Share
Time-Lapsed fotografering får stadig større popularitet i den grad at denne relativt nye teknikken regelmessig vises i ulike videoproduksjoner. Det innebærer i utgangspunktet å ta en serie med fotografier, opprettholde det samme intervallet mellom bildene, og kompilere dem inn i et filmklipp. Denne teknikken er ideell til å demonstrere hendelser som tar betydelig tid å utvikle seg om sekunder. Dagens opplæringsprogram vil introdusere deg til en enkel og effektiv arbeidsflyt med tidsfotografering.
Ta en serie med fotografier med DSLR-en, og opprettholder det samme intervallet mellom bildene. Monter kameraet ditt på et stativ og bruk manuell innstilling for å oppnå samme eksponering i hvert bilde. Hvis kameraet ditt ikke har et innebygd intervallmåler, må du bruke en ekstern en for å angi intervallet mellom bildene. Bruk en lengre lukkerhastighet (2-4s) for å fange bevegelseskilder av lys som gir interessante mønstre og lette stier. Når kameraet begynner å ta bildene, motstå enhver fristelse til å justere eller berøre det som det kan ødelegge alt. For å lage et 20 sekund langt klipp, må du ta ca 500 bilder.
Kopier bildene dine i en egen mappe på skrivebordet, og importer dem deretter til Lightroom 3. Denne programvaren tilbyr kraftige redigeringsmuligheter, og du kan alltid forbedre kvaliteten på bildene dine ved å justere eksponeringen, lysstyrken, kontrast, skarphet osv. Når alle de bilder vises i ditt Lightroom-bibliotek, klikk på "Utvikle" øverst til høyre på skjermen.
Velg det første bildet og juster skyvekontrollene til høyre på skjermen. Når du er fornøyd med resultatet, opprett en forhåndsinnstilling som kan brukes på de gjenværende bildene. Bare klikk på '+' -ikonet på forhåndsinnstillinger-fanen til venstre på skjermen.
Tilordne et navn til forhåndsinnstillingen og klikk på "Opprett". Deretter vil forhåndsinnstillingen vises på fanen Forhåndsinnstillinger til venstre på skjermen.
Bruk denne forhåndsinnstillingen til de gjenværende bildene. Velg alle bildene som vises nederst på skjermen (⌘A), og kontroller at alle er uthevet. Deretter høyreklikk på bildene, gå til "utvikle innstillinger" og deretter bla ned til "brukerforhåndsinnstillingene" som vil vises nederst i menyen.
Eksporter bildene dine. Gå til 'fil / eksport', velg et sted for filene dine (velg samme sted som de originale bildene), og legg også dine eksporterte bilder i en undermappe for å holde filene organisert. Til slutt velger du kvaliteten og formatet på dine eksporterte bilder og klikker på "eksporter".
Når du har ferdig med bildene dine, må du sette dem sammen i et tidsavbruddsklipp. Programvaren etter mitt valg er Quicktime Pro, da det konverterer en serie bilder til en time-lapse-film i få enkle trinn. Åpne Quicktime Pro og klikk på 'Åpne bildesekvens'.
Quicktime vil be deg om å indikere det første bildet fra hele sekvensen. De fleste digitale kameraer nevner nå filene på en sekvensiell måte, slik at du ikke trenger å gjøre det manuelt. Bare velg det første bildet og klikk deretter på 'åpne'. Quicktime vil analysere bildene og sette dem i riktig rekkefølge.
Velg deretter bildefrekvensen, hvilken hastighet som bildene dine vil bli vist på. Den uuttalte standarden for time-lapse fotografering er 24 fps (rammer per sekund).
Quicktime vil nå vise klippet ditt i spilleren. Imidlertid er størrelsen på bildene tatt med DSLR ganske stor, så Quicktime viser originalstørrelsen. Bare gå til "Vis, og velg" Tilpass til skjerm "(⌘3).
Deretter eksporteres klippet ditt. Gå til 'File / Export'.
Navngi deg klipp, velg 'QucikTime Movie' som eksporttype og gå til 'Options' for å få tilgang til avanserte innstillinger.
Under 'Innstillinger', sett komprimeringstypen til H.264-kodeken, og juster komprimeringskvaliteten.
Under Størrelse velger du størrelsen på klippet ditt og justerer størrelsesforholdet.
Når du har alle klippene dine klare, kan du sette dem sammen i en tidsfil i After Effects. Du kan også legge til kamerasøk og panorereffekter for å gjøre prosjektet mer interessant og simulere effekter oppnådd av en dyr dolly. Du kan bruke de samme zoom- og panoreringeffektene til alle klippene i en komposisjon, men du må lage lengre overganger mellom sekvensene for å gi kameraet nok tid til å reposisjonere. Dette kan være ganske vanskelig, derfor er det best å jobbe med og eksportere hvert klipp individuelt. Dette trinnet viser hvordan du legger til kameraets zoomende effekt i sekvensen. Importer klippet ditt inn i After Effects og opprett en ny sammensetning.
Deretter legger du til et null objekt i klippet ditt. Gå til 'Layer / New / Null Object'.
Deretter vises et rødt justerbart firkant i forhåndsvisningsskjermbildet. Dette vil være ankerpunktet til kameraet ditt, og du vil bruke denne torget til å justere posisjonen og zoomnivået. Plasser denne torget rett midt på forhåndsvisningsskjermen. '
Legg til et kamera i komposisjonen din. Gå til 'Lag / Nytt / Kamera' og bruk standardinnstillingene.
For å kunne bruke og kontrollere kameraet, må du konvertere komposisjonen og nullobjektet til 3D-lag. På tidslinjefanen velger du 'kube' -ikonet i komposisjonen og nullobjektinnstillingene.
Koble deretter kameraet til null-objektet. På denne måten vil du kunne kontrollere kameraet ved å justere nullobjektet på forhåndsvisningssammenstillingen. Klikk på "snegl" -ikonet i kamerainnstillingene, hold museknappen og dra markøren over til nullobjektet.
Du vil merke at det røde torget i forhåndsvisningsvinduet for komposisjon endret seg. Den har nå en rød x, grønn y og blå z akser. X-aksen styrer horisontal og y-akse vertikal bevegelse av kameraet. Z-aksen regulerer zoomnivået. Bare klikk på noen av aksene og hold museknappen flytte musen for å justere synsfeltet.
I dette trinnet vil vi legge til en kamerazoom-effekt. Klippet starter med kameraet zoomet inn, og det vil gradvis zoome ut ettersom sekvensen utvikler seg. Først sett ønsket zoomnivå på kameraet ditt. Klikk på den blå z-aksen, og hold inne knappen, flytt musen for å zoome inn.
Gå tilbake til tidslinjen og plasser tidsindikatoren i begynnelsen av klippet. Merk deretter nullobjektet og trykk på 'p' på tastaturet. Dette vil aktivere innstillingen "Posisjon". Deretter klikker du på stoppeklokkeikonet som vil legge til en gul markør i begynnelsen av klippet.
Deretter flytter du tidsindikatoren til slutten av sekvensen. Da zoomer du ut ved å dra den blå z-aksen i forhåndsvisningsvinduet. Dette vil legge til en annen gul markør på slutten av klippet ditt. Til slutt, gjengi sekvensen for å se resultatet.
Endelig, eksporter sekvensen. Gå til "Sammensetning" og velg "Legg til i kjøperkøen".
I kategorien Render Queue definerer du kvalitetsinnstillinger og fildestinasjon.
Under 'Output Module' defineres formatet for klippet ditt. Du kan også få tilgang til mer avanserte innstillinger under 'Formatalternativer'.
Under 'Formatalternativer' velger du videokodek og kvaliteten på klippet ditt.
Endelig gjengi og eksporter klippet ditt.
I dette trinnet kombinerer vi zoomeffekten med kamerafunksjon. Kameraet begynner å panorere fra venstre, så flyttes det til midten av skjermen og begynner å zoome ut. Åpne sekvensen i After Effects og gjenta trinn 15-21. Deretter zoomer du inn ved å dra den blå z-aksen, og deretter drar du den røde x-aksen, flytt null-objektet til venstre kant av skjermen. Pass på at du ikke går over kanten av skjermen ...
Deretter plasserer du tidsindikatoren i begynnelsen av sekvensen, markerer nullobjektet og trykker på 'p' på tastaturet. Dette vil aktivere innstillingene 'Posisjon'. Deretter klikker du på stoppeklokkeikonet som vil legge til en gul markør i begynnelsen av sekvensen. Deretter flytter du tidsindikatoren til midten av sekvensen og flytter nullobjektet til midten av forhåndsvisningsskjermbildet ved å dra den røde x-aksen. Igjen vil dette legge til en annen gul markør på tidslinjen.
Deretter plasserer du tidsindikatoren på slutten av sekvensen, og ved å dra den blå z-aksen i forhåndsvisningsvinduet, zoome null-objektet ut til den opprinnelige størrelsen på sekvensen. Igjen, pass på at du ikke går over kanten av skjermen. Hvis du flytter fra den første gule indikatoren på tidslinjen til den andre, skal kameraet panorere til midten av bildet, og deretter flytter du fra den andre indikatoren til den tredje, den skal zoome ut til originalstørrelsen. Du kan tydeligvis zoome inn først og deretter panorere kameraet, eller panorere kameraet fra høyre til venstre, opp og ned og over skjermen. Følg alltid samme fremgangsmåte ved å plassere de gule indikatorene på tidslinjen. Endelig gjengi sekvensen ved å gjenta trinn 25-29 ...
Når du har alle sekvensene klare, kan du kompilere dem inn i en hel time-lapse-film. Importer alle sekvensene til After Effects, og sørg for at du navngir dem i rekkefølge.
Pass på at varigheten av komposisjonen din er så lenge alle sekvensene kombineres sammen. Gå til "Sammensetning" og velg "Sammensetningsinnstillinger" for å endre varigheten av komposisjonen din.
Juster varigheten av komposisjonen din og sørg for at størrelsen er den samme som størrelsen på sekvensene dine. Ellers blir dine sekvenser beskåret.
Dra alle sekvensene på tidslinjen og ordne dem slik at den første sekvensen er på toppen og sist på bunnen.
Nå må du legge til overganger mellom sekvensene. After Effects har flere tilgjengelige overgangseffekter, men jeg klarte å trene en enklere og raskere måte ved å justere klørens opasitet. Bestem om varigheten av overgangen din og la klippene overlappe med samme tid. Her vil jeg ha overgangene mine til siste 2 sekunder, slik at sekvensene overlapper med 2 sekunder.
Velg den første sekvensen og trykk 't' på tastaturet. Dette vil aktivere Opacity-kontrollen. Plasser tidsindikatoren ved begynnelsen av overlappingen (det er der overgangen begynner) og trykk på stoppeklokken. Dette burde sette en gul markør på tidslinjen.
Deretter flytter du tidsindikatoren til slutten av overlappingen (det er der overgangen vil ende) og endre opaciteten til 0%. Igjen bør dette sette en annen gul markør på tidslinjen.
Påfør samme trinn til de gjenværende sekvensene. Hvis sammensetningen din er lengre enn sekvensene, kan du endre varighetens gjentatte trinn 34 eller beskjære det manuelt. Endelig gjengi hele filmen gjentatte trinn 25-29. Jeg vil gjerne se et eksempel når du prøver dette selv! Legg igjen en lenke i kommentarene nedenfor!
Accentsconagua