Når jeg trenger å lære en ny ferdighet, er mitt første trekk vanligvis å treffe Google og begynne å søke "Hvordan å sette inn ferdigheter jeg trenger å vite)". Dømmer etter Googles søknadsspådommer, er jeg ikke den eneste. Disse søkene fører til hvordan videoer på YouTube eller instruksjonssteder som Tuts+.
De Hvordan videoformat er en av de mest populære måtene å undervise seerne på. Det er et klart sett med trinn for å utføre oppgaven ved hånden. På slutten av videoen bør seeren kunne ta de samme trinnene og oppnå det de har satt ut for å lære.
Målet med en "hvordan" -video er å gi betrakteren et sett med trinn for å utføre en oppgave eller lære en ny ferdighet.
Det kan være skremmende å lære med video. Du lurer kanskje på, "Hvordan holder jeg mine seere interessert?" eller tenker, "Jeg er ikke YouTube kjent, hvorfor skal noen høre på meg?" Begge disse er gyldige spørsmål som vi skal takle i denne opplæringen.
La oss starte med et lite eksempel. Jeg liker virkelig denne enkle "How-To" -videoen på peeling avokadoer: Kokkene tilbyr noen tips, og deretter dykker du inn i trinnene for å utføre oppgaven ved hånden.
Denne opplæringen er ikke så mye en diskusjon om det beste kameraet du vil bruke, eller hvordan du kan redigere videoene dine (selv om det er det du leter etter, har vi nok). I stedet fokuserer vi på hvordan du får meldingen din til seeren, og la dem få en ny ferdighet.
Alle har noe å undervise! Enten du vil starte en YouTube-kanal med din kompetanse eller bare hjelpe et familiemedlem med en innspilt video, er formatet et godt valg..
Maleren Bob Ross var en mester på hvordan. Hans videoer innebar ideen om å gi seeren en ny ferdighet med hver video.
Bob Ross bygget et publikum og delte sin kunnskap lenge før Internett ga en gratis publiseringsplattform. Mens han stolte på PBS som bærer ham inn i seerne til seerne, eksisterer disse begrensningene ikke lenger. Med en smarttelefon og nettsteder som YouTube, Vimeo, Twitch eller et dusin andre, kan du også lære.
I første sekund av videoen, om ikke det første splittet sekund, vil seeren avgjøre om de stoler på deg som instruktør. Det er viktig å fange oppmerksomheten raskt og sikre at du er den riktige personen til å lære dem.
Du trenger ikke å være berømt for å ha myndighet, men. La oss se på tre teknikker for å bygge publikums tillit. Det er ikke nødvendig å inkorporere alle disse, men tar sikte på å inkludere minst en av disse i første minutt av videoen.
Selv om du ikke er en ekspert, har du en i din video og gir ekspert vitnesbyrd gir umiddelbar troverdighet til undervisningen din.
I David Bodes opplæring ovenfor, fra kurset Makeup Basics for Video, deler en profesjonell makeup artist sin kompetanse. David er en video profesjonell, og vet nok om sminke for å dele sin kunnskap. Men det er den profesjonelle produsenten som virkelig bygger tittelens tillit umiddelbart og holder oppmerksomheten sin.
Fremfor alt, konkrete eksempler av hva seeren vil oppnå vil bygge tillit raskt. Jeg er mye mer tilbøyelig til å se en video til fullføring hvis jeg vet hva utfallet vil bli. Viser sluttresultatet først vil bygge tillit med betrakteren.
Første minuttet av denne videoen gir et konkret eksempel på hva trinnene vil oppnå. Det tar en kjedelig oppgave og gjør det verdt med et sluttmål å se frem til.
Bruk av ord oppretter riktig autoritet som en kompetent instruktør.
La oss si at seeren lærer noe spesifikt om et program, som en avansert funksjon i en app som Photoshop. For å bygge tillit, vil det bidra til å bruke fotograferings- og Photoshop-spesifikke termer.
Opplærere kaller denne "fagbundne terminologien", og dermed betyr det alle jargong, slang og tech-y ord som gir mening for folk som er nedsenket i et emne, men kan ikke bety noe (eller noe helt annet) til noen hvem er det ikke.
Det er viktig å forklare, når det er nødvendig, hva disse begrepene betyr på vanlig språk slik at folk som er ny på det du lærer kan følge med.
Ok, nå har du faget oppmerksomhet. Nå, hva gjør du med det? La oss planlegge resten av videoen vår.
Undervisning med video imøtekommer seere med mange læringsstiler. Noen seere vil se hele videoen, og deretter prøve ferdighetene alene, mens andre vil følge trinnvis.
delmål er milepælene i din videofilmer som seeren kan bruke til å sjekke deres læringsprosess. Disse er spesielt nyttige når du lærer et lengre emne. Hvis betrakteren blir tapt eller sittende fast mens hun prøver å følge med, kan hun bare spole tilbake til forrige delmål.
Når jeg skriver en video, begynner jeg å jote ned en grov oversikt. Oversikten holder meg på sporet når jeg skriver videoen og holder studenten i forkant av tankene mine. Jeg tenker på videoplanlegging i tre trinn:
Charles Yeagers veiledning "Hvordan stabilisere video i ettervirkninger med ReelSteady" er et godt eksempel på hvordan du implementerer delmål. Selv om du ikke er interessert i ferdighetene han lærer, sjekk videoen nedenfor for å se hans tilnærming.
Her er flere av delmålene som Charles bruker i videoen:
Charles 'video er lang og er virkelig en full guide til ferdighetene, men det har alle kjennetegnene for å være en suksess. Det er en viktig ferdighet for nybegynnere videografer, og delmålene hjelper brukeren til å lykkes.
Når du har satt dine delmål, er det på tide å trykke på rekord. Det er ikke noe spesielt med å ta opp en videofil, men jeg har en favorittteknikk å dele: dele videoen med en nybegynner når du er ferdig for ærlig, ærlig tilbakemelding. Noen ganger er jeg så vant til det jeg lærer at jeg glemmer behovene til en nybegynner, og dette trinnet hjelper til med å fikse det.
Den gode tingen om hvordan videoen er, er at formatet er veldig godt forstått av seerne. Det er imidlertid god plass til kreativitet i utførelsen.
Hold deg til disse tre nøklene når du produserer din videofilm:
Underviser du med hvordan du kan formatere? Hvis ja, hvordan sørger du for at seeren forstår materialet? Kommentarene er alltid en fin måte å dele din kunnskap med andre Tuts + lesere på.
Vi har laget en komplett guide for å hjelpe deg med å lære hvordan du redigerer videoer, enten du er bare i gang med det grunnleggende eller du vil mestre videoredigering og etterproduksjon.