Share
I denne opplæringen går vi bak kulissene om hvordan et Envato Tuts + kurs kommer til liv og tar deg fra start til slutt på en produksjon. Du lærer hvordan vi lager våre videoer, i tillegg til noen få viktige leksjoner fra arbeidsflyten du kan søke om videoopptak. Det kan gi deg ideer om hvordan du kan håndtere dine egne kreative prosjekter eller til og med hvordan du skal administrere et eksternt lag. Les videre for å se hvordan det skjer!
Du vet kanskje allerede at Envato Tuts + har videokurser for alle typer kreativt arbeid, inkludert programmering, fotografering og videoproduksjon, lyd, men visste du at Tuts + -teamet er helt fjernt? Videoproduksjon er komplisert i beste fall, men jobber over hele verden legger til noen unike utfordringer. Etter å ha produsert 104.813 minutter selvfølgelig video (det er 72,79 dager med video og teller) har vi utviklet noen sterke, men fleksible systemer for å gjøre arbeidet vårt skje.
Grunnlaget for vårt produksjonssystem er asynkron samarbeid (det betyr at ikke alle jobber samtidig), fleksible tidsfrister, mye autonomi, klare retningslinjer for stil, en DIY-etos, god støtte og en dyp forpliktelse til kontinuerlig læring.
Våre videoprosjekter skjer i fire etapper: oppstart, planlegging, handling og avslutning. Jeg har brutt opplæringen ned i disse seksjonene også.
Før vi kommer til det, la oss imidlertid gjøre litt litt bakgrunn på Tuts + og ta en titt på tre viktige ting du trenger for å lage gode videoproduksjoner som et distribuert lag:
Tuts + Foto & Video redaktør, Jackson Couse, er i Ottawa, Canada. Det finnes Tuts + redaktører for hver av seksjonene, og de er spredt over Europa, Storbritannia og USA. Vi har også en produsent i Vancouver, Canada og en produksjonsassistent i Thailand. De sosiale medier, kundesupport og utviklerteam er på Envato hovedkontor i Melbourne, Australia.
Instruktører som meg er over hele verden. For mange instruktører er undervisning med Tuts + en naturlig forlengelse av deres kreative praksis og en givende måte å dele de tingene de har lært. Vi kommer fra alle turer av livet, og har alle slags erfaringer, interesser og evner. En av tingene vi deler er en lidenskap for undervisning. Å lage kurs er en fin måte å strekke, vokse og koble til med et fellesskap av lidenskapelige mennesker.
Koordinere en slik mangfoldig, distribuert gruppe er tøff. Med mennesker over hele verden, som alle trekker i egne retninger, kan ting lett gå galt. En følelse av felles formål er en av de viktigste ingrediensene for å jobbe vellykket med et distribuert lag.
Hvis du er selvmotivert og disiplinert, fungerer fjernkontrollen veldig bra. Hvis du trenger litt ekstern motivasjon for å fortsette å gå (og hvem gjør det ikke) kan det være vanskelig. Med distribuert produksjon er det ingen "opp for jobb", ingen bums i stoler, ingen punching klokken. Alle starter med de beste intensjoner, men undervisningen er vanskelig og du kan raskt miste fokus. En teknisk hikke kan føre til at produksjonen din springer ut. Så mange ting kan gå galt! Dette kan være spesielt frustrerende og ubehagelig, til og med litt overveldende, for nye instruktører. Teamet ditt vil aldri være helt på samme side som et godt oljet lokalt lag kan være. Du kan ikke bare sitte ned til hash ting ut som du kunne ansikt til ansikt.
Det er godt å huske at nettbasert utdanning og eksternt arbeid fortsatt er fremvoksende praksis. Det er ingen plan for disse tingene, og det er langt fra perfekt.
Det bringer oss til den første nøkkelen: tålmodighet. Forstå at ingen har alle svarene, og det er ærlig, vi gjør i utgangspunktet det beste vi kan når vi går. Det er veldig viktig at alle i teamet ditt vet at dette er greit.
Mange av de krefter som konspirerer for å få et kurs vellykket, er ute av kontroll. Du kan knuse ting i riktig retning med en smart sosial mediekampanje, god søkemotoroptimalisering, massevis av markedsundersøkelser i utgangspunktet og så videre, men når det kommer helt ned til det, kan det ikke garantere deg å lage et godt kurs. seere. Mest video online er bestemt ikke viral. Dessuten, måten internett fungerer eller hva publikum ønsker kan (og gjør) skiftes ganske radikalt, tilsynelatende over natten.
Så den andre nøkkelen er tilgivelse. Hvis et kurs ikke oppfyller måten du håpet, ta lang visning. Alle på teamet vårt lærer å lage kurs, redaktører og ansatte inkludert. Tilgi deg selv for ikke å gjøre et perfekt kurs denne gangen og din neste vil bli det bedre for det.
Tredje nøkkel er tillit. Gi alle, inkludert deg selv, plassen til å eksperimentere og gjøre feil. Ha tro på at menneskene du jobber med, skal gjøre sitt beste. Hvis du ikke stoler på dem ennå, finn en måte å bygge den på. Ingenting fungerer bedre enn å jobbe sammen. Et distribuert team kan være sterkt og elastisk, fleksibelt og interessant. Alt begynner med tålmodighet, tilgivelse og tillit.
Hvordan blir en ide et kurs?
Forholdet mellom Tuts + instruktører og redaktører er veldig samarbeidende. Tuts + er redaksjonelt drevet, og fungerer som mange andre pedagogiske utgivere, men gir instruktører masse plass til å utforske deres interesser.
Min redaktør vedlikeholder et Trello-kort som vårt team bruker til å samarbeide. Trello er basert på det japanske Kanban-systemet der "kort" representerer hvert prosjekt (en opplæring eller kurs). Et kort bor på et virtuelt takbord og som et prosjekt utvikler vi flytte kortet mellom lister for å spore fremgang. På et gitt tidspunkt kjører vårt team mange, mange prosjekter i parallell og Trello-styret letter dette.
Tuts + Foto og Video-teamet er avhengig av Trello, et prosjektstyringsverktøy bygget på kort. Når et prosjekt utvikler seg, beveger vi kortet over bord i lister som minner oss om hvilket stadium et prosjekt er på.Noen ganger legger jeg Jackson på en ide inspirert av noe jeg har jobbet på utenfor Tuts +. Noen ganger oppstår en ide i ferd med å fullføre et Tuts + -prosjekt. Andre ganger vil Jackson nærme meg med en ide for et kurs som vil møte et redaksjonelt behov eller fylle et gap. Til slutt søker vi å hjelpe folk å lære seg de tingene de trenger for å finne suksess i reisen som fotografer og studenter.
Hver ide for et kurs begynner som en tone på Trello-styret. Jeg skal sette opp et kort og pitch Jackson på kurset som jeg tenker på. Jeg inkluderer en krok (i utgangspunktet en liten historie om hvorfor kurset betyr noe), hvem kurset er ment for, hva det vil dekke, og hvilken som helst annen kontekst jeg kan tenke på, kan være viktig. Vi handler noen få meldinger, og hvis det ser ut som ideen har et løfte, lager jeg en uformell oversikt. På dette tidspunktet vil Jackson enten gi fremgang for å fortsette å jobbe med prosjektet eller tilby noen omdirigering på den opprinnelige ideen.
Trello er basert på et system av kort som beveger seg mellom lister. Lister i vårt system er merket som "Pitches", "Assigned", "Submitted", "Deadlined" og "Published." Når en artikkel utvikler seg, beveger vi kortet fra venstre til høyre mellom lister for å spore det.Hvis du ikke har sjekket ut Trello, anbefaler jeg det. Den har åpenbare bruksområder for programmerere eller prosjektledere, men kan tilpasses enhver situasjon der sporingsprosessen er viktig.
Min favoritt ting om Trello styret er at all vår produksjon er ute i det åpne! Jeg finner meg selv å tilbringe mange timer på tavlen, leser om hva alle andre jobber med, selv når jeg ikke er involvert. Det er pent å se at kolleger jobber gjennom prosessen på egen måte.
Planlegging er den største og viktigste delen av å gjøre noe kurs. Vi vet et kurs i hvert trinn for å sikre at det er levedyktig å produsere og oppfyller et bestemt behov i redaksjonen.
Etter at vi har avtalt en grov skisse av kursideen, begynner jeg å skrive en grundigere oversikt og lage en detaljert kursplan for å dele med Jackson.
I mellomtiden skaper Jackson et prosjekt på Basecamp for det potensielle kurset. Basecamp, som Trello, er et prosjektstyringsverktøy. Mens Trello er et flott "høyt nivå" styringsverktøy for alt som skjer innenfor Tuts +, lar Basecamp oss dykke dypere på hvert kurs. Å bryte ting ut som dette bidrar til å holde Trello ryddig.
Trello brukes til å styre alt fra opplæring til kurs, men vi bruker Basecamp for detaljert styring av kursene vi produserer.Under skriveprosessen vil jeg ofte ringe tilbake med Jackson på beslutninger jeg drar om kurset. Jackson gir uvurderlig innsikt i retning; Hans styrke er å styre skipet og delegere de kreative delene av prosessen.
Jackson vil gi fremdriften på kurset etter at vi er enige om leveransen. På dette punktet vet vi med viss sikkerhet hva ferdig produktet vil se ut og hva det vil inneholde. Tuts + har en rekke kurslengder, for eksempel 60-90 minutters lengdeproduksjoner, 45 minutters produksjoner vi kaller "korte kurs", og en 10-12 minutters rask leksjon kalt en "Coffee Break Course". Mine nyeste produktioner har fulgt dette Coffee Break Course-formatet.
Mens vi utvikler omrisset jobber vi også med nye læringsideer eller problemer vi har identifisert fra tidligere kurs. Dette kan være å tilpasse deler av lydoppsettet eller ta råd om hvordan du skal strukturere leksjonene.
Vår prosess er iterativ; hvert kurs vi produserer, forbedrer seg for dem før det. Jeg lager notater om hva som fungerer og hva som ikke gjør det, og dele dem med teamet mitt for å trekke fra sine erfaringer. For meg er det viktigste å presentere materialet på en måte som gjør at seeren føler seg trygg på hva han eller hun lærer.
Alle gode kurs starter med god skriving.Mitt første Tuts + -stykke, en skriftlig opplæring, ble publisert for fem år siden, i april 2011. Mitt første kurs ble publisert i slutten av 2013. Jeg har virkelig rammet opp arbeidet mine de siste to årene og har gradvis flyttet til å produsere mer kurs. Det krever øvelse å bli komfortabel med innspillingen, for å bli god til å planlegge leksjoner, og å lære hvordan du redigerer alt. Det tar tid å lære å håndtere utstyret også. Starter med skriftlige opplæringer er fornuftig hvis du vil begynne å undervise, men er ikke klar til å hoppe inn i videoens dyp ende.
Etter å ha mottatt kurset på kursplanen er det på tide å gå på jobb med å skrive kursundervisningen! Jeg lager et skriftlig skript for hver enkelt leksjon. Jeg er ikke gift med dette skriptet på noen måte; det tillater meg bare å kutte ut ideene som kurset vil presentere. Jeg prøver å være veldig bevisst på dette stadiet om hvem publikum er og hva de allerede vet om søknaden.
Kursene består av leksjoner, og leksjoner består av delmål. Når jeg skriver en leksjon, har jeg et klart mål for hva seeren skal få. En god leksjon er som en oppskrift:Et konsekvent sett med ingredienser vil gi et godt utfall for kokken!
Jeg skriver skriptene for mine leksjoner i Evernote, en digital plattformsplattform på tvers av plattformer. Det er flott å fange ideer og lime i forskning jeg finner på nettet. Du kan like enkelt bruke Microsoft Word eller et online verktøy som Draft. Det meste av min skriving er gjort på skrivebordet mitt hjemme, men jeg skriver på kaffebarer for å legge til litt variasjon og inspirasjon. For min siste serie av Coffee Break-kurs, produserte vi seks korte kurs parallelt. Hver hadde sitt eget notat i Evernote.
Jeg skriver skript for kursene mine ved hjelp av Evernote for Mac. Når jeg er ferdig med leksjonen, åpner jeg Evernote for iPad og bruker den som en teleprompter for mine leksjoner..Flertallet av tiden som jobber med et kurs er i skrivefasen. Avhengig av lengden på kurset kan skrivingen ta fra to til tre uker. Jeg lagrer også flere dager for å redigere skriptene mine.
Når jeg redigerer skrivingen, leser jeg leksjonene høyt og sørger for at de gir mening som talet ordlyd. Noen liker å lese leksjonene høyt med et publikum. Dette kalles en "tabellavlesning", og det er en fin måte å forsikre deg om at leveransen høres riktig og skriptet ditt flyter pent.
For hvert kurs lager jeg det jeg kaller et "kontrollark" for å administrere kursproduksjonen. Hver linje på dette arket tilsvarer en leksjon i kurset mitt. Jeg merker når jeg er ferdig med skriving, innspilling og redigering av hver leksjon. Jeg legger også merke til lengden på hver leksjon for å holde meg på rette spor for en endelig kurslengde.På dette stadiet begynner jeg også å sette mål for kursproduksjonen ved hjelp av Numbers for Mac, en regnearkapp som fungerer bra for sporing av prosjekter. Jeg kaller dette "kontrollarket", og det hjelper meg å spore fremdriften min på hver leksjon. Alle leksjoner må være skrevet, innspilt, redigert, og innsendt,og sporing av hvert trinn i kontrollarket holder tingene rene.
Tid for handling! Når jeg er ferdig med å skrive og redigere mine leksjoner, er det på tide å begynne å spille inn mine skjermbilder.
Mine kurs er en serie av screencast-videoer. Screencasts er opptak av presentatørens skjerm, med voice-over-lyd som forteller prosessen. De er en fantastisk måte å undervise på, fordi de gir deg en oversikt over en ekspert som utøver sitt håndverk. De fleste kursene på Tuts + er screencasts, men vi gjør også noen kurs på kameraet. On-camera er flott for emner som trenger en fysisk demonstrasjon, som hvordan man fotograferer et portrett ute eller hvordan man skal fly en drone, for eksempel.
Jeg er en Mac-bruker, og ScreenFlow for Mac er min valgfrie programvare for opptak (Camtasia er et godt valg for PC-folk). Det er et spesialisert stykke videoopptak og redigering programvare for screencasters. Det er ganske lett og hopper over mange av de avanserte funksjonene i full videoredigerings-suiter som Final Cut eller Avid.
Screenflow er en kombinasjon skjerm opptaker og screencast editor. Så snart jeg er ferdig med opptak, er filen tilgjengelig for redigering i appen. Den har praktiske funksjoner for å inkludere callouts og andre visualiseringsverktøy som er enkle å legge til.Alle mine screencasts er registrert hjemme i min provisoriske closet studio. Jeg har et lite skrivebord jeg holder i det rommet spesielt for opptak av screencasts. Klær som henger i et skap vil dempe ekkoet og bidra til lyd av høy kvalitet. Det er ikke så fancy som et studio, men det fungerer!
Jeg plasserer min Blue Yeti USB-mikrofon rett foran ansiktet mitt og bruker et popfilter for å dempe noen vokale "pop" -lyder. Mens jeg registrerer, har jeg hodetelefoner: dette lar meg høre uønskede lyder som kan ødelegge leksjonen. Rob Maysez har en rekke gode opplæringsprogrammer om valg av utstyr for hjemmeopptak, behandling av rommet ditt, mikrofonteknikk og hvordan du kan behandle og komprimere lydopptakene dine.
Blant mine rynkete klær og noen grunnleggende lydbehandlingspaneler finner du et lite skrivebord hvor jeg registrerer alle mine Tuts + screencasts. Kledder kjører høy kvalitet, lav ekkolyd. Det er nyttig å ha en sjekkliste for å løpe gjennom før hver opptaksøkt for å holde innholdet konsistent og unngå feilmeldinger. Min sjekkliste inneholder disse elementene:
Kvaliteten på lydopptaket er en av de første tingene, om ikke det første, som påvirker den potensielle studentens inntrykk av kvaliteten på kurset ditt. Tro det eller ei, høykvalitetsproduksjoner kan gjøres hjemme med utstyr du kanskje allerede eier. Når det er sagt, investere i lyd er definitivt verdt det.
Å ha noen andre høre på testopptakene dine er avgjørende. Det er helst noen som har et godt øre, som en tv- eller radioprodusent eller en musiker. De vil uunngåelig høre ting du ikke gjør. Tiffany Brown-Olsen, Tuts + teamets egen produsent, er en fantastisk ressurs for instruktører. Hun hjalp meg med å overhale mitt eget oppsett og laget noen verdifulle forslag til plassering av mikrofon.
Screencast-kurs har mye felles med radio fordi det er trygt å anta at publikums oppmerksomhet er noe delt. Jeg liker å tro at du fortsatt kan lære av mine leksjoner med lukkede øyne. Prøv også å lytte til opptakene dine på forskjellige enheter. Hvordan høres det ut på wimpy datamaskin høyttalere? På hodetelefoner? Fra smarttelefonen?
Her er noen lydproduksjons ting å passe på mens du registrerer leksjonene dine, og noen enkle utkikk er for å minimere deres innflytelse:
Opptaksprosessen er utfordrende! Når du balanserer å holde et skript, kontrollerer musen, og prøver å snakke profesjonelt, er du bundet til å gjøre feil. Hold deg rolig. Når jeg savner meg på noen måte, vil jeg pause i noen sekunder og så hoppe umiddelbart tilbake til opptak uten å bryte strømmen. Disse stoppene blir løst i redigeringsfasen og blandes på en måte som høres faglig ut.
Nøkkelen her er at den ikke tar et sofistikert oppsett for å ta opp godt materiale. En forbruker-nivå laptop og grunnleggende USB-mikrofon med litt lydbehandling er mer enn nok for et høy kvalitet produkt. Utover et visst teknisk minimum for utstyr, er det som virkelig betyr noe, hvordan du kobler og leverer materialet.
Etter at opptaket er ferdig, er det på tide å overgå til redigeringstrinnet. Jeg tar vanligvis noen dager etter at jeg er ferdig med opptaket og deretter dykker tilbake til prosjektet. Å ha et nytt sett med øyne kan virkelig forbedre resultatet av en screencast.
Redigeringsstadiet er lik delkorrigering og forbedring. Korrigeringene er rett og slett å kutte ut duplikatlyd, steder hvor du har startet opp skriptet etter å ha gjort en feil, lydproblemer og så videre.
Det endelige produktet lyder jevnt, men den opprinnelige filen er langt fra den. En rå screencast trenger mye kutting, trimning og redigering for å gjøre det lyd profesjonelt. Den endelige tidslinjen inneholder dusinvis av kutt hvor jeg har kuttet sammen de beste delene av lyden og skapt kontinuitet. Hvis jeg har gått glipp av noe viktig eller følte at jeg ikke var klar, kan jeg til og med gå tilbake og ta opp en leksjon igjen. Poenget er at vi er alle menneskelige, og redigeringsstadiet er en del av prosessen.
Til tider har jeg outsourcet redigering av screencasts til andre fordi det kan være så tidkrevende. Jeg har til slutt funnet at jeg liker redigeringsprosessen og foretrekker å gjøre det selv som et kvalitetsstyringsmål.
Avhengig av materialet, kan jeg også legge til noen utrop til videoen min, noe som bidrar til å fokusere en seerens oppmerksomhet på en bestemt del av skjermen.
I denne videoen brukte jeg en callout for å få oppmerksomhet på "Samlinger" -panelet. En callout i Screenflow kan redusere bakgrunnen og gi betrakteren oppmerksomheten til et bestemt skjermelement.Til slutt skal jeg lage lysbilder som går inn i videoen. Dette er enten tittelglass som fungerer som introduksjoner, eller tilleggsdyser som forklarer et konsept.
Tuts + instruktørpakken inneholder lysbildemaler for PowerPoint og Keynote. Jeg lager intro lysbilder for hver leksjon og slipper dem inn i videoene.Gjennom hele opptaksprosessen merker jeg av fremgangen min i tallene kontrollark.
Vanligvis inkluderer kursene en live video introduksjon. Live videoer hjelper våre seere til å koble til instruktører og sette et ansikt med et navn. Det kan være litt skremmende å vises på kamera hvis det er noe du ikke er vant til.
Tuts + har en avslappet, uformell, men profesjonell stil med live video. For den siste serien av Coffee Break kurs, leide jeg et rom på en lokal kaffebar som et enkelt bakteppe. Jeg hyret en venn til å spille inn og klippe videoen sammen, selv om jeg noen ganger tar opp livevideoen meg selv. En DSLR og en ekstern mikrofon (enten det er en lapel-mikrofon eller en bom-mikrofon) er nok til å produsere video av høy kvalitet.
En enkel, ren bakgrunn er best for online video.Fortsatt å produsere et godt bilde og lyd er vanskelig, men spesielt hvis du ikke har et dedikert område for det. Det er vanskelig å stå foran og bak kameraet på samme tid! Jeg foreslår at du ikke gjør det alene, og hvis du skal innlemme video på kamera, sørg for at du legger inn tid og læringsinvestering for å gjøre det bra. Det kan virkelig lønne seg: videoinngangen er det første som potensiell student vil se.
Det er best å spille inn noen levende video etter alle screencasts er ferdig, spesielt hvis livevideoene er introduksjoner eller konklusjoner. På den måten vil du sikkert vite hvordan du introduserer innholdet du lærer.
Når all redigering er ferdig, sender jeg over eksporterte video leksjoner til Jackson for gjennomgang. Vi bruker en Dropbox-del for å få dette til å skje. Jeg eksporterer rett og slett mine videoer som ferdige MP4-filer, laster opp og plasserer de ferdige kursnotatene og tilhørende filer med dem.
Jackson tar filene og kjører dem gjennom en rekke kontroller for å finne feil, tappede rammer, lydproblemer og så videre. Han ser på alle leksjonene, og hvis det er noe som trenger å fikse, lar han meg vite.
Hvis alt ser bra ut, går Richard, produksjonsassistenten, til jobb. Han normaliserer lydlydstyrken til -16 LUFS, komprimerer videoene, og laster opp alt til Tuts + content management-systemet. Richard planlegger kurset for publisering.
Prosessen stopper ikke der, tenkte! Jeg er en stor tro på å utføre en postmortem på slutten av hvert prosjekt, som innebærer å lage en liste over alt som gikk bra, alt som ikke gjorde det, og ting som kunne forbedres for neste kurs. Når produksjonen er ferdig, legger jeg noen avsluttende tanker på Basecamp-prosjektet, og Jackson gjør det samme.
På slutten av måneden sender jeg en faktura for kursene og innholdet jeg har opprettet. Jeg arkiverer mine ferdige kurs på en ekstern harddisk.
Til slutt flytter vi Trello-kortet til "Publisert" -listen: en glad tid for alle involverte!
Og det er det! Det som startet som en idé på et trello-bord om en måned siden, er nå tilgjengelig for Tuts + -studenter over hele verden. Alt fortalt, mine kurs tar vanligvis mellom en og to måneder å fullføre.
Med et team basert rundt om i verden og mange prosjekter som går parallelt, er det behov for sterke systemer for å produsere høy kvalitet. Kombinasjonen av programvareverktøy og produksjonssystemer vi bruker, holder våre prosjekter beveger seg sammen og alle i løkken.
For meg er tiden jeg må jobbe på et kurs hver dag begrenset. Å ha strukturerte prosesser og sette opp oppnåelige mål, gjør at jeg beveger meg og motiverer, selv om det er i svært små trinn. Opptakskurs på en bærekraftig måte tar konsekvent engasjement, god planlegging og mye hjelp underveis. Det er veldig gjennomførbart!
Takk så mye for å bli med meg. Jeg håper du har likt dette bak-scenene, se på hvordan Tuts + -laget fungerer! Hvis du er interessert i å bli en Tuts + instruktør vår Lær på Envato Tuts+ Siden har alt du trenger for å komme i gang.
Hvilke verktøy og løsninger bruker du til dine egne prosjekter? Hvordan jobber du med eksternt lag? Gi meg beskjed i kommentarfeltet.
Til slutt, likte du kunstverket med denne opplæringen? Det er av Envato Market bruker koctia og tilgjengelig for lisens. Takk koctia!
Vi har laget en komplett guide for å hjelpe deg med å lære hvordan du redigerer videoer, enten du er bare i gang med det grunnleggende eller du vil mestre videoredigering og etterproduksjon.
Accentsconagua