Share
Si det høyt: Hvordan publiserer du meldinger på en svært synlig måte, uten å gjøre noe ulovlig? Si det fort: Meldinger utvikler seg i evig flux. Hvis du tar eksemplet på en plakat eller en tittel i en avis, skifter konteksten seg permanent: hvem publikum er, hvor det leses fra, hvordan været er, hva er det som er akkurat det nåværende øyeblikket. En statisk utskrevet melding kan ikke tilpasse seg en endringssituasjon og er bundet til foreldet. Hvordan kan vi vise en fysisk melding mens den holdes fleksibel nok slik at den kan reflektere over konteksten sin? Interessert, les videre!
Dette innlegget er Dag 6 i Illustrative Lettering Session. Kreative økterDette arbeidet fulgte en serie om ephemeral brevform: Lettering at stavede ord ble mindre og mindre relevante når de bleknet.
Tanken denne gangen var ikke lenger å utarbeide ephemeral brevform, men brevform for det efemere. Dette spørsmålet om å innlemme begrepet temporariness i form av meldingen ble snart en utforskning av mulige typografiske former for ubemannede meldinger.
Det måtte være fleksibelt nok til å holde meldingen relevant og oppdatert ettersom konteksten endret seg, mens den visuelle tilstedeværelsen av en gigantisk reklametavle hadde vært. Tanken var å finne en måte å offentliggjøre meldinger på en svært synlig måte, litt som graffiti som kunne oppdateres, mens de gjenstår innenfor rammen av lovlighet.
Dette arbeidet startet med fascinerende forskning på tilfeller av brevform skapt i umiddelbarhet av en bestemt plass og tid, mens du måtte være svært synlig. Dette fører utforskningen til den umiddelbare formen for meldingsfremstilling av demonstrasjonsgrafikk.
Opprinnelsen til dette prosjektet var mitt møte med et fotografi tatt i Nanterre, en campus i nærheten av Paris, under 68 mai protester. Det viser Citroën-arbeidere og studenter som bærer store pappkasser over sine kropper, og viser en stor bokstav hver. Da de holder hender, danner de ordene Nanterre og Citroën, de blir meldingen og må være sammen for at den skal eksistere.
Studenter i Nanterre, fra Massins bok "Brev og bilde"
Individuelle store bokstaver malte direkte på kropper for å stave ut gigantiske meldinger mens folk står ved siden av hverandre, er også noe som nylig har blitt sett på fotballstadionene. Kroppen er brevet og dermed en brøkdel av meldingen (vanligvis navnet på en fotballklubb) i denne nesten tribal identifikasjonsritten.
I begynnelsen av det 20. århundre brukte Arthur Mole (1889-1983) mennesker som grafiske elementer av meldinger i sine massfotografiske briller, noen ganger ved hjelp av tusenvis av militære tropper for å danne patriotiske symboler synlige fra et fugleperspektiv, som for eksempel Frihetsgudinnen eller et portrett av president Wilson, som han så fotograferte. Utover den faktiske forestillingen var ideen å parry isolasjonistiske tendenser, særlig under første verdenskrig, da hvert menneske ble en prikk i en stor tegning som forherliget gruppen.
Arthur Mole, "Living Portrait of President Woodrow Wilson," 1918.
Oppløsningen av individualitet i enhet er også metaforen bak nordkoreanske arrangører, massespill med 100 000 utøvere som sammen danner gigantiske Kim Jong Il portretter og patriotiske typografiske meldinger som dekker hele stadionene ved å holde biter av farget kort over hodet som menneskelige piksler.
AFP Bilde
I en slags ordbasert arrangement, publiserer kunstner Shelley Jackson "hennes 2095-ordhistorie ett ord om gangen: frivillige tatoverer et ord som hun tildeler dem på kroppen sin. Mens en permanent tatovering vanligvis er en feiring av individualitet, er disse bare fornuftige når de legges ved siden av hverandre.
Shelley Jackson, hudprosjekt
Dette minnet meg om et bilde jeg hadde sett år før på Palais de Tokyo i Paris. På samme måte som tatovering som en benektelse av individualitet, men også menneskeheten, betalte spansk kunstner Santiago Sierra seks ledige unge cubanere tretti dollar for å delta i sin installasjon med tittelen "250 cm linje tattooert på seks betalte personer." Mens denne installasjonen peker ut den imperialistiske kraften, bruker den også det uutslettelige tatoveringsmerket som en metafor for sosial determinisme i fattige land.
Santiago Sierra, "250cm linje tattooed på seks betalte mennesker"
Bruken av folks kropp som skjermmedium i bytte for penger har vært en ganske vanlig visjon i Londons gater i nesten to hundre år. Bruk av menneskekroppen som et meldingsskjermanlegg er en måte å unngå en skatt på reklame ved å gjøre den mobil, men også ved å bruke menneskeheten i faget og dets "ytringsfrihet" som et rettslig argument.
Sketches av George Scharf. Artikkel av u75 redaktør, september 2004 og Sandwich Man
Fleksibiliteten i denne uformelle kommunikasjonsformen, kombinert med det samspillende potensialet, ga de rette komponentene til å begynne å tenke på en formbar brevform som uttrykker den efemere beskjeden.
Jesus YMCA
Dette fører meg til å eksperimentere med brukbar typografi. Jeg jobbet først på en serie med tre dag-glød og svart tee-skjorter, hver med et litt annet mønster som viser forskjellige synlige bokstaver når de ses fra en avstand, forutsatt at brukeren plasserer armene på en bestemt måte.
Amandine Alessandra, skisse
De tre mønstrene ble opprettet av de tre kategoriene av figurer jeg fant i det latinske alfabetet (i hvert fall ved bruk av både store og ikke store bokstaver): bokstaver som kunne trekkes av skuldre og armer (A, B, C, D, E, G, I, J, K, O, R, S, Z), de som trengte flere linjer enn lemmerne kunne gi (F, H, M, T) og til slutt de som bare trengte armens form (K, N, U, V, W, X, Y).
Amandine Alessandra, skisse
Amandine Alessandra, foto
Tanken var at når man hadde på seg disse t-skjortene, kunne en gruppe mennesker danne og vise et ord eller en setning. Men det som var veldig spesielt med denne kommunikasjonsmåten var at fordi en enkelt person kunne etterligne et stort sett med bokstaver, kunne meldingen skifte fra en bevegelse til en annen. Selvfølgelig var denne fleksibiliteten selvsagt i liten grad truet av det faktum at en enkelt t-skjorte ikke kunne brukes til å lage hvert brev.
Amandine Alessandra: "Slitesterkt Letterform Alphabet"
Amandine Alessandra, "Type skal flytte"
Jeg klarte endelig å gjøre for å få fleksibilitet ved å erstatte t-skjorten med en bolero: et par dagglødemuffer festet sammen av en strimmel stoff som kunne bæres på forsiden eller på baksiden av brukeren.
Dette nye mønsteret gjorde det mulig for brukeren å bli et hvilket som helst brev eller nummer i et lite trekk, og å kommentere situasjoner som de skjedde. Som sådan vil en gruppe personer som står på et offentlig sted kunne stave ut en serie kommentarer ved å bli forskjellige bokstaver, ett ord på tiden, litt som en analog form for tweet (som i Twitter) som ville innebære en gruppe mennesker i stedet for et uttrykk for individualitet.
Som motivet for denne undersøkelsen var å finne måter å vise svært synlige meldinger på offentlige steder, oppmuntret formelen av denne brevformen meg til å bruke den som et verktøy for typografiske forestillinger.
Amandine Alessandra, foto
Dette forsøket fant sted i en travel togstasjon i London i rushtiden for å reflektere flytegenskapen til stedet. Det involverte åtte personer som etterligner en digital klokke i sanntid med sine armer og skuldre. Stående på linje side om side midt på stasjonen, fungerte to av dem som timenehetene, to for minuttene og to andre i sekunder. De to andre utøvere handlet som kolonene som skiller hver tidsenhet. En digital gjenopprettelse av dette prosjektet er synlig på denne adressen: brevform for det efemere.
Amandine Alessandra, Letterform for Ephemeral (Performance)
Den brukbare brevformen, med sin spesifikke fleksibilitet, tillot meldingen (i dette tilfellet tid) for å skifte fra et sekund til det andre, etter mer eller mindre nøyaktig tikkingen av stasjonens klokke.
Tallene til hver av de utøvende kunstnerne ble forsterket av dagglødende langermede boleros, som i tillegg til å synliggjøre dem, ekko også den gule av togplanstyrene over dem.
Brukt i denne spesifikke sammenhengen og ved å bruke folk som medium, konfronterer denne midlertidige brevformen den økonomiske verdien av tiden (som tiden er penger) med den enkelte oppfatning av det.
Det endelige resultatet av dette eksperimentet er opptaket, i form av et sett med fotografier som fikser meldingen i tid, rom og publikum (pendlere i et rush) det ble adressert til. Letterformen var kontekstuell i det øyeblikk det ble etterlignet. Det som er igjen er et spor av det, da meldingen som ble vist (tiden fotografiet ble tatt) ikke lenger vil være korrekt når man ser på bildet. Det som ble oppnådd med dette siste eksperimentet av bærbar type, var en brevform for å uttrykke her og nå. Selv om jeg har produsert en serie alfabeter ved å ha folk som utfører foran kameraet, noe som resulterer i ganske sterke bilder, tror jeg at den bærbare brevformen finner sin raison d'être når den brukes i sanntid.
Til tross for ikke å bruke den mest lesbare brevformen, forstyrret eksperimentet på Liverpool Street Station avstrømningen og økt nysgjerrighet, da folk prøvde å forstå hva vi prøvde å selge eller protestere mot.
Selv om denne brevformen ble uttalt som en ganske konseptuell undersøkelse, ble et forsøk på å skrive den ugjennomtrengelige tidsstrømmen snart blitt klar over at denne tilnærmingen til typografi som en formbar og adaptiv middel kunne lett bli brukt som et kommersielt eller kritisk medium, eller i andre ord, i reklame og protester, som guerillaintervensjoner.
Foruten sin iøynefallende form krever denne typen meldingsskjerm et forsøk på å bli dechifrert. Den relative tolkfriheten til publikum forsterker virkningen av meldingen: Den etablerer et dynamisk forhold med sine mottakere ved å psykologisk engasjere dem, i stedet for å begrense det til en enkelt passiv forståelse.
Accentsconagua