Slik bruker du en jib for å legge til bevegelse i dokumentarfilmen

På en kommersiell, bedrift eller studio skyte, jobber du med å planlegge og utføre en rekke forskjellige skudd. Du har muligheten til å planlegge disse bildene på en måte som maksimerer visuell interesse og kvalitet, og du kan gi deg den tiden som er nødvendig for å utføre disse bildene med presisjon. 

Men på en dokumentar, selv på en velorganisert produksjon, er navnet på spillet hastighet, og påløper mange bilder (det kan eller ikke gjør det til redigering) og ekthet. Så er det et sted på en dokumentarfilm for et veldig spesialisert verktøy som en jib?

En relativt liten og bærbar stativmontert kamerajakke

En kamerajib eller kran kan ta lang tid å sette opp, og det kan bare gi deg et par skudd før du må flytte den for å sette opp et annet skudd, eller sette det helt bort. I tillegg tiltrekker et jib-skudd så mye oppmerksomhet til seg selv, både under produksjon og i redigering, at den autentiske følelsen av videoen kan bli sidetracked for å få det kule jibskudd. 

Til slutt kan en jib være et tungt verktøy for å bære rundt, og til og med de mest bærbare, jibsene kan legge mye masse på utstyret ditt. Du må ikke bare vurdere vekten av jibet, men også de nødvendige motvektene, og et stativ og en hodeskombinasjon som sikkert kan holde all den vekten. Ved selv de letteste standardene legger du 15-25 pounds til dokumentarutstyret ditt.

Men det er noen dokumentarfilmer hvor en jib gir mening, og kan legge til mye produksjonsverdi og visuell interesse. Utfordringen er å vite når du skal ta med jiben din, og når du skal forlate den hjemme.

 

Effektiv Jib Setup

Nøkkelen til å gjøre en jib på et dokumentarskudd er å bli effektiv med oppsett, teardown og transport. Det begynner med å velge en jib som er utformet for å maksimere portabilitet, som vanligvis betyr at de er under 5-6 pund, de er raske å rigge opp, og når de legges bort, kan de kaste seg ned til 2-3 meter i lengden. Dette gjør at de kan bæres på siden av ryggsekker, inne i standardbagasje, eller inne i et stativ eller lys tilfelle sammen med ditt andre utstyr.

En måte å gjøre rigging en jib enda raskere er å investere i et hurtigutløsningssystem på tvers av alt utstyret ditt. Et hurtigutløsningssystem har to deler, bunnplaten og topplaten. Du legger toppplaten på undersiden av kamerahuset, og du plasserer bunnplaten på hvert utstyr du kanskje vil ha kameraet på, inkludert en monopod, skyveknapp, gimbal, jib og stativhodet. Så selv om stativhodet ditt allerede er utstyrt med en proprietær hurtigutløserplate, vil du fortsatt legge den valgte QR-platen på toppen av stativets tallerken. 

Avhengig av hvor mye utstyr du vil ta med på dokumentarfilen din, kan det hende du må ende opp med å kjøpe 5-6 bunn hurtigutløsningsplater for alt ditt støtteutstyr. Vanligvis kommer hurtigutløsningssystemene med både topp- og bunnplater, slik at du får overspenningsplater for fremtidige kamerahus, men også for alt som går mellom stativhodet og kameraet, som en jib.

Så på den fjerne enden av jibet er bunnplaten din, hvor kameraet festes til, og på undersiden av jibbunnen er toppplaten festet via 1 / 4-20 "eller 3 / 8th" skruer. Husk at fordi kjevlen har så mye vekt og dreiemoment, er det veldig enkelt for hurtigutløserplatene å løsne seg når stativet og jib møtes. Det er smart å investere i et system som har en låseskrue for å holde platen på plass. Noen ganger kan en enkel gummivask mellom plate og jib også bidra til å holde alt godt.

En klemme festet til hurtigutløserplaten, festet til stativplaten, festet til et stativ.

Legge til motvekter

Når du kan klikke i jiben din og få den oppsettet på noen minutter, er neste trinn å legge motvekter til baksiden av jiben. Målet ditt er at motvektene skal gi nok balanse i den andre enden av jiben, slik at kameraet kan forbli på plass selv om du slipper jibben. 

Det er matematiske ligninger som kan bidra til å bestemme nøyaktig motvekten som kreves for vekten av kameraet, samt lengden på jibarmen, men realistisk kan du bare legge vektene litt om gangen og justere stillingen til de balanserer kameraet. For raskere oppsett på skytingen, kan du markere vektposisjonene for ønsket kamera / linjekombinasjon før produksjonen, slik at du kan være klar til å gå så fort som mulig.

Hvor mye motvekter trenger du? Det avhenger av kameraets vekt og lengde på jibarmmen, men som utgangspunkt må du ha motvekten til å veie 2-3 ganger vekten av kameraet og objektivet. I tillegg til sandposer er det forhåndsdefinerte vekter du kan få, for eksempel 2,5 lb og 5 lb vekter som ligner på hva du ser på treningsstudioet, og de er hendige fordi deres vekt forblir konsekvent som gjør at du raskt og enkelt oppretter. 

Hvis du ikke ønsker å bære rundt 10-15 kg dødvekt rundt på et dokumentarskudd, kan du også fylle opp en tom pose med vann eller tunge gjenstander, som bergarter som du finner i nærheten de fleste steder hvor du er skyting. Denne tilnærmingen gjør det også mulig å plassere posen på jibet med kameraet allerede på plass, og begynn å fylle opp posen med vann, sand eller bergarter til vekten er balansert.

Et notat om bruk av en jib: Med en stor kran eller jib vil de fleste operatørene holde seg på motvektssiden av jiben, og som gjør at de kan ligge langt fra kameraet og oppnå brede, feiende skudd med en liten sving på hånden . Men med en bærbar reisepinne er det ofte bedre å stå på kamerasiden av jiben, holde fast i jibarmen eller -kameraet mens du beveger deg sakte gjennom jibens begrensede bevegelsesområde. 

Når skal du bruke en jib

Nå som du har din jib på plass og klar til å skyte, når er det fornuftig for dokumentarproduksjonen din? Jib shots er veldig gode på feiende vertikale skudd som du vanligvis ikke ser i en dokumentar. Kameraet forblir låst på motivet, idet sporet beveger seg opp fra noen få meter fra bakken, til noen få meter over en vanlig voksen høyde. 

High-up jib-shot-posisjonen.

Hver jib har en annen total lengde på reise, men selv de bærbare, reisevennlige jibene kan skape sakte, etablering av bilder som gir en virkelig god introduksjon til en dokumentar eller en sekvens i videoen din. Tenk deg et skudd der jibet starter på dørnivå og beveger seg opp til første etasje vinduet, hvor vi kutter inn i et fagstudio. 

I tillegg til den vertikale bevegelsen kan du også flytte kameraet side til side når det går opp eller ned i jibben. Dette gjør at du kan lage enda mer visuelt interessante bilder som tar betrakteren diagonalt fra hjørne til hjørne over et vidt område. Hvis du skyter en dokumentar hvor sted er viktig, lar jibs deg understreke arkitekturen, det naturlige landskapet og den generelle følelsen av et rom med mer energi enn en enkel panne eller tilt på stativet. 

En flott tid å ta med jiben din er når du vet at hele skytingen din er begrenset til ett mellomrom. Hvis du skyter et emne på en statisk arbeidsplass, både inne eller ute, er det bare så mye skudd som du kan få, så det kan gi deg mye mer å jobbe med i redigeringen din, slik at du får tre eller fire jibbilder.. 

Som en bonus kan en seer komfortabelt se på et jibspill for lengre tid enn en panne eller glidebryter. Redigeringsstil er veldig subjektiv, men for meg kan jeg forvente å se en rimelig panne eller skyveknapp skutt i fire eller fem sekunder før jeg er klar til å gå videre til et annet skudd. Men et sakte, feiende jibspill kan gå i åtte til ti sekunder, noe som avslører mer og mer av scenen når den beveger seg over plassen. Når du kombinerer et par jibbilder, med noen panner, lysbilder, og de svært viktige låste statiske skuddene, kan du sette sammen en vakker en til to minutters sekvens på et lite skuddsted.

Og som en tommelfingerregel, når du helst går i arbeidet med å sette opp et kamera på hvilken som helst støtteplattform, for eksempel et stativ, skyveknapp, gimbal eller en jib, dobbelt eller tredobles kilometerene dine ved å se deg om og se om det er flere bilder du kan "stjele" uten å endre oppsettet ditt. Det kan være så enkelt å snu, eller bytte linser til en annen brennvidde, eller plukke opp riggen og flytte den noen få skritt for en helt annen vinkel. Som alltid tenk på redigeringen din og hvordan du kan kombinere flere bilder på rad, og ikke glem viktigheten av forgrunnen når du legger vekt på bevegelse. Hvis bildet ditt ikke har noen forgrunn i det, vil seeren nesten ikke merke kameraet som beveger seg, uansett hvor langt jiben beveger seg.