Koble til kreativitet og handel

Under tidligere artikler har vi fokusert på å være mer kreative, eller overvinne hindringer som hindrer deg i å være kreativ. I dag lager vi den noen ganger vanskelige sammenhengen mellom kreativitet og forretning.


Gave av Roman Jusdado på Dribbble

Kreativitet er viktig fra et økonomisk synspunkt, og det er helt mulig å tjene penger på kreativitet. Selv om vi i løpet av sesjonen aldri har lagt vekt på kreativitetens kraft på en kommersiell måte, bør du i dag forstå hvordan kreativitet kan forbedre virksomheten din.

Det flotte med virkelig kreative mennesker er at de kan komme opp med kvalitative ideer på kort tid. Dessuten kan de slå kreativ blokk på en ganske effektiv måte ved å analysere årsaken og håndtere den. For å si det enkelt, bør bedrifter investere i kreative mennesker fordi de sparer tid. Spar tid betyr å spare kostnader. Nå, hvordan kan vi få dette til å skje?


Kommersiell kreativitet betyr effektivitet

Som vi diskuterte i forrige artikkel hvor vi polerte opp vår kreative prosess, er det en splittelse mellom å generere ideer og velge ideer. I et kommersielt miljø betyr det å redusere mengden tid det tar å gå gjennom disse to trinnene mens de fortsatt har verdifulle konsepter.

Først generere ideer (ikke døm!), Og oversett disse ideene til en rekke brukbare konsepter.

Ide generasjon

Det er viktig under idegenereringsprosessen at du jobber på en effektiv måte.


Gjøre ting

Jeg foretrekker å gå gjennom hele denne fasen i løpet av et bestemt tidsrom med mine foretrukne teknikker for å få verdifulle konsepter. Det er en forskjell mellom å jobbe i et lag og arbeide alene.

Selv om vår kreative prosess kan være en veldig kaotisk, er det bedre å ha det strukturert i virksomheten.

Til lagene det er tilrådelig å gå gjennom hele prosessen sammen; fra kort til brainstorm. Ved å ha flere personer deltar i idegenereringsprosessen på et begrenset tidsrom, får du mye innsats innen kort tid. Dette er en god start for ideevalget, som kan gjøres med færre personer, for eksempel kunstdirektøren og lederutvikleren.

De foretrukne teknikkene er en god gammel brainstorm, med regler som er forklart i vår tidligere artikkel.

Kreativitet er avhengig av de rette forholdene i stedet for tiden.

Men hva om du jobber alene? Problemet med å jobbe alene er at du kan være i et veldig kreativt humør og kan komme opp med mange ideer raskt, eller bare ikke ha noen inspirasjon i det hele tatt. Det er derfor, i motsetning til laginnstillinger, det ikke er anbefalt å sette en tidsbegrensning på din kreative prosess, med mindre du føler deg erfaren med tidstrykk og kreativitet.

Anerkjenn når du er kreativ og bruk den tiden til idegenerering i stedet for å utvikle, for eksempel. Finn dine foretrukne metoder som fungerer best for deg. Det beste tipset er at når du mangler kreative ideer, gå bort fra problemet (og datamaskinen) en stund. Ta en kaffe eller ta en tur. Et nytt sinn gjør mirakler. Kreativitet er avhengig av de rette forholdene i stedet for tiden.

Selv om vår kreative prosess kan være en veldig kaotisk, er det bedre å ha det strukturert i virksomheten. Hvorfor? Det genererer bare resultater i en måte du liker i et begrenset tidsrom. Dette er min foretrukne metode, men du kan leke med deg før du har funnet den perfekte tilnærmingen for deg eller din bedrift!

  1. Start med en rask kort. Selv om det bare er deg. Definer problemet. Forstå prosjektet og forventningene.
  2. Tilbring omtrent 15 minutter på internett for å finne ut hva som finnes, hva de beste metodene er, og litt generell inspirasjon.
  3. Slå av datamaskinen, ha en brainstorm med bare deg, en blyant og et papir. Begrens deg selv med tiden. Jeg foretrekker omtrent 45 minutter. (I grupper, ha en gammeldags brainstorm!)
  4. Tiden er oppe. Ta en kaffe sammen, ha en samtale om hva du endte med. Denne første interaksjonen er viktig. Hvis du er alene, prøv å ringe alle som du tror kan gi tilbakemelding eller innsikt. Alltid ta en prat med noen andre før du går videre.
  5. Tilbring en halv time på å forfinne dine ideer til en rekke konkrete begreper. (Fortsatt på papir!)
  6. Tid til å flytte til ideevalget.

Med en investering på om lag to timer, bør du ha en god start på prosjektet. Hold ting pent åpent. Du kan ha en kreativ blokk i denne prosessen. Ikke noe problem, husk de forrige artiklene. Fokuser på å finne årsaken og slå den, og du får det bra.

Idevalg

Idevalg er vanligvis en mye jevnere prosess. Igjen foretrekker jeg å jobbe med en struktur.

  1. Skrap de åpenbare dårlige ideene etter at du har sjekket dem om de ikke kan kombineres med dine andre ideer.
  2. Bruk en hvilken som helst foretrukket teknikk for å redusere ideene dine til to / tre konsepter.
  3. Ta hvert konsept til neste nivå. Mer enn det du burde.
  4. Åpne datamaskinen din, start med intensiv kommunikasjon med klienten.

Når du presenterer ideer, må du ikke designe piksler perfekt. Snarere, få ideen og stemningen til ideen din på tvers. Kraften til humørbrett er utrolig. De er lav innsats og gir klientene visuelle. Klienter elsker bilder. Gi alltid dem sammen med dine konsepter.

Pass på at du liker de konseptene du skal presentere.

På temaet konsepter, les alltid kort igjen før du presenterer dem for en klient. Sørg alltid for at du liker de konseptene du skal presentere. Du burde være begeistret selv. Det er langt lettere å selge noe som du tror er utrolig, og det ville være morsomt å jobbe med. Hvis det ikke gjør noen begeistret, ærlig, hva er poenget da?

Tre variasjoner av en ide er fortsatt bare ett konsept. Ikke gi kunder variasjoner, velg hvilken variasjon som er best som designer. Ikke gi et fantastisk konsept og to dårlige i håp om at klienten vil velge den fantastiske. Selv i dette meget tidlige stadiet av prosjektet, leverer du gull. Ha varierte konsepter, ha en god diskusjon med klientene hvordan du kom til disse og hvordan de kan løse klientens problem. Velg et konsept sammen og blow their mind.


Kommersiell kreativitet betyr å ta beslutninger

Selv når alle har blitt enige om et konsept, vil det i løpet av utviklingsprosessen komme et øyeblikk at du føler at noe er galt. En av de skyldige tingene vi designere pleier å gjøre er å flytte elementer, designvarianter eller bare fortsette med håp om at det blir bedre når det egentlig bare blir verre.


Bytt av Delacro på Dribbble

Forstå at du gjør noe som er helt ubrukelig og stopper det. Det er noe galt, og du må finne ut hva som er feil. Spør andre om hva de tror (de har ikke stirret så lenge på noe som du har), hva de mener konflikten er, eller begynner å omskole trinnene dine til du har funnet ut hva som gikk galt. Dette kan se ut som en sløsing med tid, men det er smartere og raskere enn å gjøre variasjoner.


Risiko, innovasjon og silliness

Dumme prosjekter relaterer seg til deg som kommersiell designer, ved at de gjør deg til en bedre.

Kreativitet har alltid noen magiske triks opp på ermet. Designere har galne (og morsomme) ideer. Ta dette for eksempel, eller dette, eller enda dette. Disse dumme prosjektene kan ikke ha noen kommersiell verdi, men de eksperimenterer med mulighetene på internett. De kan prøve nye teknikker. De kan inspirere deg i løpet av utviklingsprosessen. De relaterer seg til kommersielle prosjekter på en måte som gjør deg til en bedre designer.

Selv når det gjelder forretningsmodeller, er kreativitet en viktig ressurs. De kan hjelpe deg med å definere nye måter å tjene penger på, redusere risikoen eller finne innovative ideer som kan være en spilleskifter. Det er bare en ferdighet du kan bruke hver dag i enhver situasjon. For å være virkelig kreativ må du ta risiko og prøve å være nyskapende. Tør å slå industristandarder og blåse alle bort.


Konklusjon

Kreativitet har kommersiell verdi, og det er en viktig ressurs du vil fortsette å bruke dag for dag. Ikke vær redd for å prøve noe nytt for å gjøre kreativiteten mer effektiv. Spørsmålet om hvordan du arbeider fra tid til annen.

Ta klienter på en fantastisk reise under designprosessen, kommuniser effektivt og lever noe bedre enn du forventet i utgangspunktet!