Hvordan lage et Storyboard for video

Har du noen gang kommet med en god ide for en video, men hadde problemer med å forklare din kreative visjon til klienten? Bekymre at produksjonsbesetningen ikke vil fange de eksakte skuddene og vinklene du har i tankene?

Du trenger et storyboard!

Hva er et Storyboard?

Et storyboard er et verktøy for å skissere hvordan en video vil utfolde seg, skutt av skudd. Det ser ut som en tegneserie.

Kundefortelling storyboard av visualpun.ch/flickr

Hver firkant representerer et enkelt skudd. Det viser hvem eller hva som er i scenen, hva som blir sagt, og hvilken som helst tekst eller grafikk som vises på skjermen. Når du leser gjennom et storyboard, bør du kunne "se" videoen i hodet ditt.

Hvorfor lage et Storyboard?

Et godt storyboard har to hovedfunksjoner: planlegger og kommunikasjon.

Planlegger

Når du forteller en video, lager du en plan for produksjon. Det er fristende å bare plukke opp et videokamera og begynne å ta opp, men uten et veikart vil du kaste bort tid, penger og energi.

Et storyboard tvinger deg til å visualisere bildene du trenger, rekkefølgen der de skal vises, og hvordan bildene vil samhandle med skriptet. Det er mye lettere å hash ut detaljene under preproduksjon enn det er på plass, når klokken tikker på et dyrt produksjonslag (eller verre etter at alt er blitt skutt!).

Storyboard for Google 10 ^ 100 av Simon Berry / flickr

Kommunikasjon

En annen utfordring med lagproduksjoner som video er kommunikasjon. Med et storyboard kan du vise en klient eller et produksjonsbesetning nøyaktig hva du har i tankene. Ikke flere ordsomme forklaringer eller charader!

Historien vil endres ettersom gruppemedlemmer gir tilbakemelding og prosjektet utvikler seg. Det er et viktig verktøy for å sikre at alle involverte er på samme side.

Skudd og kutt

Etter kameraer og linser har hver videohistoriker to viktige verktøy: shots og kutt. Disse to verktøyene er mye, mye viktigere enn utstyret du bruker.

Et skudd er et videoklipp. Den har en begynnelse og en slutt, men utover det kan det være en hvilken som helst varighet av tid (så lenge den er ubrutt) og inneholder alt du liker. Shots valg er det grunnleggende uttrykks verktøy for video storytelling, og det er mange forskjellige typer bilder du kan lage. Hvordan du lager dine bilder, er det viktigste signalet ditt publikum til å føle en viss måte når de ser på videoen din.

Et kutt er slutten av et skudd. Kutt er viktig fortelling verktøy. Måten et skudd ender, og hvordan den neste starter, er den viktigste måten videoen forteller en historie om. Gode ​​kuttene skaper kontinuitet og kohesivitet, og holder publikum engasjert i historien. Du bestemmer når du skal lage et kutt to ganger: en gang når du tar opp ditt originale videoklipp, og igjen i etterproduksjon når du trimmer ned og redigerer klippene dine sammen.

Å gjøre gode skudd og kutt er vanskeligere enn det høres ut! Det er spesielt vanskelig å gjøre dem godt uten en plan.

Hvordan lage et Storyboard

Et storyboard trenger ikke å være et forseggjort kunstverk. Slik gjør du en:

Trinn 1: Opprett en mal

Tegn en serie rektangler på et stykke papir, som om du lager en tegneserie. Pass på at du lar rom for notater eller skriptlinjer under hvert rektangel.

Du kan også laste ned en av de mange gratis storyboard-malene på nettet, slik som dette:

Storyboard Template av 70Jack90 / Wikimedia Commons

Trinn 2: Legg til skriptet

Under hvert rektangel skriver du skriptlinjen eller dialogen som tilsvarer den aktuelle scenen.

Trinn 3: Skiss ut historien

Ikke bekymre deg hvis du ikke er en kunstner - enkle pinnefigurer vil gjøre kunsten. Du kan indikere bevegelse med en pil. En dårlig tegning er bedre enn ingen tegning!

Storyboard av ulike brennemans / flickr

Hvis du ikke vil skisse skuddene for hånd, kan du bruke bilder eller bilder kuttet fra et magasin. Det er til og med storyboarding verktøy på nettet der du kan velge tegn og innstillinger, legge til talebobler og tekstblokker, og til og med ta opp lyd. Vær advart, skjønt - de er tonnevis morsomme, og du kan kaste bort mye tid!

Trinn 4: Legg til notater

Til slutt legger du til noen notater om hver scene. Dette kan inneholde en beskrivelse av hva som skjer, kameravinkler eller bevegelse, og eventuelle spesialeffekter. Ikke glem lyd som musikk eller lydeffekter.

Et par siste historieoppslagstips

Til slutt, vær ikke for forsiktig med dine storyboards. Ta noen sjanser. Tegn raskt og sloppily hvis du føler deg inspirert og trenger å få ideene dine ned på papir. Du kan gå tilbake og jobbe med storyboardene dine. Ha det gøy med storyboards, de er det perfekte verktøyet for å la fantasien jobbe.

Her er noen flere storyboarding tips:

• Bruk rektangler som har samme størrelsesforhold som video, 16: 9.
• Nummer hvert rektangel for enkel referanse i diskusjoner.
• Bone opp på standard skuddtyper som brukes i video før du starter.
• Tenk i 3D. Lag emner / objekter i bakgrunnen mindre, så de vises lenger unna.
• Kutt opp og rekombinere storyboards for å spille med sekvensering og fortelling.
  
• Bruk det ferdige storyboardet til å lage en master shot-liste. På denne måten blir ingenting oversått under produksjonen.

Hold storyboardet enkelt slik at det kan forstås av alle som ser det, og sørg for å dele det ferdige produktet med alle involverte!

Lær videoredigering

Vi har laget en komplett guide for å hjelpe deg med å lære hvordan du redigerer videoer, enten du er bare i gang med det grunnleggende eller du vil mestre videoredigering og etterproduksjon.