Share
Eksponering riktig i fotografering er ikke rakettvitenskap, men du bør ikke la måleren velge innstillingene hele tiden. Det fungerer fint i normale situasjoner, men mislykkes når du vil få interessant lys. Her er en veiledning for å gjøre ting enklere.
De fleste tror at moderne kameraer, med sine avanserte målesystemer, kan analysere 60 områder av det innrammede emnet, er tåkebestemte når det gjelder eksponering.
La meg si dette så forsiktig som mulig, det virker ikke alltid slik. Alle kameraer, enten det er en topp profesjonell DSLR eller et enkelt kompaktkamera, måler lys på samme måte: de prøver alle å representere scenen foran dem som et middelsgrå kort. Et 18% grå refleksjonskort, for å være mer presis.
Når folk peker og skyter og forventer å få gode bilder, får de vanligvis dem. Dette skjer fordi de fleste scener har en blanding av mørkere og lysere elementer som er gjennomsnittlige til en middel grå tone, så alt ser ut til å være på plass.
Men når du avviger fra normale lysforhold, hvor det er for mye lys eller mørk, og du fremdeles bare peker og skyter med kameraet, får du ikke bildet du vil ha.
Jeg har forsøkt å forklare dette for folk på mine workshops, og den beste måten jeg fant er å bruke to kortstykker, en hvit og den andre sorten, og vise dem hva som skjer når jeg fotograferer hver av dem. Jeg tror dette er den enkleste måten å få folk til å forstå hvordan reflekterende lysmåleren i kameraene fungerer og de tiltakene de må ta for å få riktig eksponering.
Så følg meg på denne erfaringen. Bruk et sted der lyset er konstant, slik at du kan beholde de samme forholdene for hvert skudd. Først stiller kameraet ditt til Program eller en hvilken som helst modus som automatisk definerer eksponering. Nå får du et hvitt kort foran linsen, så det fyller rammen og trykker lukkeren for å få bildet ditt. Det spiller ingen rolle om du ikke kan fokusere på kortet, bare deaktiver AF og fokus for hånd.
Hvis du ser på resultatene på kameraets skjerm, vil du oppdage at det du har, er en sprø grå representasjon av det hvite kortet. Det kan ha en liten fargetone avhengig av det omgivende lyset du jobber med, men det er sikkert ikke hvitt. Nei, det er ingenting galt med kameraet eller øynene dine. Måleren i kameraet gjør rett og slett det som gjør best: å representere verden i mellomgrået vet det godt.
For det andre bildet, hold kameraet i Programmet som før, men bytt det hvite kortet til et svart kort, utsett det på de samme forholdene. Hvis du ser på bildet på skjermen, vil du bli fristet til å tro at du fortsatt ser på ditt første bilde. Det ser grått ut. Ja, kameraet forsto ikke hva du ønsket å fotografere, og gjorde akkurat det det vet best: bytt alt til mellomgrå.
Nå som vi har bekreftelse på at kameramåleren ikke vet forskjellen mellom svart og hvitt, er det lett å forstå hva vi må gjøre for å rette eksponeringen når vi står overfor emner som er lettere og mørkere.
Regelen er enkel: Når du fotograferer motiver med mange mørke toner, må du kompensere, noe som gir mindre eksponering enn måleren ber om. At kompensasjonen kan gå fra 1/2 stopp til 2 stopp, avhengig av hvor mørkt du vil ha motivet ditt.
Hvis du fotograferer lette motiver, må du kompensere eksponeringen i den andre retningen, og åpne 1/2 til 2 stopp. Dette kan gjøres ved å endre blenderåpning eller hastighet, avhengig av resultatene du leter etter, eller de mekaniske begrensningene i systemet ditt.
Jeg tror at det som vanligvis forvirrer folk er at med mørke fag har de en tendens til å gi mer eksponering, når mindre er det riktige svaret. Og med hvite fag må du gi mer eksponering for å få ordentlig hvitt. Som en guide (og ikke en regel) husk at for å få ordentlig svart du trenger et sted om 2 stopp mindre lys, mens for lyse emner du trenger opptil 2, stopper du mer lys. Dette betyr at en "riktig eksponering" alltid vil ha et toneområde som dekker ca 5 stopp - 2 på hver side - fra mediumgråpunktet velger måleren.
Få deg to stykker kort, en hvit den andre sorten, og prøv dette hjemme. Du finner at du alltid får gråtoner hvis du lar kameraet bestemme alt. Og dette skjer under forskjellige lysforhold.
For å få oss tilbake til begynnelsen, legg de to kortene side om side. Bruk programmet på kameraet, måleren fra linjen hvor svart og hvitt blir med og se resultatet: perfekt svart og hvitt. Hvis du vil eksperimentere videre, flytt kortene litt, så det er mer svart eller hvitt dekket (f.eks. 75% til 25%) av kameramåleren og se hvordan representasjonen av det hvite og det svarte endres. Enkelt, er det ikke?
Hvis du husker dette lille eksperimentet, vil dine eksponeringer, fra nå av, bli bedre. Prøv å forstå hva som er de dominerende tonene i det innrammede motivet og juster måleren tilsvarende. Det er det jeg lærer studentene mine. Det er veldig som å se verden i svart og hvitt.
Accentsconagua