Når det gjelder å tegne i anime- og mangastilen, er det ganske enkelt å starte på det mediet du er mest kjent med, men etter hvert som du utvikler seg i stilen, kan du være interessert i å introdusere nye verktøy eller medier i porteføljen din. Denne artikkelen diskuterer de ulike mediene som oftest brukes av anime- og manga-artister i dag, de forskjellige merkene i de mediene, deres forskjeller, og hvor du kan kjøpe dem. Vær oppmerksom på at denne artikkelen ikke dekker alle merkene, og dekker heller ikke alle områder innenfor de nevnte merkene, bare de som anses å være de mest populære finnes her.
Forresten, før du begynner, hvis du leter etter en artist for å lage anime- eller manga-tegn for deg, kan du prøve Anime Style Character Design-tjenesten på Envato Studio.
Anime Style Character Design service på Envato StudioEn av de mest populære programmene der ute for digital tegning og maleri, tilbyr Adobe Photoshop alle de riktige verktøyene for å lage høy kvalitet anime og mangaformet kunstverk. Hvis du eier en grafikkbrett - forskjellige typer som diskuteres i delen Digital Media: Verktøy i denne artikkelen - Photoshop gir deg muligheten til å skissere direkte inn i programmet, slik at du kan fullføre hele brikken digitalt fra start til slutt, eller Hvis du foretrekker å skissere ideene dine på papir, har du muligheten til å skanne på en tradisjonelt tegnet skisse og bruke Photoshops mange fotoredigeringsfunksjoner for å lage en ren og brukbar skisse. Når det gjelder å fargelegge bildene dine, tilbyr Photoshop mulighetene for å bruke børsteverktøyet for detaljert tablettarbeid, eller musbrukere kan nyte ekspertens presisjon i pennverktøyet i både raster og vektormedier. Pennen verktøyet gir også en utmerket måte å fargelegge anime og manga kunstverk, og gir skarpe rene kanter til skyggen din. Et utvalg av forskjellige formede og teksturerte pensler gjør det mulig å undersøke flotte maleteknikker, med hundrevis av tilpassede pensler som kan opprettes enkelt, eller lastes ned fra nettet der det er sjenerøst tilbudt av andre Photoshop-brukere.
Bilde med lov av Amazon.comEn annen av de mest populære programmene, denne billig japansk-laget digital maleri programvare er perfekt for anime og manga kunstindustrien; et lett program som går jevnt og gir et enkelt å navigere grensesnitt og alle verktøyene du trenger for å lage anime og manga-stylet kunstverk. Den er tilgjengelig i original japansk, og i en offisiell engelsk oversettelse, som begge har de samme funksjonene. Primært et maleri-program har PaintTool SAI flere innebygde børster av forskjellig størrelse, form og tekstur, hvorav noen gir et resultat for å etterligne tradisjonelle malerier, inkludert akvarell og markørpenner. Ytterligere tilpassede børster kan lastes ned fra forskjellige steder rundt på nettet, for ytterligere å forbedre maleri-opplevelsen. Programmet er ekstremt populært for linjearbeid, da det produserer fantastisk skarpe kanter til stokes, og forskjellige lag og verktøy evner betyr at med de riktige innstillingene dine linjer kan redigeres uten behov for viskelærverktøyet.
En 30-dagers gratis prøveversjon er tilgjengelig for nedlasting, og hele programmet kan kun kjøpes direkte fra SYSTEMAX Software-nettsiden.
Bilde med lov av systemax.jpEt program populært av god grunn, er Manga Studio og gjør akkurat hva navnet heter - det er en virkelig fantastisk programvare for de som ønsker å lage anime og manga kunstverk med en profesjonell berøring. Med vektorkompetanse for linjearbeid, og et fantastisk utvalg av sjangre-spesifikke fargeprøver og skjermtoner, kombinert med intelligente perspektivlinjere for å hjelpe layout og 3D-tegn for å hjelpe pose og anatomisk design, tilbyr Manga Studio alt det en manglende kunstner kan trenge. I likhet med de tidligere nevnte programmene har denne også penetrykkfølsomhet for nettbrettbrukerne, og kommer med forhåndsdefinerte digitale penner som etterligner de tradisjonelle blekkpennene som brukes av profesjonelle manga artister, samt mange flere tilpassbare forhåndsinnstilte blyantbørster. Manga Studio kan betraktes som et godt valg for alle som ønsker å lage profesjonelt utseende manga kunstverk.
Bilde med lov av Amazon.comEt populært program blant manga- og anime-fellesskapet, openCanvas er en digital tegne- og malingsprogramvare tilgjengelig på japansk og engelsk. Med ulike pensler, inkludert et rasterbasert Pen Tool, kan pennbørster og akvarellbørste sett, blant annet, openCanvas tilbyr et bredt utvalg av alternativer for digital blekk, og lagsystemene gjør det enkelt å redigere. Et brukervennlig grensesnitt gir enkle å navigere menyer og et miniatyrbilde for detaljert arbeid. Flere mønstre, toner og papirstrukturer er tilgjengelige, som sammen med de fullt redigerbare børstene gir et godt overordnet utseende hver gang. Dette kan vurderes og spilles i programmets praktiske arrangement log.openCanvas er et godt avrundet og intuitivt program, og er flott for manga og anime stylet kunstverk.
openCanvas er bare tilgjengelig direkte fra PortalGraphics.net (PGN) nettsiden
Bilde med tillatelse til toptenreviews.comFor det meste et maleriprogram, er Corel Painter mest populært for sitt brede utvalg av børster, både vanlige digitale børster og også de som etterligner et stort utvalg av tradisjonelle medier, inkludert akvarell, kritt, oljemaling, pasteller, merkepenn og fargeblyanter. Programmet leveres også med flere forskjellige papirstrukturer for å kompliment penslene, og gi en virkelig tradisjonell følelse til maleriet, men uten rotet forbundet med faktiske tradisjonelle medier. Corel Painter brukes mer av kunstnere av anime- og mangastilen, som i seg selv er digitale kunstnere, men liker å produsere kunstverk som ser ut som om det ble opprettet i tradisjonelle medier, med akvarell og markørbørster som pleier å være de mest populære valgene. Sammen med de tradisjonelle børstene som følger med, har Painter også et stort utvalg andre pensler som gir mer av et digitalt utseende og følelse av tegningen, og den presise trykkfølsomheten i pennene når de brukes sammen med en tavle, kan Painter anses som et kraftig verktøy for de som ønsker å lage en anime eller manga stil maleri.
Bilde med lov av Amazon.comDet finnes mange forskjellige typer grafikk-tabletter tilgjengelig på markedet, og de fleste tilbyr samme type funksjoner. Hovedbruken av en grafikktabletter er å kunne tegne med en pennepenn på tablettområdet, og få resultatene av pennestroppene dine synlige på skjermen. Den kan brukes som et alternativ til en mus - og noen tabletter kommer også med egen mus - men med mange andre funksjoner. Mange tablettpenner har knapper på selve pennen, tilsvarer høyre og venstre museklikk, og pennepennene har også ofte funksjonen der de har en viskelær på slutten, slik som du ville med en vanlig blyant, ville du skru pennen opp og ned for å slette områder du ikke vil ha, eller fjerne eventuelle feil. Noen tabletter i disse dager støtter selv fingermalingsteknikker, ved å bruke fingerputer, i stedet for å bruke pennpennene. De fleste tabletter er koblet via USB, og noen har mulighet for trådløs tilkobling.
Det mest populære merket av grafikkbrettet er Wacom, som produserer et godt utvalg av tabletter fra A6-papirformat til A3-papirformat. De nåværende typene er Bamboo og Intuos, hvis rekkevidde er ganske lik, og alle tilbyr metoden for tegne på tabletten og se resultatene på skjermen. Wacom Cintiq-serien tilbyr imidlertid en fantastisk HD-skjerm som du tegner direkte på med pennpennene dine, og ser resultatene på selve tavleskjermen, og gir maksimal hånd-øye-koordinasjon og presisjon.
Andre kjente, men mindre populære merker av grafikkbrett, er blant annet Genius, Tursion og VisTablet.
Bla gjennom grafikkabletter på Amazon.com
Bilde med lov av Amazon.comDet andre alternativet for digital tegning er den håndholdte nettbrettet, med ledende merker som Apple iPad og Samsung. Disse er nyttige hvis du foretrekker å ta med din håndholdte nettbrett og skissere en scene i parken, som tydeligvis ikke kan gjøres med en datamaskinstilkoblet grafikkbrett, men ulempen med håndholdte tabletter er at de fleste av dem for tiden gjør det støtter ikke pennens trykkfølsomhet, mens grafikkortene gjør det. Avhengig av hvilken type og stil du ønsker å gjøre, kan dette ikke være et problem, men for formålet med manga og anime kunst, er en grafikkbrett, datamaskin og et egnet program sannsynligvis mer nyttig for deg enn en håndholdt nettbrett og et kunstprogram app.
Se på håndholdte tabletter på Amazon.com
Bilde med lov av Amazon.comEt av de mest populære merkene med markørpenne der ute, spesielt i verdenen anime og manga kunst, er de dobbelte Sketch markørene tilgjengelige i over 350 blendbare farger, med påfyllbare blekkpatroner og utskiftbare nib. Sketch-markøren er populær, hovedsakelig på grunn av den fleksible børstehalsen, slik at brukerne kan lage jevn farging over bredere områder, samt finere detaljer. Den andre niben av pennen er en mellomstor bred nib, perfekt for å dekke større områder raskt. Sketch markørene er også kompatible med Copic's Airbrush Kit, slik at brukerne kan lage en fantastisk airbrush-effekt med markørpennene. Også tilgjengelig er Sketch fargeløs blenderpenn, slik at farger kan blandes jevnt og enkelt.
Se på Copic Sketch Markers på Amazon.com
Bilde med lov av Amazon.comI likhet med Sketch-markøren, men mindre og mer økonomisk, kommer Ciao-merket i 180 farger, som alle er overflateblandbare. Ciao har også de to samme nibene som Sketch-markøren, den ene enden med den middels brede niben, og den andre med børstespissen. Ciao markørene er strålende for de på et budsjett, eller de som nettopp har begynt å bruke markørpennene. Også tilgjengelig er Ciao fargeløs blenderpenn, for å hjelpe til med blanding av farger, slik at brukeren kan skape sømløse og glatte gradienter, og til og med skyggelegging som ikke virker blokkert.
Se gjennom Copic Ciao Markers på Amazon.com
Bilde med lov av Amazon.comDenne twin-tip markøren tilbyr en liten avrundet kule nib for mer detaljert arbeid, og en bred meisel nib for å legge farger til bredere områder. ProMarker er tilgjengelig i en rekkevidde på 148 farger, og er en fantastisk inngangs-markør som gir levende og jevne resultater. Disse allsidige markørene er alkoholbaserte og vil gi gode resultater på de fleste overflater, inkludert papir, kort, tre, glass, keramikk og acetat. ProMarker-blekk er gjennomsiktig, noe som betyr at ytterligere lag av samme farge vil gi en dypere tone i fargene, og gjør det også enkelt å blande. En fargeløs blenderpenne er tilgjengelig for å hjelpe blandingsprosessen. Selv om disse markørene passer perfekt til en nybegynner, er det lite sannsynlig at de tilfredsstiller en mer avansert bruker av markørpennene, men deres rimelige priser betyr at oppgradering fra dem til en mer avansert kunstpenne, og at ProMarkers blir på, vil ikke være for vanskelig å bar.
Bla gjennom Letraset ProMarkers på Amazon.com
Bilde med lov av Amazon.comDen eneste markørpennen på markedet for å få et fullt tilpassbart 3 nib-system, tilbyr Tria en fullt allsidig arbeidsform. Med en ultrafink nib for detaljering og linjearbeid, en meiselformet bred nib for maksimal arealfarge legger seg ned, og en fleksibel børste nib for presis og jevn hovedfarging, vil Tria ikke la deg ned. Pennene er tilgjengelige i 300 farger, som alle er fullt blandbare sammen for å skape glatte gradienter eller helt nye farger. Som ProMarker kan Tria penn blekk lages for å skape dypere tonal verdi på grunn av gjennomsiktig blekk, men Tria er en langt mer avansert penn, og vil holde selv de mest profesjonelle av manga artister fornøyd med kvaliteten de kan produsere. Tria-pennene fungerer best på lyse hvite flater, men tonede papirer kan skape fantastiske effekter, og kan brukes til å hjelpe belysning og atmosfære.
Bla gjennom Letraset Tria Markers på Amazon.com
Bilde med lov av Amazon.comPremier Brush-merkepennen har en fleksibel børstepenke i den ene enden av denne dobbelttipte pennen, og har en fin nib for detaljert arbeid i den andre enden. Premier Brush-markørene er tilgjengelige i 156 farger, og de gir ikke-fading-blekk, noe som gir levende og varige resultater hver gang, og fargene legger seg jevnt. En fin nybegynnerepenn for de som nettopp har startet, eller bra for en hobbyist som ikke ser etter super profesjonelle resultater. Premier Brush-markørfargene vil blande seg i en grad, og kan blandes godt og jevnt hvis det gjøres av en mer erfaren Prismacolor-bruker, men disse pennene skryter ikke med den glatte blandingsevnen som de andre markørene gjennomgår i denne artikkelen, men hvis blandingsevne er ikke en prioritet, så vil dette ikke vise seg å være et problem.
Prismacolor Premier Brush på Amazon.com
Bilde med lov av Amazon.comEt meget populært produkt, disse myke kjernefargede blyanter er oljebaserte og gir utmerket blanding, legger seg glatt på papiret og gir levende resultater. Bruke forskjellig trykk på blyanten kan kontrollere intensiteten av fargene, eller lag dem for å produsere fantastiske undertoner og skape helt nye farger. En spesialpenneskjærer er nødvendig for bruk med disse bløde blyantpennene for å unngå brudd, og med noen sett er denne spisseren forsynt. Finnes i 150 farger, i tillegg til en fargeløs blender blyant, er den langvarige tykke blyfri Premier-blyant et godt valg for enhver anime- og mangakunstner.
Se gjennom Prismacolor Premier-blyanter på Amazon.com
Bilde med lov av Amazon.comOgså en populær linje, polychromos farget blyanter er olje-basert, permanent og ikke-fading. Finnes i 120 farger for å matche resten av Faber-Castell-områdene, er disse treblyanter laget for å være komfortabel å holde og hjelpe presisjon, samt å være robuste, og lederne styrkes for å forhindre brudd. Fargene er blandbare, pulserende og gir glatte resultater på papiret, noe som gir jevn fargedekning, som er flekkbestandig (selv om den kan smusses med vilje) og vannbestandig. Polychrom-blyanter vil være et godt tillegg til alle anime- og mangakunstnerens verktøy.
Bla gjennom Faber-Castell Polychromos blyanter på Amazon.com
Bilde med lov av Amazon.comDet finnes ulike merker av akvarellmaling, hvorav mange er flotte for manga og anime-stilte kunstverk, og eksperimentering er den beste måten å finne det du leter etter i dette mediet. For akvarellmaleri er det ikke nødvendig med mange farger med maling, ettersom mye av arbeidet ligger i å blande fargene sammen. Primærfarger og mørkegrå er et godt sted å begynne med, med rørmaling av en anstendig kunstnerisk klasse, som for eksempel rangeringer av M. Graham, Reeves og Windsor & Newton.
Se på Akvarellmaling på Amazon.com
Bilde med lov av Amazon.comÅ bruke riktig papir eller kartong er avgjørende for ethvert tradisjonelt medieverk for å sikre de beste resultatene. Dekker hvert av mediaene som er omtalt i artikkelen, og begynner med markørpennene, for hvilke en jevn, blødningsikker overflate anbefales. Bristol Board, et stivt, glatt kartongpapir, er perfekt for markørpennearbeid, noe som gir en anstendig overflate for blanding som ikke bløder eller forårsaker at fargene i fargene forsvinner. Bristol Board kan skrives ut med en vanlig hjemmedatamaskin skriver.
Bla Bristol Board på Amazon.com
Bilde med lov av Amazon.comAnnet papir, markedsført som markørpapir, er tilgjengelig og ble opprettet med det formål å markere pennekunst, som er bløtfast og jevnt overfylt. Markerpapir, i motsetning til det tykke, stive Bristol Board-papiret, er tynt og lett. Hvilke av disse typer papirene som en kunstner velger å bruke, har en tendens til å komme ned til ingenting mer enn personlig preferanse, om de foretrekker tykkere Bristol-styret eller det tynnere markørpapiret. Merkepapir kan også skrives ut med en vanlig hjemmedaturs skriver.
Bla Marker Paper på Amazon.com
Bilde med lov av Amazon.comFor farget blyantarbeid er det tydeligere et tyngre papir som er gunstigere, blant annet det stadig populære Stonehenge-papirmerket, som er et 100% bomullspapir med et lite flettet utseende, men ulike blyanttyper og forskjellige teknikker reagerer på forskjellige måter på forskjellige papirer. Lett teksturerte papirer, for eksempel lerretpapir (ikke forvekslet med selve lerretet), er et anstendig sted å starte, eller hvis du ønsker å blande det fargede blyantmediet med markørpenna, kan fargede blyanter reagere godt til den glatte overflaten av Bristol Board , som de jobber pent på tekstur og følelse av akvarellpapir, bør blanding med akvarellmedia være av interesse. Når det gjelder farget blyantskunst og valg av papirtype, er eksperimentering nøkkelen.
Akvarellpapir er typisk av en anstendig tykkelse og tyngre enn vanlig skissepapir, og er oftere enn ikke lett strukturert. Akvarellpapir er spesialdesignet for å tåle mediaens våthet uten å bryte eller krølle, så det er et must å velge et passende akvarellpapir for dette mediet..
Se på Akvarellpapir på Amazon.com
Bilde med lov av Amazon.comEn blyantsspender og en viskelær er alltid nyttige verktøy for enhver tradisjonell kunstner å ha rundt, og blekkpennene eller ballpoint gelpennene, med nibs av varierende bredder, gjør nyttige verktøy for ren linjekunst. Mange manga- og anime-artister liker også å bruke hvit gelpenn, hvit blekk eller hvit akrylmaling for å legge høydepunkter i stykket i slutten av etableringsprosessen. Dette er alle verktøyene som finnes i de fleste brevpapirbutikker, og er nesten definitivt funnet i spesialforretninger.
Et skrivebord med en passende høyde og en komfortabel stol gir kunststasjonen, og en bordlampe eller to for å gi ekstra lys, helst med hvite halogenpærer for en mer naturlig atmosfære. De eneste andre verktøyene som trengs for å lykkes i verden av manga og anime kunst, er fantasi og kreativitet. Lykke til og ha det moro!
Bilde med lov av Amazon.comÅ komme i gang i verden av manga og anime-stilte bilder er lett å gjøre med noe medie, og eksperimentere med ulike medier for å finne et komfortabelt, langsiktig medium for å fortsette porteføljen din, kan være en morsom utfordring. Selvfølgelig er det mange flere digitale programmer der ute, og flere typer tradisjonelle medier som ikke er dekket i denne artikkelen, for å oppdage, inkludert ulike merker av populære medietyper som er dekket her, eller kanskje du velger å ta en blandet medierute og plaske litt av alt på lerretet ditt, enten det er digitalt eller tradisjonelt - mulighetene er uendelige.
Vær oppmerksom på at mange av koblingene ovenfor er tilknyttede lenker, som ganske enkelt betyr at vi vil tjene en liten provisjon hvis du kjøper det aktuelle verktøyet eller tjenesten. Hvis du gjør det, takker vi deg for at du støttet Vectortuts+.