Share
Hva du skal skapeI dagens veiledning skal jeg vise deg hvordan du lager et monokromt portrett fra et fotografi. Dagens emne er den inspirerende Aydian Dowling, som har gitt oss tillatelse til å bruke et av hans bilder for denne opplæringen.
Hvis du ikke er klar over hvem Aydian Dowling er, la meg introdusere deg til ham. Han er en transgender vlogger og aktivist, som har dokumentert overgangen på sin YouTube-kanal ALionsFears. Han er skaperen / eieren av Point 5cc, et trans-style klærfirma som hjelper de som går gjennom egen overgang.
Aydian hadde et vellykket år i 2015 da han ikke bare tok på seg et ikonisk Adam Levine-bilde, ble viral, men han ble også løper i menns helsedekningskonkurranse, og ble den første transgendermannen som regnes som en finalist, selv ved å vinne offentlig stemme i prosessen! Han har vært omtalt mange steder og selv intervjuet av Ellen DeGeneres.
Så la oss komme inn på å lage Aydian i vektor. Finn utrolige Adobe Illustrator-børster for dette portretet og mer fra Envato Market og Envato Elements.
Aydian var snill nok til å gi oss et høyoppløselig bilde av seg selv for denne opplæringen. Han er blitt fotografert av mange mennesker, men jeg har valgt en selfie han tok av seg selv som jeg sikkert vet at han vil beholde opphavsretten til bildet.
Jeg har plukket et bilde av ham som jeg føler er en ekte likhet med ham. Vi vet alle at det er bilder av oss selv fra bestemte vinkler der vi ikke ser oss selv. Så som jeg vil at folk skal gjenkjenne Aydian fra portrettet, trengte jeg en ekte likhet.
Jeg skal bruke Adobe Photoshop å gråtonere bildet. Jeg gjør dette ved å gå til Bilde> Justeringer> Svart og hvitt.
Avhengig av bildet du bruker, kan du finne den mest hensiktsmessige forhåndsinnstillingen eller endre fra valget du har. Jeg har valgt for Maksimal hvit forhåndsinnstilt og deretter klikket på OK.
Åpne opp Adobe Illustrator og opprett en Nytt utskriftsdokument.
Jeg har brukt Fil> Plass å plassere vårt referansebilde på tavlen. Så la jeg en hvit fylling Rektangel (M) satt til 50% Opacity i en Nytt lag. Endelig lagde jeg et lag for å legge til mine baseformer.
Med Pennverktøyet (P), Jeg lager grunnlag for hver enkelt av de viktigste områdene, bortsett fra håret. Jeg gir hver en fylling av den gjennomsnittlige midtonefarge fra disse områdene.
Når jeg jobber med hudskygge, pleier jeg å jobbe med midttonene først. Med referansebildet i gråtoner gjør det det enklere å se disse midtonene.
Formene til midttonene ville være svært tidkrevende å lage, så det jeg gjør er å trekke høydepunktene på ansiktet og deretter fjerne dem ved hjelp av Pathfinder> Minus Front fra et duplikat av ansiktsbasen form.
Så med Pennverktøyet (P), Jeg trekker høydepunktene i Aydians ansikt.
Deretter velger jeg figurene og lager en Forbindelsesvei (Kontroll-8). Dette gjør det enklere å velge denne enkle formen og en duplikat av basen som skal brukes Pathfinder> Minus Front.
Ved å bruke den første formen som en guide, gjentar jeg denne prosessen for å lage flere former for å gjøre huden ren. Ved å sette laget til konturmodus, kan jeg forsikre meg om at grensen til de nye figurene ikke er nøyaktige duplikater av hverandre, og derfor skape en jevn oppgradering i skygge.
Med de første fire skyggeformene opprettet, gir jeg dem en grå Fylle og sett dem til Blending Mode Multiply, Opacity 15%.
Nå som midtskyggene er ferdig, begynner jeg å tegne de mørkere skyggene. Igjen skal jeg bruke Pennverktøy, men denne gangen vil jeg ikke bruke Pathfinder-metoden. Jeg skal bare tegne de generelle figurene.
Du vil legge merke til på skjermbildet under, jeg har gått utover ansiktet. Ikke bekymre deg for dette, da det vil bli utbedret senere.
Som før legger jeg til flere former for mørkere skygger.
Deretter velger jeg de mørke skyggeformene og gjelder Blending Mode Multiply, Opacity 15%. Her er vår skygge så langt.
Skyggeformene er da gruppert sammen (Kontroll-G) og med en duplikat av ansiktsbasen, velger jeg både gruppen og duplikatet for å lage en Clipping Mask (Kontroll-7).
Nå legger jeg til flere mørkere former. Disse vil bruke en mørkere nyanse av grå og vil være mindre former. De vil da bli satt til Blending Mode Multiply, Opacity 5%. De blir gruppert sammen og deretter lagt til klippemasken.
Legg høydepunkter til huden. Disse er gjort med gjennomsiktig Radialgradienter, bruker en off-white farge. Gradienter skaper en myk kant til figurene, noe som gir en jevnere overgang i skygger og høydepunkter.
Disse er satt til Blending Mode Screen, Opacity 30%.
Og slik ser vi så langt ut.
Jeg legger skyggen og referansebildet side om side og skure det for noen åpenbare forskjeller. Noen ganger kan du legge til for mye skygge eller for mye høydepunkt til områder, og ved å observere originalen ved siden av skyggen din, kan du se hvor du må gjøre endringer.
Selvfølgelig gjelder dette trinnet bare hvis du gjør noen du kjenner eller noen gjenkjennelig. Denne ekstra oppmerksomheten på detaljer kan bidra til å skyve likheten av portretet ditt nærmere fotografiet.
Det første jeg skal gjøre er å lage hårbunnen. Jeg gjør dette ved å spore referansebildet med Pennverktøy. Jeg lager en zig-zag linje langs håret, men jeg gjør det ikke nøyaktig, da jeg vil legge nærmere inn i dette snart.
For å legge til detaljer i håret, skal jeg lage en tilspidset Kunstbørste fra en svart Ellipse (L).
Bruker Paintbrush Tool (B), Tegn små slag rundt håret med den avsmalne penselen. Dette er å gi en mer detaljert hårlinje.
Velg deretter alle slagene og gå til Objekt> Utvid. Mens strekkene fremdeles er valgt, velger du også basen og bruker Pathfinder> Forene å kombinere alle former for å lage en baseform for håret.
Nå har jeg en mer detaljert hårlinje, resten av basen trenger mer detaljering. Fine hår vil komme vekk fra basen. For å gjengi disse, bruk Pennverktøy (slik at slagene er mer kontrollerte) med den avsmalne penselen for å trekke disse fly-away hårene. Gjenta deretter prosessen med Objekt> Utvid og Pathfinder> Forene.
Stilen til rendering jeg jobber med er mindre detaljert enn mine tidligere portretter. Mer detaljering vil gå inn i basen og den subtile skyggen enn å legge til hundrevis og tusenvis av individuelle slag.
For å oppnå dette må du bruke Utseende panel for å legge til gradienter for å mørke rundt kantene på basisformen.
Ettersom basen er mørkret og Aydianas hår er blondt, skal jeg legge til stroker til håret som bruker Blending Mode Screen å skape en lysere nyanse. Jeg begynner å bruke større slag (3 pt) og en lav opacity og da jeg legger til mer raffinerte detaljer, reduserer jeg Stroke Weight (1 pt) og bruk en høyere opacity.
De første strekkene vil bli gjort med Pennverktøy så jeg har mer kontroll over kurvene ... så når jeg utvikler, bruker jeg Paintbrush Tool.
For å hjelpe hårlinjen å blande seg mer inn i huden og å gi mindre av en hard kant, legger jeg masse slag langs håret med lavt opacity. Dette bidrar til å legge til definisjon på noen av de mer definerte slagene i hårlinjen, og det bidrar til å vise flere hull i hodebunnen.
Jeg merker at hårets røtter og hårets sider ikke er så mørke som jeg vil like dem. Så det jeg gjør er å skape former for å dekke disse områdene satt til Blending Mode Multiply å mørke dem. Jeg da Gruppe dem og bruk en duplikat av hårbunnen til å lage en Clipping Mask (Kontroll-7).
Til slutt legger jeg lysere streker til håret for å lage topphøydepunkter.
Når jeg lager huden, gjør jeg også flertallet av skyggen på leppene. Jeg prøver ikke å gjengi leppene separat fra huden som leppene er hud og jeg vil ikke at de skal se ut som om de flyter på toppen av huden.
Men når jeg kommer til å legge til de finere detaljene, må jeg legge til mindre former for å intensivere kontrasten i leppene. Jeg anbefaler å bruke Blob børsteverktøy (Shift-B) for å lage disse figurene.
Når jeg legger øynene, bruker jeg ellipser innenfor Clipping Masks av eyeballs former. Jeg bruker Utseende panel ved hjelp av Offset-banen for å skape effekten som trengs for eleven og irisene.
Igjen, sammenligner jeg portretet med det opprinnelige bildet ved siden av siden, slik at jeg kan endre skyggene og høydepunktene der det kreves. Når du bruker slike lave opasiteter, kan det noen ganger være vanskelig å balansere kontrasten riktig. Så det er alltid best å sjekke inn med det opprinnelige bildet og se på de viktigste områdene.
Legg merke til hvordan det er mørke skygger rundt høyre øye. Disse skyggene skal være mørkere enn skyggene på nesen og så videre.
Legg mørkere streker til håret for å hjelpe deg med å definere det videre. Hvis du ser på det opprinnelige bildet, er det svært bestemte tråder og klumper av hår på forsiden av hårlinjen. Dette må virkelig replikeres i hårfargene for å gjøre portretten mer overbevisende.
Jeg begynner så å legge ansiktshår og øyenbryn. Jeg begynner å bruke Blending Mode Screen slag med den avsmalnende børsten og Paintbrush Tool (B).
For ansiktshår trekker jeg strekkene rundt området først og deretter fyller jeg inn slagene. Dette gjør det raskere for meg å gjengi.
Jeg bruker da Blending Mode Multiply slag for å legge til skyggefulle slag. Jeg avsluttes ved å legge til tynnere Blending Mode Screen slag for å vise noen whiskers fanget av lyset.
Jeg avslutter portretten ved å legge øyenvipper og høydepunkter til øynene. Alle har øyenvipper, selv om kvinner kan ha mer overdrevne vipper på grunn av bruk av mascara og kosmetikk, så hold dette i bakhodet.
Jeg avsluttet portretten ved å bruke en blå fyll over toppen for å lage en blå nyanse. Jeg brukte Blending Mode Burn for å intensivere kontrasten.
Da, som en nikk til Aydian walking 2015s LA Marco Marco show, la jeg til dashes av lyse gule i bakgrunnen.
De som følger portrettopplæringene mine, vil vite at jeg liker å legge til skjønnhetsmerter for å symbolisere en fortelling. Aydian har ingen ... så jeg har lagt en i nærheten av munnen som han er en aktivist.
Jeg håper du har hatt denne opplæringen så mye som jeg har hatt glede av å skape den. En stor takk til Aydian for å gi oss tillatelse til å bruke bildet sitt for denne opplæringen.
Se deg i min neste opplæring!
Lag fantastiske vektorportretter av venner og familie ved å bla gjennom en av de fantastiske Adobe Illustrator-børstepakker som er tilgjengelige på Envato Elements.
Slå noen inn i et beryktet vektorportrett ved hjelp av denne pakken med blyant-inspirerte Illustrator-børster. Denne pakken inneholder 50 håndtegnede børster laget for å simulere utseendet på ekte tradisjonelle tegninger. Last ned denne pakken for å komme i gang i dag!
Accentsconagua