Share
Hva du skal skapeHva er din minst favoritt kroppsdel å male? For meg er det sannsynligvis hendene. Men en ting jeg har lært over tid er at den beste måten å bli bedre på anatomi er å bare øve.
I denne opplæringen, la oss erobre vår frykt sammen ved å takle to hender. Vi starter med en fin fotostudie for øvelse, og deretter fortsetter å male en hånd fra bunnen av.
Hvis du bare har startet, velg et bilde av en hånd i en posisjon som er lett for deg. Når du blir mer kjent med strukturen i hånden, ta på flere studier med ulike utfordrende stillinger for langsomt å overvinne formen og følelsen av den menneskelige hånden.
For dette maleriet bruker jeg denne håndreferansen fra Envato Market.
Alt jeg virkelig trenger for denne studien er hånden, så føl ikke presset til å inkludere andre deler som resten av underarmen.
For å tegne denne hånden riktig, opprettet jeg et grovt spor over det opprinnelige bildet. Poenget med dette grove sporet er å vise meg alle viktige vinkler som er til stede i referansen. Du kan også øve tegnehender ved å bryte ned beinstrukturen, men jeg liker denne metoden fordi den hjelper meg å oversette det jeg ser på lerretet.
Opprett retningslinjer for å hjelpe deg å forstå vinklene for håndanatomi.Med sporet som en guide begynner jeg å tegne hånden med en Hard rund pensel. Start med utvendige former og vinkler og arbeid deg inn i detaljene.
Dobbeltklikk målingene på hver finger ved å se hvordan de alle retter seg mot hverandre. Når du er ferdig, kan den endelige skissen se slik ut:
Fyll bakgrunnslaget med en lyseblå farge som en fin kontrast mot huden. Bruk deretter en stor Myk rund pensel å male en myk, hvit prikk i midten for en rask radial gradienteffekt.
Deretter bruker du a Hard rund pensel med 100% hardhet å fylle hånden med en brunfargen på en Nytt lag. Når du er ferdig, endrer du Layer Blend Mode av skissen til Mykt lys og sett a Nytt lag over basen farge som en Clipping Mask.
Vi bruker dette laget i neste trinn for å skygge hånden.
Jeg elsker å takle skyggene til et maleri ved hjelp av Layer Blend Mode-metoden. Bare bruk Eyedropper Tool (I) å velge farger allerede på lerretet, og male dype skygger ved å male disse fargene på et lag satt til Multiplisere. Start med a Myk rund pensel å ligge i den første skyggen.
Med denne metoden kan du skygge hånden uten å måtte manuelt velge farger fra Color Picker. Fortsett å skygge hånden og vær oppmerksom på det opprinnelige bildet.
Over tid lærer du at det er deler av menneskekroppen som er røde enn andre. Dette er spesielt tilfellet med hender fordi du kan se dem lett spyle med blod eller til og med se et snev av blå fra blodårene dine. For å legge til litt varme på dette maleriet, sett en Nytt lag over skyggene til overlegg. Bruk en oransje farge for å male mer varme for en mer realistisk effekt.
Unngå å mette hånden med for mye varme; bruk det sparsomt for en fin effekt.Det er ikke nødvendig å gjøre hele hånden rød, så eksperimentere til du er fornøyd med resultatet.
Ikke motløs av den første skyggingen. Å oppnå stor realisme er noe som må utvikles gradvis over tid.
La oss legge til noen høydepunkter ved å sette en Nytt lag til Lineær Dodge (Add). Bruke Eyedropper Tool (I) igjen for å plukke opp nærliggende farger for å male høydepunktene. På grunn av den valgte modusen, vil fargene automatisk vises mye lettere enn de opprinnelig var.
Konsentrer høydepunktene på håndflaten og fingertuppene for dette trinnet.Fortsett å legge til høydepunkter på hånden din til du er klar til å fortsette.
La oss nå lage tekstur. Ingenting i naturen er helt glatt, spesielt hud. Velg Triangle Pastel børste fra Pensel forhåndsinnstillinger panelet og begynn å male en lys brun brun tekstur over hele hånden. Jeg vil også anbefale noen kornete tekstur fra denne Grunge penselpakken for denne effekten.
Øyeblikket har maleriet en mer realistisk stemning. Når du fortsetter å male, må du huske at du må glatte over litt av tekstur for å rydde opp maleriet litt.
Det er rundt denne tiden at jeg begynner å se alle elementene fungerer godt sammen, og at alt jeg virkelig trenger er å fortsette å forfine detaljene. La oss starte med å korrigere fargene raskt.
Gå til Lag> Nytt justeringslag> Kurver. Juster kurvene for RGB og Røde kanaler å skape mer lys og varme til maleriet.
Bruk nå a Nytt lag satt til Multiplisere å fordyre linjene på fingrene og håndflaten. Hvis noen av skyggeleggingene har blitt muddled fra tekstur, bruk så dette laget til å også tilpasse skyggene. Tegn dype rynker inn i huden ved hjelp av a Hard rund pensel (B).
Hårde børster over tid kan skape skarpe kanter som ser super utilsiktende ut i alle digitale malerier. Så begynn å blande huden og gjøre det glatt ved å bruke Smudge Tool (O) på 50% styrke.
Undersøk referansen din for å legge merke til noen små endringer i måten lyset lyser på huden. Fortsett å blande teksturene og begynn å avgrense kantene med a Hard rund pensel på 100% hardhet.
Forlat alltid de lyseste høydepunktene for ditt siste skritt. Maling skinner på huden hvor lyset vil reflektere på det fra bakgrunnen eller lyskilden.
Høydepunkter gjør eller ødelegger maleriet. Undersøk miljølys og skape vakker glans.Gå gjennom din maleri og opprett fine harde kanter for viktige detaljer som rynker, fingre og negler. Dette vil bidra til å sikre at de ikke virker uklare. Når du er ferdig, er her den endelige hånden.
Hater aksjer? Ikke bekymre deg, jeg har fortsatt deg dekket!
Studier er en god måte å forberede deg på å takle malerier som ikke er så tyngre referert. Så lenge du husker hva du har lært fra de forrige trinnene, forsikrer jeg deg om at å ta hånden fra bunnen av er mye lettere enn det ser ut til. La oss takle en annen hånd i neste del av denne opplæringen, med utgangspunkt i skissen.
Siden jeg ikke ønsker å løse noen problemer med anatomi, er mitt beste å tegne en hånd i den enkleste posisjonen som er tenkelig-rett på. Og en av måtene du kan unngå å stole på aksjer er å bruke deg selv som en modell.
Hold hånden rett foran deg, og prøv best å skissere hva du ser. Begynn å tegne de store figurene ved hjelp av a Hard rund pensel. Husk at hånden er delt inn i flere komponenter med hovedfeltpuden for hånden. Deretter strekker hver finger utover etter hvert som de reduseres i lengde.
Bruk enkle former for å forstå håndanatomi.Fingre blir litt vanskelig, så husk bare at bortsett fra tommelen, er hver finger oppdelt i tre seksjoner. Fullfør resten av tegningen, og ikke glem å legge til neglene, så vel som noen rynker.
Jeg liker alltid å få bakgrunnen ut av veien så snart som mulig. Den enkleste måten å gjøre dette på er å opprette en Radial Gradient Overlay. Høyreklikk det hvite bakgrunnslaget og velg Blandingsalternativer. Lag en kongeblå Gradient Overlay med følgende innstillinger.
Den fantastiske tingen om denne bakgrunnen er at den gir en rik kontrast mot huden for de neste trinnene.
Vi skal organisere lagene på samme måte som før. Begynn med en fin, flatt base med hudfarge etter eget valg, og anker deretter Nye lag på den basen ved å sette dem som Clipping Masks. Siden jeg refererer til min egen hånd for å forstå naturlige farger og detaljer, bruker jeg en middels brunfarget farge for basen.
Når du legger til nye lag, må du sørge for at de fremdeles klippes som masker til den opprinnelige basen.Sett skissen til Mykt lys slik at den passer perfekt inn i grunnfarge. Kontroller at innledende basefarge fortsatt er angitt som Forgrunnsfarge. Skjønnheten med å organisere lagene våre på denne måten er at vi ikke trenger å bekymre oss for noen av malingen som går utenfor kantene av hånden.
Hold dette i bakhodet, bruk et stort Myk rund pensel å male de første lagene av skygge på en Nytt lag satt til Multiplisere.
Reduser børstenes størrelse for å sikre at du får skygge på begge sider av hver finger. Husk at belysningen i ditt eget rom vil diktere belysningen av hånden hvis du bruker din egen som referanse.
Siden lyskilden kommer fra øvre venstre hjørne, konsentrerer jeg skyggene på høyre side av hånden.
Ikke bekymre deg for hvor mørkt det ser ut i utgangspunktet; Vi vil lyse opp snart!Undertonen for min skjønnhet er varm, så jeg må legge litt varme for å gjøre fargene mer realistiske. Lage en Nytt lag og teppe hånden med den samme brunfargen fra den innledende basen. Sett lag til overlegg for å sørge for at denne varmen påføres hånden.
La oss skyve fargene enda lenger. Velg Gradient Tool (G) og sett gradient til Forgrunnen til gjennomsiktig modus med 50% Opacity. Velg en lyserød farge og dra markøren nedover for å lage en rask Lineær gradient. Sett dette laget til overlegg og gjør deg klar for høydepunktene!
Tid å bli kvitt de irriterende linjene med noen høydepunkter! Sett a Nytt lag til Color Dodge. Nå maler høydepunkter med hvit på venstre side hvor lyset er mest til stede.
Ta en rask pause fra høydepunktene for å male noen realistisk tekstur. Bruke det samme Triangle Pastel Brush fra tidligere, male hvit tekstur over hele hånden så jevnt som mulig. Hvis teksten virker for intens, bare juster opacity til 60%.
Før du går videre til flere høydepunkter, ta denne anledningen til å glatte huden enda mer med a Myk rund pensel. I min første digitale studie brukte jeg en børste med en hardere kant, så det tok meg lengre tid å male det. Denne gangen, jeg vil redde meg selv for å smelte, så jeg graver mot en børste med 0-30% hardhet.
Bland, bland, blande for ultra jevn hud!La oss nå legge til flere høydepunkter ved å vise de subtile endringene i tonen over hånden. Bruke Eyedropper Tool (E) å sette Forgrunnsfarge til en brun brunfargen. Så gå til Fargevelger, sett det til lysstyrke, og flytt glidebryteren opp for å skape en lysere brunfargen. Fortsett å bruke denne metoden for å lage nye høydepunktsfarger for maleriet ditt når du trenger dem.
Jeg håper du fortsatt ser på din hånd som referanse! Nøkkelen til å male fingrene realistisk er å huske at de er skilt i tre seksjoner. Topp- og bunnseksjonene vil typisk være lettere, mens midten forblir mørkere.
Før og etter. Legg merke til den utrolige forskjellen disse uthevede delene gjør!Som du fortsetter å forfine høydepunktene, ikke glem å rydde opp de neglene! Glatt basen ut og maling en hvit spiker forlengelse. Trekk deretter et rent strekk av hvitt på hvert spiker for å få disse babyene til å skinne!
Polsk de neglene med litt glans og sørg for å legge til høydepunkter på knoklene!Det er ikke for mye igjen for dette maleriet enn å fullføre de gjenværende detaljene. Disse detaljene inkluderer å stramme opp skyggene for knoklene og skape rynkelinjer for hver finger.
Deretter bruker du a Hard rund pensel å rydde opp kantene på hver finger samt resten av hånden. Fortsett å male lyse hvite høydepunkter nær rynkelinjene og langs kantene på fingrene for en endelig kontrast mot bakgrunnen.
Sist men ikke minst, kan du enkelt farge rette dine digitale malerier ved å inkorporere Justeringslag. Selv om hendene mine er varme, vil jeg innlemme noen blåere toner. Gå til Lag> Nytt justeringslag> Fargebalanse og juster følgende innstillinger for tonene og Høydepunkter.
Fortsett å justere fargene til du er fornøyd med endringen. Prøv å holde endringene subtile slik at de ikke tar bort fra det store arbeidet ditt. Her er mitt sluttresultat!
Nøkkelen til å mestre anatomien over tid er å ikke bli motløs etter dine første forsøk. Konstant praksis bidrar til å trene hjernen din og bygge det riktige muskelminnet for å oversette det du ser på utrolig realistisk kunst.
Og når du har mestret små studier som dette, kan du gå videre til andre detaljer som ansikter og hår.
Jeg håper disse tipsene har hjulpet deg med å bygge mer tillit til din digitale maleri evne. Ta gjerne noen spørsmål i kommentarene nedenfor!
Og for flere digitale maleri tips, sjekk ut noen av mine andre opplæringsprogrammer:
Accentsconagua