Opprette typografi inspirert av syttitallet og åttitallet

Typografi fra 70- og 80-tallet er inspirerende for både designere og illustratører. Det tar ofte en fortellingsrolle i designen. Med de verktøyene du og jeg har tilgjengelig for oss i dag, kan vi bli inspirert av det arbeidet som har blitt gjort tidligere, men prøv å skyve fram til nye territorier. Programvare som Illustrator, Photoshop og Cinema 4d gir meg virkelig mulighet til å lage illustrativ typografi raskt og utforske mange alternativer - noe som alltid er bra når man arbeider med klienter. Jeg vil gjerne dele med deg noen tips og observasjoner jeg har gjort fra å gjøre mange retro typografi illustrasjoner.

Dette innlegget er Dag 2 i Illustrative Lettering Session. Kreative økter

Inspirasjon

Inspirasjon for retro typografi kan bli funnet på nettet relativt enkelt i disse dager. Jeg søker etter gamle album dekker samt film plakater fra 70 og 80-tallet. Brukte bokhandlere eller musikkbutikker er ofte fylt med inspirerende kunstverk og design. Jeg fant alle disse fantastiske eksemplene på type kunstverk i samme butikk en natt.


originalitet

Retro typografi har vært veldig populær de siste par årene, fordi det er noen fantastiske kunstnere som Ronald Ashburn og Sakke Soini som bryter ny bakke med sine teknikker. Jeg tror nøkkelen til å ha litt suksess i denne typen typografi er å bringe noe nytt i forkant av designene dine. Undersøk hva som har blitt gjort, men se etter måter å bruke moderne verktøy til å være kreative i stedet for å bare gjenskape.

Å finne inspirasjon fra mer uklare kilder hjelper alltid med originalitet også. Hvis du blir inspirert av ACDC-logoen, er det en god sjanse for at folk vil legge merke til det, og arbeidet ditt vil gå seg vill i sammenligningen med originalen. Jeg så dette Petra-albumet opprettet på slutten av 70-tallet, og ble blåst bort av detaljene og konseptet. Lyseffektene ser ut som om Chuck Anderson fikk ahold av dem, og den flygende romskipgitaren ser ut som om den skulle ha blitt opprettet i Cinema 4d. Virkelig fantastisk arbeid!

Konseptet mitt for denne Lil 'Wayne tee var en direkte inspirasjon fra Petra-albumet. Jeg modellerte boombox romskipet slik at jeg kunne bruke det fra flere engler - noe som ville ha tatt meg for alltid for å prøve å oppnå for hånden.


Font Choice

Jeg la merke til i min forskning og retro kunstverk som fanget min oppmerksomhet, de fleste skriftene ble tilpasset illustrert. Skriftene tar på seg en form for illustrasjon i stedet for design / layout. Uansett om det var KISS og deres bling type logobehandling eller Shaun Cassidy og hans kontinuerlige tegningstegn (begge vist ovenfor), var det mye detalj og historiefortelling som skjer i bokstaveringen. Chrome er en populær metode for å gjøre teksten din veldig retro. Jeg elsker denne skriftbehandlingen for omslaget til Michael Jacksons Sega-videospill debut.

Detaljene i denne skrifttypen for MJ inspirerte mitt Vertigo-kunstverk / skrifttype. Denne Vertigo plakaten ble også brukt i Owl City "Fireflies" video - som var veldig retro i tema.


Textur og farger

Jeg elsker hvordan et gammelt albumdekke viser sin alder med farger som fade og scuff markerer. Det er en stor del av hvordan jeg behandler kunstverket mitt. Å legge til riktig type slitasje bidrar så mye til den retro vibe.

Svartene er aldri svarte lenger. Fargene er litt bleknet og ikke så pop som de en gang gjorde. Å legge til en slitt i tekstur kan være et vanskelig skritt å ta. Det er lett å føle seg ferdig med design uten å inkludere disse detaljene. Jeg husker første gang jeg behandlet mitt kunstverk med en retro teksturering. Jeg var veldig nervøs for at jeg ødela kunstverket og klienten ville aldri gå for det. Nå er det en go-to-teknikk som ofte blir bedt om.

Jeg brukte meget lignende tekstureringsteknikker for følgende: Wolfmother, Owl City og Carlos Whittaker type-kunstverk.


Siste tanker

Datamaskiner og programvare gir oss mulighet til å eksperimentere litt mer enn artister på 70- og 80-tallet. Det er viktig å holde originalitet i forkant av konseptene dine for å skille seg ut. Se etter måter å bli inspirert av kunstverk fra fortiden, men bruk teknologi til din fordel. Se hvor du kan presse grensene dine og legge til noe på det som har blitt gjort før.


Dette innlegget er Dag 2 i Illustrative Lettering Session. Creative Sessions "Session Day 1Session Day 3"