Share
Silhuetter kan være en utmerket måte å legge til drama på en scene. Den sterke kontrast og mangel på detaljer i faget gir en psykologisk effekt i bildet som kan være vakkert, mystisk eller til og med skremmende.
I dag ser vi på noen få forslag til å huske neste gang du setter ut for å skyte noen silhuetter. Vi vil også undersøke innstillingene som brukes i noen virkelige fantastiske silhuettbilder for å se hva vi kan lære av dem.
(kilde)
Før du vurderer de tekniske detaljene og kamerainnstillingene, må du tenke på emnet ditt. Det er en vanskelig situasjon som vil innebære litt eksperimentering for å få akkurat det. Du vil at motivet skal være relativt enkelt og veldig uttalt i form på todimensjonalt nivå. Naturen til et silhuettskudd betyr at du vil strippe noen detaljer og nesten alle oppfatninger av dybde fra motivet.
Vær forsiktig med emner som er altfor blokkert og / eller obstruktiv som kjedelige bygninger eller enkle skulpturer. Vær også forsiktig med å inkludere flere personer i skuddet. Hvis det er for mye overlapping, vil den resulterende silhouetten være forvirrende og utydelig. Sørg for at hvert fag er tydelig identifiserbart som et selvstendig objekt.
(kilde)
Ett skudd du ser ofte er en "kyssesilhouette" hvor to personer er omfavnende og kysser, men deres ansikter overlapper så mye det resulterende bildet er litt rart å se på.
(kilde)
Som du kan se på bildet ovenfor, selv om det er et flott bilde, hvis du konsentrerer deg om silhuettens overlapning, er det litt foruroligende. Hvis du prøver å etterligne dette bildet, kan du prøve å skyte motivene når ansiktene deres er lenger fra hverandre, enten rett før eller etter berøringspunktet. Husk at de samme prinsippene gjelder for to ting som vil overlappe i komposisjonen, ikke bare folk.
(kilde)
Tydeligvis handler silhuetter om bakgrunnsbelysning. Den grunnleggende ideen er at bakgrunnen vil være så sterk at den overstyrer forgrunnen og siden av motivet mot deg. Det er her du må lære å tenke og se som et kamera.
Hvis du noen gang har utilsiktet skutt en silhuett, vet du at det som kameraet ser, er ofte ikke det du ser i det hele tatt. Noen ganger kan du se motivet ditt fint, til tross for den lyse bakgrunnsbelysningen, men det resulterende bildet er en silhuett på grunn av forskjellene i måten kameraet og øynene dine samler inn lys.
Vi diskuterer dette mer når vi kommer inn i innstillinger, for nå kan vi se på de to primære typer lys scenarier for silhuettbilder.
(kilde)
Silhuettskudd i studio er det enkleste å kontrollere så lenge du har det riktige utstyret. Vanligvis vil du konstruere bakgrunnen din for å være ganske solid og enkel å maksimere silhuettens kontrast. Så ta en lyst, solid bakgrunn og slå den med studiolysene dine. Plasser disse bak motivet ditt, men ut av rammen.
Hvis du vil kontrollere tonen og bildet av bildet utover formen på motivet, kan du prøve å infusere lyse farger og eksperimentere med vignetter.
(kilde)
En annen variabel for å eksperimentere med er hvor mye av motivet du vil bli silhouettet. Delvis silhuetter som tillater selektive detaljer, kan gjøre noen fantastiske skudd.
(kilde)
Silhuettbilder i ukontrollerte miljøer kan være mye mer uforutsigbare, noe som kan være bra eller dårlig, avhengig av hvor godt du kan tilpasse seg til raskt skiftende lysforhold. Sollys kan være vanskelig å bruke effektivt til bruk for det meste av dagen. Dette er grunnen til at 90% eller mer av de utendørs silhuettbildene du ser er tatt rundt soloppgang eller solnedgang. Naturligvis, siden solen er lavest på himmelen på disse punktene og er skjult av den mest atmosfæriske forstyrrelsen, gjør den det naturlig og ofte fargerikt baklys.
Men som angitt ovenfor, kan dette være mye mer stressende enn å skyte i et studio miljø, fordi når solens stilling i horisonten endres, vil lysforholdene dine raskt bli påvirket. Hvis du skyter i full håndbok, må du virkelig holde øye med resultatene og foreta kontinuerlig justeringer. Sørg for at du er veldig kjent med kamerainnstillingene dine - ideelt sett vil du kunne foreta trinnvise endringer uten å miste tid ved å ta øye med søkeren. Dessverre er ditt mulighetsvindu med de perfekte belysningsforholdene ofte ganske små.
(kilde)
Hvis du skyter med solen som bakgrunnsbelysning, er det mange variabler å vurdere i sammensetningen: skyer, bygninger, heving av motivet i forhold til kameraet, solens stilling i forhold til motivet etc. Eksperiment med hver av disse variablene for å se hva som gir effekten og stemningen du går for. Fotografen til det vakre bildet ovenfor brukte en forsettlig linseflamme som det sentrale punktet på bildet mens du posisjonerte motivet til den høyeste tredjedel av bildet.
For å få en følelse av hvordan du setter kameraet ditt til å skyte gode silhuetter, bruker vi funksjonen "flere egenskaper" på Flickr for å se hvordan noen faktiske bilder ble tatt. Se på hva som egentlig har fungert for andre fotografer, en utmerket måte å lære å ta lignende bilder på, så gjør det til et poeng å bruke denne funksjonen ofte!
(kilde)
Bildet over viser at noen ganger en kompleks bakgrunn kan fungere veldig bra under de rette forholdene. Det er ikke umiddelbart tydelig akkurat hva lyskilden i dette bildet er. Det kan være et vindu eller bare et fargerikt stykke glass utenfor et godt opplyst rom.
Som du ser, ble eksponeringen satt til 1/200 sek, blenderåpningen til f / 2.2 og ISO til 1600. Disse tre faktorene er svært viktige stykker av puslespillet og har en enorm innvirkning på det endelige bildet. Lukkerhastigheten (1/200) er satt ganske rask til et mørkt rom. Hvis du prøvde å fange flere detaljer, ville dette trolig måtte være nærmere 1/100 eller langsommere (noe som gjør det vanskeligere å få et skarpt bilde med en håndholdt), men siden å blokkere detaljene er akkurat det du skal, Det går bra ut at du kan skyte med raskere lukkerhastighet. Denne fordelen kan tillate deg å fange bevegelses silhuetter uten å bekymre deg for mye om uskarphet.
Blenderåpningen på f / 2.2 gir faktisk mye lys til tross for det resulterende mørke bildet. Husk at når vi snakker blenderåpning, jo høyere tall, desto mørkere blir bildet på grunn av den reduserte mengden lys innlevert. Mange linser kommer ikke en gang til så lavt som 2,2 - dette, kombinert med at fotografen skutt med en Canon 5D, forteller oss at utstyrets budsjett er ganske betydelig. Så vær ikke motløs hvis resultatene dine ikke er like gode!
Objektiver som lar deg skyte denne lave er perfekte for lavlys scenarier, enten du tar silhuetter eller ikke. Bare vær forsiktig når dybden går ned, vil dybdeskarpheten bli grunne. Jo grunne din dybdeskarphet blir, desto vanskeligere vil det være å få en skarp silhuett, da bare en veldig liten del av bildet vil være i fokus.
Endelig ble ISO satt til 1600. Husk at når ISO øker, blir bildet ditt lysere, men vil lide den uheldige bivirkningen av økt fargestøy. Igjen, denne fotografen skutt med en 5D, slik at farge støy vil være mye mindre av et problem ved 1600 enn det ville være for et billigere kamera som en Canon Rebel. Den relativt lave mengden omgivende lys i scenen tvunget fotografen til å skyte opp på 1600. Utendørs silhuetter drar ofte nytte av den store mengden tilgjengelig lys og kan derfor skutt nærmere 100-200 hvis det er nok sol.
(kilde)
Selv om det er visuelt veldig annerledes, er dette bildet konseptuelt svært lik det siste. Vi ser igjen en ensom figur foran en fargerik lyskildeskudd på et ganske høyt zoomnivå (tilfeldigvis er det samme fotograf). Denne gangen er eksponeringen enda raskere, 1/250, slik at enda mindre lys kan komme inn. Blenderåpningen er også innstilt for å tillate mindre lys inntil 3,2 (fortsatt ganske lavt ved de fleste standarder). Den lave dybdeskarpheten fungerer veldig bra for skuddet her, da det blur ut noen av ballongene som er lengre unna, og forsterker skuddets estetikk..
Til slutt holdt fotografen sin tro på sitt siste skudd og festet med en ISO på 1600. Klikk på den største versjonen av filen for å se den resulterende fargestøyen på noen av ballongene. Igjen, dette er ikke ønskelig, men er ofte uunngåelig når du skyter i mørket.
Nå som vi har gått gjennom hvordan å bryte ned og tolke innstillingene, er det noen få eksempler for at du skal vurdere på egen hånd.
(kilde)
(kilde)
(kilde)
(kilde)
Nå som du har lest våre ideer om hvordan du fanger flotte silhuetter, fortell oss din! Sørg for å dele noen lenker du har til flotte silhuettbilder du har tatt.
Accentsconagua