Mens du leser denne opplæringen og lager ditt eget kunstverk, lærer du de viktige teknikkene i Adobe Illustrator. Det vil utvilsomt føre deg til å forbedre dine ferdigheter i å lage illustrasjoner og design. Her lærer du hvordan du lager en knapp sugd inn i et stykke klut. La oss komme i gang!
Først og fremst må du gå til det personlige nettstedet til Iaroslav Lazunov, og last ned den gratis Mesh Tormentor-plugin-modulen. Vi bruker en funksjon fra denne Illustrator-plugin-modulen når vi kommer til trinn 4. Selvfølgelig kan du prøve å gå uten det, og bruk de vanlige verktøyene til Adobe Illustrator for å fullføre trinn 4, men den enkleste måten er å bruk den plugin-modulen.
Etter å ha lastet ned, pakker du ut det mottatte arkivet, lukker Adobe Illustrator og kopierer "YemZMeshTormentorEng.aip" -filen til mappen "Extensions" på den lokale installasjonsdisken. (For eksempel er det C: \ Programmer \ Adobe \ Adobe Illustrator CS5 \ Plug-ins \ Extensions mappe på datamaskinen min.) Åpne Adobe Illustrator igjen. Gå til Window> Mesh Tormentor.
Ta rektangulærverktøyet (M) og skisser en sti som grunnlag for å lage et stykke klut. Fyll det med hvilken som helst farge, og sett på Stroke til None.
Gå til Objekt> Opprett gradientnett og sett verdiene for maskealternativene som vist nedenfor.
Ta Mesh Tool (U), og legg til mesh linjer, som vil representere bøyene av din klut ytterligere.
Dobbeltklikk på ikonet Varselverktøy i paletten Verktøy for å åpne dialogboksen for verktøyets alternativer og angi de følgende verdiene som er vist nedenfor:
Ta tak i Krypverktøyet (Shift + R), og dra musen over nettverket mens du holder museknappen nede.
Etter det endrer fargene på Mesh-noder.
Vær oppmerksom på at maskelinjer viser ikke bare lysfordelingen, men også formen på stoffet. For å kunne bruke dette skjemaet og for å lage et nettlignende mønster videre i denne opplæringen, bør du konvertere maskelinjer til et sett med de vanlige banene.
Den enkleste måten å gjøre dette på er å bruke Mesh Tormentor-plugin-modulen. Velg nettverket ditt, gå til Mesh Tormentor-paletten og klikk på den første knappen der "Konverter mesh til sett med stier." Se diagrammet nedenfor for referanse.
Dette er alt ditt arbeid med Mesh Tormentor-plugin-modulen i denne opplæringen. Men etter denne enkle operasjonen vil du motta gruppen som heter "MeshGridTL" i paletten Lag.
Velg grenseveiene i "MeshGridTL" -gruppen, kopier dem og lim inn foran (Command + C deretter Command + F), og opprett en grensebane ved å gå til Objekt> Path> Join (Command + J). Navn denne banen "Hovedvei".
Fokuser oppmerksomheten på å lagre de første grenseveiene i "MeshGridTL" -gruppen.
La oss nå lage et nettlignende mønster over klutstykket. Gå til Objekt> Blend> Blandingsalternativer og sett inn verdiene som du kan se i diagrammet under.
Velg de to første banene i gruppen "MeshGridTL", ...
... og gå til Objekt> Blend> Lag (Command + Alt + B).
Velg deretter den andre stien i blandingen, ...
... kopier den og lim inn foran (Command + C deretter Command + F), ...
... og dra banekopien under blandingen selv i paletten Lag.
Gjenta disse manipulasjonene med de neste to banene.
Gjør det samme med de andre banene.
Gjør det samme med de horisontale stiene.
Her har vi unødvendige deler av blandingene vist med grønt i diagrammet nedenfor.
For å beskjære dem, opprett en kopi av "Hovedbanen" og gjør en utklippsbane fra den ved å gå til Objekt> Clipping Mask> Lag (Command + 7).
Liker du klutresultatet ditt så langt? Hvis ikke, la oss fortsette å forbedre den. Kryssene mellom blandinger må være myke i fargen. For å nå et slikt resultat, velg den andre blandingen, og gå til Objekt> Blend> Blandingsalternativer.
Endre mengden av de angitte trinnene til omtrentlig sammenslåing av blandingene.
Gjenta disse handlingene for de andre blandingene.
Stiene til blandingene valgt i bildet under er for tykk.
For å gjøre dem tynnere, gjør usynlig hver andre sti i blandingene. Ikke slett stiene! Gjør dem usynlige bare. Se bildene nedenfor for referanse.
Gjør det samme med de andre blandingene.
Velg nå alle blandingene, endre slagvikt, slagfarge og opasitet av blandingene hvis du vil.
Mønsterlinjene er fusjonert med hverandre i det skalerte bildet nedenfor (vist med grønn).
Vi må fikse dette problemet. Velg den første blandingen (øverst på paletten Lag), kopier deretter den og lim inn foran (Kommando + C deretter Kommando + F).
Dra den horisontale retningslinjene fra Linjene til illustrasjonen din, og slipp den som vist nedenfor. Lås retningslinjen i paletten Lag.
Foreløpig synliggjør de andre stiene til de to første blandingene, og lås deretter den tredje blandingen. Nå låser du begge "Hovedbanene": de vanlige og klipper seg. Følg det nyttige diagrammet nedenfor.
Ta saksverktøyet (C) og klikk på to punkter som vist
Bare hold de valgte toppene i den første blandingen.
De to andre stiene ...
... bør slettes.
Gjenta manipulasjonene ved å kutte med den andre blandingen.
Når den andre blandingen er valgt, går du til Objekt> Blend> Blandingsalternativer, og endrer mengden angitte trinn.
Deretter fjerner du retningslinjene, gjør usynlige de andre stiene til de to første blandingene, og låser opp alle objekter.
Velg "Hovedbanen" (ikke klippet) og endre Stroke farge til svart, ...
Gå nå til Objekt> Transform> Skala og sett der verdiene som vises.
Gå til Stroke-paletten og opprett en stiplede linje fra denne banen.
Du bør oppnå resultatet som representerer et sømt stykke klut.
La oss tegne en knapp i øvre venstre hjørne av kluten. Først illustrere en sammensatt bane som representerer en sirkel med hull, som vist på bildet nedenfor. Nå fyll det med brunt. Du kan opprette det ved å bruke Ellipse Tool (L).
Deretter illustrerer neste sammensatte bane, og fyll den med en radial gradient. Hullene i den andre sammensatte banen må falle sammen med de tilsvarende hullene i den første sammensatte banen.
For å oppnå en slik effekt kan du frigjøre kopien av den første sammensatte banen ved å gå til Objekt> Forbindelsesvei> Slip (Kommando + Skift + Alt + 8), Objekt> Transformere> Skala og deretter Objekt> Sammensatt sti> Lag (kommando + 8).
Kopier den andre sammensatte banen og lim den inn på baksiden (Command + C deretter Command + B). Flytt den litt nedover og fyll den med mørk brun. Dette vil legge til et volum på knappen vår. Se bildet nedenfor.
Lag et lysspill på knappen. Bruk Art børster og blander for dette. I begynnelsen ta Ellipse Tool (L) og illustrere en langstrakt elliptisk bane fylt med svart.
Gå til Objekt> Transform> Skala, og klikk på Kopier-knappen i dialogboksen, etter å ha redusert skalaverdien.
Endre opaciteten til den største ellipsen til null.
Gå til Objekt> Blend> Blandingsalternativer og sett der verdiene som vises.
Lag nå en blanding mellom de to ellipser, ved å gå til Objekt> Blend> Lag (Kommando + Alt + B).
Dra og slipp denne blandingen inn i penselen. Velg alternativet Art brush i dialogboksen.
Bruk børsten som "svart pensel".
Lag en "hvit pensel" på samme måte.
La oss lage en skygge fra knappen. Tegn stien som er vist under, og bruk "Black brush" til den. Deretter sender denne banen bakover for å finne den under knappen.
Gjør skyggen mykere ved å redusere Stroke Weight og Opacity av banen.
Bruk "Hvite og svarte børster" til kantene på knappen.
Og beskjære dem med en utklippsbane.
Lag skyggene under knapphullene.
Legg til lys og skygge opprettet med knappene på selve knappen.
Lag en blanding fra hvite sirkler, som vist nedenfor.
Reduser opaciteten av det.
Kopier denne blandingen og lim inn foran (Command + C deretter Command + F), og endre dimensjonene ved å gå til Objekt> Transform> Skala.
Vær oppmerksom på at blandingene må beskjæres med en klipsforbindelsesbane som vises i det nyttige bildet nedenfor.
For å sy knotten til kluten, må vi først tegne en vanlig ellipse med et svart slag plassert mellom to hull.
Illustrer deretter en mindre kopi av denne ellipsen som vist.
Gjenta disse manipulasjonene så mange ganger du vil.
Kopier disse banene og lim dem inn på de to andre knappens hull.
Ser disse settene av ellipser ut som trådene i oppblåsingen til 1200% bilde? Nei?
Du vet at hvert vektorbilde kan skaleres så mye du vil. Men likevel forbereder hver grafisk designer bildene til en bestemt dimensjon. Jeg har forberedt meg til 100% skalering. Og du kan se i 100% bildet nedenfor at våre ellipser ligner tråder.
La oss nå illustrere en pin. Først skiss en sirkel.
Legg deretter to baner til den.
Og produser den følgende banen i den nedre enden av tappen.
Bruk "Black brush" til følgende baner som vist.
Påfør deretter den "hvite børsten" til de neste stiene.
Og kutte stiene med en utklippsbane.
Påfør den "Hvite børsten" til tynne metalliske deler av tappen, og beskjær også stiene med en klippervei.
Lag skygger fra pinnen ved å bruke "Black brush" etter diagrammet under.
Sett pinnen på klutstykket ved å bruke den sammensatte klipsbanen som er vist nedenfor.
Nålen er illustrert på samme måte som tappen. Først trekk grunnlaget for en nål - den viste sammensatte banen med et hull og fyll den med grå.
Bruk nå "Black brush" til stiene som er beskåret med en sammensatt klippemaske.
Gjenta disse manipulasjonene for "Hvit pensel."
For å illustrere en skygge fra nålen, skisser banen som er vist nedenfor.
Og fyll den med den følgende lineære gradienten.
Du bør motta følgende skygge.
Ta blyantverktøyet (N) og tegne en sti som representerer en tråd.
Illustrér skyggen fra tråden ved hjelp av en vinklet lineær gradient.
La oss blåse opp vårt kunstverk. Vær oppmerksom på det neste diagrammet.
Noe er galt her. Vet du hva? Vår tråd må gå gjennom nålehullet. For å oppnå dette kan du bruke en utklippsbane. Men jeg tror at bruk av Saksverktøyet (C) er en mer interessant og effektiv måte. Ta saksverktøyet (C) og klikk med det i punktet som er vist nedenfor.
Og send den andre delen av tråden bakover.
Det endelige bildet er under. Du kan illustrere ditt eget kunstverk ved hjelp av de beskrevne teknikkene og lenke til resultatene dine i kommentarene nedenfor, eller legge inn resultatene i vår Facebook-gruppe.