Share
En del av det som gjør streetfotografien utfordrende (så vel som ekstremt spennende) er at sitt mest vanlige emne er mennesker, og de er svært uforutsigbare. Ikke bare er gatefotografer helt i mørket om når en overbevisende scene kan oppstå, har de heller ingen anelse om hvordan folk som tilfeldigvis er i den scenen, vil føle seg om å bli fotografert.
Å finne ut hvordan man håndterer et urettferdig emne som dette, er av stor betydning for gatefotografer. Og det er grunnlaget for hvilken all befolket gatefotografering er bygget, fordi måten vi bestemmer oss for å håndtere fremmede, påvirker så mye: vårt valg i kameraer, steder, nærvær og oppførsel i øyeblikket, for ikke å nevne hvilken type fotografi vi ønsker å gjøre.
All streetfotografering som inkluderer personer som emne, har potensial til å kreve engasjement med fremmede, avhengig av fotografens prosess. I denne opplæringen vil jeg undersøke de ulike grader av engasjement som gatefotografering innebærer og diskutere måter å gjøre disse samspillene gå bra, samt skritt for å ta når de ikke gjør det.
Mange gatefotografer bruker en ekstremt ærlig, hands-off-prosess. De lager bilder uten fagets samtykke eller kunnskap, vanligvis ved hjelp av et lite, stille, diskret kamera.
Selv om denne typen gatefotograf kan elske folk, gjør de alt som trengs for å komme i blandingen av en innstilling uten å bli lagt merke til: de kan ta bilder fra hoften for å fange sine fag uvitende; oppfører seg på en måte som tyder på at de ikke fotograferer når de faktisk er ha et kamera skjult på kroppen deres (som Walker Evans gjorde kjent for å lage sine undergrunnsportretter); fotografere så raskt at fotografen allerede er halvveis ned i blokken når motivet skjønner hva som skjedde; eller bruk noen annen hemmelig metode for å gjøre et oppriktig fotografi.
Alternativt kan den oppriktige gatefotografens tilstedeværelse virke og føles så harmløs for noen som deres fag fortsetter å gjøre forretningen deres, til tross for at de blir fotografert. (For mer informasjon om denne effekten, se "Første kontakt: Hvordan få Strangers Trust på gaten".) Den legendariske Henri Cartier-Bresson gjorde noen ganger denne typen gatefotografering, som gjorde / gjorde Helen Levitt, Roy DeCarava, og Jeff Mermelstein.
På baksiden er det gatefotografi som rides helt på å få fagets forhåndsgodkjenning. Før et bilde er laget, har gatefotografen snakket med emnet og kanskje selv fått en modellutgave. I stedet for å vente på stjernene å justere, skaper denne typen gatefotograf sin egen påkjenning som tvinger dem på gata ved å utpeke bestemte emner og lede fotografiet i den grad det er mulig.
For disse gatefotografer er samspill med mennesker nødvendig, og derfor er det for de fleste også hyggelig. De setter pris på utfordringen med å få fremmede tillit og snakke med dem for å lage et bilde, og de kan til og med avhenge av samspillet for oppfyllelse eller tilkobling. Diane Arbus gjorde mye gatefotografi som dette, og det gjorde August Sander, Bruce Davidson i sin serie Undergrunnsbanen, og Greg Miller, som ville gjenskape gate scener med hjelp av de fremmede i dem i sin serie Primo Amore.
Og så er det gatefotografen som bruker en kombinasjon av disse to ekstremer for å lage fotografier. De kan fotografere noen uten forutgående samtykke, men på et tidspunkt når motivet ser på objektivet, konfronterer motivet og som et resultat muligens fremkaller en interaksjon mellom fotograf og fag. William Klein og Garry Winogrand jobbet noen ganger med denne strategien, noe som resulterte i bilder med intens øyekontakt og et tydelig engasjement med sine fag.
Eller, de kan få tillatelse fra fagpersonen på forhånd, men vent på et oppriktig øyeblikk for å synge før du slår av lukkeren. Denne metoden brukes også ofte av dokumentarfotografer og fotojournalister, som Mary Ellen Mark, Susan Meiselas, og filmskaperne Albert og David Maysles.
Uansett metodikken må alle gatefotografer som har folk i bildene, være forberedt på å engasjere seg i disse fagene, enten de har tenkt eller ikke, fordi deres fag kan kreve det. Og jeg antar det er det som gjør gaten fotografering skremmende for noen.
Du må være i orden med konfrontasjon og behagelig å snakke med en fremmed på fly, ofte for å forklare og / eller forsvare din grunn til å fotografere dem. Selv om det kan være skremmende eller vanskelig, er denne evnen ekstremt givende, både fotografisk og personlig.
Café Riviera, Greenpoint, Brooklyn, 2014. Foto av Amy Touchette. I de siste årene har jeg gjort oppriktige gatefotografier med min iPhone (ingen forlovelse) og formelle gateportretter med Rolleiflex (fullt engasjement). Fordi jeg liker øyekontakt i mine oppriktige bilder og ber om det fra fagene mine når jeg tar formelle portretter, ser de to settene ofte ut som det er tilfelle med dette bildet. Jeg lagde det med iPhone mens jeg var i kø for å kjøpe kaffe i kafeen. Jeg holdt telefonen i midjen min og hun så rett på den. Det var over på mindre enn fem sekunder, ingen ord utvekslet.
Så hva er noen måter gatfotografer kan få denne interaksjonen til å gå bra, om faget styrker det eller fotografen oppretter det? I denne artikkelen vil jeg fokusere på uten tvil de mer utfordrende samhandlingene: de som fremmede initierer.
Scenariene der gatfotografer finner seg, er så forskjellige, det er litt ubøyelig å diskutere. Men de fleste av disse samspillene starter med en fremmed som spør: "Har du bare tatt bildet mitt?" På hvilket tidspunkt har du to valg: å snakke sannferdig eller å lyve.
Selv om jeg vil innrømme at jeg har løyet til fremmede, føles det aldri bra, og faktisk kan det virkelig ha på seg selvtillit. Jeg ser det som en alvorlig svakhet fra min side hvis jeg ikke kan takle situasjonen med fremmede, hodet på, da jeg valgte å bli en gatefotograf for å knytte seg nærmere til mennesker. Hva slags person har den ambisjonen og likevel kan ikke mønstre tarmene for å relayere noe så gunstig og egentlig ganske nydelig?
Vi kan ikke alltid være sterke, men hvis det er mulig og du føler at det er trygt, snakk sannferdig med dine fag når de spør hva du gjør. Følgende er noen måter jeg prøver å deflate fremmede bekymringer i denne situasjonen:
Jeg svarer vanligvis på spørsmålet "Har du bare tatt bildet mitt?" Ved å si ja, smiler varmt og forklarer med bare noen få ord hvorfor jeg var interessert i å fotografere dem: de ser vakre ut, lyset er fint, hunden deres er søt , etc.-uansett hva sannheten kan være. Ofte vil dette være nok til å tilfredsstille fremmede og lukke diskusjonen, og jeg kan fortsette å gå.
Noen ganger når folk spør dette spørsmålet, er de bare nysgjerrige; det signaliserer ikke alltid at de er lei seg for å fotografere dem, så gjør ikke feilen om å bli defensiv.
Hvis samtalen fortsetter, lar utlendinger vite hva du gjør, kan sette dem i ro. Jeg forteller ofte til folk jeg er fotograf som lager portretter på gata. Jeg unngår å bruke begrepet "gatefotograf" fordi mange mennesker ikke vet hva det betyr, og for noen fremkaller det mistillit. Beskrive hva du gjør mer eksplisitt, ved å bruke dine egne ord, kan være mer effektivt.
Mange mennesker er smigret for å få sitt bilde tatt av en fotograf, så å gi dem denne informasjonen kan sette samspillet ditt på oppsvinget. For andre som er mistenkelige for fotografer, kan deres mistillit for deg utdype.
Hvis sistnevnte er tilfelle, la jeg dem få vite at jeg fotograferer folk som en måte å koble til med, ikke for å få dem til å se dårlig ut eller ta dem i et urettferdig øyeblikk. Fordi jeg faktisk ikke fotograferer folk for å kaste moro av dem, eller når de ser ut og ned, er dette svaret påvist av mine handlinger, og situasjonen kjøler vanligvis.
Jeg forstår hvorfor fremmede er skeptiske til fotografens motivasjoner. En god del fotografering gjør disse dagene moro av mennesker. Jeg abonnerer ikke på det, men jeg vet at vår kultur har beveget seg i den retningen - for å peke på og le av folk som har en vanskelig tid eller å ha litt "latterlig" (ikke å forveksle med "eksentrisk") til dem.
For disse gatefotografene kan jeg forestille meg å plassere fremmede som konfronterer dem, være tøffe og med rette. Men det faktum at denne typen "gjennomsnittlig" fotografering eksisterer, er en grunn til at fremmede er så mistro til fotografer, så det er best å ta opp det ved å la dem få vite at du ikke er i den leiren. Og hvis du er i den leiren, er du alene.
Ofte når folk er lei seg for å bli fotografert, er det fordi de føler at det krenker deres rett til privatliv, eller i det minste tror de det er uhøflig eller uhøflig. Hvis samtalen fortsetter nedover denne banen, forklarer jeg at noen ganger spør jeg folks tillatelse på forhånd, men andre ganger vil jeg ikke forstyrre personen eller øyeblikket. Ved å sette din resonnement i forhold til dem - i motsetning til å forklare agendaen din - det får dem til å føle at du har vurdert deres posisjon, at du ikke bare er ute for å oppnå dine egne mål. Folk vil føle sitt synspunkt har blitt tatt i betraktning, og hvis du kan formidle det, vil det ofte avvise deres følelser av å bli damprolled eller brukt.
Noen føler at fotografering av fremmede på gaten uten å spørre om deres tillatelse er ulovlig. Det er det ikke. Når folk tar opp dette med meg, forteller jeg dem forsiktig, det er innenfor min juridiske rettighet å fotografere alle som er i en offentlig plass. Men jeg følger det opp med å forklare at hvis noen sier at de ikke vil bli fotografert, så tar jeg meg ut av min egen moralske forpliktelse - det er sant. Dette forteller folk at til tross for at jeg er den med kameraet som tar beslutningene, er de fortsatt i kontroll; deres ønsker blir fortsatt respektert.
Hart Street, Bed-Stuy, Brooklyn, 2015. Foto av Amy Touchette. Jeg laget dette bildet med min iPhone på vei for å kjøre et æresmerke i nabolaget mitt. Et blokkfest var på plass, og jeg oppdaget mange flotte fotomuligheter. Jeg gikk litt sakte nedover kvarteret, fotograferte intermittent, smilte på folk, og så dem i øyet. Noen av dem smilte tilbake, andre så med mistillit på meg, men jeg stoppet ikke med å gå og jeg snakket ikke med noen. Etter å ha nådd slutten av blokken, satte jeg kameratelefonen tilbake i lommen min og fortsatte på vei til æret mitt.
Ikke lenge etter ropte en kvinne bak meg. Hun introduserte seg selv og ønsket å vite om jeg hadde fotografert. Jeg sa jeg hadde. På det tidspunktet kom to kvinner til henne for å støtte hennes spørsmål fra meg. Det var tre av dem og en av meg, og jeg var ikke sikker på hva jeg kunne forvente av samtalen. Jeg var nervøs. Jeg forklarte hvorfor jeg fant scenen så overbevisende og de ba om kortet mitt. De var mistenkelige for meg fordi jeg ikke hadde bedt om å fotografere, så jeg måtte forklare hvorfor jeg valgte å gjøre det, og de syntes å forstå det.
Dette skjedde omtrent tre uker etter at ni afrikanske amerikanere ble drept i en kirke av en rasist i Charleston, South Carolina. "Du må forstå," sa en av dem til meg, "vi har nettopp mistet ni av oss selv." Godt klar over skytingen og følelsesmessig påvirket av det, ble jeg fanget av vakthold at mitt fotografering og massakren kunne diskuteres i samme pust. Min hånd skjelvte og en av kvinnene la merke til. Hun lagde hånden over min og sa: "Det er greit."
Samtalen som fulgte var ikke perfekt, selv om det endte bra (vi klemte alle sammen); mens scrambling å ta opp situasjonen, sa jeg noen ting som jeg angret, og jeg gikk bort følelsen beseiret som et resultat. Jeg fikk fotografiet, og jeg er glad jeg var i stand til å skildre et feirende øyeblikk blant naboer, men så langt som å engasjere seg med fremmede, vil jeg gi meg en "C". Unødvendig å si lærte jeg mye.
På et tidspunkt i diskusjonen din, kan folk spørre om du har et visittkort, eller du kan føle at det å gi dem en vil bidra til å lette deres bekymringer for å bli fotografert. Et enkelt visittkort med navn, e-postadresse og nettside er tilstrekkelig; å gi dem telefonnummeret ditt eller adressen din er ikke nødvendig eller klok på dette tidspunktet, for det meste av sikkerhetshensyn.
Jeg bærer også postkort med bildene mine på dem når jeg fotograferer på gata. Jeg har flere postkort, som hver viser en annen serie gatefotografering. Hvis jeg fotograferer en tenåring, viser jeg dem en fra serien min som skildrer ungdom; Hvis jeg fotograferer en voksen, viser jeg dem et postkort fra en serie som skildrer folk som er mer som dem. Viser folk arbeidet ditt fyller mange emner i fremmede sinn og kan deflater feilaktige vurderinger de kan gjøre om deg eller dine intensjoner.
Når som helst i diskusjonen med et emne, kan følelser løpe høyt. De kan muntlig smelte ut på deg på en måte som fornærmer deg eller ruffer fjærene dine. Kultivere emosjonell intelligens ved å forstå deg, har ingen anelse om hvem denne personen er, hva de har vært gjennom i sine liv, og deres nåværende sinnstilstand. Mens de fleste ikke er ekkel, har vi alle behandlet fremmede på måter vi angre senere fordi vi følte følelsesmessige uansett grunn. Hvis de går ned denne banen, unnskyld for å forstyrre dem. La dem få vite at du ikke mente å fornærme dem. Ikke svar ved å forklare hvorfor fotografering ikke er en forbrytelse.
I tillegg, hvis de provoserer frykt i deg eller du blir skremt, prøv å ikke vise det. Noen ganger når folk føler at de styrer dine følelser, får det dem til å føle seg kraftigere. til dem kan det vise seg at de er i rett og du vet det. Ikke brenne denne brannen ved å forråde slike følelser, hvis de oppstår i deg. Hvis mulig, vær rolig og unflustered. Husk situasjonen er midlertidig og vil snart være over.
Hvis vi fjerner oss fra vårt eget indre og ser virkelig på / hører på et annet menneske, kan det de søker eller trenger, være så tydelig som dagen. Med litt følsomhet fra vår side er folk vakkert gjennomsiktige. Når du er engasjerende med folk på gata, og du må endre banen, fjern deg selv fra ditt ego og din agenda og analyser personen og samspillet ditt stille. Hva trenger de som de føler at de ikke får?
For eksempel, noen ganger folk som føler sitt synspunkt ikke blir hørt kan føle seg bedre hvis du bare starter ditt svar ved å omstille deres ord; gjør det ofte at de blir forstått og respektert, og til de basene er dekket, er det ikke mulig å flytte samspillet til et mer positivt sted. Enten du får skuddet eller ikke, vær medmennesker og fortell folk hva de vil eller trenger å høre for å føle seg pacified.
Hvis det på noe tidspunkt begynner å bli veldig tøft, fungerer ikke taktikken din, eller du føler at det er best å frigjøre uansett grunn, gjør det. Stol på din intuisjon eller din tidligere erfaring med fremmede og la situasjonen gå. Hvis personen bare vil føle seg fornøyd hvis du sletter bildet, og det er et alternativ for deg, fortsett og slett det. Hvis du jobber i film, ser du dem i øyet og lover at du vil ødelegge det negative.
Å nå dette punktet kan skade, følelsesmessig og psykologisk - i det minste kan det for meg. Det er smertefullt å tro at mine handlinger kan forstyrre noen i denne grad. Og hvis andre er der for å se det, kan det også være pinlig. Men jeg vet at gatefotografering bidrar til å koble oss mye oftere enn det provoserer misnøye og mistillit, så i slike tilfeller prøver jeg å fokusere på det større bildet. Når det gjelder å være flau, bekjemper jeg det ved å sette bokstavelig talt en fot foran den andre, og vanligvis innen ti trinn er folkene som kanskje har sett mitt mislykkede samspill langt borte, aldri igjen sett.
Når du opplever noe på gata som er spesielt smertefullt, gå det ut til dine følelser har nivellert. Nyt naturen, ta en kaffe, ta litt dype puster. Men så fortsett å fotografere. Den beste måten å sette en mindre enn vellykket samhandling bak deg, er å begrave minnet med de som avslører hvordan hjertelig menneskehet kan være. Det er ikke noe å ta personlig, selv om det kan føle seg veldig personlig. Dessuten kommer ingenting virkelig bra ut uten hardt arbeid, så bare kalk opp noen uheldig opplevelser du må betale deg som må betales.
Hvis du har bestemt deg for å fotografere folk på gata, skjult eller på annen måte, må du være forberedt på å engasjere seg med dem. Ta imot den mystiske ukjente gaten, men planlegge på forhånd hvordan du vil uttrykke det du gjør for folk som ikke kjenner deg.
Sunn fornuft og erfaring vil hjelpe deg med å ta de riktige avgjørelsene når du samhandler med fagene dine. Men siden alle situasjoner er unike, mest av alt, virkeligser på folk som ser på deres oppførsel og uttrykk og intuiterer deres behov - vil tillate deg å få følsomheten du trenger for å reagere på best mulig måte, uansett hvem du finner deg selv engasjert i.
Accentsconagua