Hvis du noen gang har tegnet en drage, vet du sannsynligvis smerten ved å tegne alle skalaene, en etter en. Dette er hvor Adobe Illustrator kommer til nytte. Den har enda flere verktøy som fungerer som en profesjonell tidsbesparende. Tro ikke på meg? Bare prøv denne opplæringen!
Som i et annet bilde, start med en skisse. Det skal være enkelt og klart, bare å definere formen. Du kan bruke min til treningsformålet. Det skal bare være en mal, så velg laget med det og velg "Mal" fra Lag-menyen.
Nå er det øyeblikket når du skal bestemme hvilke deler bildet er laget av, og hva du skal gjøre først. I min skisse kan du starte med yin-yang-ballen, det er ikke en del av dragen, men det er viktig element i bildet. Tegn en sirkel først ved hjelp av Ellipse Tool (L).
Fyll sirkelen med hvit, og trekk den svarte delen uten å ta vare på kantene. Når det er gjort, kopier sirkelen uten å flytte den ved hjelp av en vanlig metode - dobbeltklikk roter verktøyet, ikke endre noe, og klikk bare på kopi.
Velg kopien av sirkelen og den svarte halvdelen, og velg deretter Intersect fra Pathfinder-panelet. Dette vil kutte kantene raskt. Nå kan du legge til de mindre sirkler, både hvite og svarte.
Du har den grunnleggende formen på yin-yang-symbolet, men det ser ikke så interessant ut, det er flatt og kjedelig. Du kan bruke Mesh Tool (U) for å fikse dette. Kopier den hvite sirkelen, bytt fargen til lysegrå og flytt den over lagene, velg deretter Mesh Tool (U) og velg et punkt inne i sirkelen.
Velg punktet du opprettet med Direct Selection Tool (A) og farger det med hvitt. Velg deretter hele sirkelen og velg Flere alternativ fra Transparency-menyen. Det vil gjøre lagene under synlige også.
Nå, når du vet hvordan Mesh Tool fungerer, kan du bruke den til å sette av overflaten av den svarte delen (også den lille sirkelen). Det er flere måter du kan gjøre det, bildet nedenfor viser bare et eksempel.
La oss gå til selve dragen. Første fokus på horn, klør og tenner, som de er like nok til å bruke samme teknikk for dem. Du brukte Mesh Tool (U) før, men bare for ikke-kompliserte objekter. Når du prøver å gjøre litt mer komplisert form, er det klokt å starte med en enkel og konvertere den til netting ved å sette et enkelt punkt på det (kopier denne formen, siden det også skal være nyttig, fra nå skal jeg gå å kalle det en malblokk). Når du justerer ytre baner til formen du vil nå, må du justere den indre linjen, slik at den definerer posisjonen til eventuelle fremtidige maskelinjer. Se hva jeg snakker om (første del - enkel form, legge til ett punkt):
Del to: Juster linjene til ønsket form. Det er ikke så komplisert, maskeringspunkter skiller seg ikke helt fra veipunktene. Bruk Direct Selection Tool (A) til å velge og flytte dem, se hvordan håndtak fungerer også. For å gjøre det lettere, gå inn i Outlines Mode (Ctrl + Y).
Gå ut av Outlines Mode og juster nettverket til dine behov.
Kopier hornet ved å holde Alt og dra det til sitt sted.
De nederste hornene ser ganske like ut, men de trenger litt justeringer. Endre størrelsen på kopien og bruk flere maskepunkter for å legge til litt skygge (bruk Lasso Tool (Q) for å velge et punktområde).
Dette er når du bruker malblokken fra trinn 8. Kopier den før du gjør noe, du trenger fortsatt det! Bruk deretter den til å lage nesenhornet.
Det er en ting du kan snuble på mens du gjør disse trinnene - inntrengende håndtak. Det er en enkel måte å fikse det på:
Bruk malblokken igjen for å lage klør. Klargjør en versjon, og kopier deretter resize / reflektere (Objekt> Transform> Reflekter) når det trengs for å passe til ekvivalenter fra skissen.
Tennene ser ut som retttere klør, så kopier en klo og juster den litt. Bruk deretter teknikken fra trinn 16 til å lage dem alle.
La oss gå til tungen nå. Start med en grå malblokk, og juster den deretter til formen fra skissen (det kan også hende du må flytte lagene med tennene, slik at noen av dem dekker tungen, og resten er dekket med den). Da kan du legge til litt mer lys, da tungen skal se våt ut.
Tungen skal ikke være helt jevn. Det er en teknikk som lar deg legge til litt grovhet på hvilken som helst overflate - åpen symboler-meny, velg Åpne Symbolbibliotek> Kunstneriske Teksturer. Et nytt vindu med teksturer skal vises. Velg den du liker, dra den ut av vinduet, og klikk et koblingssymbol fra symbolvinduet.
Ta tekstur og juster den formen litt, slik at tungen er innenfor grensene. Et maske blir ikke behandlet som vanlig form, så du kan ikke bare bruke Pathfinder nå for å kutte kantene. Først oppretter du en form av nettverket ved å velge Sti> Offset Path fra Object-menyen når den er valgt.
Teksten er heller ikke en form, så velg Objekt> Utvid for å konvertere den til formen. Flytt deretter laget med formen på nettverket over laget med tekstur, velg dem begge og klikk på Crop in Pathfinder-menyen.
Noen ganger etter denne operasjonen kan noen ekstra punkter forbli. Rengjør det ved å velge Objekt> Path> Clean Up.
Nå er det tid for håret. Realistisk hår er en av de vanskeligste tingene i kunst, men jeg skal vise deg hvordan du enkelt får en anstendig effekt. Først opprett en ny børste som vil simulere et enkelt hår. Tegn det med et pennverktøy (P) (ingen slag, bare svart fyll).
Velg objektet du har tegnet og velg Ny fra penselmenyen. Velg "New Art Brush" i vinduet som dukket opp, og ikke glem å endre Colorization Method til Tints.
Penselen du nettopp har opprettet, skal vises på pensellisten (du kan lagre den for senere). Tegn en generell form av manen med den.
Bruk denne metoden til å spore manen over hele kroppen. Ikke bruk noe slag, bare svart fyll.
Tegn nå et annet lag av håret, ved å bruke litt lysere nyanse. Ikke bry deg om kanten, fokus på overordnet form.
Klipp av kanten med Intersect fra Pathfinder-panelet. Det burde være enkelt for deg nå.
Se nøye på manen og sjekk om begge nyanser ser bra ut. Du må kanskje mørkere den lettere en litt, slik at den ser mer naturlig ut.
Bruk børsten din til å tegne enkelt, lettere hår over hele manen. Eksperiment med penselstørrelse, kontroller hvilken som gir den beste effekten.
Slik gjorde jeg det:
Hvis du føler det, kan du legge til enda mer lysere hår som gir mer glans til manen. Det er alt et spørsmål om mening.
Se på kantene av manenes generelle form og, om nødvendig, legg til mer svart hår for å fikse det. Det bør ha naturlig, flytende utseende.
Tegn formen på tannkjøttet, og konverter deretter til netting med et enkelt punkt. Ja, jeg vet, det kommer til å gjøre mye rot, men denne delen vil egentlig ikke være så synlig, og det er enkelt, rotete nett gjør det.
Tegn innsiden av kjeven. Det kommer til å være en enkel form, så du trenger ikke å være redd for nettverket - det vil bli enkelt kontrollert.
Nå øyet. Det er den delen du kan bruke mye tid på, fordi "øynene er speilet til sjelen" og så videre ... Men før du kaster bort dine dyrebare minutter på det, husk - det er en detalj, og detaljer om en detalj vant ' t være synlig fra avstand.
Tegn en enkel nesehull (ikke maske her - se over for årsaken).
Forbered en annen malblokk for kjevemuskelen (denne delen av dragehodet gir det et episk utseende, ikke glem det når du tegner brølende dyr!).
Som tidligere, gå inn i Outlines Mode (Ctrl + Y) og juster blokken til formen.
Gå ut av Outlines Mode og legg til flere Mesh poeng for å vise hvordan strukket muskelen er. Plasser lyse og mørke linjer ved siden av hverandre, det gir deg fin effekt. Dra deretter ytre punkter ut av den generelle formen, for å få den fra hodet.
Det er på tide for det kuleste i denne opplæringen - skalaer. De er ekstremt enkle og tar trippel mindre tid enn å tegne dem, for eksempel i Photoshop. Bruk en annen malblokk i hvilken som helst farge du ønsker, og form den til en skala. Skalaen skal i utgangspunktet ha to sider (en mørk og en lys), sterk linje mellom dem og mørkere ende (dette er den delen som alltid er skyggelagt av skalaen over den).
Kopier skalaen og ... begynn å dekke din drage med sin rustning.
Du kan forvride skalaene, forlenge dem, endre nyanser - hva du vil.
Hele hodet vil ikke bli dekket med vekter, så skriv en generell form av dette og konverter det til et "rotete maske" (se: Trinn 34). Du kan bygge et normalt nett for det (malblokk, deretter justere til formen og så videre), men noen ganger vil dette gjøre.
Og en annen del av hodet (fortsatt rotete maske). Ja, det er lat - og noen ganger er det raskere å gjøre det på profesjonell måte, men det er ditt valg. Du må gjette hvor lang tid det skal ta deg, og velg teknikken som vil gjøre.
Og igjen (denne gangen er det en enkel form, så det er vanskelig å snakke om noe rot nå).
Slik ser drakens hode ut. Ikke så imponerende? Vil du helst legge til noen skalaer? Vel, du kan, men tro meg - noen ganger jo mindre jo bedre. Til slutt er hodet bare en del av hele kroppen. Kunstnere har en tendens til å røre opp hver eneste liten detalj, men folk ser vanligvis bare en helhet.
Forbered en annen malblokk, denne gangen med mykere farger enn du brukte for skalaer (og kopier den, kan du også bruke den senere). Juster formen til en av fingrene.
Så kopier det og - oppmerksomhet! - Juster formen på kopien til hver finger. Kun kopi + lim bare ser kunstig ut.
Slik skal det se ut. Kopier malfingeren, reflekter den om nødvendig (Objekt> Transform> Reflekter) og juster litt på formen.
Nå er den vanskeligste delen - og lettest det samme. Det vil sikkert være monotont, men det er enkelt og det gir deg tilfredsstillende resultater på kort tid. Forbered en annen skala, større (de kalles plater), ikke så enkelt, med forvrengte kanter.
Kopier nå, og roter, endre størrelsen om nødvendig, og kopier igjen (kopiering holder Alt fungerer best i denne teknikken). Husk om bestillingen - hver tallerken skal stenge den mørkere delen av naboen.
Viktig ting - ballen er lyskilden din, og det samme skaper nyanser. Mørk noen poeng i det skyggefulle området da.
Dette er effekten du bør få nå.
Forbered en annen tallerken. Denne vil være smal og skarp.
Gjenta etter retning vist på bildet nedenfor.
Den andre raden er ferdig!
En annen (drikke litt kaffe kanskje?), Liten og ganske flat.
Den tredje raden:
Igjen, ny plate (ikke bekymre deg, vi er nesten der!). Det vil dekke beina ...
… denne måten.
Nå veldig lite skalaer, for andre rad på beina og å dekke fingrene litt.
Akkurat som dette:
OK, la oss ta en pause fra alle disse skalaer og tallerkener. Ta en malblokk eller bygg den igjen, hvis du har mistet det et eller annet sted.
Bruk malblokken til å bygge ben. Kopier blokken før hver justering. Her er frontbenet (eller armen), del 1.
Forben / armdel 2 (se bare på denne bicepsen!).
Frontben / armdel 3.
Frontben / arm no2 - heldigvis trenger du bare en, enkel del.
Nå jobber du på bakbenene med samme prosess. Hindben del 1.
Hindben del 2.
Hindben del 3.
Lag nå en ny malblokk - det vil lage svarte plater for magen. Gjør en enkel skala av det.
Sett denne enkle skalaen under siste rad, denne gangen i motsatt retning. Tenk deg en linje mellom røde og svarte rader - det skal fungere som symmetriakse.
Kopier den svarte skalaen og gjør en større, mer komplisert plate av dette. Det skal se ut som den røde platen fra trinn 51. Kopier den igjen, og modifiser den litt. Du bør få to versjoner av platen: en fullt synlig og den andre med bare en side synlig.
Lag en annen rad ved hjelp av disse platene. Du må se på områdene der den skal være fullt synlig, og hvor du bare kan se en del av det. Se bildet nedenfor for å få hjelp.
Den siste svarte raden vil bli laget av skalaene. Husk om retning - nå er midten av de store svarte platene symmetriakse for denne raden.
Kom tilbake til hodet et øyeblikk. Som du husker, brukte jeg rotete masker her, og nå vil jeg gjerne endre noe. Forferdelig ide, ikke sant? Vel, nei, hvis du samarbeider med disse sprø linjene og poengene. Velg lettere farge på noen av dem for å oppnå bedre kontrast. Du kan også prøve å aksentere leppe, hvis nettverket ditt er samarbeids nok.
Legg også lysere farger på beina for å prege musklene.
Det er fortsatt ikke slutten! Ta en pennverktøy (P) og tegne en svart form som dekker en del av drakens kropp. Laget med det skal plasseres under bena, hode og hår for å spare tid på kutting.
Velg den og senk Opacity. Det du gjorde der var å vise at denne delen var dypere i bakgrunnen.
Bruk samme teknikk for å tegne en skygge bak manen, og ta tak i Eraser Tool (den kan gjemme under ikonet med saks, hold det et sekund og finn verktøyet) og tegne noen enkle linjer. De skal late som de gjennomsiktige områdene av manen (skyggen må velges for å bruke Eraser på den).
Bruk forskjellige størrelser Eraser for å nå effekten du vil bli glad for.
Tegn noen nyanser igjen hvor du trenger det. De vil gjøre dragen mer 3D-ish.
Tegn noen skarpe figurer på den delen nedenfor; de vil gjøre en blanding mellom lys og skygge.
Velg figurene og klikk Ctrl + 8 for å fusjonere dem. Velg deretter dem og skyggen, og bruk Pathfinder til å kutte dem av.
Når det er gjort, kan du bruke Eraser til å fikse eventuelle feil.
Da ballen er laget av glass, bør den gjenspeile noen av drakens kropp. Lås opp alle lagene for et øyeblikk (jeg håper deg gjøre låse de du ikke trenger!) og bruk Lasso Tool (Q) for å velge delen vist nedenfor. Kopier den.
Gå til Objekt> Transform> Reflekter og reflekter kopien.
Velg kopien og gå til Effect> Warp> Arc (refleksjonen skal være forvrengt).
Eksperimenter med alternativer for å oppnå effekten vi er ute etter.
Gå til Objekt> Utvid Utseende for å konvertere buen til en felles form, og roter deretter og endre størrelsen på den for å passe ballen.
Velg refleksjonen og velg Blending Mode Screen.
Nå ser det ut som en refleksjon, gjør det ikke?
Ballen er full av lys (du ser det ikke enda, men jeg skal vise deg), så det skal opplyse noen deler av dragen. Tegn noen glitrer av lys med enkel hvit pensel.
Senk nå opaciteten til dem, slik at de er mer naturlige.
La oss vise lyset av den magiske ballen nå. Velg den første sirkelen du skrev (god gamle tider, va?) Og gå til Effect> Stylize> Outer Glow.
Velg noen alternativer du liker ...
... og gjenta dem om nødvendig.
Nå skjønner jeg at gnistene på skalaene er for synlige, så jeg senker Opacity på dem enda mer. Kanskje du er smartere enn meg og ikke måtte gjøre det.
Siden manen er glatt og slank, bør den også reflektere noe lys. Velg de letteste trådene og bruk den ytre glødseffekten.
Og det er alt! Jeg håper du lever fortsatt. Så nå vet du hvordan du tegner en drage i Illustrator, når som helst, hvilken som helst form. Jeg tror det var verdt det :)