Share
I denne opplæringen skal vi bruke Illustrator (og litt av Photoshop) for å lage et bilde som ser stort sett ut på teksturerte papir. Vi lager en kameraillustrasjon i denne grove, sketchy stilen.
Publisert opplæringNoen få uker besøker vi noen av leserens favorittinnlegg fra hele historien til nettstedet. Denne opplæringen ble først publisert i juli 2008.
Til å begynne med, la oss se på bildet vi skal skape.
Ta en serie bilder av motivet ditt for å bestemme hvilken vinkel som skal fungere best. Her er koblingen til kamerabildet valgt.
Importer ditt valgte bilde til Illustrator ved å bruke File> Place. Lås dette laget og opprett en ny på toppen av det.
Velg et rødt 0,5 pt slag, uten fyll, og bruk pennverktøyet til å begynne å spore skissene på bildet ditt. Start med de viktigste skissene og deretter de indre linjene. Du trenger ikke å være for nøyaktig, da vi skal forvride linjene senere.
Bruk blyantverktøyet til å tegne de finere detaljene.
Nå som vi er ferdige med å spore, skal vi få tegningen til å føle seg mer håndgitt. Velg rynkeverktøyet (det er i undermenyen Warp-verktøy).
Du må kanskje eksperimentere med innstillingene for å få ønsket effekt; her er det jeg brukte.
Lås dine finere detaljer ved å velge dem og slå Command + 2. Klikk raskt over hele bildet for å rynke linjene.
Nå rydd deg litt ved hjelp av Direct Selection-verktøyet for å slutte alle stroke-endene igjen.
Du vil kanskje også bruke Objekt> Sti> Forenkle for å rydde opp, spesielt hvis rynkeffekten var for uttalt i et område.
Lås opp alle linjene dine, velg dem alle, og gjør dem svarte. Deretter varierer strokebreddene litt. Gjør de viktigste omrissene bredere (ca. 1,5 pt) og de finere detaljer tynnere (0,5 pt - 0,7 pt).
Nå skal vi lage en tilpasset kunstbørste for å søke på våre linjer. Tegn en tynn oval, som vist nedenfor.
Bruk rynkeverktøyet igjen på det.
Skal deretter den ned vertikalt for å lage en tynn linje som ser ut som en skrape blekklinje.
Dra linjen inn i penselpanelet og velg Art Brush fra spørringen.
Bruk din tilpassede børste til strekkene. Du må kanskje endre strekkbredder igjen for å få det til å se riktig ut.
Nå er vi ferdige i Illustrator, og det er på tide å legge til litt farge i Photoshop. (Du kan også gjøre alle disse trinnene i Illustrator, men jeg finner det lettere i Photoshop.)
Lim inn linjene dine i Photoshop. Lag et nytt hvitt bakgrunnslag under det. Deretter oppretter du et nytt lag hvor du legger til din første farge.
Bruk Polygonal Lasso-verktøyet til å grove spore hovedlinjen. Fyll den deretter med en midtfargede farge (det er godt å ikke bruke realistiske farger, men toner av samme nyanse). Opprett et nytt lag over dette for hver nyanse av farge. Fyll skyggeområder med mørkere tone og markere områder med en lysere tone. Sikt for omtrent fem separate farger.
Til slutt legg til litt tekstur. Få et skann eller et lagerbilde av noe teksturert papir. Jeg skannet i litt papir for dette designet. Du må kanskje øke lysstyrken og kontrast og sette fargebalansen litt mer rød / gul for varme. Lim inn tekstur rett over bakgrunnslaget ditt. Dupliser dette laget og legg det under linjelaget og over farger. Still blandingsmodus til pinlys og opasiteten til 20%.
En siste rydde opp av å fjerne noen biter som er for spiky og endrer opaciteter på fargeblokklagene litt. Jeg la til en ramme som passer til bildens emne - og det er gjort!
Accentsconagua