I vår fotoredigeringsserie kommer vi ned til virksomheten og hjertet av redigeringsprosessen. I denne opplæringen lærer du hvordan du vurderer og velger dine beste bilder, og låser opp det skjulte potensialet i bildene dine.
La oss begynne med å definere noen nøkkelterminologi. Det er fire forskjellige faser av etterproduksjon som vi er opptatt av i forbindelse med denne opplæringen: bildekorreksjon, fotoredigering, bildejustering og bildemanipulering.
Bildekorrigering er prosessen med å bringe dine nye digitale filer til en nøytral, flat og ikke-for-noe-tilstand. Korrigere bildene våre er et viktig skritt før fotoredigeringen: God korrigering la oss evaluere bildene våre på en klar og konsekvent måte.
I Lightroom inkluderer bildekorrigering ting som å bruke linsekorrigeringer, kameraprofiler, støyreduksjon, høydepunkt og skyggeutvinning, og bringer opp eller ned eksponering for dårlig utsatte bilder. Det inkluderer også grove justeringer av hvitbalanse.
Fotoredigering er kunsten å se gjennom, velge og sekvensere fotografier. Redigering er det endelige kreative trinnet i den fotografiske prosessen, og delen av prosessen som vi vil gå gjennom senere i denne opplæringen.
Fordi det er usynlig for betrakteren, blir redigering ofte misforstått eller oversett av fotografer. Det er også veldig utfordrende å redigere dine egne bilder. Evnen til å se gode bilder i redigeringsfasen er imidlertid en viktig del av fotografisk prosess.
God redigering handler ikke bare om å lage fotorammer. Fotoredigering handler også om å se det skjulte potensialet i bildene. Fra et praktisk perspektiv er redigering også scenen for etterproduksjon som kan spare deg mest tid. Fussing med bilder som ikke er viktige er bortkastet innsats, tross alt.
Bildejustering er prosessen med å skape et ønsket utseende og en følelse i en gruppe fotografier. Justering skjer bare etter at du har valgt et sett med fotografier for å jobbe med. Når du justerer, utvikler du hvert bilde i gruppen sammen gjennom trinnene for justering slik at alle bildene i gruppen har samme utseende.
Som å redigere, ser en betydelig del av justeringen på bildene dine og forstår deres potensial. Hvilke endringer krever fotografiene? Hvilke aspekter vil du understreke, og hva vil du understreke? Hva prøver du å kommunisere med bildene dine?
I Lightroom inkluderer justering mer kontrollerte, men likevel globale, endringer: ting som mer spesifikk hvitbalansering, fargebalanse og toning, milde endringer i kontrast eller svart / hvitt konvertering. Formålet med justeringen er ikke å lage et perfekt bilde; Formålet med justeringen er å få en gruppe bilder som ser bra ut sammen.
Nå som alle bildene dine er på samme side og ser hvordan du vil at det er på tide å gjøre hver av dem perfekt.
Dette stadiet er det folk flest tenker på når de tenker på "redigering". Teknisk er arbeidet på dette en slags redigering: rasterredigering. Raster redigering er prosessen med å jobbe med de faktiske bildedataene, pikslene. Frem til dette stadiet har vi bare jobbet med RAW-bildet i Lightroom. Alt så langt har det vært å justere RAW-innstillinger. Nå endrer du faktisk bildet.
Når vi har et sett med bilder som er blitt korrigert, redigert og justert, er det på tide å forlate Lightroom og åpne RAW-filene i Adobe Photoshop. Raster redigering er utenfor omfanget av denne opplæringen, så vi la den være der og fortsette med fotoredigering. Ta en titt på vår veiledning om eksport fra Lightroom for mer informasjon.
Fra nå av vil vi ringe prosessen med å jobbe med den faktiske bildekildehåndtering. Rasterredigering ruller ikke nøyaktig av tungen. Fra et kreativt synspunkt er manipulering også en mer omfattende definisjon av hva som skjer i dette stadiet. Bildehåndtering i Adobe Photohop kan ta mange forskjellige former, fra subtil til ekstrem, men alle manipulasjoner er i utgangspunktet om å tilpasse bildet til visjonen din for ønsket effekt.
Ok, det er prosessen i brede slag. La oss grave inn i bildetedigeringstrinnet mer detaljert.
Den første delen av fotoredigering er ganske enkelt å gjennomgå bildene våre og bli kvitt de dårlige.
Culling er prosessen med å evaluere bildene dine og fjerne de du ikke vil ha. Kullet er en effektiv arbeidsflytprosess fordi fjerning av bilder sparer tid på alle fremtidige trinn. Det er ingen mening å jobbe med et bilde hvis det ikke er verdt å se på igjen.
Hensikten med dette trinnet er å ikke identifisere de beste bildene, det er å identifisere det verste. På dette punktet er du fokusert på å fjerne søppelpostet: blinker, misfires, umulig over-eller undereksponerte bilder, og så videre.
Utfør din kull i Bibliotek modul. Fra Nett (G), velg det første bildet og åpne lupe (E)å evaluere bildene, sykle gjennom hver en for en, i fullskjermvisning.Flagg alt som kan kastes med a Avvis (X) flagg. Fra nå av kan du filtrere bildene dine for å skjule avslagene fra samlingsvisningen.
Hvis du har mange bilder å vurdere, må du prøve å slå på automatisk forhåndsvisning. Velge Bilde> Auto Advance i Bibliotek modul. Med automatisk forhåndsvisning så snart du legger til et flagg eller en annen etikett på et bilde, vil Lightroom umiddelbart vise deg neste bilde. Dette øker hastigheten på kollingsprosessen betydelig. Jeg slår vanligvis automatisk av for de senere stadiene.
Før jeg tilbringer tid til å legge til mer informasjon eller korrigere bildene, gjør jeg en lignende prosess for å skille ut bildene som er verdt å holde. Jeg vurderer min ta raskt, ser på hvert bilde og gjør en rask vurdering av det potensialet. Hvis et bilde har noe potensial i det hele tatt, hvis det gnister en følelse - selv en følelse av usikkerhet - det gjør kuttet og jeg gir det en stjerne (1).
Nå har du et sett med bilder som er avvist, ha null stjerner, og ha en stjerne.
Samlingen er alle bildene du har bestemt deg for, er verdt å ta hensyn til: en stjerne. Noen ganger er forsamlingen ganske stor, og noen ganger er den liten. Størrelsen på samlingen din avhenger av hvor mye du fotograferer, hvor komplisert situasjonen var, og hvorfor du fotograferte. En samling for et produktspor, for eksempel, kan bare være noen få filer. Et dokumentarprosjekt eller et bryllup, derimot, kan ha en samling på flere hundre bilder.
Vanligvis må du vurdere bildene dine mer enn en gang. Samlingen er en veldig rask første gjennomgang av bildene dine. Den andre rundkjøringsrunden kalles den grove redigeringen. Her sammenligner du bilder, ser på detaljer, og begynner å tenke på hvordan bildene fungerer med hverandre.
Det kan hende du trenger bare en grov redigering, eller det kan hende du trenger noen. Den tøffe redigeringsprosessen er hvor du finjusterer samlingen av bilder og avgjort om et bilde virkelig har det som trengs. Du kan gjenta den tøffe redigeringen så mange ganger du trenger.
Alle bildene faller i hovedsak i to kategorier: bilder for å holde og resten.
Hvis du ikke vet umiddelbart om et bilde er en keeper eller ikke, ikke vær redd. Bruker stjerne rangeringer er en effektiv måte å gjøre beslutningsprosessen jevn og konsistent. Stjerner lar deg få første, andre og tredje bilder på en gitt ta, skape et hierarki av "godhet" for ditt arbeid. Filtrering til en, to eller tre stjerner lar deg raskt se din montering (en stjerne), grov redigering (to stjerner) og endelig redigering (tre stjerner).
Lightroom er et utrolig kraftig verktøy med en hel verktøykasse med alternativer for hvordan vi merker bildene våre. Når samlingen og prosessene vokser, er det viktig å vurdere hvordan du kan bruke verktøyene til å merke bildesamlingene dine. Noen fotografer legger til stjernerangeringer på bildene for å gjøre dem enkle å utforske senere.For å legge til flere stjerner dine bilder, bruk en lignende prosess til forsamlingen. Først, filtrer til en stjerne og høyere Bilder. Deretter beveger du deg gjennom disse bildene en-mot-en, og når et bilde skiller seg ut, gi det en andre stjerne (2). Hvis du har to lignende bilder, bruk Sammenligne vise (C) for å se dem side om side. De undersøkelse (N) kan du sammenligne flere bilder.
Når du har gjort din grove redigering (to stjerner), kan du lage en annen grov redigering. Filtrer bildene til to stjerner eller høyere og vurder igjen, denne gangen gjelder tre stjerner (3) til de valgte bildene.
På dette punktet, tre stjerner, Stoppe. Se gjennom grov redigering. Noen ganger på dette punktet kan du demote et bilde tilbake til to stjerner, og noen ganger vil du huske et bilde som har to, men egentlig burde ha hatt tre.
Nå som du har fjernet de avviste bildene fra bildet ditt og redusert bildebassenget til vaktmesterne, er det på tide å legge til noen tilleggsinformasjon til utvalgte filer. Ved å legge til metadata i bildesamlingen øker vi brukbarheten til katalogen vår. Ved å legge til tagger kan vi søke og finne bilder basert på søk som "strender" eller "bryllup". Vi gjør dette ved hjelp av søkeord - et verktøy som ingen kamera eller datamaskin kan legge til automatisk.
For å forstå kraften i søkeord, anbefaler jeg på det sterkeste 3 måter å legge til kraften i nøkkelord i bilder i Lightroom her på Tuts + for en grundig veiledning for hvordan du legger til søkeord i samlingen din. Vanligvis bruker jeg tre nivåer av søkeordspesifikkitet: globale søkeord til bilder i forsamlingen (en stjerne), mer spesifikk for den første grove redigering (to stjerner), og enda mer spesifikk for den siste grove redigeringen (tre stjerner).
Ofte er det praktisk å sette til side bilder etter at du har redigert slik at du kan se dem senere. Jeg elsker å bruke samlinger å samle bildene jeg jobber for tiden med og lagre fremgangen min. samlinger opprett en "virtuell mappe" som bare finnes inne i Lightroom, og vi kan raskt navigere i den mappen for å fokusere på bildene. Ethvert bilde kan tilhøre et uendelig antall samlinger.
Når jeg lager en samling, er det første jeg velger å velge bildene jeg vil legge til i Bibliotek modul, vanligvis i Nett (G) visning.
For å komme i gang med samlingsbygging, bytt til gridvisning og flervalgsbilder. Du kan klikke et bilde, hold skifte, og velg det siste bildet i en sekvens for å velge alle bildene i mellom.
Det første jeg lager for å lage en samling, er å velge bildene jeg vil legge til i den. I dette tilfellet har jeg plukket noen bilder av en brygge som jeg vil starte en samling med.Når du har valgt et sett med bilder du vil legge til for å legge til i en ny samling, trykker du på "+"-knappen på samlingspanelet og velg Opprett samling.
På venstre side av biblioteksmodulen, trykk på pluss-knappen på "Samling" -panelet og velg "Opprett samling".Etter at du har lansert Opprett samling dialog, kan du velge å inkludere utvalgte bilder(la dette være merket) og legg til en beskrivelse.
På den endelige skjermen må du sørge for at "inkludere valgte bilder" er valgt, og trykk "Opprett".Når du har opprettet en ny samling, vises den i samlinger panel på venstre side av Lightroom Bibliotek modul.
Når du har opprettet en ny samling, er den tilgjengelig på venstre side av biblioteksmodulen på samlingspanelet, der du umiddelbart kan velge bildene i det ved å klikke på navnetNår du er fornøyd med at du har valget ditt, er det på tide å foreta en endelig redigering.
Det er fristende å grove redigere for alltid, aldri avgjøre et valg av bilder, men dette er bortkastet tid. Ingen sett med bilder er alle virkelig perfekte. Du vil alltid kunne se på settet ditt og si "hva hvis ...?" Ikke. Det tar disiplin å være bra med ufullkommenhet. Godta at vårt arbeid ikke er perfekt, og aldri vil være, er en stor del av å være effektiv. Ikke bli sittende fast i for mye å tenke på potensial.
Flagg er mitt utvalgte system for å velge bildene jeg til slutt vil beholde. Som standard har alle bilder ingen flagg. Vi dekket Avvis flagg over. Nå markerer vi våre endelige bilder som Picks (P).
Når du har lagt til disse flaggstatusene, kan du filtrere til plukke bilder ved hjelp av filter-rullegardinmenyen. Dette ligger like over filmstripe på høyre side av en hvilken som helst modul:
Når bildene dine er en del av en samling, kan du gjøre noen fine ting med dem. Best av alt, når du jobber med filer i en samling, kan du omorganisere rekkefølgen for å lage egendefinerte sekvenser som forteller en historie med bildene dine.
I Bibliotek modul, kom i gang med tilpasset sekvensering ved å sørge for at verktøylinje vises ved å trykke på "T"på tastaturet. Endre deretter "sortere" til "brukerbestilling."
Etter at du har endret sorten til "brukerbestilling"du kan dra og slippe bilder til hvilken som helst rekkefølge du vil. Du kan deretter eksportere bilder i samme rekkefølge for å fortelle en historie slik du vil ordne det.
Du kan lage flere lignende samlinger for forskjellige variasjoner, og lagre dem sammen som en del av a Samlingssett. Disse settene er et annet hierarki for å organisere bildebiblioteket ditt. Samlingssett er mapper å sette samlinger inni.
Opprett et sett ved å trykke på "+"knappen i øvre høyre hjørne av samlinger panelet og velg Opprett samlingssett ...
Deretter kan du bare dra og slippe en samling inn i samlingen sett for å plassere samlinger inne i settet.
Hvis du allerede bruker samlinger for å organisere bildebiblioteket, er du et skritt foran mange fotografer. Når du legger til et annet organisasjonsnivå med et samlingssett, vil bildene dine være mer organisert enn noensinne.
Men jeg kan høre deg å si hva med fire stjerner og fem stjerner? Ja, jeg har ikke rørt dem. Over tid er det nyttig å ha litt plass til samlingen din for å vokse. Jeg reserverer fire og fem for større samlinger som langsiktige prosjekter, bøker og porteføljer som kan omfatte noen individuelle samlinger.
En annen beslutning om å gjøre når du slår ut, er hva du skal gjøre med dine "avviste" bilder. Vil du beholde dem på datamaskinen din, eller slette dem helt? I arbeidsprosessen beholder jeg vanligvis alle bilder fra en skytning til jeg leverer til en klient, og deretter avhender alle avvisningsbilder en gang etter at jeg mottar bekreftelse på at klienten er fornøyd.
Prosessen beskrevet i denne opplæringen er den grunnleggende hjørnestenen til en metodisk fotoredigerings arbeidsflyt. Siden vi har fortsatt prosessen med å utforske den digitale arbeidsflyten, har vi gått fra å sette opp og strukturere dataene våre til å begynne bildebehandlings- og redigeringsprosessene. Disse er nøkkelen til skalerbarhet, eller evnen til å håndtere veksten i samlingen din.
Du vil merke at i denne opplæringen har vi ikke gjort noe for å endre se av bildene våre. Vi har brukt en god del tid på å evaluere dem, men: tenker på deres potensial, hva de skal gjøre med dem, hvordan de skal se ut. Dette previsualization er det viktigste produktet av redigeringsstadiet. Previsualisering vil spare oss mye tid når vi starter neste trinn, bildejustering.
Dette målet med opplæringen er å få deg til å tenke på hvordan du ser picutres. Å ta bilder fra start til slutt er komplisert, og det er lett å gå seg vill. Å legge til litt struktur er grunnleggende for å holde fotografien håndterlig. Enda viktigere er at bildetredigering er grunnlaget for evnen til å se potensialet i dine egne bilder.
Fotoredigering - å se bilder - er en ferdighet som tar tid å utvikle seg, men arbeidsflyten som er skissert her, vil hjelpe.
Over tid vil det bli å legge til en disiplinert tilnærming til fotoredigering ta bilder lettere også. Å redigere din egen fotografi med et kritisk øye er en av de beste måtene å lære av dine fotografiske opplevelser.
Så, for å konkludere, har fotoredigeringsfasen av etterproduksjon tre hovedtrinn:
I gjennomgang, Rough Cut, Velg: Redigere en portrettskyting i Adobe Photoshop Lightroom, demonstrerer Harry Guinness og Jackson Couse prosessen over i en situasjon i sann livsstil.