Share
Når du ser deg rundt på TV-annonser, filmplakater, billboards, ser du mange flotte stiler med fotografering. Du lurer kanskje på deg selv, hvordan får de det til å se så unikt ut? Vel med denne opplæringen håper vi å demonstrere hvordan du kan oppnå et meget kommersielt utseende til fotografier gjennom bruk av strober, belysningsmodifikatorer, belysningsteknikker og etterbehandling!
For denne opplæringen vil du trenge forskjellige biter av utstyr, det vi brukte for denne skytingen, kan eller ikke være tilgjengelig for deg, og vær oppmerksom på at det er mange forskjellige typer belysningsenheter og kamerautstyr der ute, så vær så snill å prøve ut hva fungerer best for deg! Det vi brukte til denne opplæringen var:
I begynnelsen av videoopplæringen tar vi en titt på de forskjellige kamerainnstillingene vi bruker i løpet av opptaket. Vi snakker om hvordan lukkerhastigheten påvirker omgivende belysning på bildet, og diskutere betydningen av å vurdere maksimal synkroniseringshastighet (vær sikker på å skyte ved eller under dette maksimumet, ellers får du halvparten av et bilde når du skyter!)
Jeg er alltid en talsmann for å eksperimentere med lys og eksponering, det er hvordan jeg lærte mest når jeg bare startet med fotografering.
Ved fotografering av modeller, band, hodeskudd eller familier anbefaler jeg alltid folk å pre-tette settet. Det jeg mener er å ha noen der, en assistent eller en venn, for å stå inn mens du får lysinnstillingene riktig og kamerainnstillingene stemmer.
Det spiller ingen rolle om du skyter berømte musikere eller venninnen din, det er bare mye mer profesjonelt å ha alt klart til å gå, slik at alle ikke står ubehagelig og venter på at du skal finne ut det. Vi diskuterer noen få tips om dette i hele opplæringen.
Når emnet vises, tar jeg vanligvis litt tid til å introdusere meg selv om vi ikke har møtt tidligere. Bare ta et par minutter å "bryte isen" som den var. Det hjelper mye når du tar bilder som kanskje ikke er komfortable foran kameraet - spesielt hvis en totalt fremmed tar bilder!
I hele opplæringen diskuterer jeg viktigheten av å styre skytingen og føle deg trygg. Vær klar til å fortelle folk hvordan du står, eller hvordan du skal handle, og vær aldri redd for å hoppe der inne og vise dem hva du ser etter!
Vi vil også fullt ut forklare hvordan belysningsoppsettet skal fungere, og hva hvert lys gjør. Forhåpentligvis vil dette være veldig nyttig når du kommer til å skyte ditt eget emne!
Det er mange trinn å vurdere når du behandler bildene dine. Videoen vil gå i detalj i hvordan du gjør dette, men her er noen hovedpunkter vi skal diskutere:
Selvfølgelig har vi gått for en særlig stor effekt med dette bildet. Du vil kanskje ha noe lignende, eller du kan ikke - vi deler bare det vi ønsket å oppnå med denne skytingen!
Accentsconagua