Det er millioner av øyne, munner, nese, ører, hake i verden, hver med sine egne egenskaper. Men for å tegne ansikter i en tegneserie stil, trenger du bare å forstå det grunnleggende av dem. Når du har mestret disse konseptene, vær oppmerksom på dybden, pass på at tegnets hode gir inntrykk av å være tredimensjonal, og du har mestret teknikken for å tegne dem fra enhver tenkelig vinkel. Hvis du kan gjøre det, flott! Men hvis du virkelig ønsker å trekke oppmerksomheten til kunsten din, må du mestre teknikken for å få dem til liv med ansiktsuttrykk!
Nesten alle kan tegne et ansikt. Du lager en sirkel med noen prikker og linjer, og alle som ser på det, vil si at det er et ansikt. Men på samme måte som det er noe lett å bygge, kan det også bli vanskelig når det gjelder følelser og følelser ...
Tips: Hvis du er i tvil om hvordan du tegner tegneseriefolk, ta en titt på min tidligere opplæring: Eller, hvis du er interessert i en mer realistisk tilnærming til uttrykk, sjekk ut denne flotte opplæringen skrevet av Nastasia Peters.
De forskjellige uttrykkene i det menneskelige ansiktet, som de forskjellige tonene i stemmen, kan endres med letthet. Uttrykk er ikke bare et resultat av muskelsammentrekning, men den kombinerte virkningen av flere muskler og avslappning av motsatte muskler. Samme gruppe handler for eksempel i begge situasjoner smilende eller ler, bare i forskjellige intensitetsnivåer.
Hvis jeg ber deg om å beskrive nøyaktig hva slags følelser du identifiserer i bildet nedenfor, hva sier du?
Jeg vet hva, du forteller meg at figuren gir deg en følelse av ro og refleksjon. Kanskje han tenker på noe. Det er faktisk ingen av det! Dette er faktisk et bilde som uttrykker det totale fraværet av uttrykk, siden ingen av ansiktsmuskulaturene blir brukt. Vi ser på et fravær av følelser, så kanskje rolig og avslappet er en god beskrivelse av følelsene ellers.
Det er ok hvis du bruker dette uttrykket hver dag i tegningene dine. Faktisk er dette uttrykket som folk bruker i 80% av dagen! Saken er at disse menneskene bare er med dette ansiktet når de er alene, fordi når de ser på noen andre eller stiller personen inn i en situasjon, er det en reaksjon; som vil bli besvart med en annen reaksjon! Og når det gjelder tegneserier, må vi overdrive denne effekten til det fulle for å gjøre det klart for publikum hvilke følelser som blir formidlet.
De primære følelsene er de der vi mennesker, har ikke nok kontroll over hvordan de kommer fra. Dette betyr at denne typen følelser ikke har en riktig retning. For eksempel kommer det plutselig til grunn som en primær stimulans.
Disse grunnleggende følelsene uttrykkes i vårt ansikt uavhengig av kultur, rase eller alder. Nedenfor presenterer jeg deg de viktigste:
Dette er ansikts hoveduttrykk, og vi bruker dem hyppigst i livet. For tegneserien er det store flertallet av det du trenger å utvikle de fire uttrykkene. Fra dette kan vi utlede de andre følelsene.
Det er to uttrykk som er noe mindre kjent som komponerer gruppen av grunnuttrykk:
Hvorfor i helvete separerer du disse to fra den første gruppen? Enkelt: Hvis du merker, er disse uttrykkene variasjoner av uttrykk i den første gruppen.
Nå som du har blitt introdusert til de primære uttrykkene, må du lure på hvorfor de er så få, ikke sant? Det er enkelt: akkurat som det er primære farger, som kan blandes for å gi liv til andre farger, kan primære følelser også blandes for å skape flere andre sekundære uttrykk! Bare ta en titt:
Legg merke til at for å bygge et søvnig uttrykk tok vi øyenbrynene fra lykke uttrykk og blandet med de nesten lukkede øynene til tristhet. Kult, er det ikke?
Det morsomme stopper ikke der! Familiens følelser er de som bygger lignende følelser ved å endre bare en del av ansiktet, å finne en annen følelse!
Legg merke til at kun munnen ble modifisert i de to tegningene. Vi kan uttrykke to forskjellige frastøtelsesfølelser bare ved å endre et enkelt element i ansiktet! Her er et annet eksempel:
Igjen, vi endret nettopp munnen for å formidle følelsene vi ønsker.Denne gangen bruker vi munnen og øynene til å montere en annen variant av den samme primære følelsen.
Ikke bare er primære uttrykk som gir opphav til andre følelser, vi kan også trekke ut en tredje følelse fra en sekundær følelse også. Sjekk det ut:
På samme måte som vi gjorde tidligere, var munnen den eneste løsningen vi gjorde.Fantastisk, er det ikke? Det er ganske mulig at du får dusinvis eller til og med hundrevis av følelsesmessige mulige ansikter for designene dine som bruker disse teknikkene!
Følelser fra fysiske tilstander har et begrep som ligger svært nær primære følelser, men i motsetning til disse kan det antas flere og uforutsigbare former.
Legg merke til at fysiske følelser også kommer fra primære følelser. tretthet her er avledet fra tristhet.Vi kan forbedre følelser, bare legge til et komplementært element, for eksempel utløpsdråper, for eksempel:
La oss se et annet eksempel på fysisk reaksjon som vi ikke har mye kontroll over. Denne gangen blir vår karakter utsatt for utladning av elektrisk strøm! I et nøtteskall: fullstendig tapt kontroll over din egen reaksjon!
Som reaksjonen av et sjokk er noe vi ikke kan kontrollere veldig bra, i tegneserien er det en fordel, siden vi kan overdrive uttrykket for å få ønsket resultat. I dette tilfellet overdriver vi munnen.
Legg også merke til hvordan de primære følelsene er dominerende. Sjokket, selv å være uhåndterlig, er en variant av frykt. Det mest interessante i forhold til fysiske følelser er at vi i virkeligheten får disse uttrykkene uten å være klar over hvordan vi får det, da vi blir utsatt for eksterne faktorer og andre forhold.
Tegneserienes ansiktsuttrykk er ikke bare begrenset til en bestemt grad av intensitet. Avhengig av intensitet kan vi skape svært interessante resultater:
I tillegg til intensiteten, kan vi også sette inn flere elementer for å forbedre følelsene. I det første bildet la vi til noen dråper svette som hoppet fra ansiktet for å styrke frykten. I den andre legger vi tungen ut for å styrke ønsket effekt.
Tilbake til å frykte, la oss justere bildet for å utforske en mer intens følelse av panikk!
Ved å øke karakterens øyne og få ham til å dekke ansiktet hans, nådde vi en spektakulær effekt for tegneserie! Gratulerer!For å få mer innflytelse på uttrykk og erobre en mer dramatisk effekt er det interessant å endre synsvinkelen til scenen for mer uvanlige stillinger. Når du stiller seeren i en vinkel som han ikke er vant til å se på, setter du ham i en "ubehagelig" situasjon og gjør scenen mer dynamisk.
Eksempel på hvordan vinkelen endrer intensiteten av uttrykkene.Legg merke til at når du plasserer vinkelen på scenen fra toppen ned, blir den automatisk gitt en inferioritetseffekt for vår karakter, noe som gjør ham til å "krympe" og se skjør ut mot trusselen. I motsetning, når vi plasserer kameraet vårt fra bunnen, gjør vi at vår karakter blir mye mer truende! Den fremtredende haken, snøen og blendingen bidrar til å skape den perfekte atmosfæren til trussel mot ham!
I en tegneserie-stil har truende tegn vanligvis store hakker og mindre øyne. Men svakere tegn har større øyne og er mer uttrykksfulle, men har mindre kjever og munnen er alltid veldig nær haken. Prøv å bruke disse teknikkene i designene dine, og du vil se!For å skape større stereotyper med våre tegn, kan vi legge til subtile elementer som styrker konteksten til scenen. Noen teknikker kan generere denne effekten umiddelbart, på grunn av den informasjonen vi bærer gjennom våre liv. Dette skyldes flere faktorer som påvirkning av film, fjernsyn og figurer i vårt daglige liv.
Legg merke til det berusede: rotete håret, uberørte, tunge øyelokk og tannen ut av munnen, gir det perfekte bildet av en slurvet full. Vi vokser opp for å gjenkjenne slike stereotypiske egenskaper for noen under påvirkning av alkohol over en lengre periode. Med sikte når den syke fyren er med den større nesen og er eldre. Øyne lukket og spyttdråper indikerer at helsen din ikke går bra.
Her er et annet eksempel. Bildet nedenfor kan brukes i flere sammenhenger. Jeg kunne fortelle at mannen på toppen har stor smerte, mens mannen på bunnen eksploderer i raseri!
La oss sette inn noen ekstra elementer for å fullstendig endre denne oppfatningen. Visste du hva vi gjorde? Ved å legge tårene på begge tegn og et vev, kan vi sikkert si at begge gråter.
Legge til elementer for å endre konteksten til en scene.Når vi legger til mange måter å bruke uttrykkene våre for å sende bestemte signaler til andre, tar vårt ansikt oss i forskjellige retninger. Dette er fordi, på samme måte som fysiske følelser, har vi ikke mye kontroll over disse "tegnene", noe som gjør oss til å reagere på uventede måter, som oftest styres av hjertet.
Nedenfor har vi et klart eksempel på utveksling av signaler. Hjertefesten styrer sitt dødelige blikk mot jomfruen, for å kunne bruke alle sine forføringsmakter til å tøffe henne. Hun reagerer med en blikk dominert av lidenskap. Tror du hun er fallet for ham?
La oss se på et annet eksempel. Bildet under er en veldig vanlig scene i tegneserie: Den søte jenta som gjør henne "hunder med hundenes øyne" utgjør, som alltid får det hun vil ha med denne innbydende knepen.
Hvem kan motstå dette søte lille ansiktet??La oss endre konteksten til dette. Vi endret bare retningen av øynene, som nå ser bort fra personen som er foran henne. Denne lille detaljene gjør henne mer sjenert. Ganske kul, hei?
I tillegg til retningen av øynene, la vi litt rødme på kinnene, noe som gir inntrykk av at hun er en sjenert jente.Hvis du har problemer med å uttrykke følelser og følelser i dine tegn, er en måte å oppnå bedre resultater på imitere noen av disse uttrykkene i person. På denne måten vil du utøve din egen oppfatning og dermed berikke teknikkens arsenal.
Ansiktsuttrykk er et svært omfattende fag som går langt utover studien av ansiktet for å uttrykke følelser og følelser i en tegneserie-stil. Som det er sagt tidligere, har vi full kontroll over våre følelser akkurat som vi helt mister kontroll når vi blir bitt av en hund, for eksempel.
Vil du lage en interessant opplevelse? Be familien til å ta et bilde og legge merke til hvordan de alle gjør det samme ansiktet å smile - dette er en kontrollert følelse, der de late som deres følelser. Prøv å gi dem et skrekkens helvete, og du vil se hvordan hver er uttrykt annerledes når de blir utsatt for frykt!
Jeg håper du er motivert til å øve det du har lært her, om hvordan du uttrykker forskjellige følelser i dine tegn. Ikke glem at når du tegner tegneserier, må du overdrive de fleste av disse uttrykkene og forstå minst grunnleggende om hvordan de dannes for å umiddelbart bringe identifikasjon med betrakteren!
Hvem har aldri brukt kraften til forførelse for å vinne noens hjerte bare ved å se?