Informasjonen var en ti minutters samtale over telefonen: Vi trenger et bilde for å markedsføre arrangementer på julaften på vårt sted. Vi har ingen bestemt ide, men vil ikke ha de samme tabellene som alle bruker. Kan du gjøre det?
Ja jeg kan! Julen er en tid da du blir bedt om å gjøre noen siste øyeblikkfotografier for de klientene som alltid tror at ting er gjort "om noen få minutter." Noen ganger føler jeg meg kule ned i ryggraden min og svarer på denne måten når jeg får denne typen kommisjon. Arbeid som solofotograf må du være tenktanken, handlingsmannen, vaktmesteren når bildesesjonen slutter og alt i mellom. Og julen er rett rundt hjørnet så ... skynd deg. Vil klienten like det?
Så kort er enkelt: ingen borddekorasjoner, ingen søtsaker i bollen på bordet, ingen fin kalkun eller noe med noen dashes rødt i bakgrunnen. Kort sagt, ingen tabeller som de andre gjør. Og ingen bord å fotografere uansett. Ikke engang en som jeg kunne skyte i segmenter for å lage et sluttbilde for klienten å bruke. Nå som jeg tenker på det, kunne jeg ha gjort en fin triptikk med det, kanskje et år, la meg skrive denne ideen ned.
Dette er tanken min etter å ha hengt opp telefonen. Jeg vet ikke om deg, men tankene mine begynner å løpe og forestille seg mulighetene. Og husk begrensningene også. Bildet som skal brukes i en liten artikkel, men også i et banner på toppen av deres nettside og på Facebook-siden. Det vil være horisontalt, med en lengre størrelse som er nesten tre ganger høyden. Det vil begrense antall elementer som kan plasseres der. Og ja, det har som å ha plass til ord, og være enkel, og kommunisere to ting: Jul og den gledelige handlingen.
Bare for å gjøre ting klart, skyter jeg for et oppsett. Jeg har et bestemt sted å fylle, og jeg må passe alle elementene i dette området, og la fortsatt plass til kopi. Dette betyr at jeg ikke kan gjøre et fullt rektangulært skudd, jeg må beskjære og jeg må velge hva som kommer inn og ut av bildet. Selv om jeg kunne fotografere et hele bord, ville det være ganske lite i det endelige bildet. Så jeg må gå for et par elementer som vil skrike jul!
Jeg elsker hvit. Jeg elsker bare hvit. Så jeg plukker meg for å fotografere dyr med hvite bakgrunner og tilpasse den til en juleskyting. Tross alt er julen hvit (ikke overalt, men vi liker å tro at det er hvitt, med snø) så det gir mening. Kanskje vil klienten tro meg, sier jeg til meg selv. Og jeg begynner å skyte.
Jeg går for det tradisjonelle oppsettet: en tallerken, et fint vinglass, en gaffel og en kniv og en rød julekule. Minimalistisk og enkel når det gjelder farge: rød og hvit sier alt. Det er jul! Jeg ordner de forskjellige elementene, ta noen testbilder, plasser lysene mine, en under den gjennomsiktige basen den andre ved siden av bordoppsettet, med en reflektor på den andre siden. Effektivt, rent lys med to blinker. Men jeg er ikke glad. Det går glasset.
Jeg fortsetter å skyte, plassere parabolen så bare en del av det ses i området som vil bli mitt siste bilde. Noen minutter skyter og chimping på min LCD og jeg kommer ikke hvor som helst. Det er en vanlig prosess. Jeg anser dette for å være oppvarmet. Noen ganger kan jeg tilbringe timer med å utforske ting og ingenting synes å passe, og så plutselig føler du at du holder Ariadne-tråden og kommer ut av labyrinten. Det kan være en smertefull prosess noen ganger, det er sant, men jeg antar at alle kreative prosesser skjer på samme måte. Det er 99% svette og 1% inspirasjon.
Eksklusive elementer fra det opprinnelige oppsettet forlot meg med en gaffel og kniv og en rød julekule. Og det endelige bildet kom fra den trioen, utforsker refleksjonen av ballen på kniven og plasseringen av elementer i forhold til hverandre. Jeg skjøt ulike bilder, men endte med å bruke en som fungerer perfekt for kundenes behov og passer innenfor begrensningene i designet.
Jeg valgte å klippe en del av gaffelen og kniven, da det ga meg mer synlighet på julekulerefleksjonen, noe som var fornuftig for meg. Forslaget om jul og mat er fullt til stede på bildet, og på høyre side, rett over diagonalen skapt av kniven, er det plass til kundens melding.
Hvorfor valgte jeg hvit, og hvorfor klarte kunden det? Vel, det er flere grunner til det, men la meg si her hva jeg synes. Til slutt var det enkelt og svaret ligger i tre punkter. For det første liker jeg å skyte med hvite bakgrunner, spesielt med belysning som går gjennom en gjennomsiktig base, så jeg prøver å sende dette videre til klienter. For det andre er hvitt en eller annen måte en farge som er tilbake. Folk, i det minste her, velger hvite biler (spør meg ikke hvorfor, men de gjør det) så det ser ut til å være noe viralt. Og tredje, hvitt er jul, så legg et rødt inntrykk, og du kan ikke gå galt.
La meg legge til en ting: Klienten ville noe annet enn det vanlige julegabellen, og det minimalistiske utseendet på dette fotografiet gir deres melding styrken de vil ha. Så det var slik jeg gjorde det.