Lag en japansk Ukiyo-e stilutskrift

I denne opplæringen lærer vi hvordan du lager et landskap i stil med en japansk Ukiyo-e-utskrift. Du vil bli kjent med mange manuelle teknikker, og lære å gjøre jobben enklere ved hjelp av kunst, scatter og Blob brushes.

Du finner kildefilene i katalogen merket kilde som kom inn i filene du lastet ned. Du kan ønske å se gjennom dem kort før vi begynner.


Om Ukiyo-e Artwork

Ukiyo-e -are malerier av en evanescent verden og en del av den kunstneriske sjangeren i Japan, som utviklet seg i andre halvdel av det 17. århundre.

Ukiyo-e må skapt av en kunstner, håndverkere og printmaker. Ukiyo-e utskrifter ble laget ved hjelp av en detaljert prosedyre. Kunstneren produserte en mester tegning i blekk på et tynt ark papir; håndverkeren limte oppsporet med forsiden ned til en blokk med kirsebær- eller pæreved og kuttet bort områdene der papiret var hvitt, og dermed oppnådde den første trykte formen, men ødelegget tegningen selv. Deretter ble det laget noen få svart-hvitt-utskrifter, som ble merket av en kunstner som spesifiserte bestemte farger.

Håndverkeren gjør det nødvendige antall trykte former (noen ganger mer enn tretti), hver som tilsvarer en farge eller tone. Utskriftsmaskinen har diskutert fargene med en kunstner, påført olje eller mineralbasert maling til et sett med former, og skriver det manuelt på vått rispapir.

Forhåpentligvis vil du gjøre denne jobben selv med mus og tastatur :)


Trinn 1

Ta Rektangelverktøyet (M) og lag et rektangel med nøytralt grå. Med dette rektangel angir vi bare størrelsen på bakgrunnen.



Steg 2

Det grunnleggende elementet i vårt arbeid er den blomstrende kirsebærgrenen. Ta pennverktøyet (P) og opprett en buet linje som hovedgren.


La oss nå lage en pensel for å legge tykkelse til grenen. Ta Ellipseverktøyet (L) og lag en sirkel, mens du holder nede Alt og Shift-tastene. Høyden på denne sirkelen vil tilsvare maksimal bredde på kirsebærblomstens gren. Ta direkte markeringsverktøyet (A) og flytt høyre ankerpunkt i sirkelen til høyre ved å holde nede Skift-tasten.



Trinn 3

Flytt den oppnådde formen til Pensel-paletten og lag den som Art Brush.


Velg nå kurven du har opprettet i forrige trinn, og bruk denne penselen.


Hold avdelingen valgt og gå til Objekt> Utvid utseende.


Nå kan vi jobbe med å endre grenen av grenen.


Trinn 4

Ved hjelp av Direct Selection Tool (A) for å flytte ankerpunktene og ankerpunktshåndtakene for å runde av grenene til grenen der det trengs.


Etter å ha omgjort linjen til et objekt, inneholder den mange ankerpunkter, noe som gjør det vanskelig å manipulere dem. For å redusere nummeret, gå til Objekt> Sti> Forenkle og angi verdiene i dialogboksen, som vist i figuren nedenfor.


Nøyaktigheten av omrisset i vårt tilfelle er ikke så viktig, slik at du enkelt kan flytte glidebrytene for kurvepresisjon og vinkelløft for å redusere antall omrisspunkter betydelig. I mitt tilfelle ble antall poeng redusert med fire ganger.


Trinn 5

Barken på grenen på det høyeste punktet kan ha en bølgete form, skape den ved å flytte ankerpunktene.


Etter å ha gitt den endelige formen til grenen, fyll den med hovedfargen - mørkegrå.




Trinn 6

For å lage chiaroscuro på grenen, bruk Gradient Mesh. La oss lage et rektangel ved hjelp av rektangelverktøyet (M). Høyden på rektanglet skal være omtrent lik bredden på grenen på sitt tykkeste område. For å ikke blundre gjennom arbeid, endre uakthet av rektangelet ved å sette det på 50% Opacity i paletten Transparency.


Hold rektangelet valgt, gå til Objekt> Opprett Gradient Mesh og angi antall rader og kolonner i dialogboksen.



Trinn 7

Fortsett til maskeobjektet transformasjon. Vi må konvertere rektangelet slik at formen kan se ut som formen på grenen. Ta Lasso Tool (Q) og velg rutenett på venstre side av rektangelet.


Ta nå rotasjonsverktøyet (R) og sett rotasjonssenteret midt på høyre side av rektangelet. Bruk det samme verktøyet, bøy nettverksobjektet, som vist på figuren.


Arbeide med et slikt objekt er det samme som å jobbe med noe annet objekt - det er de samme ankerpunkter og håndtak. Den rektangulære formen på en gjenstand gir ikke forvirring i rutenettene og er lett å forutsi. Så vi har laget den første kurven.


Trinn 8

For å lage en ny bøye lag en ny linje med gradientmaske. Ta Gradient Mesh Tool (U) og sett et nytt punkt på midtlinjen av rutenettet hvor grenkurver.


Nå roterer objektet om dette punktet, ved hjelp av teknikken beskrevet i forrige trinn.


For å lage et hjørnepunkt, som for vanlig objekt, er det nødvendig å kombinere håndtakets ende med dette punktet.



Trinn 9

Fortsett å arbeide i lignende vene ved å bringe maskeobjektet mot forgreningsformen.






Det viktigste er ikke å krysse det endelige nettobjektet med forgreningsform. Legg nå en annen lengdelinje til rutenettet ved hjelp av Gradient Mesh Tool (U). Du kan se hvor lett det ligger i plasseringen.


Nå kan vi gjøre maskeobjektet ugjennomsiktig igjen.



Trinn 10

Bruk pennverktøyet (P) til å lage en enkel gjenstand på en av de midterste kurver. Vri den til et maskeobjekt ved hjelp av Gradient Mesh Tool (U).



Trinn 11

Kopier og lim inn formen på grenen foran (Command + C, Command + F) og flytt den slik at det er fremfor alt objekter i paletten Lag.


Velg denne formen og maskeobjektene, gå til Objekt> Utklippsbane> Lag?


Således har vi forlatt en synlig delen av gradientmasket innenfor grenen av grenen.


Trinn 12

Nå kan vi begynne å fargelegge punktene i et gradientmaske. Det vil være mer praktisk hvis du låser underlaget med en klippingsti i lagpaletten.


Ved hjelp av Direct Selection Tool (A) velger du de nederste knutene til nettverket (denne delen av grenen ligger i skyggen) og endrer fargene til en mørkere, ved å flytte skyveknappen som svarer til svart til høyre i fargerpaletten.





Trinn 13

Opprett to flere rutenettlinjer ved hjelp av Gradient Mesh Tool (U) og repeter rutestrengen vist i figuren nedenfor i en lysere farge ved å flytte glidebryteren i paletten Lag til venstre mens du holder nede Skift-tasten.


Dermed skaper vi lys på grenen.


Trinn 14

Den øvre delen av grenen vil se mørkere ut. Bytt avgrensfyllingen med en lineær gradient fra grunnfargen til en mørkere nyanse. Vi kan få en mørkere nyanse ved hjelp av teknikken beskrevet i trinn 12.



Trinn 15

Denne scenen skjer tidlig på våren. Derfor er filialen dekket av snø. Ta pennverktøyet (P) og opprett en form med en hvit farge som ligner den som er vist i figuren nedenfor.


Velg forgreningsformen og snøformen, bruk nå Shape Builder Tool (mens Alt-tasten holdes nede), og klikk på den delen av den hvite formen som kommer utenfor grenen.


Som et resultat blir overskytende snø fjernet. Hvis du ikke jobber i Adobe Illustrator CS 5, bruker du paletten Pathfinder til denne prosedyren. Du kan lære hvordan du bruker disse verktøyene i trinn 3 i opplæringen her.


Trinn 16

Velg snøformen, og gå til Objekt> Sti> Offset Path? Sett en -1px-verdi i dialogboksen.


Velg nå kildeformen i paletten Lag og fjern den.



Hjørnepunktene til snøformen må konverteres til en jevn. Juster snøformen ved hjelp av Direkte utvalgsverktøyet (A) om nødvendig.


Faktisk kan snøen være helt hvit bare på sterkt sollys. Men i vårt tilfelle har vi å gjøre med en tåkete morgen. Fyll formen av snø med lysegrå.



Trinn 17

Snø sitter fast i grøftbarken. Lag denne effekten. Ta Ellipseverktøyet (L) og skape en strukket over ellipse med en fylling av samme farge som snøen fra forrige trinn. Ellipsehøyde er 1-2 px. Flytt den opprettede figuren til børstenes palett og lagre den som en kunstbørste.


Ta nå børsteverktøyet (B), og bruk denne børsten til å gjøre slag langs grenen.


Bruk en rekke børsterformer som gjør det mindre kjedelig. Du kan endre tykkelsen og formen på penselen ved hjelp av Stroke-paletten.



Trinn 18

Velg alle de opprettede slagene og gå til Objekt> Utvid utseende.


Snø på den skyggefulle siden av grenen ser mørkere ut, så fargen på disse gjenstandene skal endres.


Du kan fylle noen objekter med lineære gradienter som går fra den grunnleggende fargene til snø til mørkere.



Trinn 19

Dobbeltklikk på Eraser Tool ikonet i verktøylinjen for å ringe opp en dialog med innstillingene til instrumentet. Innfør parametrene som er angitt i figuren nedenfor.


Bruk nå dette verktøyet til å gjøre kanten av snøen mindre jevn.




Trinn 20

Fortsett med etableringen av små grener som tilhører den viktigste. Ta pennverktøyet (P) og skape en buet linje uten fyll, 12 pt tykk, og med en slagfarge som matcher fargen på skyggen på hovedgrenen. Hold objektet valgt og bruk Objekt> Utvid.



Trinn 21

Bruk pennverktøyet (P) til å lage en linje i retning av den andre delen av denne grenen.


Nå skape en form av en deformert sirkel, høyden på sirkelen må også være lik 12 px. Lagre formen som Art Brush og bruk den til den andre delen av grenen.


Hold objektet som er valgt, gå til Objekt> Utvid utseende. Velg nå begge deler av sidegrenen og bruk Unite fra paletten Pathfinder.



Trinn 22

Arbeide med verktøyet for direkte markeringsverktøy (A) og Slett ankerpunktsverktøy (-), ta kurven til sidegrenen til formen vist i figuren under.



Trinn 23

Bruk samme kunstbørste, opprett mindre grener. Bruk Stroke-paletten for å redusere tykkelsen.



Trinn 24

Lag tykkelser på grenene. Disse er uutviklede Sakura knopper. Hvis du jobber i Adobe Illustrator CS5, kan slike fortykkelser opprettes ved hjelp av breddeverktøyet.


Hvis du har tidligere versjoner av programvaren, må du arbeide med direkte utvalgsverktøyet (A) etter å ha gått til Objekt> Utvid utseende. Ved hjelp av den beskrevne teknikken, lag alle grenene som ligger i forgrunnen fra hovedgrenen.



Trinn 25

Sidegrener i bakgrunnen vil være mindre mettet med farge. De trenger bare å bli opplyst, ved å flytte den svarte glidebryteren til venstre i Fargepaletten.




Trinn 26

Denne tiden av året går vanligvis forbli på trærne. Bruk Blob Brush Tool (Shift + B) for å lage dem. Dobbeltklikk på ikonet for verktøyet åpner dialogboksen med parametrene. Tast inn parametrene som vil bli brukt til å lage store blader.



Trinn 27

Som ekte kunstnere, la oss prøve å lage en pensel et sted på siden av bildet vårt. Merk: Bladformet er opprettet med et enkelt museklikk.


Liker du penselen? Nå velger du alle elementene i vårt kunstverk og grupperer dem (Command + A; Command + G). Lås gruppen i lagpaletten. Dette bør gjøres for å gjøre det enklere å velge de nyopprettede objektene. Nå, bruk Blob børsteverktøyet, legg store blader tilfeldig på grenene. Hvis du ikke er fornøyd med resultatet, opphever du forrige handling ved å trykke på Command + Z.



Trinn 28

Nå representerer bladene punktene som Blob Pensel brukes på. Transform forlater gjenstander. Velg dem Command + A og gå til Objekt> Utvid utseende.



Trinn 29

Rediger bladformen med Warp Tool (Shift + R). Dobbeltklikk på dette verktøyet åpner dialogboksen, sett parametrene til dette verktøyet.


Deformer nå noen blader for å gi dem den nødvendige formen.



Trinn 30

Lag en annen Blob-børste for mindre blad.


Og scatted disse bladene over grenene.


Bladene som ligger på grener av bakgrunnen, skal ha samme farge som bakgrunnsgrensene.



Trinn 31

Før du lager blomster og knopper på Sakura-grenene, skaper du en bakgrunn. Dette må gjøres fordi det ville være vanskelig å velge riktig farge på blomster uten bakgrunn. Fyll bakgrunnen med en lineær gradient bestående av forskjellige gråtoner, som vil rotere. Det vil skape illusjonen av tåke.



Trinn 32

Behold bakgrunnen som er valgt, gå til Objekt> Utvid og velg Utvid graden til Gradient Mesh i dialogboksen.


Lås underlaget med Clipping Path i lagpaletten og deform nettledningene litt, ved hjelp av Direct Selection Tool (A).




Trinn 33

Nå kan du lage knopper. Ta Ellipseverktøyet (L) og lag en ellipse med rød farge. Fargen bør ikke være for lys.


Kopier og lim inn ellipsen foran (Command + C; Command + F). Reduser størrelsen på øvre ellipse og endre fyllingen til en lysere rød farge. Velg nå begge ellipser og gå til Objekt> Blend> Lag.



Trinn 34

Dra det opprettede objektet til Pensel-paletten og lag børsten som en scatterbørste.


Sett penselparametrene i dialogboksen som vist nedenfor.



Trinn 35

Bruk den opprettede børsten til å dekke Sakura-grenene med knopper (arbeider med Paintbrush Tool (B)). Velg alle slagene som startet, og gå til Objekt> Utvid Utseende.


Knopper, som er i bakgrunnen, vil se lettere ut enn knoppene i forgrunnen. For å endre fargene etter valg, gå til Rediger> Rediger farger> Recolor Artwork? Fortsett til redigeringsmodus i dialogboksen, klikk på Link Harmony-fargeknappen og flytt alle fargeskuffere til venstre, mens du holder nede Skift-tasten.



Trinn 36

Knopper i skyggen har mørkere nyanser av rødt. Etter å ha endret farge etter at de ble valgt, gå til Rediger> Rediger farger> Recolor Artwork? Fortsett til redigeringsmodus i dialogboksen, klikk på Link Harmony-fargeknappen og flytt glidebryteren til venstre.



Trinn 37

Det er på tide å lage blomster. Ta Star Tool og klikk på arbeidsområdet for å åpne dialogboksen. Angi parametrene vist i figuren nedenfor.


Velg stjernetipsene ved hjelp av Direct Selection Tool (A) og konverter hjørnepunkter til jevne seg.



Trinn 38

Juster formen på blomsten, hvis du tror at det er nødvendig. Lag en sirkel med en mørk rød farge i midten av blomsten. Velg nå begge objektene og gå til Objekt> Blend> Lag.




Trinn 39

Opprett en pensel i form av blomsterstammen. Formen består av en ellipse strukket horisontalt og periferisk, som er justert horisontalt og forenet med Pathfinder-paletten.


Den opprettede formen må fylles med en mørkbrun farge. Flytt formen til pussebørsten og lagre den som en kunstbørste.



Trinn 40

Bruk denne børsten til å lage en haug med stammer på en blomst, og velg deretter alle stammene og gå til Objekt> Utvid Utseende.



Samle opp alle elementene i blomsten og dra den til arbeidet vårt. Endre størrelsen på blomsten for å matche størrelsen på andre elementer i sammensetningen.


Flytt nå blomsten til penselpalet og lagre den som en scatterbørste.


Sett børsteparametrene, som vist nedenfor.


Påfør blomster til Sakura-grener ved hjelp av penselstrekkene (Paintbrush Tool (B)).



Trinn 41

Det samme med blomsterknopper, blomster avhengig av sted har forskjellige nyanser av rødt. Det er minst en måte å endre nyanser av farge på. Velg objektene og gå til Rediger> Rediger farger> Mettet? Flytt intensitetsklippen, oppnå til ønsket fargeskygge.



Trinn 42

Lag en solskive. Ta Ellipseverktøyet (L) og lag en sirkel, mens du holder nede Skift-tasten.


Fyll sirkelen med en lineær gradient laget av subtile gråtoner.


Legg til et slag med 1 pkt bredde og bruk Chalk-Scribble Art Brush til den. Velg solen og gå til Objekt> Utvid. Endre slettfargen fra svart til lysegrå.


Angi 70% Opacity for strekk i transparentpaletten.



Trinn 43

Fortsett til etableringen av den fallende snøen. Ta Ellipseverktøyet (L) og lag en sirkel med lysegrå farge. Lagre denne sirkelen som en scatterbørste, med parametrene angitt i figuren under.




Trinn 44

Ta Paintbrush Tool (B) og lag horisontale slag som går fra toppen til bunnen av arbeidet vårt.



Trinn 45

Ta Lasso Tool (Q) og velg de beste snøfnuggene. Sett nå 45% Opacity for dem i Transparency-paletten.



Bruk det samme verktøyet, velg mellom snøflakene og sett 65% Opacity for dem i Transparency-paletten.


Dermed har vi skapt luftfokus på den fallende snøen.


Trinn 46

Vi må bare skjule deler av gjenstander som stikker ut over bakgrunnen. Ta Rektangelverktøyet (M) og lag et rektangel i samme størrelse som bakgrunnen. Lås opp alle underlagene i paletten Lag, hvis noen. Velg alle objekter Command + A og gå til Objekt> Clipping Mask> Make.



Konklusjon

Ukiyo-e absorberte filosofisk kontemplasjon og følelser, beundrer den jordiske eksistens fylde:

  • Hvit sol?
  • Mist beveger seg rolig?
  • Håpens morgen?

Det endelige bildet er under og jeg håper du likte å lage din egen.