Opprett et attraktivt arktisk landskapsmiljø i Illustrator

Opprett et grunnlag for å bygge mer avanserte Adobe Illustrator ferdigheter ved å fullføre denne opplæringen. Vi vil dekke hvordan du bruker figurer og gradienter for å oppnå et enkelt landskapsmiljø.

Endelig bildeforhåndsvisning

Her er bildet vi skal skape.

Trinn 1

Start med å tegne et rektangel med det avrundede rektangelverktøyet. Du kan bruke Pathfinder Palette til å lage en tradisjonell matte eller den enklere teknikken er å gi rektangelet et veldig tykt slag. Legg rektangelet på eget lag og hold alle andre lag under det. Når vi fortsetter gjennom hele opplæringen, kan du lage nye lag som du ser hensiktsmessig til å plassere dine forskjellige objekter på. Vi vil forlate det etter eget skjønn; Som sådan vil vi ikke påpeke når vi lager nye lag.

I stedet for å lage en matte som dekker kantene på kunstverket, kan du igjen bruke Pathfinder Palette til å trimme en hvilken som helst kunst som berører rektangelens hjørner. Dette er mer tidkrevende og hovedsakelig nyttig når det endelige kunstverket ditt ikke skal inneholde noen andre objekter, som en matte.

Steg 2

Tegn et rektangel og gi det en fin grønnblå farge. Dette er grunnlaget for det som blir himmelen. Merk at dette ser ut som et avrundet hjørne rektangel fordi det ligger bak matlaget.

Trinn 3

Legg til fargen din på paletten Swatches ved å dra den til paletten.

Power Tips: Du kan endre størrelsen på stikkordene i paletten ved å klikke på fly-menyen (uthevet nedenfor) og velge Medium Thumbnail View.

Trinn 4

Dobbeltklikk på fargeprøven, og dialogboksen Fargevalgsalternativer kommer opp. Velg Forhåndsvisning og flytt CMYK-glidebryterne rundt for å finne en farge i en lignende tone som gjeldende farge. Når du har funnet en farge du liker, velg OK for å legge den til din Swatches Palette.

Trinn 5

Dra begge fargene til Gradient Palette. Velg Radial fra rullegardinlisten og juster gradienten din slik at den ligner den nedenfor.

Trinn 6

Lag illusjonen av vann ved hjelp av samme teknikk som vi pleide å lage himmelen. Den eneste forskjellen er at i stedet for Radial velger vi Linear fra rullegardinlisten.

Trinn 7

Bruk pennverktøyet (P) til å tegne en form som blir dine snødekte fjell. Selv enkle former kan komme til liv når vi legger til et par gradienter for dem.

Trinn 8

Tegn en annen form som dekker toppen av fjellet. Forsiktig å gå utenfor fjellets linje vil sikre at kanten av begge fasene møtes på samme sted når vi fullfører de neste to trinnene.

Trinn 9

Velg begge figurene og i Pathfinder Palette, klikk Divide (vist nedenfor.) Gå til toppen av skjermen, og velg Objekt> Ungroup.

Trinn 10

Når objektene dine er gruppert, kan du slette de fremmede delene av fjelltipset. Denne teknikken gjør at begge formene kan møte perfekt.

Trinn 11

Bruk den samme teknikken som vi gjorde for toppen av fjellet for å skape skyggen på venstre side. Husk at fargene vil forandre, disse fargene er bare for å vise deg hvor de forskjellige figurene er.

Trinn 12

Bruk pennverktøyet, tegne noen bølgete former som ligner stress eller splitt i fjellet.

Trinn 13

Vi kan raskt og effektivt gi mange av våre figurer samme gradient basert på en enkelt gradient ved å endre alternativene som Eyedropper Tool velger. Dobbeltklikk på Eyedropper Tool for å åpne dialogboksen Eyedropper Options. Snu ned triangelen for å avsløre alle alternativene. Velg alt i begge kolonnene, og sørg for å velge Utseende sist. Velg OK når du er ferdig.

Merk: Avkrysningsboksen Utseende forblir ukontrollert til du slår opp trekanten for å lukke alternativene (andre skjermbilde.)

Trinn 14

Gi fjellet ditt en subtil grå til hvit gradient. Siden disse forskjellige objektene som er fargede under, ikke er like i form, vil vi ikke bruke Eyedropper Tool til å kopiere farger. I stedet må du fylle hver form manuelt med den grå til hvite gradienten.

Trinn 15

Dette er hvor du vil prøve gradienten fra den første stresslinjen eller dele som du bare har farget. Velg objektet som trenger en gradient, velg deretter Eyedropper Tool, sist, velg objektet du ønsker å duplisere farge fra. Selv om det bare er tre strekkmerker på fjellet, er denne teknikken god å lære for fremtidig referanse, da det er mange applikasjoner for det.

Merk: Dupliserende attributter som farge blir ofte referert til som sampling.

Trinn 16

Gjenta trinn 15 for å fargelegge det siste stressmerket.

Trinn 17

Varier størrelsen og flippen av fjellene dine for å oppnå en rekke fjell.

Trinn 18

Deretter skal vi skape en følelse av atmosfære i himmelen. Tegn noen flytende linjer som ligner på hva som er vist nedenfor.

Trinn 19

Legg disse figurene over himmelen, og bruk Eyedropper Tool til å prøve himmelens attributter. Dette gjør at formene raskt kan blandes inn i de omkringliggende fargene.

Trinn 20

Klikk på hver enkelt farge i Gradient Palette og flytt glidebryteren litt i fargepaletten for å oppnå en ny farge som ligner de omliggende fargene.

Trinn 21

Legg merke til hvordan linjene på himmelen naturlig faller inn i bakgrunnen? Denne teknikken er praktisk når du trenger en subtil fargeendring og er mye enklere enn å prøve å gjette hvilken farge du bør velge for å matche en eksisterende farge.

Trinn 22

Gi vannbevegelsen ved å bruke samme teknikk for å skape atmosfæren i himmelen.

Trinn 23

Dette er hvordan bildet ditt skal se ut akkurat nå. Se hvordan det begynner å komme til livet? Alt vi har gjort er brukt enkle gradienter som tyder på dybde og bevegelse.

Trinn 24

Gi illustrasjonen noen detaljer, som et isfjell.

Trinn 25

Igjen, bruk en enkel grå til hvit gradient for å indikere hvor toppen og sidene av isfjellet er.

Trinn 26

Vi har lagt til små detaljer som pingviner for å legge til litt ekstra interesse for designet. Som du kan se, er det få detaljer som brukes til å komponere pingvinen.

Trinn 27

Lag flere kopier av isfjellet og pingvinen og plasser dem på andre steder.

Trinn 28

Dette er hva illustrasjonen din skal se ut akkurat nå.

Trinn 29

For å lage stjerner på himmelen begynner vi å tegne en kondensert ellipse.

Trinn 30

Vink vinklet øverst og bunnen av ellipsen ved å klikke på punktene med Convert Anchor Point Tool (Shift + C.).

Trinn 31

Kryss av formen for å lage et plussymbol og duplisere dem for å oppnå en full himmel av stjerner.

Trinn 32

Sirkler brukes som grunnlag for skyene. Tegn noen få sirkler med varierte størrelser.

Trinn 33

Bruk Pathfinder Palette til å fusjonere figurene sammen. Klikk først på Add to Shape Area, og klikk deretter Utvid. Når du har utvidet formen, tegne et rektangel for å dekke den nederste halvdelen av sirklene og gjenta denne prosessen.

Trinn 34

Legg til en enkel grå til hvit gradient for å fullføre skyene.

Trinn 35

Den siste detalj for å fullføre illustrasjonen er månen. Tegn en sirkel for å starte.

Trinn 36

Gjør vilkårlig former som ligner kraters på månen. Det er OK å gå utenfor kanten av månen, som vi gjorde i trinn 9. Bruk Pathfinder Palette for å eliminere overlappingen.

Konklusjon

Du bør nå få et bedre innblikk i hva som trengs for å bruke enkle former, farger og gradienter for å skape et arktisk landskapsmiljø. En behagelig illustrasjon handler ikke alltid om kompleksitet. En av de mest rudimentære faktorene er sammensetning (som inkluderer god bruk av negativ plass.) Fortsett å øve, lære og fortsette å ha det gøy. Fortsett å utforske alle Illustrators funksjoner!