Share
Hva du skal skape8. august er International Cat Day ... i feiringen har vi publisert en av våre favoritt kattemessige opplæringsprogrammer fra våre arkiver. Dette ble opprinnelig publisert i mars 2014, men prosessen og verktøyene er fortsatt relevante nå. Nyt!
I denne opplæringen skal jeg vise deg hvordan du lager en unik bakgrunnstekstur til min slam dunking katt, samt noen gode tips underveis for å forbedre illustrasjonsarbeidet ditt i Adobe Illustrator.
For å fullføre denne opplæringen trenger du følgende bilde:
Jeg begynner å skissere konseptet mitt. Jeg bruker Blyantverktøy (N) og bruk en bot Stroke Weight for dette, om 0.001in.
På grunn av tykkelsen på strekkene, bør den ikke distrahere når den brukes når du legger til farger og volum til gjengivelsen, selv når du zoomer inn.
For enkelhets skyld legger jeg tegningen i sitt eget lag og det vil bli plassert over alle mine nye lag. Når bildet er klart, kan du slette skissen.
Gruppe sammen linjen arbeidet (Kontroll-G) og deretter endre Blandingsmodus til Multiplisere. Dette vil gjøre det enklere å se på toppen av gjengivelsen.
Selv om jeg vil at katten skal være fokus for seerne oppmerksomhet, vil jeg gjerne introdusere en subtil mengde tekstur i bakgrunnen. Så etter å ha søkt etter et passende bilde, har jeg funnet dette flotte bildet av Jmrosenfeld på Flickr. Jeg vil være Live Tracing dette bildet for å hjelpe med tekstur.
Etter påføring Live Trace, gå til Objekt> Live Trace> Tracing Options. Jeg har brukt innstillingene under for å lage et lavt troverdighetsspor av bildet.
La oss slippe bildet fra Live Trace-objektet ved å gå til Objekt> Utvid. Merk alle tilgjengelige alternativer og klikk på OK.
Bruker Magic Wand Tool Med toleransen satt til 3 til 10, velg farger som ligner på hverandre. Så i Pathfinder panel, velg Forene. Dette vil ikke bare frigjøre noe RAM på datamaskinen din, men vil også skape en tekstur av minimalistiske lys og skygge silhuetter, mens du fortsatt holder en grov kant til figurene dine.
Bruker Magic Wand Tool igjen, velg områder som inneholder unødvendig detaljering og slett dem.
Jeg har da endret farger for noen av figurene, så vi er igjen med minimal farger i tekstur.
Jeg liker å legge til gradienter i bakgrunnen, og bruk deretter Eraser Tool å fjerne deler jeg ikke vil ha fra tekstur.
Jeg vil at midtpunktet i tekstur skal være mye mer fokusert, med det fading ut mot toppen. Dette vil bidra til å skape større dybdefølelse. Jeg skal gjøre dette med Radialgradienter.
For å skape en mer dynamisk bakgrunn, skal jeg bruke skarpe kontraster på pote og hale foran bildet. For å få mer fokus på dette, skal jeg slette noen distraherende detaljer og bruke gradienter for å myke teksturen.
Jeg bruker så en lys gradient med Blending Mode Screen å legge vekt på bakbrettet for å skape videre fokus på katten.
Jeg kopierte mengden tekstur fra lagene under. Deretter sletter jeg noen unødvendige deler, legger mengden tekstur på forsiden og gjelder Blending Mode Hard Light. Nå har publikum fått mer volum og ser mer livlig ut.
Du trenger ikke alltid å tegne alt fra grunnen av. Jeg bruker en basketball fra en tidligere illustrasjon jeg har gjort og la den til denne illustrasjonen.
Bestem hvor lyset kommer fra og hvordan dette vil påvirke karakteren din. Fra dette begynner du å legge til lyse og skyggefulle områder på illustrasjonen.
Jeg definerte kroppsdelene som ikke lyser med en middels skyggefarge. Et av hovedmålingene er at lysområdene skal være varme, da skal skyggene uttrykkes gjennom kalde farger. Og vise versa; Hvis lyset er kaldt, så skal fargene som brukes til skyggene være varme.
Når du farger, vær ikke redd for å gå utover tegningens linjer, maling fritt og med uttrykk. Senere kan du bare skille laget med katten fra bakgrunnen og mengden tekstur og slette alt du ikke trenger med Eraser Tool.
Å gjøre arbeidet med Eraser Tool enklere og mindre tidkrevende, just juster innstillingen slik at den blir mer følsom for berøring hvis du bruker en grafikkbrett.
Feil er mer åpenbare fra en avstand. Fra tid til annen zoomer du ut fra illustrasjonen din og ser komposisjonen som helhet i stedet for masse zoomet i deler.
Jeg fant ved å gjøre dette, min illustrasjon er for lys i kontrast og mangler i andre farger. Så for å rette opp dette går jeg til Rediger> Rediger farger> Juster fargebalanse. Jeg justerte deretter nyanser og fargemetning.
Nå begynner jeg å jobbe med detaljene. For å sette poten og halen fremover ga jeg dem mer kontrast ved bruk av gradienter. Dette hjelper dem til å skille seg ut mer. Jeg har brukt en kontrastfarge blågrønn farge på halen og foten for å bidra til å skille fargen i forhold til fargene som brukes i kroppen.
Jeg skal lage en pensel som skal brukes når du tegner konturene og når du lager rene linjer. Så gå til Børster panelet og klikk på Ny børste> Ny kalligrafisk børste. Bruk innstillingene under og klikk på OK.
Fortsett å legge til farger i komposisjonen din. Vær forsiktig når du bruker nyanser av blå, da dette vil trekke mye oppmerksomhet på grunn av kontrast til de andre fargene i illustrasjonen. Når du bruker denne kontrasterende fargen, velger du gradientfyll, da disse har en mye mykere kant til dem.
Når du arbeider med en vektor som er like kompleks som dette, bør du alltid ordne lagene dine og holde dem organisert slik at du kan skjule de som ikke kreves når du fokuserer på en annen. Dette vil bidra til å kutte ned på filen din så tung å jobbe med.
Fokuser detaljering på objekter som er nærmere viseren, når det gjelder perspektiv. Eventuelle detaljer i bakgrunnen vil gå tapt og bare rote forgrunnen.
Illustrator har mange flotte gratis pensler innenfor det er biblioteker. Jeg har brukt blekkspratteren Art and Scatter børster over toppen av denne komposisjonen for å legge til en subtil grungy tekstur.
Der har vi vår slam dunk cat! Jeg håper du har hatt denne opplæringen og hentet noen gode tips for å forbedre ditt eget arbeid.
Accentsconagua