Share
En surfer som utfører en manøvre på en vakker bølge er alltid en fotografisk inspirasjon. Hver bølge er forskjellig, og hver surfer har sin egen unike stil. Som fotograf gjør elementene i surfing det både morsomt og spennende å fange.
Du trenger ikke å være en surfer for å være en surffotograf og ta flotte bilder. Men det er ting du trenger å vite for å komme i gang. Å forstå hva slags surf manøvrer å fange er nummer én. Det er av-lepper, floaters, kuttrygger, fat, bunnsving, snaps og neseturer blant andre. Å vite de beste øyeblikkene av handling er avgjørende.
Å være klar og reagere raskt for å fange surfere manøvrer er en av de viktigste aspektene av surffotografering. Hvis du ikke vet hva du skal fange, kan du kanskje ikke få de beste bildene. Hvis du ikke forutse hva som kommer, kan du savne noen flotte bilder.
Når surfere begynner å samle fart, vær oppmerksom. Dette betyr at de setter opp en manøvre. Begynn å skyte like før de utfører et triks og fortsett å ta et par bilder etter. Profesjonell surfefotograf, Larry "Flame" Moore, sier at han fanger handlingen ved å "få skutt før øyeblikk av toppspill og skudd like etterpå."
Hvis du ikke allerede er en surfer eller hvis du ikke har noen introduksjon til sporten (men likevel vil fange handlingen), foreslår jeg at du ser på surfbilder tatt av proffene. Det er en fin måte å legge merke til de slags øyeblikk og manøvrer ved surfere som er best opptatt. En dårlig fotograf kan gjøre selv en god surfer ser dårlig ut på feil øyeblikk.
En teleobjektiv er et must for surfing. Ikke bare vil det tillate deg å komme nær nok til motivet ditt, utseendet på kompresjon som en telefonsensiv oppnår er utmerket for surfing. Jeg anbefaler at du har minst et 200 mm objektiv. Surfing handler om handling, så du vil at bildene dine skal påvirke.
En lang linse fanger bedre handlingen og gir bilder en mer intens følelse. Et annet godt alternativ objektiv er en 100-400mm fordi det vil tillate deg å fange en surfers hele bølge som de rider nærmere deg. Når du flytter opp, er en 500 eller 600 mm linse helt perfekt for surfing.
Jeg anbefaler også å bruke en monopod. En monopod gir deg frihet til å bevege deg rundt og få den riktige vinkelen, mens du ikke har tak i vekten av linsen i lange perioder. På en side notat, hvis du går inn i videomodus på DSLR, vil et stativ med et godt videohodet for panorering være et godt alternativ også.
Bølger kan være lange, men surfflytter er raske. Et raskt kamera er den eneste måten å sikre at du får den typen bilder du vil ha. En Canon 5D MKII eller III eller en Canon 7D er ypperlige valg for å skape handling som surfing. Sett kameraet ditt i burstmodus og vær ikke redd for å holde lukkeren nede på de rette tidspunktene. Jeg har nølt med å holde lukkeren for lenge, men senere så jeg på bildene mine og skjønte at det var lommer med handling jeg savnet på grunn av min nøling. Det er bedre å slette bilder enn det er å sparke deg selv for å savne et skudd.
Det er så mange måter å fotografere surfing, men en ting er konstant. Store bilder skjer bare når du blir kreativ.
Skyt fra forskjellige vinkler og utsiktspunkter. Gå opp og ned på stranden, stå på en brygge, gå nærmere eller lenger fra vannlinjen, gå på toppen av en klippe. Målet er å lage et godt avrundet sett med bilder.
Det er flere forskjellige typer surfe pauser du bør være oppmerksom på. Hver vil ha forskjellige måter du kan gå på å skyte.
Punktbrudd er lange bølger som bryter av et punkt av land. Surfers faller langt fra linsen din og ende opp mye nærmere når de trekker ut. For denne typen pause blir det lengste objektivet du har (eller kan få) det beste alternativet. Start med å stå ned på stranden nær bølgenes ende. På denne måten kan du få et godt syn på surfere som rir mot deg i en 45 graders vinkel. Når du blir kjent med stedet fra denne utsikten, flytter du opp på stranden og skyter surferne når de surfer bort fra deg. Husk å se etter alt du kan inkludere i skottet som en fugl som flyr forbi, folk som går langs stranden, osv.
Strandferier er bølger som går veldig nær kysten. Surfers får mye kortere rides enn en pause. Du vil fortsatt ha en telefoto linse for denne pause, men det trenger ikke å være så lenge som en 500mm. De fleste badeferier gir bare en surfer nok tid til å utføre et par manøvrer, du må tenke ekstra fort for å fange handlingen. Vær forberedt på å svinge kameraet rundt til venstre og høyre fordi bølger på en strandferie kommer inn som forskjellige topper og surfere vil bli spredt ut for å finne sin egen lille bølge. Det som er bra med dette er at du kan stå på ett sted, svinge kameraet ditt og få helt forskjellige perspektiver.
Reef pauser er vanlig for tropiske steder. Rev som omgir en øy, har bølger som bryter så langt fra kysten du trenger en båt for å komme dit. En av de farligste revene i verden er Teahupo'o, og er bare tilgjengelig med båt. Fotografer liker å vise den surrealistiske innstillingen ved å ramme båtene i forgrunnen av disse massive bølgene.
Det er best å være godt klar over hvilken type bølge du skal skyte. På den måten kan du avgjøre hvilken type utstyr du skal bruke, tenke på sikkerhetsforholdsregler, og ha en tøff komposjonsplan før du skyter.
Svømming i oppstillingen med et vannhus gir deg et fantastisk perspektiv. Noen av de beste skuddene fra vannet har surferen ri rett mot kameraet - enten i tønnen eller kaster sprøyten til linsen.
Selvfølgelig, det første du trenger er et vannhus for kameraet ditt. Beskyttelsesutstyr som våtdrakt, finner og hjelm er også et must. Men det viktigste ved å surfe fra vannet er at du kjenner dine grenser. Bare skyte fra vannet hvis du er svært erfaren med havet.
Hvis du er klar for utfordringen, må du sørge for at surfere får plass. Se en surfers bevegelser på forhånd for å forutsi hva de skal gjøre. Gode surfere vil noen ganger gi deg et skudd ved å utføre et trekk rett foran linsen. Eksperimenter med forskjellige vinkler, for eksempel å holde kameraet så høyt som mulig, eller svømme under vann og skyte gjennom bølgen (trenger klart vann til dette) eller skyte vinkelrett mot surferen (i motsetning til å være i bølgens vei).
Jeg er sikker på at du allerede vet dette, men tidlig morgen og sen ettermiddag er de beste tider for å ta bilder. Når det gjelder surfefotografering, er disse gyldne dagene rene magiske. Det er også tilfeldigvis surfere som best.
Husk at du skal være i solen i lange perioder. Solens stilling endres hele tiden, slik at stillingen på stranden må endres også. Hold ryggen tilbake til solen for å unngå at motivene blir tent i bildene dine.
Surfing er ikke som de fleste idretter. Vær og surf rapport angir om surfere vil være ute eller ikke. Hvis du går til stranden når bølgene er små, vil du sannsynligvis ikke oppnå de spektakulære skuddene du vil ha. Kontroller alltid surfrapporten for å se om noen bølger bryter før du bestemmer deg for å skyte. Det er også en god ide å se på forhånd når en hovelse kommer slik at du kan bli forberedt.
En flott ting å skyte på er at du er i et miljø fylt med andre flotte fotofag. Fugler, solnedganger, bølger, palmer og båter er bare noen få eksempler. Når en surfer ikke kjører, snu kameraet og fange scenen rundt deg.
Bli kreativ ved å gå rundt og sette opp bilder. Hvis du ser et tre som ville være flott som forgrunnsfag, komponerer du et bilde og venter på at en surfer skal ri inn i rammen. Å inkludere andre fag i surffotografering er en god måte å skildre livsstilen til surfing - ikke surfe selv.
Ofte er den beste måten å fange opp til å surfe på, å sette sammen to eller tre bilder sammen som en diptych eller triptych, eller enda en lengre rekkefølge. Et bilde av en surfer som gjør en antenne er flott, men det er enda bedre å vise fangsten av hele flyten fra lansering til landing. En sekvens som dette forteller en historie. Det setter seere i handlingen og langs for turen.
Hvis du for eksempel fanger en surfer som gjør en avslag på toppen av bølgen, kan du inkludere tre bilder som viser sekvensen av hans trekk. Den første ville sette opp svingen, den andre ville være den mest kraftfulle delen av snapet, og den tredje ville være slutten på bevegelsen.
Nye steder og talent vil alltid gi bildeinspirasjon. Mange surffotografer bruker vinteren på Hawaii fordi det er den mest episke tiden for surfing der. Andre flotte steder å reise til for surffotografering er Indonesia, Mexico, Australia og Frankrike. Å reise verden er en givende opplevelse alene, og å følge surfing som fotografi gjør det enda morsommere.
Hvis du allerede er en seriøs reisefotograf, kan du prøve å legge til kjente strender i din reiserute. Husk å sjekke surfrapporten uansett hvor du går. Du bør også se på en tidsplan for profesjonelle surfekonkurranser, da de reiser rundt i verden og besøker nye steder hele året. Eksotiske steder er en utmerket måte å bygge en portefølje med surfbilder på.
Sjekk ut galleriene til pro surffotografer, Sean Davey og Aaron Chang. Legg merke til hvordan hvert bilde i deres porteføljer er et kunstverk. Fra forskjellige kameravinkler til å skyte på forskjellige tider av dagen for å reise til nye steder, er kreativiteten i arbeidet uendelig.
Profesjonelle surffotografer bruker kunst på sine bilder. Deres arbeid handler ikke bare om surferen. Det handler om å forbedre noe om surferen eller bølge han rir. Kraften til en surfer som gjør en antenne blir forbedret når en dramatisk solnedgang er innrammet i bakgrunnen. En øde surfe pause føles mer eksotisk når en fysisk funksjon er gjort hovedfaget.
For eksempel har en berømt bølge i Costa Rica en gigantisk stein i vannet i nærheten av hvor surfere tar av. Profotografer forbedrer dette stedet ved å skyte bredt og fange den unike innstillingen som surfere rir av i forgrunnen.
Forhåpentligvis disse tipsene gir deg god forståelse for surfing og hvordan du best kan fotografere sporten / livsstilen. Surfing handler om stil, kraft, flyt, natur og handling. Det er givende som fotograf å gå ut til alle hovelser og fange opp noe helt annet. Elementene med surfing er i konstant flux, noe som gjør det alltid spennende å være en surffotograf. Følg disse tipsene, legg til din egen stil, og forstå surfing og surfere for å fange de beste bildene du kan.
Accentsconagua