Share
Denne opplæringen bygger på kunnskapen fra mine tidligere opplæringsprogrammer, og gir en grundigere diskusjon om å skape stort anime-stilhår for karakterene dine, samt å inkludere fire individuelle seks trinns gjennomganger på å skape hver frisyre. Selv om stilene ble opprettet i Adobe Photoshop, hvis du er kjent med Adobe Illustrator eller andre vektorprogrammer, bør du finne det enkelt å gjøre. Så la oss begynne!
Når det kommer til å tegne hår, er det aller første du trenger å etablere, din karakters hårlinje. Det er her håret begynner, og sørger for at du har dette på plass før du starter skisse, slik at håret du oppretter vil bli plassert riktig på tegnets hode. Det er mange forskjellige hår linjer, fire eksempler er vist i bildet nedenfor. Generelt sett vil hårlinjen starte ved templene, like foran ørene, og kurve opp mot toppen av pannen. En mannlig hårlinje er ofte kortere og lenger tilbake enn en kvinnelig hårlinje, og vil avta (bli lenger tilbake) etter hvert som karakteren øker i alder.
Når du oppretter troverdig hår, til og med opprørende stor tyngdekraften-defying anime hår, må du vurdere hårretning. Uansett lengden eller stilen har håret alltid en ende som kobler seg til tegnets hode (dette er tydeligvis hvordan håret vokser og virker!), Og vil alltid flyte sammen i blokker. Det kan være løse tråder eller blokker som vender i forskjellige retninger, men blokkene selv vil alltid flyte sammen. Bildet nedenfor viser et enkelt eksempel på å blokkere ideene dine når det gjelder hårretning, og denne metoden er veldig nyttig for å tegne smekker. Merk et punkt over karakterens hode, og strekk nedover i kurver for å matche den generelle hodeformen, så du vil ha noe som ligner på det som er gitt. Du kan da legge til flere linjer og bli med dem for å lage smell, og slette eventuelle unødvendige linjer lenger opp i hodet etterpå.
Å gi innsamlet hårvolum og form er en fin måte å legge til detaljer og interesse for håret, så vel som å gjøre det ser mer realistisk ut. På tegningen nedenfor er en gjeng med hår (til venstre) samlet i en mer avrundet form, som ville oppnås ved at tegnet hadde et tett bånd eller en perle som skyver håret over det litt opp. Den andre gjengen av hår (til høyre) er samlet til en flatere form, som ville bli skapt av karakteren som hadde et klips eller noe lignende, noe som ville flate håret ut. Den flattere formhåret kan også brukes når karakteren har på seg løsere band eller perler i tillegg, og håret ser ut til å være mindre samlet.
Det siste poenget å vurdere før vi begynner walkthroughs er tyngdekraften og miljøet. Mens anime tegn er ofte kjent for å ha fantastisk stort hår som tåler tyngdekraften, er det noen ting å ta hensyn til. For det første har håret vekt på det - jo lenger karakterens hår, jo mindre realistisk ville det være å tegne det i alle retninger. Når det gjelder miljøet, vil vått hår veie mer, for eksempel, og hår som flettes inn i en stor flette er mer stiv og er mindre sannsynlig å bli blåst rundt i vinden.
På walkthroughs for de fire frisyrene - det første du trenger er basen, som du kan laste ned fra kildefilene. Som tidligere nevnt, tar denne opplæringen kunnskapen fra mine tidligere opplæringsskoler om skisser og linjekunst, og farger og nyanser, og bygger på tegnet som allerede er opprettet i klærne for nybegynnereopplæring. I disse gjennomgangene bruker du teknikker fra hver av dem. Når du har grunnlaget åpnet, må du tegne en hårfarge, som omtalt i første del av denne opplæringen - gjør dette på et eget lag til basen (Kontroll + Skift + N) og ring dette laget "hairline". Når du har dette, er du klar til å gå.
Begynn med det store blå håret fra forhåndsvisningsbildet - denne typen frisyre er populær i anime-show rettet mot et litt yngre publikum, med to eksempler å være Beyblade og Yu Gi Oh!, hvis hovedpersoner alle har stor tyngdekrafts-trossende stiler som ligner denne. Start med din grove skisse på en Nytt lag (Kontroll + Skift + N) kalt "sketch1" og har som mål å skape store buede triangulære former som, hvis linjene skulle fortsette, ville starte omtrent fra et sentralt punkt på hodet (se avsnittet ovenfor under Considering Flow). Bruk hårlinjen du trakk først som en veiledning for å plassere smellet.
Når du er fornøyd med din første skisse, opprett en Nytt lag (Kontroll + Skift + N) og kalle det "sketch2." På dette laget, bruk Pennverktøyet (P) satt til Paths å tegne din andre, skikkeligere skisse. Jeg foretrekker å bruke en rød-rosa tone for dette, ettersom jeg synes det er lettere å se for å spore min første skisse, og å gå over med linjekunsten i neste trinn, men fargen du bruker er helt opp til deg. Når du lager din andre skisse, må du gjøre noen endringer eller tillegg du trenger fra din første skisse, slik at du har noe du kan følge når du lager din linjekunst. Når du er ferdig med dette trinnet, skjul du sketch1-laget og din "hårlinje" "lag, og du bør ha noe som ligner på eksempelet nedenfor.
Deretter går vi videre til vektorgradsfasen - husk at du kan henvise til min tidligere opplæring om dette når som helst for å oppdatere minnet, da alle stadier forklares i detalj! Først sett ditt Pennverktøyet (P) til Formlag i stedet for Paths, som vi brukte i forrige trinn. Formlag er Photoshops vektorlag. Lage en Ny gruppemappe over "sketch2" -laget, og nevner det "linjer". Bruker Pennverktøyet (P), og i den nye "linjene" -mappen din, begynne å lage din vektorlinjekunst ved å følge den andre skissen du opprettet i forrige trinn. Husk at variert linjevekt legger til interesse og gir håret et mer voluminøst utseende. Når du er ferdig med din linjekunst, skjul du sketch2-laget.
Deretter må du opprette en Ny gruppemappe under din "linjer" -mappe, og over ditt skjulte "sketch2" -lag. Navn denne nye mappen "color." Velg en grunnfarge for karasjens hår - jeg har valgt en lysere medium blå - og, ved hjelp av Pennverktøyet (P), Spor rundt utsiden av din kunst, så alt håret er farget.
Deretter velger du en mørkere og mer mettet tone enn din basefarge for skyggen. Jeg har valgt en mer lilla fargetone for dette. Vi vil skygge håret ved hjelp av den populære cel shading-metoden. Celeskygging bruker fargeblokker for å bare legge skygge til de mørkeste områdene, for å legge til dimensjon uten å overdrive detaljene. Velg et område for å begynne skyggen din, og når du har opprettet din første skyggeform over din basefargeform, Høyreklikk skyggeformelaget og velg Lag Clipping Mask. Dette vil binde ditt skyggeformlag til grunnfargeformlaget, noe som betyr at hvis du går ut av linjene med skyggelegging, vil den ikke vise. Denne teknikken forklares videre i min tidligere opplæring, Opprette Simple Vector Klær i Adobe Photoshop. Fortsett å legge til skyggeformlagene dine under ditt første skyggeformlag, og en kappemaske blir automatisk lagt til dem. Hvis du legger til skyggelagene over den første, må du huske å legge til klippemasken selv. Når du er ferdig med skyggelegging, bør du ha noe som ligner på eksemplet nedenfor.
Å legge til en feint gradient og noen høydepunkter er den siste fasen av walkthrough på denne frisyren, før vi går videre til neste. Denne scenen er forklart i detalj i min tidligere opplæring om farging, så du kan henvise til det hvis du trenger mer veiledning. Hvis du vil legge til gradienten, lager du et formlag, i den opprinnelige basisfargen, over ditt grunnfargeformlag, men under noen av dine skyggelagformlag. Dette formlaget skal dekke hele hårområdet. Bruker FX meny, med dette nye formlaget valgt, legg til en Gradient Overlay som fades fra den opprinnelige basen farge på toppen av håret, til din skyggefarge mot bunnen av håret. Sett denne gradienten til ca 60% opacity. Deretter oppretter du en Ny gruppemappe over mappen "farge" og under "linjene" -mappen din. Navn denne mappen "Dodge", og bruk menyen øverst på lag kategorien, sett denne hele gruppemappen til Color Dodge. Ved hjelp av hvite formlag på Opacities mellom 5% og 30% (alt ser rett ut til deg), legg til tynne høydepunkter rundt kantene på håret, og to større blokker med utheving på hver side, som eksemplet nedenfor viser. Pass på at de hvite formlagene selv er satt til Normal, og bare selve gruppemappen er satt til Color Dodge, og hold alltid mappen selv ved 100% Opacity, bare endre Opacity av de hvite formlagene. Husk at du kan referere tilbake til tidligere opplæringsprogrammer hvis du trenger det. Når gradienten og høydepunktene er ferdig, er karakteren din ferdig!
Fortsett til neste frisyre, hvor du vil skape vriede bunter, en effekt som hovedsakelig er avhengig av skygge teknikker, så det er flott å trene på. De seks stadiene for denne frisyr-gjennomgangen, og stadiene for de resterende to gjennomgangene, er de samme som for den forrige frisyren, så skal du henvise til disse trinnene, alt fra her vil være en gjentakelse av teknikkene. Først legger du alle lagene og gruppemappene fra din forrige frisyre inn i en gruppemappe som heter "frisyre 1" og deretter skjuler hele gruppemappen, slik at du bare er igjen med tegnbasis. Du kan enten bruke den samme hårlinjen du trakk for den forrige frisyren, eller tegne en ny på et eget lag, igjen kalt "hairline". Du kan gå tilbake til det første eksemplet øverst i denne opplæringen for å se eksempler på forskjellige hårlinjer. Når du har håret ditt, lager du en Nytt lag (Kontroll + Skift + N) og kalle det "sketch1." Skiss ut noe som ligner på eksempelet nedenfor, med bunter på hver side av hodet som vrider rundt til baksiden av hodet. Jeg har også lagt til separate smell og litt løs hår på baksiden.
Når du er ferdig med de første skissene, kan du opprette en Nytt lag (Kontroll + Skift + N) og kalle det "sketch2." På dette laget kan du nå bruke Pennverktøyet (P) satt til Paths å tegne ut ren skisse. Når du er ferdig, kan du skjule sketch1-laget.
Som før, når du er fornøyd med din andre skisse, lager du en Ny gruppemappe over "sketch2" -laget, og nevner det "linjer". Du kan nå bytte Pennverktøyet (P) til Formlag og start din linjekunst Husk at du kan sjekke mine tidligere opplæringsprogrammer for ytterligere hjelp hvis du trenger det! Skjul sketch2-laget når du er ferdig med linjene dine.
Deretter lager du Ny gruppemappe under "linjene" gruppemappen, og over det skjulte "sketch2" -laget. Ring den nye gruppemappen "farge" og, som før, velg en basefarge for håret og bruk Pennverktøyet (P) å tegne rundt utsiden av linjekunst for å lage hårbunnen. På denne spesielle stilen må du slette en del av formen, som den er inne i hovedlinjeskriften. Min tidligere opplæring på linjekunst forklarer hvordan du gjør dette.
Velg en farge mørkere og mer mettet enn din base farge for å begynne skyggen. Som du gjorde tidligere, legger du til første bit av skyggelegging over grunnfargeformlaget, og oppretter en utklippsmaske. Fortsett å legge til skyggelegging under dette første skyggeformlaget. For å skape det vridne utseendet, må du skygge kantene på gruppene, spesielt der to linjer (av din linjekunst) møtes. Legg i noen lengre tynne striper av skygge for å representere tråder, og for å holde håret ditt som hår. Bruk din linjekunst som en guide for å skygge denne typen stil.
For det endelige trinnet har lyse høydepunkter blitt lagt rundt kantene på håret, og det har blitt lagt til fulle blokker med fremhevelse på smekk og bunter. Igjen, for å lage disse, må du lage en Ny "dukke" Gruppemappe over "farge" Gruppemappe, og sett den til Color Dodge. Bruk bare hvite figurer med varierte opasiteter for å legge til høydepunktene dine, og sørg alltid for at gruppemappen selv er 100% Opacity. Gruppemappen skal bare settes til Color Dodge - Sørg alltid for at de hvite formlagene er satt til Normal. I dette siste trinnet er det også lagt en gradient i bunnen av håret, som ble gjort ved å opprette det nye grunnfargelaget over det opprinnelige grunnlaget og legge til en Gradient Overlay på 60% Opacity til det, som beskrevet i siste gjennomgang. Hårperlene har også blitt farget lilla, og skyggelagt / uthevet på samme måte som håret, som en finish. Vi er nå ferdig med frisyre to! Du kan gruppere de aktuelle lagene sammen som du gjorde for den siste frisyren, men denne gangen heter gruppen mappen "frisyre 2" og deretter gjemmer gruppen.
For neste frisyre jobber vi med langt flytende hår, som alltid er populært i anime kunst. Lage en Nytt lag (Kontroll + Skift + N) og nevne det "sketch1." Begynn med pannen for å ramme tegnets ansikt, og trekk lange, buede linjer nedover. Gi hårvolumet, men ikke gå for bredt da det vil begynne å se ut av sted. Å legge i noen overlappende kortere tråder kan gjøre håret mer interessant.
Lage en Nytt lag (Kontroll + Skift + N) over ditt innledende skisselag og kaller det "sketch2." Som før, sett din Pennverktøyet (P) til Paths og begynn å jobbe med din andre skisse. Når du er fornøyd med det, kan du skjule ditt "sketch1" -lag.
Lage en Gruppemappe over ditt "sketch2" -lag og kaller det "linjer". Bytt din Pennverktøyet (P) tilbake til Formlag, og du kan begynne å jobbe med vektorkunst Når du er ferdig, skjul du sketch2-laget.
Lage en Ny gruppemappe under "linjene" gruppemappen, og nevner den "farge". Som med de andre frisyrene, gå rundt håret ditt så det er alt fylt ut.
Tips: Dette er lettere å gjøre med lengre stiler når du arbeider med full vektor; du vil legge merke til med basen, forutsatt at det er vanskelig å fjerne alle uønskede områder fra håret, eller ikke overlappe tegnsbasen. I denne veiledningen kan du lure litt, og Dupliser din karakterbase, flytte duplikatet opp til over "farge" gruppemappen, og bruk Pennverktøyet (P) satt til Paths å trekke rundt noen områder av tegnsbasen du vil trenge å fjerne (dvs. hvor håret overlapper basen naturlig, for eksempel hodet / ansiktet og i dette tilfellet armer). Når du har trukket rundt områdene for å fjerne, høyreklikk musen og velg Fyllvei, og velg deretter "Clear" fra modusmenyen i blending-delen i alternativboksen som vises. Du kan deretter slette banen. Vær oppmerksom på at dette ikke er noe du kan gjøre med vektor i Photoshop, og er kun nevnt for enkel å fullføre dette spesielle trinnet i denne opplæringen. Hvis du velger å gjøre dette, husk å bytte Pennverktøyet (P) tilbake til Formlag å fortsette med opplæringen.
Velg skyggefarge og begynn å legge til skyggelegging, husk å lage en Clipping Mask for det første laget og deretter lage alle nye lag under det. Bruk lange, flytende blokker av nyanse for en stil som dette, og husk å legge til i de lengre tynnere blokkene for å representere tråder. Hvor en hårstreng overlapper en annen, husk at den vil skape en skygge, så vær sikker på å legge dem til din skygge også. Med stiler som dette er vekten vanligvis på hovedlengden av håret, så gjør ikke knasten for skygge da de kan ende opp med å se litt overbærende.
For det siste trinnet er graden og høydepunktene, som gjøres ved å bruke den samme prosessen som beskrevet i de to tidligere frisyreutgangene tidligere i opplæringen. Når du er fornøyd med din opprettelse her, kan du gå videre til fjerde og siste gjennomgang! Som med de to siste, grupper alle lagene dine for denne frisyren sammen, og nevng gruppen Folder "frisyre 3." Du kan da gjemme denne gruppen, klar for siste gjennomgang.
For den endelige gjennomgangen vil vi skape en tradisjonelt søt anime frisyre med store bunter og lange, feiende knekter som overlapper ansiktet. Lag din første skisse på en Nytt lag (Kontroll + Skift + N) kalt "sketch1." Til min skisse har jeg også lagt to lengre tråder til hver side, som kurver som de hviler på skulderen og faller framover. Følg kurven på skuldrene for å tegne disse strengene, både linjekunst på skuldrene, og forestille også formen på skuldrene, og hvordan håret vil henge. Gjør gruppene større øverst, tynn til ett eller to punkter på spissene.
Når du har tegnet din innledende skisse, lager du en Nytt lag (Kontroll + Skift + N) og nevne det "sketch2." Sett Pennverktøyet (P) til Paths, og lag din andre skisse. Når du er ferdig, skjul du "sketch1" -laget.
Lage en Ny gruppemappe over "sketch2" -laget, og nevner det "linjer". Still inn Pennverktøyet (P) til Formlag og, som du har gjort i forrige walkthroughs, lager din linjekunst, gjemmer sketch2-laget når du er ferdig.
Deretter må du lage en Ny gruppemappe, kalt "farge" under "linjene" gruppemappen og over ditt skjulte "sketch2" -lag. Velg en basefarge for håret - jeg har valgt en lys, kremaktig gul - og bruk Pennverktøyet (P) å lage et grunnfargelag for håret i den nye gruppemappen.
Når du skygger denne typen stil, legger du til mye skyggelegging på toppen av klossene for å gi dem vekt, og ikke mye nyanse på toppen av resten av håret, bortsett fra kronen / avskjerming i midten. Som før, bruk Clipping Masks for å sørge for at skyggelegging ikke overlapper linjekunsten eller tegnbunnen.
Endelig legger du til høydepunktene dine med en "Dodge" Gruppemappe som før, og legger til en subtil gradient til tipsene til gruppene, og til tipsene til hovedhåret. Når du er ferdig, grupper alle lagene sammen i en Ny gruppemappe kalt "frisyre 4."
Du har nå opprettet fire fantastiske store anime frisyrer ved hjelp av vektor i Adobe Photoshop! Du bør forhåpentligvis ha noe som ligner på de som vises nedenfor. Som alltid vil jeg gjerne se hva du har opprettet. Se deg igjen for flere opplæringsprogrammer.
Accentsconagua