Lær lysrom i en uke - Dag 5 Avansert redigering

I dagens veiledning vil vi gå et skritt videre i bildeutviklingen i Lightroom. Vi vil også bruke det vi lærte i de foregående opplæringsprogrammene til ulike fotoredigerings arbeidsflyter.


Tutorial Assets

Følgende eiendeler ble brukt under produksjonen av denne opplæringen.

  • Portrett
  • Landskap
  • Natt
  • By

Trinn 1: Rediger bilder i eksterne applikasjoner

I Lightroom har du muligheten til å redigere bildene dine i Eksterne applikasjoner. Foruten Photoshop kan du sette opp et annet bildehåndteringsprogram som ekstern editor. Du kan sette opp så mange du ønsker. Dette kan gjøres i innstillingene for ekstern redigering. For å gjøre det, gå til Rediger> Innstillinger. Hvis du har en eller flere versjoner av Photoshop installert på datamaskinen, blir den nyeste versjonen valgt som den primære eksterne editoren som standard (og du kan ikke endre dette). Du har følgende sett med alternativer for å spesifisere:

  • Filformat - Bruk TIFF-format i stedet for PSD. TIFF-formatet gir alle de samme egenskapene som PSD med en klar fordel. TIFF er en åpen kildekode industristandard og tilbyr mye mer langsiktig levedyktighet enn PSD.
  • Fargeplass - Bruk ProPhoto RGB for å bevare mest fargedata fra originalopptaket eller AdobeRGB (1998) hvis du trenger mer fleksibilitet.
  • Bitdybde - Når det er mulig, bruk 16-bit for å bevare de fine tonal detaljene. Flere biter betyr at flere data brukes til å beskrive verdiene til pikslene. 16-bit reduserer utseendet på plakat, noe som gjør overgangene mellom fargene jevnere.
  • Oppløsning - Vanligvis er standardinnstillingene her gode nok.
  • Komprimering - Dette alternativet vises når TIFF er angitt for filformat. ZIP er en lossless komprimeringsmetode som er mest effektiv for bilder som inneholder store områder med enkeltfarge.

I området Ekstra ekstern editor kan du angi ett eller flere bilderedigeringsprogrammer som skal brukes til ekstern redigering. Klikk på Velg-knappen. Naviger til programmet du vil bruke, velg det og klikk deretter Åpne. Bruk samme innstilling for noen ekstra editor som du ville for Photoshop. Du kan opprette forhåndsinnstillinger for eksterne redaktører i dialogboksen Ekstern redigering av innstillinger. Eksterne redigeringsinnstillinger gjør at du kan angi flere applikasjoner som eksterne redaktører, og opprette forskjellige innstillinger for bildehåndtering for flere bruksområder med en eller flere eksterne redaktører. For å opprette en forhåndsinnstilling velg Lagre gjeldende innstillinger Som ny forhåndsinnstilling fra forhåndsinnstillingsmenyen, skriv inn et navn og klikk på Opprett. Alle forhåndsinnstillinger er oppført i og kan nås fra Foto> Rediger i undermenyen.

Hvis du vil, kan du angi malen for filnavngivning av bildene dine fra hurtigmenyen Maler nederst i dialogboksen Ekstern redigering.


Trinn 2: Bruk Photoshop som ekstern editor

Det blir tider når du må ta en fil i Photoshop for å fullføre arbeidet ditt. Et vanlig eksempel er når du må kombinere flere fanger. Dette kalles sammensetning. Komposisjon kan gjøres manuelt, for eksempel stabling av flere lag med masker i Photoshop, eller automatisk med hdr-tonekartlegging eller syning av panoramaer.

Hvis du vil redigere bilde i Photoshop, velger du det og velger Foto> Rediger i> Rediger i Adobe Photoshop. Velg ett alternativ i dialogboksen Rediger bilde.

  • Rediger en kopi med justeringer i lysrommet - dette gjelder eventuelle justeringer i Lightroom du har laget til en kopi av filen og sender den filen til Photoshop for redigering.
  • Rediger en kopi - dette endrer en kopi av originalfilen uten Lightroom-justeringer.
  • Rediger original - dette åpner den opprinnelige filen, ignorerer Lightroom-justeringer

Hvis du vil at det redigerte bildet skal stables med originalen, velg deretter Stack With Original. Klikk deretter på Rediger. Hvis du redigerer en kopi av bildet, legger Lightroom automatisk kopien, med -Edit vedlagt filnavnet, til katalogen når du åpner den i Photoshop. Rediger bildet i Photoshop og lagre det. Lightroom oppdaterer automatisk katalogen for å inkludere den nye filen. (Hvis du ikke lagrer fra det andre programmet, vil ingen fil bli opprettet.) Når du lagrer endringer i JPEG, TIFF og PSD-bilder i Photoshop, må du kontrollere at filnavnet og formatet er det samme som kopien eller originalen i Lightroom hvis du vil at bildet skal oppdateres i katalogen. Når du lagrer fra Photoshop, må du også slå på alternativet Maksimer kompatibilitet slik at Lightroom kan lese bildene. Photoshop CS3 og senere lagrer automatisk PSD-filer fra Lightroom med maksimal kompatibilitet.


Trinn 3: Redigeringsredigering med Photoshop

Når du vil redigere bilder i Photoshop, har du fire ekstra scenarier tilgjengelig for deg. La oss utforske dem nå.

Åpne bilder som smarte objekter i Photoshop - ved hjelp av smarte objekter bidrar du til å holde Lightroom-endringene dine til originaler synkronisert med kopier redigert i Photoshop. Hvis du åpner bilder fra Lightroom i Photoshop som smarte objekter, oppdateres eventuelle fremtidige endringer du gjør i disse bildene i Lightroom, automatisk i Photoshop-filen neste gang den åpnes. Velg Foto> Rediger i> Åpne som smart objekt i Photoshop. Rediger bildet og lagre det.

Åpne bilder som lag i Photoshop - med flere bilder valgt i Lightroom, velg Foto> Rediger i> Åpne som lag i Photoshop. Hvert bilde vil bli åpnet som et nytt lag, alt på samme tid. Rediger bildet og lagre det.

Slett bilder som Panorama i Photoshop - med to eller flere bilder valgt i Lightroom, velg Foto> Rediger i> Slå sammen til Panorama i Photoshop. I Photomerge-dialogboksen sjekk kildefotografiene dine og angi andre alternativer, og klikk OK. Photoshop fusjonerer bildene til et flerskiktsbilde, og legger til lagmasker for å lage optimal blanding der bildene overlapper. Rediger panoramaet hvis det er nødvendig, og lagre det.

Slett bilder til HDR i Photoshop - med to eller flere bilder valgt i Lightroom, velg Foto> Rediger i> Slett til HDR i Photoshop. Angi alternativer i dialogboksen Flett til HDR, og klikk OK. Photoshop slår sammen bildene i et bakgrunnslag i ett HDR-bilde. Rediger bildet og lagre det.


Trinn 4: Hovedredigering arbeidsflyt

I dette trinnet vil vi utforske den typiske utviklings arbeidsflyten. Det generelle prinsippet er å starte med globale tilpasninger og deretter gå videre til mer spesifikk lokal redigering. Nedenfor kan du se en oversikt over utviklingsprosessen:

  • Det første trinnet i prosessen er å bruke globale tilpasninger på bildene dine. Dette inkluderer alle standard- og autoinnstillinger som ble gjort under importprosessen, for eksempel kamerakalibrering for eksempel. Deretter kan du i andre moduler i Bibliotek gjøre andre globale tilpasninger til flere bilder fra Quick Develop-panelet eller ved å bruke Malingverktøyet. For eksempel kan du konvertere bildene til svart-hvitt (dette vil bli forklart senere).
  • Det neste trinnet er å fikse forvrengning som produseres av kameraobjektivet, kromatiske avvik og vignetteringsproblemer.
  • Nå kan du utføre avlinger og rette operasjoner til bildene som trenger dette. Du gjør dette nå fordi du ikke trenger å gjøre justeringer til områdene av bildene dine som du vil beskjære senere.
  • Deretter må du korrigere hvitbalansen på bildene.
  • Det neste du må gjøre er å justere bildens generelle tone.
  • Etter det er det på tide å sørge for at fargen ser bra ut og om ikke å gjøre de nødvendige tilpasningene.
  • Når tonen og fargen på bildene ser bra ut, må du være oppmerksom på detaljene. Dette inkluderer bildeskarphet og fjernelse av luminans og / eller fargestøy.
  • Det neste trinnet er å få endelig innslag ved å bruke noen lokale justeringer. Dette inkluderer spotfjerning, røde øynekorreksjon og justeringer som er gjort med Graduated Filter og Adjustment Brush.
  • Til slutt når bildene er riktig korrigert, kan du bruke effekter til dem, hvis du vil.

Husk at hvert bilde trenger forskjellige korreksjoner, og ikke alle bilder trenger alle justeringer som er nevnt tidligere.

I de følgende trinnene vil vi utforske noen vanlige arbeidsflyter.


Trinn 5: Retusjerende portretter

I dette trinnet vil vi undersøke et eksempel på stående retusjering, inkludert tannbleking, øke øynene, gjøre huden jevnere og endre hårets farge. Nedenfor kan du se en før og etter versjon av bildet.

Den første tilpasningen vi skal gjøre er å sette Gjenopprettings-glidebryteren i Grunnpanel opptil 100 for å få fram flere detaljer i bildet.

Velg nå Justeringsbørsten og sett effekten på tennbleking. Deretter zoomer du inn for å se nærmere på kvinnenes tenner og med den lille børsten begynner å male over tennene. Som i Photoshop kan du justere børstestørrelsen ved å trykke på venstre eller høyre brakettast.

Øynene er viktigere i et portrett. De må være skarpe og uttrykksfulle. Så bytt effekten av penselen til Iris Forbedre og lakk øynene.

Huden på denne kvinnen ser litt grov ut, så vi må fikse det. Bytt effekten til Soft Skin og begynn å male på ansiktet. I bildet nedenfor kan du se hvilke områder som er berørt. Ikke overdreven Soft Skin-effekten, eller huden vil se unaturlig ut.

Det neste trinnet er å forbedre hårets farge. Denne gangen endrer effekten til farge og i farger velger du en gulaktig farge. Legg nå over håret. Hvis du maler områder utenfor håret, velg deretter Slett modus for børsten og rengjør dem.

På dette tidspunktet kan fargen se fremdeles for levende så vi vil desaturere det litt. I HSL / Farge / B & W-panelet velger du Farge og klikker deretter på den gule fargeprøven. Senk deretter metningen til du får resultatet du vil ha.


Trinn 6: Forbedre naturlandskapene

I dette trinnet vil vi se hvordan flere enkle justeringer i forhold til dine naturfotografier kan produsere som et resultat med mye mer innvirkning.

La oss først gjøre noen grunnleggende tilpasninger. Angi følgende alternativer i grunnpanelet.

Nå vil vi justere kontrasten litt ved å senke Darks-verdiene i Tone Curve-panelet.

Og nå er det på tide å fikse den lyse himmelen ved å bruke Graduated Filter på bildet. Aktiver verktøyet og dra fra toppen til bunnen av bildet. Trykk på Skift mens du drar for å holde linjen rett.

Juster deretter eksponeringen for å mørke himmelen.


Trinn 7: Fastsetting av nattfotografi

Det vanligste problemet når du skyter om natten, er støyen som produseres i kamerasensoren. Så nå lærer vi hvordan vi løser dette problemet, og i tillegg vil vi se hvordan du gjør noen andre tilpasninger som vil gjøre nattbildene dine bedre.

Det første problemet vi må fikse på dette bildet er støyen selvfølgelig. I dette tilfellet inneholder bildet både Luminans og Fargestøy. Så vi må bruke de samme områdene under Noise Reducton-delen.

Det andre problemet å fikse er at lysene på bildet er altfor mye lyse. Så i Tone Curve-panelet vil vi justere lys og skygger for å oppnå et tydeligere resultat.


Trinn 8: Arbeide med gråtonebilder

Noen bilder ser flott ut som svart-hvitt mens andre ikke. Det er mulig ett bilde som ser dårlig ut i fargen for å ha mye bedre utseende når det blir omgjort til gråtoner. Først avgjøre hvilke av bildene som skal se bedre ut som et svart-hvitt bilde. For å gjøre dette på en rask og enkel måte, start med å velge en mappe eller samling du vil teste i biblioteksmodulen. Velg nå alle bilder og trykk V-tasten på tastaturet for å konvertere dem til svart-hvitt.

Når konverteringen er omgjort, fjerner du bildene og bytter til Loupe-visning for å begynne å undersøke bildene en etter en ved hjelp av piltastene. Når du finner et bilde som ser bra ut i gråtoner, merk det bare som en Plukk ved å trykke på P-tasten (du kan bruke en annen måte å markere bildene hvis du vil). Deretter velger du alle flaggede bilder ved å velge Rediger> Velg etter flagg> Flagget og lag virtuelle kopier av dem. Velg deretter Rediger> Inverter valg for å velge originaler igjen og trykk V-tasten for å slå dem tilbake i full farge. Så nå har du både farge- og svart-hvite versjoner av bildene dine som du kan eksperimentere med.

Vanligvis når du setter et bilde i gråtoner, ser det flat ut. Så i neste eksempel vil vi se hvordan du kan forbedre utseendet på et bilde etter svart og hvitt konvertering.

Først juster du følgende alternativer i grunnpanelet. Husk at med forskjellig bilde vil du trenge forskjellige alternativer.

Deretter bruker vi Tonekurve-panelet igjen, men denne gangen velger du Medium Contrast fra punktkurvmenyen for å oppnå mer dramatisk effekt. Sett nå følgende alternativer.

Resultatet av disse tilleggsinnstillingene er mer dybde og kontrast i det endelige utseendet.

Vi kan nå gå videre med vårt forbedrede svart-hvitt bilde ved å bruke noen splittetoneffekt til den.

Du kan bruke Split Toning-panelet for å forbedre det generelle utseendet på det fargede bildet også. Ved å bruke følgende innstillinger, vil et fargebilde ha rikere farger og effekten av å bruke et varmt filter.


Trinn 9: Opprette spesielle effekter

Her vil jeg vise deg hvordan du oppnår en grunnleggende gammeldags, sepia toneffekt uten å hoppe til Photoshop. Den første er en sepia-effekt pluss litt korn.

Først konverter bildet i svart og hvitt og angi følgende alternativer i grunnpanelet.

Legg nå brunaktig fargetone på bildet ved å sette høydepunktene og skyggene med de samme verdiene.

Neste vil vi legge til vignetteeffekt og litt korn ved å bruke følgende alternativer i Effektpanelet.

Den andre effekten er en variasjon av den første.

Etter svart-hvitt konvertering justerer du kontrast og klarhet i grunnpanelet.

Juster deretter Rød og Oransje i Black & White Mix-delen av HSL / Color / B & W-panelet.

Nå vil vi legge til litt fargetone i Split Toning-panelet.

Til slutt legger du til vignetteeffekt, men denne gangen med hvite grenser.


Konklusjon

Eksemplene i denne opplæringen er ikke for komplekse, men de gir deg grunnlaget for bilderedigering i Lightroom. Eksperiment og praksis med dine egne bilder og mestre av Lightroom kommer snart. I den neste opplæringen lærer vi hvordan vi viser bildene våre til de andre. Ser deg snart.