Share
Hva du skal skapeI de forrige delene av serien lærte vi å tamme blyanten og mestre hånd-øye koordinering. Jeg håper jeg ga deg nok tid til å trene disse leksjonene! I dag skal jeg presentere deg med en rekke øvelser som er en fortsettelse av emnet, og for noen av dere kan det bare være starten på "sanne tegninger" - skaper ting i stedet for å omformulere dem.
Jeg har forklart filosofien og mekanismen for tegning av fantasi i denne artikkelen, så her går vi rett til kjøttet. Før du begynner leksjonen, sørg for at du har lest artikkelen og praktisert de foregående øvelsene lenge nok!
La oss definere vårt mål før du starter øvelsene. Vennligst les kommentaren jeg fikk under trinn 2-opplæringen:
Jeg kan ikke tegne, Jeg kan egentlig ikke, men disse øvelsene er enkle for meg. Jeg kan tegne 10 linjer med samme lengde og noen prikker i lik avstand og kan ikke forestille seg noen som kan finne dem hardt.
Dette er veldig interessant, er det ikke? Han kan ikke tegne, men faktisk kan han. Problemet her handler om definisjon. Vi har allerede delt ferdighetene i å trekke inn i fire etapper, presentert her på en forenklet måte:
De handler om å kunne tegne, men hver av dem er basert på et helt annet sett med ferdigheter. To personer som sier "Jeg kan ikke tegne" kan ha to forskjellige ting i tankene, og de kan også trenge forskjellige øvelser for å overvinne sine problemer.
De to første stadiene er tekniske. De handler ikke om fantasi eller kreativitet, men om tegningens aktivitet. De to andre trinnene inkluderer det kreative elementet - du bruker den tekniske ferdigheten til å tegne for å presentere visjonene du har i tankene. Folk bruker ulike medier for det, som musikk eller poesi, men hvis ideene dine har en visuell form, synes tegning å være den mest hensiktsmessige måten.
Selv om du ikke masterer de tekniske ferdighetene, garanterer du ikke at du kan tegne det du vil ha. Her er den tekniske delen av ferdigheten faktisk ender, fordi tegning fra fantasi ikke handler om være i stand til gjør noe, men heller om forståelse hva du bør gjøre.
Hvis du kan tegne alt fra en referanse perfekt og nøyaktig, men du kan ikke tegne av fantasi, betyr det ikke deg kan ikke tegne-du er faktisk veldig god på tegning! Problemet er i hva du prøver å tegne. Ved referanse vet du nøyaktig hva det er, med hver enkelt linje rett foran øynene dine. Men fantasi virker ikke på denne måten! Du kan "se" ansiktet til din venn veldig tydelig i tankene dine, men hvis jeg spør deg om hva fargen på øynene deres er, vil du gå deg vill.
Å lære å tegne av fantasi er derfor ikke så mye om tegning, men heller om å bli kjent med de tingene du vil tegne. Du vet hvordan du lager mat, men du trenger oppskrifter for å lage mat. Med tiden vil du kunne lage dine egne oppskrifter, men først må du lære hvordan de ser ut!
En siste advarsel: I disse oppgavene antas det på forhånd at du ikke har noen problemer med å kopiere referanser nøyaktig. Hvis det ikke er sant, gå tilbake til forrige del, eller hvis det er for kjedelig, bruk kopieringsreferanser til det er enkelt. Ellers vil det være veldig forvirrende for deg, prøver å bruke oppskrifter uten å vite hvordan du slår på ovnen!
Denne leksjonen vil være forskjellig fra de forrige. Du er ikke en streng nybegynner lenger, så du bør kunne jobbe mer uavhengig. Disse øvelsene har også en annen struktur enn "gjør det til det er kjedelig". Her er hvor lenge du skal gjøre øvelsene:
Ofte vil du se meg spørre deg om å gå tilbake til en tidligere øvelse hvis noe ikke fungerer som det skal. Ikke føl deg dårlig om dette. Visst, det ville være flott hvis det gikk greit, men det er bedre å se feilene og gå for å fikse dem enn å ikke vite hvorfor det ser dårlig ut og å late som det ikke gjør det. Strukturen i denne leksjonen er hierarkisk, noe som betyr at en ukorrigert feil fra en øvelse vil hjemsøke deg i en annen. Ikke la det!
Selv selve ordet, "perspektiv", bringer kulderystelser. Arkitektur og en tykkelse av nøye målte linjer kommer opp i tankene umiddelbart. Men det er ikke hva perspektivet handler om. Perspektivet lar oss Forestill deg hva et objekt vi observerer i en posisjon vil se ut når vi roterer eller flyttes. Derfor kan det ikke unngås hvis du vil tegne av fantasi!
Når du tegner fra en referanse, trenger du ikke å bry deg om perspektivet. Alt du vil, er allerede der. Men hvis du prøver å tegne av fantasi, er det vanligvis utrolig vanskelig å få en hvilken som helst posisjon, bortsett fra at "standard", sidevisning en. Talente mennesker stopper ofte her og mester tegner denne standardposisjonen, fordi det er den eneste som de kan tegne. Og de har ingen anelse om at det de ikke kan tegne, de kan lære!
Tegning bare én posisjon er som å legge til samme krydder til hver tallerken. Uansett hvor universell og velsmakende det er, blir det kjedelig med tiden, og selv de mest interessante ingrediensene vil ikke gjøre matlagingen mer spennende. Det er også en forskjell mellom å legge til krydder fordi det passer der, og legger det overalt fordi du ikke vet hvordan du bruker noen andre.
Det er to måter du kan gå nå. Jeg har skrevet to artikler om perspektiv: en teoretisk og praktisk. Du bør lese minst den første, men hvis det er for forvirrende, kan du prøve en annen måte. Lag din egen analyse - få en liten boks og flytte den for øynene dine. Se hva som skjer når du flytter den opp, ned, til sidene, til forsiden og baksiden, og når du roterer den. Prøv å finne reglene i den, og gjør notater til senere.
I de foregående delene har du praktisert linjer, men problemet med linjer er at de er veldig enkel å bruke, og veldig vanskelig å huske. Det gjør dem ubrukelige når det gjelder tegning av fantasi - de har for mange former.
For å gjøre det lettere å huske, må vi dele alle disse skjemaene i noen enklere blokker. Det er akkurat som å skrive: en analfabeter kunne kopiere alle linjene sammen med bokstavens stil, mens en litteratør vil kopiere bokstaver-ikke linjene, men heller ideen om dem.
I denne øvelsen lærer du tegnene til tegning. Det er ekstremt viktig å forstå det. Det er enda en sjanse for at hvis du gjør det, vil de andre øvelsene være nesten åpenbare for deg. Betal all oppmerksomhet til det, og husk: Hvis du oppdager mangel på kontroll når som helst (for eksempel en oval ser ikke ut som du vil), ta en pause fra denne øvelsen og praktiser nøyaktighet en stund.
Bruke reglene for å skape dybde, praktiser tegning av skjemaene. De trenger ikke å være 100% nøyaktige når det gjelder perspektiv - alt du trenger er veldefinerte sider. Du bør kunne fortelle hvor front, bak, topp, bunn og begge sider er, hvilke av dem er synlige, og som er blokkert fra visningen.
Du trenger ikke å være altfor forsiktig med formen, men sørg for at du kan holde linjene så rene som mulig uten viskelær. Overusing linjer indikerer mangel på tillit, og kanskje også dyktighet. Hvis du ser at du overlapper linjene for mye, gå tilbake til tidligere øvelser.
Dette skjemaet ligner en sfære, men i stedet for å ha en sirkel i et tverrsnitt har den en ellipse. Det fungerer bra som en base for en torso av levende skapninger.
En sylinder er som en 3D-form av en linje-en linje med volum tilsatt. Det er perfekt for å bygge lemmer.
Selv om bokser ikke virker for organiske, finner de plass i enkelte deler i kroppen, for eksempel i dyrehips.
Det ville vært fint hvis alt vi trengte var de tre bokstavene for å bygge alt, ikke sant? Dårlige nyheter - det er ikke nok; gode nyheter - alle de andre "brevene" vi trenger, kan opprettes på basis av disse tre.
I denne øvelsen, la deg ha det gøy med disse grunnleggende bokstaver. Tenk dem som materielle former, og gjør noe for dem. Klem, strekk, bøy ... Poenget er å forstå perspektivet til dem, uansett hva du gjør. Igjen, hvis det er for vanskelig, gå tilbake til å praktisere perspektiv. Ikke skjør deg selv, vær tålmodig - det har ingen hast!
Tid til å tegne noe fra fantasi! Nei, ikke drager, ennå ikke. Se om du kan forestille deg en enkel struktur bygget av alle disse skjemaene du har praktisert før. Tegn det, men ikke bare en gang. Roter det i tankene dine og trekk det igjen. Pass på at du er i stand til å holde det konsekvent, at det ikke er så stor lykke til dette. Du vil ikke basere din ferdighet på flaks!
Start med enkle konstruksjoner, og bygg deretter mer og mer kompliserteVi kommer til å bli mer spesifikke fra nå av. Velg emnet du er interessert i. Husk: Du kan ikke lære å tegne, la oss si dyr fra en enkelt øvelse. En ørn er ikke mer lik en skorpion enn en stol - navnet "dyr", ørnen og skorpion-delen gjør dem ikke det samme. Noen grupper av dyr er faktisk lik, men det kan være villedende. Løver og ulver er liknende, men hvis de kunne trekkes på samme måte, ville de ikke være forskjellige dyr!
Så vær spesifikk. Hvis du vil tegne dyr, kan du velge en løve. Det er anatomi er godt forstått, det er mange bilder av dem på Internett, og de deler også mange funksjoner med de fleste dyrene du kanskje vil tegne, som ulver eller til og med hester. Og hvis du ønsker å tegne drager, er de fortsatt et godt valg, så lenge du kan tenke deg at dragerne dine ligner på dinosaurer enn til øgler.
Samle et sett med referanser med forskjellige former av ditt valgte dyr. I tilfelle av løver er det bedre å velge kvinner eller unge / rynkede menn, siden manen ofte dekker viktige anatomiske detaljer.
Min favoritt måte å få et hele sett med referanser på et øyeblikk, er å bruke Google Images. For å få nøyaktige resultater, prøv å være spesifikk i spørringen din: "løvevandring / løp / jakt / lekfull" er bedre enn bare "løveinne". For en advarsel: Vær oppmerksom, Google er ikke alltid riktig om hva som er merket som "løve".
Se på alle referansene og prøv å finne den felles rytmen i dem. Disse er alt veldig forskjellige, i ulike perspektiver, men det er noe de alle deler. Finn disse elementene og skisser dem med så få linjer som mulig. Disse linjene skal være lette å lede - ingen detaljer, ingen festing. Du bør kunne tegne dem fort, i hvert fall etter at du har arbeidet dem ut. Hold skalaen liten, slik at det blir lettere å holde proporsjonene riktig.
Hvis du finner det for vanskelig, kan det være nyttig å ta en titt på skjelettet til dyret og prøve å se det i den levende kroppen. Husk: skissene dine trenger ikke å ligne min. De burde være resultatet av analysen din og forståelsen. Kopiering meg vil bare gjøre det vanskeligere for deg i fremtiden.
Du er ikke ment å tegne direkte på referansene; Dette er bare en illustrasjon av hva du bør se når du ser på demTid til å teste dine "rytmelinjer". De bør være lette å tegne, og de bør bygge en hel silhuett på en veldig økonomisk måte. For å sjekke om de gjør det, bruk denne online lysbildefremvisningsmaskinen. Bruk det samme spørsmålet som tidligere, juster de avanserte alternativene om nødvendig (hvis du ikke vil ha overraskelser, velg bedre Strøm SafeSearch), og når lysbildefremvisningen begynner å løpe, sjekk "veldig sakte".
Du kan også bruke et galleri på deviantArt til dette formålet, hvis du foretrekker et bestemt utvalg av bilder.
Klar ferdig gå! Tegn rytmelinjene til lysbildet du presenteres med så fort som mulig. Ikke bekymre deg hvis du ikke kan ta opp i begynnelsen; målet ditt er å justere rytmelinjene du har trent til hastigheten. Forenkle dem på fluen og behandle det som en utfordring, ikke en konkurranse.
Men hvis du føler at du virkelig ikke klarer å gjøre det, sakke du ned. Pause bildet, trekk det så fort du kan, og bytt til neste man manuelt. Tegn noen av dem på denne måten, og prøv å fortsette med timeren. Hvis det fortsatt ikke er nok tid til deg, gå tilbake til forrige øvelse - kanskje er det en annen rytme du vil like bedre?
Du kan gjerne hoppe over de unøyaktige lysbildene, og hvis noe bilde tar tak i din oppmerksomhet (hvis det er interessant), kan du også pause presentasjonen for å jobbe lengre på den. Ikke bruk denne funksjonen for mye, skjønt!
Når du endelig tar tak i det, og du kan skisse hvert bilde i sekunder, kan du vende deg til tegning fra fantasi. Det er best å gjøre denne øvelsen like etter den forrige - hånden og sinnet ditt er oppvarmet og fokusert på emnet.
Tegn noen få av posene fra minnet, og noen få fantasier. Ikke begrenset deg til enkle bli gal! Er det lett for deg? Flott! Du kan fortsette. Hvis ikke, gå tilbake til trinn 1. Denne gangen kan du velge et annet spørsmål; f.eks Hvis du brukte "løve løp", bruk nå "løvehullssitting". Jo flere forskjellige du tegner, desto vanskeligere blir de påtrykt i ditt sinn.
Når du kan skissere alle poser fra fantasi om sekunder, rengjør uten viskelær, er du klar til å lage oppskrift på kroppen.
Igjen, søk etter referanser for emnet ditt, men denne gangen er mer selektiv. Velg bare få av dem, men hver presenterer posen på den måten andre ikke kan. Prøv å finne en for en klar side, en forfra og eventuelt for baksiden og toppen av kroppen.
Skriv ut referansene med lavere opasitet. Du kan endre dem i Photoshop eller annen grafisk programvare, eller gjøre utskriften mer bleknet med skriverens alternativer. Du er velkommen til å bruke svart-hvitt-utskrift.
Se på alle referansene, og sammenlign dem med et diagram over en løve muskler. Tenk på kroppen fylt med enkle former vi har praktisert før. Hvordan kunne du bygge noe som ligner kroppen ut av det minste antallet som er mulig?
Bruk blyanten eller en kulepenn til å tegne skjemaene direkte på referansene. Gjør dem konsekvente på alle bildene - disse er 3D-skjemaer, og de bør følge perspektivet av posene. Gjør det så nøyaktig som mulig uten å bruke for mange former.
Hvis skissene dine blir rotete, skriv ut referansen igjen en gang til. Ta deg tid, fordi dette er et veldig viktig skritt!
Tips: Hvis du har en decently realistisk figur av dyret, innlemme den i analysen. Det er ikke noe bedre enn en 3D-modell når det gjelder å forstå form av noe!
Husk at dette er meningen å være din analyse - ikke kopier meg!
Denne øvelsen hjelper deg å forstå at selv lemmer ikke er flate, og de kan se annerledes ut enn du forventet i noen synspunkter.Gå tilbake til skissene dine fra øvelse 6. Bruk "kroppsordninger" som referanse, og legg 3D-skjemaene på "skjelettene". Når du gjør dette, vær ikke redd for å forenkle og endre strukturen. Din ordning bør tillate deg å raskt bygge inntrykket av et realistisk dyr uten å forlate mye til fantasien, men også uten overflødige detaljer.
Igjen, bruk et lysbildefremvisning av ditt valg og begynn å skisse, denne gangen med både rytmen og kroppen. På dette punktet bør det være enkelt for deg! Hvis ikke, sørg for at kroppene du tegner har alle nødvendige linjer, men ikke en linje mer. Se etter snarveier; se hvilke linjer som kan kobles til en og som du kan hoppe over.
Denne øvelsen er den tregeste, uten et klart sluttpunkt. Målet ditt er å utføre en grundig analyse av detaljene. Sketch øyne, nese, ører, whiskers, munn, tenner; analyser pelsfolder, deler av bein synlige under huden, hårets retning på hele kroppen. Bruk gode referanser for det, og stopp aldri med en.
Detaljer har sine egne tegne snarveier også, men denne gangen må du være mer forsiktig med å lage dem. Enhver feil i proporsjoner vil være tydelig synlig, så noen ganger er det bedre å la skissen være uferdig enn å dekorere den med misforstått detaljer.
Etter at alle disse oppgavene blir forutsigbare og kjedelige, kan du starte øvelsen som skal gi denne kunnskapen i tankene dine lenger. På dette punktet bør det være enkelt å gjøre - hvis det ikke er det, vel, du kjenner boret.
Slå på god musikk, eller en lydbok, eller hva du liker å lytte til når du gjør noe tankeløst. Bruk et stort sett med referanser og skisser dem alle, en etter en, raskt og effektivt. Din jobb for dagen er ferdig når du skjønner at du tenker på noe annet, og du skisserer automatisk - at skissene begynner å oppmøte uten bevisst innsats fra din side.
Problemet med minnet er at informasjon som ikke blir brukt raskt blir bortkastet. Det er ganske vanlig å være i stand til å tegne mirakler etter en treningsdag, og gå tilbake til et førskolenes nivå noen dager senere.
For å sikre at informasjonen forblir der, må du overbevise ditt sinn om at du trenger det. Og for å gjøre dette trenger du bare å bruke denne informasjonen regelmessig. Hver handling med bevisst tilbakekalling fungerer som en oppdatering av informasjonen. Det er som om det er en vei mellom ditt minne og din bevissthet, og jo mer du går det, desto bedre passer det for å gå. Men slutte å bruke det en stund, og banen vil forsvinne under gresset og ugresset.
Disse øvelsene handler bare om å tegne fra fantasi. Hvis du har praktisert løver, tegne dem nå uten noen henvisning. Bruk alle de posene du kan tenke på: jakte, hoppe, snike, ligge med pote opp ... Pass på at du ikke gjetter - at du tar all den informasjonen du trenger, akkurat fra minnet ditt. Jo ofte du gjør dette, jo mer tilgjengelig vil denne informasjonen være i fremtiden.
Og hvis du skjønner at du må gjette noe, fordi du glemte det eller aldri har lært det, kan du gjerne bruke en referanse for å lære dette. Det er ikke juks-læring er en konstant prosess, og å være i stand til å tegne et løve fra fantasi betyr ikke at du aldri vil finne noen av problemene. Med tiden vil det imidlertid være færre og færre av disse, hvis du virkelig fokuserer på emnet.
Ofte ser jeg folk som klager på at de ikke kan trekke seg fra fantasi. Jeg er sikker på at etter å ha gjort alle disse tidkrevende øvelsene, forstår du absurditeten som er skjult i disse ordene. Tegning fra fantasi er ikke en evne du har eller ikke. Det er en ferdighet, og det er en flerdimensjonal. Du kan kanskje trekke løver fra fantasi, og ulver kan fortsatt være et mysterium for deg.
Du må bestemme hva du vil kunne tegne av fantasi. Hvert emne vil forbruke mye tid og energi, og alt du lærer vil også kreve regelmessig praksis fra deg for å holde den i god form, så velg med omhu. Du trenger ikke å lære alt!
Jeg har en oppgave for deg. Når du hører noen som sier: "Jeg kan ikke tegne fantasi. Jeg vet hvordan et løve ser ut, men når jeg prøver å tegne det, ser det ut som et rot," forklar hvorfor de er. Å vite hva en tallerken smaker, betyr ikke at du kan lage mat uten oppskrift! Hvis de virkelig vil lære, vis dem veien. Sammen kan vi rote denne farlige myten ut!
Accentsconagua