Share
Når fotografer hører "feilfri hud", tenker de umiddelbart på Photoshop, forutsatt at det er den eneste veien til behagelig hudtekstur og toner. Selvfølgelig kan Photoshop være svært tidkrevende. Det ville være veldig fint hvis det var mulig å oppnå behagelige hudtoner mens du skyter. Sannheten er at du kan, du trenger bare å vite hvordan du tar bildet riktig.
Tro ikke på meg at det er mulig å fotografere et flott portrett med nesten perfekt hud uten noe arbeid i Photoshop? Sjekk ut bildet nedenfor av disse syv damer. Du kan bare se noen ufullkommenheter, men for det meste ser huden seg nesten perfekt ut. Er dette fordi de er alle modeller og skjønnhetsdroner? Ikke i det hele tatt, disse er vanlige folk.
De fleste hudfeil kan være "faste" før skyting ved å bruke sminke. Dette virker veldig tydelig, men overraskende fotografer legger ikke nok vekt på det. På toppen av det tror mange at uansett hva deres hud ser ut, vil fotografen "fikse det i Photoshop." Selvfølgelig vil ingen fotograf bruke utallige timer bak en dataskjerm som fester noe som lett kunne vært dekket med sminke.
Det er grunnen til at profesjonelle makeup-artister har jobber. De vet hvordan de skal gjøre klientens ansikt og hud ser veldig hyggelig ut. Hvis du skyter en viktig fotografering, er det avgjørende at sminke er gjort så godt som mulig.
Noen ganger betyr dette å ansette en profesjonell, og andre ganger betyr det å spørre en venn som er god til sminke for å hjelpe. I alle fall, det viktigste du kan gjøre er å fortelle motivet at sminke er veldig viktig, og de bør gjøre det så godt som mulig. Dette tipset alene kan spare deg for timer i etterbehandling senere.
For å demonstrere dette punktet tok jeg et bilde av min venn uten sminke, og deretter med profesjonell sminke to timer senere. Det har ikke vært noen etterbehandling ferdig og ingen blemmer retusjert. Et stort vindu ble brukt til å lyse emnet. Ingen av kameraet blinker ble brukt.
Lys er langt den viktigste delen av fotografen kan kontrollere for at motivets hud ser bra ut. Hvis du lærer å forstå hvordan lys oppfører seg og samhandler med huden, vil du vite hvordan du tar et flott utseende.
La oss først diskutere lysretningen. Lys er ikke bare "i luften" uten en bestemt retning. Retningen kan noen ganger være åpenbar. På en solrik dag ved middagstid kommer lyset fra direkte over. På samme dag rundt solnedgang kommer lyset fra horisonten hvor solen ligger.
På andre dager er det litt vanskeligere. For eksempel, hvor kommer lyset fra en skyfri dag to timer før solnedgang? Vel, det avhenger virkelig av hvor i verden du er og hvor tykke skyene er. Den enkleste testen for å kjenne lysretningen er å se på en persons øyekontakter. Hvis du ser skygger, kommer retningens retning fra den retningen. Hvis skyggene er på venstre side, kommer lyset fra venstre.
Hvordan er dette relatert til vår samtale om hud? Vel, lys støtter skygger, og med skygger kan du understreke visse deler av ansiktet, inkludert hudtekstur. Lys som kommer fra oven er dårlig, og lyset som kommer rett inn, er bra. Årsaken er at når lys kommer fra oven, slår det ikke på alle deler av ansiktet jevnt og støtter skygger der huden ikke er helt jevn. Dette legger vekt på ufullkommenhetene og trekker seerens øye mot dem.
For å demonstrere dette punktet tok jeg to bilder av en grov sementblokk. Foruten den grove tekstur som blokken har, tok jeg også flere stykker tyggegummi for å lage "støt" som kunne representere akne på et ansikt.
Klart ser teksturene mye roligere på toppbildet. Det er belysningen som legger vekt på.
Samme konsept gjelder for menneskelig hud. Lys fra ekstreme retninger som direkte over eller direkte til høyre eller venstre vil understreke feil. Lysere rettvinklede vinkler bidrar til å "skjule" de grove punktene.
Nedenfor er den samme huden tent på to forskjellige måter.
Foruten en jevn tekstur av huden, anses en jevn pigmentering også å være "vakker". Et ansikt som har jevn farge over hele overflaten, ses som sunn og attraktiv, med mindre den fargen er grønn, selvfølgelig!
Første ting først, unngå de åpenbare fallgruvene. Unngå røde neser fordi det er kaldt ute, solen brenner etter en ferie, og alt annet du kan se med det blotte øye. De kommer alle til å dukke opp på fotografiet stor tid. Gjør alt du kan for å unngå disse. Hvis det innebærer omlegging av skytingen, gjør du det.
Nå er det ikke så opplagt, unngå skittent lys. "Skittent" lys er noe lys som består av flere kilder som er forskjellige farger. Et opplagt eksempel er å skyte et emne hvor en del av ansiktet tennes med naturlig lys (som kan virke som blå til kameraet), og den andre delen av ansiktet tennes med wolframpærer (som kan virke som gul i kameraet) . Ansiktet vil ikke ha en jevn pigmentering i dette tilfellet. Det vil se rart ut.
Lys kan også endre farge når det hopper av noe med en farge. Det enkleste eksempelet er gress. Når du tar bilder i eller rundt mange trær og gress, vil noe av lyset hoppe av gresset og komme tilbake til motivets ansikt som grønt. Dette vil gi en grønn tone primært til den nedre delen av ansiktet. Her er et eksempel:
Du kan se at nakke- og hakeområdet er veldig grønt / gult.
Grønt gress er ikke den eneste fienden. Fargerike bygninger (spesielt den røde murstenen) er de nest vanligste fargestoffobjektene. Den enkleste måten å unngå dette problemet er å holde seg rundt grå sement som ikke støtter noen farge.
En annen åpenbar strategi for å legge vekt på hudens flekker er å ikke bare ta bilder som er super nært. På den måten vil huden bli en mye mindre del av bildet og vil virke mye jevnere. Her er 3 bilder:
Å se ufullkommenhetene i toppbildet er åpenbart mye lettere enn i mellombildet eller bildet på bunnen. Selvfølgelig bør du ikke ta alle bilder langt unna, men samtidig ta ikke alle fotografiene nært, fordi hvis belysningen er litt av, vil det være lett å se flekkene.
Sløring av huden i kameraet kan være en annen effektiv måte å få huden til å virke jevnere. Det er to typer linseblurs du kan bruke. Den første typen oppnås ved å bruke en grunn dybdeskarphet. Ved å åpne blenderåpningen vil bare et lite stykke plass være i fokus. Hvis noen av huden er utenfor dette rommet, vil noe av den huden være ganske uklar. Dette vil skjule eventuelle mangler det er.
I de følgende bildene kan du se denne effekten i handling. I det øverste bildet brukte jeg en dyp dybdeskarphet. I bunnbildet er det meste av huden i den nederste halvdelen av rammen ute av fokus på grunn av den lave dybden.
En annen måte å sløre på huden, er å bruke et tilt-skifteobjektiv. Dette er effektivt når ansiktet har fin hud, men ben eller armer gjør det ikke. Her er du i stand til å holde ansiktet i fokus, men slør bildet horisontalt, noe som gjør at den nedre delen av kroppen blir uskarpt, sammen med beina og armene. Her er et eksempel:
Nå er det på tide å sette sammen alle disse teknikkene. La oss si at vi gjør et skudd bare for moro skyld, og en venn frivillig til å modellere. Hvordan skal vi nærme oss dette? Vel, først lærte vi at sminke må gjøres bra. Det betyr at vi skal betale for profesjonell sminke eller spørre en venn for å hjelpe deg.
For det andre vet vi at vi ikke vil ha lys som kommer fra ekstreme sidevinkler som rett over, og vi vil ikke at den skal reflektere av trær og gress.
Når skal vi planlegge skytingen? Vel, det beste lyset å fotografere kommer til å være på en solrik dag en time før solnedgangen. På denne tiden vil solen være veldig lav og vårt lys kan komme fra en subtil vinkel bak ryggen når vi skyter.
Da vet vi at vi ikke tar for mange nærbilder for ikke å understreke flekkene. Og til slutt bruker vi brede åpninger for å forsøke å utrydge vanskelige områder av huden.
Ved å bruke disse teknikkene og ikke bruke noen tid i Photoshop, vil vi kunne oppnå resultater som dette.
Accentsconagua