Share
I denne opplæringen lærer du hvordan du lager et blod elv inspirert portrett fra et bilde. Vi vil dekke noen fotomanipuleringstips, vektorere et portrett i Illustrator og til og med noen teori om hårstil.
Du finner kildefilene i katalogen merket kilde som kom inn i filene du lastet ned. Du kan ønske å se gjennom dem kort før vi begynner.
7. desember 2010 var utgivelsen av den tredje utvidelsen til det største massive multiplayer online rollespillet (MMORPG), World of Warcraft: Cataclysm. For å feire utgivelsen, i dag skal jeg vise deg hvordan du lager ditt eget blod elf inspirerte portrett fra et referansebilde. Også jeg skal gi noen frisyre design teori som du kan søke på eventuelle fremtidige prosjekter, ideelt hvis du liker å gi dine portretter en unik titt.
Hvis du ønsker å se en blodalf i aksjon, er dette en av mine all-time favoritt er machinima's. Den kvinnelige ninjaen hopper rundt er en blodelv og vil gi deg en god ide om tegnet som inspirerer denne opplæringen.
Jeg skal bruke lager av Jessica Truscott, spesielt dette bildet. Årsaken er at øret hennes er eksponert, så jeg kan vise deg hvordan du lager et elf som øre.
Åpne lagerbildet i Photoshop og dupliser "Bakgrunn" -laget ved å dra og slippe det på ikonet Lag et nytt lag i lagpaletten.
Blodalver har grønne glødende øyne, men de er ikke så store. For spinnet mitt på en blod elv vil jeg at øynene skal være litt av et fokuspunkt, derfor skal jeg forstørre øynene. Bruk Lasso Tool (L) med en 10px fjær, trekk rundt hver av øynene og forstørr dem ved å bruke Move Tool (V).
Jeg skal forstørre irisene med samme metode, å velge området og bruke Move Tool (V) for å forstørre. Bruk Eraser Tool (E) til å rydde opp kantene og gå til Lag> Merge Synlig.
Dupliser bakgrunnslaget igjen ved å dra og slippe laget på ikonet Lag et nytt lag.
Blood elves har unaturlig slanke ansikter, så jeg skal bruke Lasso Tool (L) for å velge rundt ansiktet og skuldrene, og deretter flytte verktøyet (V) for å krympe. Jeg har valgt å ikke velge rundt en del av ansiktet. Dette er fordi selv om jeg vil at ansiktet skal være mye slankere, vil jeg fortsatt at det skal beholde noen av kurvene fra kinnbenet.
Bruk Eraser Tool (E) til å rydde opp kantene og gå til Lag> Merge Synlig. Når jeg er ferdig, bruker jeg Beskjæringsverktøyet (C) til å trimme lerretet.
Dupliser "bakgrunnslaget" igjen ved å dra og slippe laget på ikonet Lag et nytt lag. Jeg kommer til å slanke nesen for å gjøre det mindre fremtredende. For det første skal jeg velge og endre størrelsen på nesespissen. Deretter kombinerer du synlige lag og dupliserer bakgrunnslaget igjen.
Velg deretter resten av nesen og velg og endre størrelsen på den delen. Bruk Eraser Tool (E) til å rydde opp kantene og gå til Lag> Merge Synlig.
Jeg skal gi en grov ide om hvordan å lage elven som ører. Jeg skal trenge en veiledning for dette. Jeg vil legge til en kurve i ørene, men jeg klarer ikke å gjøre det med Photoshop, så jeg skal overføre dette elementet til Illustrator.
Så velg rundt øret og deretter Kopier (Command + C) det. Åpne Illustrator og Lim inn (Command + V) dette elementet på lerretet.
Mens objektet er valgt, gå til Objekt> Konvoluttforvreng> Gjør med mesh og bruk innstillingene nedenfor.
Ved hjelp av Direct Selection Tool (A) og Free Transform Tool (E), endrer øret for å gjøre det mer elleve som. Jeg har holdt den nedre delen av øret intakt, med fokus på ørepunktet.
Jeg kopierer (Command + C) hele nettverket og Lim inn (Command + V) det på bildehåndtering i Photoshop. Plasser den som et piksellag som jeg vil endre denne formen med en gang. Bruk Eraser Tool (E) til å rydde opp kantene, så smussverktøyet for å rengjøre ørekurven og fylle på siden av øret.
Nå flett lagene og lagre for web og enheter ved 800px bredde klar til bruk som referanse i Illustrator.
Opprett et nytt dokument for utskrift. Det spiller ingen rolle om det er landskap eller portrett på dette punktet, siden jeg kan endre det på et senere tidspunkt. Gå til Arkiv> Plasser ... og finn bildemanipuleringen. Bruk Free Transform Tool (E) til å endre størrelsen på det. Dobbeltklikk på laglagermappen "Lag 1" og endre navnet på "Referanse", og klikk deretter OK.
Opprett et nytt lag og gi nytt navn til denne "BG." Bruk rektangulærverktøyet (M) ved å tegne et hvitt fyll-rektangel for å dekke lerretet og redusere Opacity til 30%. Opprett et nytt lag og gi nytt navn til "Baser". Lås "BG" og "Referanse" lagmapper, og du bør ha bildet nedenfor.
Ved hjelp av pennverktøyet (P) skal jeg tegne hudbunnen for elven, for å inkludere bryst / skuldre, øre og ansikt. Jeg bruker en hudfarge på C = 15, M = 30, Y = 30, K = 0. Hvis du bytter synlighet ved å kommando-klikke på øyepiket i lagpaletten, er det lettere å tegne rundt denne formen og gjøre det mer nøyaktig.
Opprett et nytt lag og gi nytt navn til det hudskygge. Veksle synlighet på lagbasemappen "Baser" for å gjøre det enklere å bruke referansebildet til en guide i skyggen.
Ved å bruke pennverktøyet (P) med mørkere hudfarge som fyllingen (C = 25, M = 40, Y = 45, K = 0), begynner du å legge til former for de skyggede områdene i huden. Det er verdt å merke seg, at for øyenbrynområdet ikke trekke rundt hele øyenbrynet, da blodalver har lange spissede hår som kommer fra begynnelsen av brynbenet.
Velg Alle (Kommandoen + A) av figurene og reduser Opacity til 15% og deretter Grupper dem (Command + G).
Gå inn i "Bases" -lagermappen og Kopier (Command + C) og Lim inn foran (Command + V) på hudbaseformen. Dra og slipp denne formen over gruppen du har opprettet, i "Skin Shading" -lagemappen. Velg gruppen og hudbaseformen og opprett en Clipping Mask (Command + 7).
Lås klippemaskegruppen. Begynn å legge til mørkere skyggeformer på stående ved hjelp av pennverktøyet (P) med mørkere hudfargefylling (C = 35, M = 70, Y = 75, K = 30).
Nå Velg Alt (Kommando + A) og reduser Opacity til 5%. Grupper formene (Command + G) og dra og slipp dem inn i klippemaskegruppen. Resten av hudskyggingen er vist nedenfor.
Jeg skal begynne å legge til høydepunkter i huden. Jeg gjør dette med en gjennomsiktig radiell gradient med en lysere hudskygge (C = 5, M = 15, Y = 15, K = 0).
Velg deretter alle (kommando + a) og reduser opaciteten til 15% og endre blandemodus til overlegg. Deretter grupperer du formene (Command + G) og drar og slipper dem inn i klippemaskegruppen med den andre hudskyggingen.
Jeg skal begynne å legge til flere toner på huden. Dette kan gjøres ved å bruke fargene du allerede har i fargepaletten, lagret og bare endre blandemodus.
For det første vil jeg legge til ytterligere skygge i huden, for å gi halsen til ansiktet mer definisjon. En fin måte å gjøre dette på er å bruke en gradient. Så gjør en gjennomsiktig radial gradient ved hjelp av mørkere hudfargede farger (C = 35, M = 70, Y = 75, K = 30). Tegn nå området med pennverktøyet (P) og bruk Gradient Tool (G) til å plassere og endre størrelsen på kilden. Sett deretter blendingmodusen til Multiply og opaciteten til 15%.
Blodalver har ikke en naturlig blek farge i huden. De har en mer oransje tone, nesten plastisk utseende. Så jeg skal bruke den samme radiale gradienten, men inverterer den slik at senteret er 0% opasitet.
Kopier (Command + C) og Lim inn foran (Command + F) "skin" -basen fra "Bases" -lagemappen og bruk den inverterte gradienten til den. Ved å sette blandemodus til fargebrann og opaciteten til 15%, vil den gi en subtil oransje glød.
Dra og slipp deretter figurene i klippemaskegruppen.
Jeg liker å legge til små tenner av rosa til kinnene og skuldrene. Den beste måten å gjøre dette på er å legge til Magenta gjennomsiktige radiale gradienter til områder av portretet, sette blandemodus for å multiplisere og redusere opaciteten tilsvarende. I denne illustrasjonen kommer jeg til å redusere den til 10%, siden den originale blodalven ikke har disse elementene, men jeg vil fortsatt at illustrasjonen skal være i min egen stil. Kaller det et vektorkompromiss. Dra og slipp nå figurene i klipping maskingruppen.
For å fullføre hudskyggen skal jeg legge til flere mørkere former i nesen, øre, øyelokk, skygger som er kastet og underleppen.
For å gjøre dette skal jeg bruke mørkere hudfargen (C = 35, M = 70, Y = 75, K = 30) og sett den til Blending Mode Multiply og Opacity 15%. Bruk alltid de mørkere fargene i små seksjoner, ellers kan de se ut av sted. Unntaket til denne regelen er for skygger.
Velg Alle formene (Command + A) og deretter Grupper dem (Command + G). Dra deretter og slipp dem inn i klippemaskegruppen.
Opprett et nytt lag og gi nytt navn til "Lips." Jeg skal begynne å legge til farger og detaljer i leppene. Første bruk av pennverktøyet (P) med en mørkrosa fyllfarge (C = 10, M = 100, Y = 50, K = 0) sett til Blending Mode Fargeforbrenning og Opacity 50%.
Legg til form ved hjelp av dype røde gjennomsiktige radiale gradienter (C = 15, M = 100, Y = 90, K = 10) satt til Blending Mode Multiply og Opacity 50%.
Etter å ha skapt leppene med gradienter, skal jeg bruke den samme gradienten og innstillingene for å legge til linjene til leppene. Jeg har brukt referansebildet som en veiledning for å gjøre dette.
Med den gjennomsiktige radiale gradienten som ble brukt til hudens høydepunkter (C = 5, M = 15, Y = 15, K = 0) og Ellipseverktøyet (L), legger du til sirkler på underleppen og langs toppleppen til legg til en gnist til dem. Still disse figurene på Blending Mode Overlay og Opacity 50%.
Ved å bruke samme gradient, skal jeg legge til et høydepunkt i bunnen av flere av områdene som kan ha et lite overheng. Dette vil være spissen av nesen, toppleppen, bunnlegg og haken. Dette er satt til Blending Mode Hard Light og Opacity 50%.
Opprett et nytt lag og gi nytt navn til "Eyes". Uansett hva jeg gjør med ett øye, gjør jeg akkurat det samme til det andre øyet, så bare kopier prosessen over.
Tegn to former med pennverktøyet (P) for øyebollet. Den ene vil være litt mindre enn den andre, da dette vil bidra til å definere øyets hjørne. Bruk en lysegrønn fylling (C = 20, M = 0, Y = 100, K = 0) og sett den til Blending Mode Color Dodge og Opacity 40%.
Bruk ellipseverktøyet (L) til å tegne en grønn sirkel (C = 75, M = 0, Y = 100, K = 0) og bruk deretter Pathfinder Minus Front, trim sirkelen slik at den er innenfor øyebollformen. Angi blandemodus til fargebrann. Kopier deretter (Command + C) og Lim inn foran (Command + F) og sett blandemodus til hardt lys og opacitet til 50%.
Lim inn foran (Command + F) igjen og bruk deretter en invertert transparent radialgradient med en mørkegrønn farge (C = 90, M = 30, Y = 95, K = 30) med kilden mot bunnen av øyet. Dette vil gi et subtilt inntrykk av skygge mot toppen av iris. Still berøringsfargen til samme mørkegrønne (C = 90, M = 30, Y = 95, K = 30) og sett deretter Blendingmodus til hardt lys og Opacity 50%.
Kopier (Command + C) og Lim inn foran (Command + F) den gradientfylte formen og fjern slagfargen. Deretter stiller du blandingsmodus til fargebrann og opacitet til 40%.
Kopier (Command + C) og Lim inn foran (Command + F) den største av eyeballformene og bruk den tidligere brukte inverterte mørkgrønne gradienten. Still blandingsmodusen til fargeforbrenning og opacitet til 40%.
Bruk ellipseverktøyet (L) til å tegne en sirkel med mørkegrønn fylling (C = 90, M = 30, Y = 95, K = 30) og sett blandingsmodus til Multiplikasjon og Opacity til 60%. Nå bruker du pennverktøyet (P), tegner to små former på hver side av iriset med mørkegrønn fylling og stiller blendingmodusen til Multiply og Opacity til 60%.
Bruk mørkere hudfarge (C = 35, M = 70, Y = 75, K = 30) for å trekke rundt øyet og gi det mer definisjon. Deretter bruker du den samme fargen, bruk en transparent radial gradient mot øyets hjørne. Sett alle disse figurene ved Blending Mode Multiply og Opacity 50%.
Ved å bruke breddeprofil 1-børsten fra denne veiledningen, skal jeg lage øyevipper med Paintbrush Tool (B).
Bruk en mørkbrun slagfarge (C = 50, M = 70, Y = 80, K = 70) og en slagvekt på 0.75pt for å trekke de øverste vippene. Disse slagene må være a J form, som øyenvipper litt overheng på øyebollet. Når de er tegnet, gruppere dem (Command + G).
Tegn de nedre vippene på en lignende måte, men med slagvekten på 0,5pt og Opacity på 50%.
Blodalver har en grønn / gul glød til øynene deres. Det er enkelt å kopiere denne effekten ved å bruke gradienter og blandingsmoduser.
Bruk Ellipse Tool (L) til å lage en squashed sirkel over øyet, og bruk Free Transform Tool (E) til å vinkle den. Fyll med en lysegrønn transparent radialgradient (C = 50, M = 0, Y = 100, K = 0) og sett blandingsmodus til hardt lys.
Kopier (Command + C) og Lim inn foran (Command + F) ellipsen, og bruk deretter Free Transform Tool (E) for å øke størrelsen på den. Fyll nå med en gul gjennomsiktig radialgradient (C = 0, M = 0, Y = 100, K = 0) og sett blandemodus til fargegods og Opacity til 60%.
Opprett et nytt lag og gi nytt navn til det "Hair Sketch." Jeg pleier å gjøre mine skisser i Illustrator i stedet for Photoshop, da det er enklere å manipulere figurer ved hjelp av Free Transform Tool (E). Jeg skal vise deg hvordan jeg går om å lage en frisyre.
Jeg bruker Paintbrush Tool (B) og den tidligere brukte Width Profile 1 børsten. For det første må du vise ditt referansebilde. Du kan bruke dette til å markere hvor resten av hodet er slik at du vet hvor håret skal plasseres.
Jeg har trukket disse linjene i et tykkere slag enn jeg ville vise deg.
Jeg pleier å vurdere den generelle sammensetningen av portretet, hvordan modellen er plassert og hva slags kontaktpunkter jeg vil ha. I dette tilfellet vil jeg ha fokus på å være på øynene hennes, så håret vil trenge å komplimentere det.
Jeg synes illustrasjonen har litt for mye panne, for å motvirke dette elementet; Jeg skal gi henne bangs / frynser.
Når du begynner å tegne hår rundt håret, må du vurdere fra det, hvordan håret på toppen av hodet vil være. Hvor langt tilbake går smekken / frynselen? Hvis kanten / kanten er bare tynn, vil den ikke ta opp mye plass på toppen av hodet. Jeg vil at pannen / kanten skal være ganske tykk, så jeg må skisse på toppen av hodet for å imøtekomme dette.
Hvordan du trekker håret mot ryggen, vil da avgjøre hårets stil på resten av toppen av hodet.
Jeg spiller en blodelv selv, så jeg tar inspirasjon fra hårdesignet mitt. Jeg skal gi vårt blod elf gris haler. Warcraft fans vil vite at denne stilen av frisyre er mer kjent på Alliance Gnome. Wrath of the Lich King-utvidelsen introduserte barbershop-elementet til spillet som ga spillerne muligheten til å endre frisyrene. Heldigvis var jeg i stand til å gi mitt blod elf gris haler! Jeg er en blodalf i gnome klær.
Å vite at håret er delt inn i to gris haler, dette vil bety at det kommer en avskjed i håret. Hvis begge svinhaler er like, så vil parting være i midten. Håret kommer da fra hårlinjen og fra midten avskjærer seg til hvor begynnelsen av grishaler vil bli bunket opp.
Nå som skissen for håret er fullført, velg alle (kommando + a) av strekkene, grupper dem (kommando + g) og deretter reduser opaciteten til 20%. Dette vil gjøre det enklere å bruke som en veiledning for basisformene.
Opprett et nytt lag og gi nytt navn til "Hair Top".
Jeg har bestemt at jeg vil at Blodalven skal ha blondt hår. Den viktigste tingen å huske når du illustrerer blondt hår er at den ikke er gul. I flere tegneserier ser illustrasjoner gul er greit, da det er en overdrevet kunstform for virkeligheten, men hvis du illustrerer, leter mer mot realisme; så er en askebrun farge mer passende.
Bruk pennverktøyet (P) til å trekke grunnlagene for håret i seksjoner. Øverst på håret er en lys askefarge (C = 25, M = 25, Y = 40, K = 0) og bangs / frynsene er mørkere askefarge (C = 25, M = 25, Y = 40, K = 10).
Opprett nytt lag over "BG" -lagemappen og omdø nytt det "Hair Back". Bruk den mørkere askefarge, tegne basislagene for de to grishalerne. Når du er ferdig, skjul lagarkappen "Hårskisse".
Jeg skal bruke en rekke gradienter på toppen av hårbunnene. Kopier (Command + C) og Lim inn foran (Command + F) hver av hårbunnene.
Opprett to gjennomsiktige radiale gradienter ved hjelp av mørkere askefarge (C = 25, M = 25, Y = 40, K = 10). Man vil ha kilden til 100% Opacity, den andre med 0% Opacity.
Med naturlig blondt hår er hårets tips mer sannsynlig å være mye lettere. Så bruk gradienter til tips og kanter på alle basene, bortsett fra basen som brukes for hele hodebunnen. Sett dette til Blending Mode Hard Light.
Legg til gradienter i basene for å skape mørke mot hårets røtter. Sett dette til Blending Mode Multiply.
Hårbunnen området har blitt duplisert to ganger som jeg ønsket å sette skygge mot kantene på basen (ved hjelp av en omvendt gradient) og deretter mot røttene.
Opprett nye underlag i mappen "Hår topp" og omdøpe dem "Bangs" og "Scalp." Dra og slipp de tilsvarende figurene i mappene. Dette vil gjøre det lettere å få tilgang til og organisere elementene mens vi går.
Opprett et nytt lag over "Hair Top" lagmappen og gi nytt navn til "Hair Shading." Jeg skal bruke dette laget for å tegne tråder av hår, men deretter gruppere dem (Command + G) i seksjoner og dra og slipp dem i deres aktuelle lagmapper.
Jeg vil foreslå å gjøre dette med en grafikkbrett; men det er mulig å oppnå dette utseendet med en mus. Dessverre, hvis det gjøres med en mus, tar det mye lenger og vil ikke være så organisk utseende.
For hårstrengene skal jeg bruke Paintbrush Tool (B) med breddeprofil 1-børsten jeg tidligere brukte for øyevipper.
Jeg begynner å legge grunnhårene. Disse dekker vanligvis hele basene for å gi den samlede tekstur. Jeg tegner dem ganske raskt og lar dem overlappe og skape hull. Ved hjelp av denne metoden kan jeg se hvor jeg kan sette naturlige høydepunkter og lave lys i hårstilen.
Basishårene i dette tilfellet skal være den mørkere askeblonde fargen (C = 25, M = 25, Y = 40, K = 10) satt til Blending Mode Hard Light og Opacity 50%.
De neste strengene, som bruker den samme mørkere askeblonde fargen, vil bli satt til Blending Mode Multiply og Opacity 35%.
Disse vil fokusere på røttene til håret, avskjæringen og i små seksjoner hvor det er hull mellom grunnhårene. De vil gi inntrykk av skygge og mørkere tråder.
Jeg har farget disse strengene i blått for å vise deg hvor jeg har plassert dem.
De neste strengene, som bruker den samme mørkere askeblonde fargen, blir satt til Blending Mode Overlay. Disse vil fokusere på de områdene hvor håret blir lettere eller uthevet. Dette er typisk mot hårets tips og på hårets kurver.
Disse slagene skal være mørkbrune (C = 55, M = 60, Y = 65, K = 40) og slagvekten på 10pt. Blandingsmodusen vil være fargeforbrenning med opaciteten på 10%.
De tykkere strekkene er nesten malt på rundt røttene og i de mørkere områdene da de er så svake. Bygg opp strengene for å øke kontrasten og gi en variasjon i tonen.
Opprett et nytt lag over "Hair Top" -lagemappen og omdøpe det "Øyebrynene". Bruk pennverktøyet (P) til å tegne basene for øyenbrynene med en mørk askfarve (C = 25, M = 25, Y = 40, K = 10) fyll.
Bruk samme prosess for håret, bortsett fra å bruke Color Burn-prosessen i trinn 35, tegne strengene i øyenbrynene ved å bruke breddeprofil 1-børsten og penselverktøyet (B).
Håret og øyenbrynene ville kaste en skygge på elementer i ansiktet. Så bruk skyggene som allerede er kastet på stående, forestill deg hvor lyskilden er.
Jeg har lagt til to nye lagmapper. En over "Eyes" -lagemappen og omdøpt den til "Hair Shadow 1" og en under "Eyebrows" -lagemappen og omdøpt den til "Hair Shadow 2."
Bruk mørkere hudfarge (C = 35, M = 70, Y = 75, K = 30). Trekk om fire figurer ved hjelp av Pen Tool (P) og sett dem til Blending Mode Multiply og Opacity 10%.
Blodalver kommer fra hordebyen Silvermoon. Hvis du har vært i byen, er den innredet i kongelige farger av rød og gull. Også på blod elf karakter utvalg skjermen kan du gi din kvinnelige blod elven øredobber.
Nå må jeg innrømme at jeg elsker å legge til forhøyede øredobber til bildene mine. En grunn er at jeg finner dem visuelt tiltalende, og en annen er at de er enkle å legge til!
Opprett et nytt lag over "Skin Shading" -lagemappen og omdøpe det Øreringer. Lag et nytt lag over "Hair Top" og omdøft det "Øreringer Top."
Ved hjelp av Ellipseverktøyet (L) tegner du en slank sirkel for en ørering med en slagvekt på 6pt og en slagfarve på en lysorange (C = 0, M = 35, Y = 85, K = 0). Kopier deretter (Command + C) og Lim inn foran (Command + F) ellipsen i "Øverste topp" -mappen.
Ved hjelp av Free Transform Tool (E) endrer du formen litt, slik at det ikke ser ut som om det er fullstendig duplisert.
Kopier (Command + C) og Lim inn foran (Command + F) hoopsene individuelt, slik at du har to former i hver av lagringskatalogene. Med topp duplikat, gå til Objekt> Utvid.
Bruk pennverktøyet (P) til å trekke over delen av bøylen som ikke ville være synlig. Bruke Pathfinder, Minus Front. Velg begge figurene og opprett en Clipping Mask (Command + 7). Modifisert form vil være utklippsbanen.
Innenfor klippemaskegruppen for hver ørering, Kopier (Command + C) og Lim inn foran (Command + F) bøylen. Bytt blandemodus til skjerm og opaciteten til 50%. Endre slagvekten til 4pt.
Dupliser bøylen igjen og endre slagvekten til 2pt og strekkfargen til hvit.
Gå nå tilbake til den originale bøylen og endre slagfargen til en brun nyanse (C = 30, M = 50, Y = 75, K = 10). Gjenta dette for den andre klippemasken.
Jeg vil ha hoopsene til å være mer gyldne, så gå inn i klippemasken igjen og velg den originale hoopformen. Kopier (Command + C) og Lim inn foran (Command + F) og dra den til under klippingbanen. Endre blandemodus til fargeforbrenning og endre slagfargen til den lyse hudskyggen (C = 5, M = 15, Y = 15, K = 10).
Hoops vil ha en liten skygge kastet av øret / håret / siden av ansiktet. For å legge til denne skyggen, opprett en mørk brun gjennomsiktig radialgradient (C = 50, M = 70, Y = 80, K = 70) og plasser former i utklippsmasker for å representere skyggen. Still disse figurene til Blending Mode Multiply og Opacity 50%.
Det vil også være høydepunkter på øredobber. Ved hjelp av den fremhevende radiale gradienten som brukes til hårfarging (C = 25, M = 25, Y = 40, K = 10), legger du til klipsmasken. Sett dem til Blending Mode Color Dodge og Opacity 50%.
I hver av mine portretter liker jeg å legge til en mole på huden. Jeg tror det er skjønnhet som finnes i våre "feil". Disse er enkle å illustrere.
Bruk den gjennomsiktige radiale gradienten som jeg brukte til mørkere hudskygge, bruk Ellipse Tool (L) for å tegne en sirkel. Bruk Free Transform Tool (E) til å omforme og endre vinkelen til sirkelen.
Kopier (Command + C) og Lim inn (Command + V) sirkelen til litt overlapping. Endre blandemodus for begge sirkler til Multiply og Opacity til 25%.
Gå inn i "BG" -lagemappen, bruk rundet rektangulært verktøy for å tegne et rektangel i bakgrunnen. Jeg har bestemt meg for å legge til en gratis gradient i bakgrunnen for å få frem de blonde tonene i håret hennes, så jeg har valgt en lyseblå (C = 10, M = 0, Y = 0, K = 0) til medium blå (C = 70, M = 15, Y = 0, K = 0).
Til slutt, bruk Artboard Tool (Shift + O) for å omforme tavla slik at den gir en tykk hvit kant rundt portretet.
Å lage dette portretet har vært mye moro, blander to lidenskaper til en kunstform. Bare husk alle de små detaljene, og legg til din egen stil kan gjøre et unikt utseende portrett.
For de som er interessert, spiller jeg en Shadow Priest Blood Elf på EU-serveren Thunderhorn ... og min karakter heter Vectoria. Selv når jeg spiller spill, har jeg fortsatt vektorkunst med meg.
Jeg håper du nyter Cataclysm, ser deg på nivå 85!
Accentsconagua