lyd fra ett emne, bør du vurdere en lapelmikrofon som fester til motivet.

    Når det gjelder mikrofoner, har du en rekke valg. Du kan bruke en omnidireksjonell mikrofon som en Rode i den varme skoen for å få bedre lyd rundt. Kvaliteten og dybden av lyden er betydelig forbedret, men du vil fortsatt få all lyd rundt kameraet.

    Ved hjelp av lapelmikrofoner som klippet til motivets skjorte skal du få veldig god lyd fra et mindre område.

    Det endelige valget er en haglmikrofon. Dette monteres på kameraet ditt, men hent opp lyd fra en smal sti foran kameraet. Disse kalles også super kardioide mikrofoner eller ensrettet mikrofoner. Tenk på dem som teleobjektiver.

    Alle disse mikrofonalternativene vil bli en stor oppgradering over de innebygde hullene på kameraet, og du bør velge mikrofonen som passer best til det du skal skyte.

    Begrensninger og utfordringer

    Før du blir sparket opp for å skyte en bakgårdsfilm, må du være klar over manglene på DSLR-video. Selv om DSLR er i stand til å produsere virkelig høy kvalitet video, er det noen få mangler som må vurderes å ha rasjonelle forventninger.

    En av de største ulempene som mange kameraer står overfor er en begrensning på klippelengden. Hvis du prøver å filme barnas fotballkamp, ​​kommer du til å bli skuffet når kameraet slår deg av etter fem minutter med handling. Hvis du ønsker å plukke opp en DSLR for å erstatte familie-videokameraet og fange lange løp med video, vil du bli frustrert med resultatene. 5 minutters klippelengde blir bedre. Det var faktisk bare en måte å skjørt rundt importavgifter, ikke en grense for teknologien.

    Videre kan den store sensorstørrelsen skape problemer fordi mindre åpninger er nødvendig for å holde mer av motivet i fokus. Razor tynn dybdeskarphet er spennende og visuelt behagelig, til du finner deg selv søker etter lys mens du trenger f / 11 for å få hele scenen i fokus. Mange andre videokameraer har mindre sensorer, og blenderen må ikke settes så liten for å oppnå like dybder.

    Til slutt opplever mange kameraer den rullende lukker effekten. Hvis kameraet skannes kraftig eller raskt mens du tar opp video, vil videoen bli "jagged" på grunn av manglende bedre sikt og resultere i et mindre enn ønskelig utfall. Alt i alt er DSLR-er i stand til å skape fantastisk video. De er imidlertid ikke ideelle for å fange video i alle situasjoner som er tenkelige.

    Wrapping Up

    Med så mange kameraer som får muligheten til å ta bilder av høy kvalitet, er det lett å se hvorfor så mange fotografer blir interessert i å utnytte denne funksjonen. Å huske på manglene og bruk av riktige teknikker kan gjøre for noen gode videoresultater, så sørg for å holde fast ved det og legge så mye i praksis som mulig. Skyting av korte filmer eller eksperimentelle prosjekter er den beste måten å finne deg selv å gjøre store forbedringer, og som alltid eksperimentere med å finne det som passer best for deg.