Share
Hva du skal skapeKeramikk er lettere å fotografere enn du kanskje tror; alt du trenger er en enkelt lys og myk boks. I denne opplæringen vil jeg demonstrere hvordan du fotograferer keramikk for å få dem til å se ut som de tilhører et magasin. Jeg vil vise deg hvordan du lager en sømløs bakteppe med en gradient for å hjelpe arbeidet ditt til å skille seg ut.
Begynn med å sette opp en overflate du vil fotografere på. Jeg bruker et enkelt bord plassert mot en vegg og et stykke grått papir som min bakgrunn. Mitt ark med grått papir fra en kunstbutikk som har svært liten tekstur. Du vil at den skal ha minimal tekstur slik at den ikke ser ut som stoff i det endelige bildet, men du vil heller ikke at den skal være så glatt at den reflekterer lys som en skinnende overflate. Hvis du trenger en større bakgrunn, se etter en rulle sømløs bakgrunnsbilde. Den kommer i forskjellige bredder fra 36 tommer til rundt 10 fot og er tilgjengelig fra en fotobutikkbutikk. Det kommer på lange ruller slik at du kan kutte bort en del hvis det blir manglet eller skittent.
Sett deretter opp et feie slik at bakgrunnen er jevn og kontinuerlig uten en horisontal linje. For å lage en feie, danner en buet ut av bakgrunnspapiret som overgår fra å være flatt på bordet til vertikal på bakkanten av bordet. Det vil se ut som halvparten av skateboarderens halvrør. Med maskeringstape anker du toppkanten til noe vertikal som en vegg og den nederste kanten til bordet.
Hvis du vil ha et langvarig og slitesterkt feie, må du male et tynt 4 'x 8' Masonite bord med en nøytral grå. Fest fast frontkanten til et arbeidsbord og bøy bakkanten mot en vegg for å lage feie. Du kan lagre den flatt og repaint det etter behov.
Plasser nøye motivet ditt på feie. Dette vil hjelpe oss å vite hvor du skal sette opp kameraet, stativet og lyset. Faget skal være midt i bakgrunnen og nær hvor det begynner å feie opp. Vi kan finjustere posisjoneringen mens vi går.
Et godt, stabilt stativ er nyttig når du arbeider med produktfotografier. Det gjør at kameraet kan holde seg fast og eliminerer behovet for å plassere kameraet hver gang du vil ta et annet bilde. I tillegg kan du ta deg tid til å legge opp hvert element som brukes til å lage det endelige bildet. Et stativ eliminerer også kamerarystelser, slik at du kan bruke en langsommere lukkerhastighet enn du ville hvis du holdt kameraet i hånden. En langsommere lukkerhastighet gir bildet ditt en større dybdeskarphet, noe som er svært nyttig når du jobber nært med et produkt.
Juster objektets posisjon og posisjonen til kameraet mens du sjekker inn søkeren eller på LCD-skjermen til ønsket sammensetning er oppnådd. Her vil jeg vise åpningen av kruset ved å nøye justere kameraets posisjon og posisjonen til objektet. Jeg vil heve høyden på kameraet til jeg kan se åpningen på toppen av kruset, noe som vil bidra til å avsløre den unike formen på dette stykket. Kontroller at åpningene er synlige gjennom søkeren. Du bør også ta flere testbilder og zoome inn på dem for å sikre at viktige detaljer er synlige.
For denne opplæringen bruker jeg et enkelt lys og plasserer det over motivet mitt for å belyse det. For keramikk er et enkelt lys ofte alt du trenger, noe som gjør fotograferingen enda enklere. Du vil sette opp lysstativet og vinkle lyset rett ned. Deretter plasserer du lyset slik at det ligger rett over motivet. Dette vil skape en fin skygge under bunnkanten og vil hjelpe til med å skape objektet. Visuelt gir en sterk skygge en følelse av vekt på et stykke, slik at en potensiell kjøper kan forestille seg hvordan det ville føle seg i hendene.
Alt vi trenger å gjøre for å justere mykheten, øker eller senker lyset. Jo nærmere lyset er mot motivet, desto større og mykere blir lyset. Med mykt lys vil skyggene miste sine harde kanter og bli mindre synlige. Dette vil skape mer subtile høydepunkter og jevnere gradasjoner av tone og farge mellom mørke og lette områder.
Hvis du får lyset nær motivet, oppretter du ikke en myk nok skygge, du kan legge til en diffusor mellom lyset og motivet. En diffusor er laget av gjennomsiktig materiale og kan kjøpes kommersielt eller fremstilt av sporingspapir eller stoff. Plassering av en diffusor mellom lyset og objektet vil dramatisk myke lyset og skyggene.
Som vi har satt opp akkurat nå, kan objektet se ut som det er flytende i et ubeskrivelig grårom. For å fikse det, kan vi lage en gradient på bakgrunnen som fades fra grått til svart mot toppen av bildet. Denne gradienten vil hjelpe til med å definere en plass for varen din å sitte inn i. Dette gjøres ved å lyse en grå bakteppe ovenfra og bruke stykke papp for å blokkere noe lys fra å nå bakgrunnen.
gradient vil bidra til å definere en plass for varen din å sitte i.Begynn med å plassere et ugjennomsiktig stykke papp mellom lyse og bakteppe. Du kan kontrollere måten gradienten svinger ved å endre plasseringen av kortet. Du kan også endre skarpheten av graderingen ved å endre avstanden mellom lyset og kortet. Jo nærmere lyset, desto mer gradvis vil fading bli.
Det er viktig å sette fargebalansen nøyaktig inn. Så her vil jeg bruke kameraets tilpassede hvitbalanse. For å angi egendefinert hvitbalanse, velg det alternativet på kameraets meny og bruk et grått kort for å justere hvitbalansen.
For å stille inn eksponering for kameraet, vil jeg bruke manuell modus (M) og min lysmåleravlesning. Hvis du ikke har en lysmåler, bruk et grått kort og kameraets måler for å få en lesing.
For mer informasjon om bruk av et grått kort, sjekk ut denne informative opplæringen: En enkel løsning på hvitbalanse og eksponering: 18% grå kort.
Juster fokuset forsiktig med manuell fokus og kontroller med LCD-skjermen på kameraet til du kan se at den minste detalj er i fokus. Ta deretter et testbilde og zoome inn for å sikre at alt er i fokus.
Du er endelig klar til å ta bildet ditt. Så fortsett og trykk utløseren. Hvis bildet ser bra ut på anmeldelsen, god jobb! Hvis ikke, sjekk over innstillingene og gjenta de forrige trinnene. Når alt er oppringt, kan du fotografere keramikk hele dagen.
Skytingen kan være over, men det er noen enkle redigeringer i Adobe Photoshop som kan gjøres for å gjøre bildene dine enda mer overbevisende for kjøpere.
Den første tilpasningen vi skal gjøre er å nivåer. For å finne Justering panelet og klikk på nivåer ikon. Dette vil justere tonene i bildet for å se mer ut som det opprinnelige elementet. Nivåjusteringen viser et histogram som har tre skyveknapper under det.
Vi begynner med å justere glidebryteren for de lyse områdene av bildet. Den er funnet på høyre side. Ta den glideren og skyv den til venstre til den møter histogramgrafen. Dette vil lyse lysområdene på bildet.
Deretter tar du glidebryteren på venstre side og skyver den til høyre til den møter histogramgrafen. Dette vil mørke de mørkere områdene av bildet.
Den tredje glideren ligger under midten av histogrammet og justerer lysets totale lysstyrke. Hvis bildet ser for lys eller mørkt ut, kan du prøve å justere midtskyvingen litt til venstre eller høyre.
Den andre justeringen vi skal gjøre er å skjerpe bildet ved hjelp av Smart Sharpen filter. Zoom inn til 100% på bildet. Så, gå opp Filter menyen i Photoshop og finn Spisse alternativ. Velg Smart Sharpen alternativet i undermenyen.
Jeg vil sette den generelle Beløp til et sted rundt 130%, eller til hvor overflatestrukturen blir forbedret. Hvis du ser at kanten kontrasten blir mer fremtredende er det på tide å stoppe. Jeg pleier å sette Radius på 1,5 piksler for ytterligere å forbedre detaljene. Målet med denne justeringen er å forbedre detaljene og få bildet til å se klart og behagelig.
Her er en titt på det endelige produktet.
Det er mange ting du kan gjøre med ett lys, men enda mer hvis du har to!
Accentsconagua