Share
Ville du ikke elske å lære den utrolige kunsten å skygge? Det er mange måter du kan oppnå skygge på, men i dag vil jeg bryte ned en metode som gjør hele prosessen mye enklere ved å inkorporere Layer Blend Modes. La oss komme i gang!
Tipsene jeg viser deg fokuserer på bruken av skygge spesielt når det gjelder maleri i Adobe Photoshop, så det er viktig å ha minst en grunnleggende forståelse av lys og skygge teori.
Legg merke til hvordan jeg roterte den opprinnelige referansen til en posisjon jeg likte bedre. Da merker jeg raskt på hvilken retning lyskilden kommer fra for å forstå lys og skygge.Du kan også følge med med maleriet ved å laste ned denne Rose-lager fra Envato Market. Foto referanser bringer de faktiske teoriene til liv ved å sette eksempler på ekte lysforhold foran deg. Så dra nytte av dem når du kan!
Normalt når folk maler, enten det er tradisjonelt eller digitalt, starter de med et par forskjellige fargeprøver. Når du velger fargestifter, bestemmer du i utgangspunktet en helhetlig fargevalg før du begynner å male.
For eksempel, for denne herlige rose skisse, ville disse være noen stifter jeg ville bruke.
Her har jeg skilt ut fargene i forskjellige kategorier for høydepunkter, midttoner og skygger. Vær imidlertid oppmerksom på at vi ikke trenger disse fargene for metoden vi bruker!Hvis jeg ønsket å lage dette maleriet ved hjelp av disse fargeprøverene, ville jeg sannsynligvis sette dem på et eget lag øverst på panelet mitt for å sikre at jeg alltid hadde fargene tilgjengelig.
Fra et tradisjonelt synspunkt er hovedgrunnen til at vi gjør dette, fordi vi er begrenset til antall farger som er tilgjengelige for oss. Så hvis du bare har tre farger å male med, dessverre, er det hele omfanget av paletten din.
Mens tradisjonelle artister er begrenset i hvilke farger de kan bruke, har Photoshop et komplett utvalg av fargetoner og nyanser du kan innlemme i et maleri.Men når du går inn i verden med digitalt maleri, har du alle tenkelige farger like ved fingertuppene. Fordel denne oppfatningen så godt du kan, fordi å ha dette mange farger er både en velsignelse og en forbannelse.
Selv om du ikke trenger å bekymre deg for å løpe ut av en bestemt farge, kan du likevel løpe inn i problemer hvis du velger feil fargestifter.
Det er vanskelig å vite om fargestifter du velger, passer best for maleriet. Og hvis du velger farger rett ut porten som ikke fungerer godt sammen, har du store problemer.
Her er et eksempel på å velge fargestifter som ikke passer skissen veldig bra. Fargene er mørke og mørkere enn de burde være, men hvis du allerede har forpliktet seg til disse fargene, vet du kanskje ikke at de er dårlige til det er for sent.Det som skjer, spesielt med nybegynnere, er at du kommer til et punkt når du endelig skjønner at fargene er feil. Fordi du har kommet så langt, vil du sannsynligvis ikke begynne igjen, men du vet heller ikke hvordan du skal løse problemet, så all din innsats blir bare en annen kassert studie.
I dag vil jeg gjerne hjelpe deg å omgå din avhengighet av fargestifter ved å vise deg en metode som er mye enklere. For enkelhets skyld skal jeg bare kalle det Blandingsmodus.
Denne metoden lar deg male basetoner, midttoner og høydepunkter, alt uten å måtte bekymre deg for å velge de riktige fargene.
Jeg vet ikke om deg, men jeg har store engasjementspørsmål. Det er rett og slett ingen måte jeg skal male på bare ett lag. Helt ærlig, jeg finner det skummelt og skremmende.
Men hvis du vil unngå et rotete lagpanel, er det en flott måte å organisere lagene dine etter hvert som du maler. Dette er spesielt viktig for denne skyggeprosessen.
Første ting først, start med skisselaget over noen andre farger. Deretter lager du en basetone med en flat farge på et lag skilt fra skissen.
Deretter lager du et nytt lag og dedikerer det til skyggene. Angi passende blandemodus, og Høyreklikk laget til Sett som en klipsmaske. Gjenta nå det siste trinnet, denne gangen dedikerer et nytt lag til høydepunkter.
Unngå rotete malerier ved å sette nye lag som Clipped Masks til din basefarge.Ved å male på disse klippede lagene, vil du kunne være "innenfor linjene" av den opprinnelige basen fargen. Fortsett å legge til flere lag når du vil videreutvikle skyggingen.
La oss nå gå gjennom trinnene i denne teknikken med et virkelighetseksempel.
Standardskyggingen er delt inn i tre forskjellige trinn: basetoner, skygger og høydepunkter. Her er den generelle sekvensen av trinnene jeg tok for å male en studie av denne herlige rosen.
Siden denne studien bare blir brukt til å forstå skygge, lager du den første skissen ved å raskt spore referansen din ved hjelp av a Hard rund pensel.
Basissignalet er ganske mye bare den første flade du vil sette på lerretet, så alt du trenger å gjøre er å holde Blend Mode satt til Normal.
Her begynte jeg med a rik rød farge bruker en Hard rund pensel å fullføre skissen helt.
Nå for den magiske! Nøkkelen til å male skygger uten fargefargestoffer er å bruke blandemodus som skaper en mørkere effekt over grunnfargene dine. På et av dine klippede lag, sett inn Blend Mode til Multiplisere og bruk Eyedropper Tool (E) å sette Forgrunnsfarge til samme røde fra basen.
Selv om jeg fortsatt maler med den opprinnelige røde fargen fra basen, bruker skyggen en mørkere farge til maleriet fordi jeg har det på et nytt lag satt til Multiply.Når du begynner å male skyggen på dette nye laget, merk hvordan du bruker en mye mørkere farge fordi den blir multiplisert med den opprinnelige fargen. Hvis du vil ha en enda mørkere farge, bruk Eyedropper Tool (E) å plukke opp den mørkere skyggen som er på lerretet. Du kan også duplisere laget for å oppnå en dypere tone.
Selv om jeg foretrekker det Multiplisere, Du vil kanskje eksperimentere med disse andre Blandingsmodus som bidrar til å mørke områder for den perfekte skyggen:
Hvis du vil streve etter realisme, må du til slutt fjerne de harde svarte linjene fra skissen din. Du kan male over hver linje for å dekke dem individuelt, men prosessen vil være unødvendig lang. En alternativ måte å gjøre dette på er å sette skissen til overlegg eller Mykt lys. Øyeblikkelig blander skissen inn i maleriet for et mer realistisk utseende!
Høydepunkter kan virkelig lage eller knuse et maleri. Faktisk, følelsen som om maleriet ditt mangler noe, kan være en god indikator som du må markere. Gjør dette lett ved å sette inn Blend Mode til Lineær Dodge (Add). Akkurat som før bruker du Eyedropper Tool (E) å plukke opp farger fra nærliggende områder for å begynne å male høydepunkter. Øyeblikkelig er den anvendte fargen mye lysere på grunn av modusen som er valgt.
For å male høydepunkter, still inn Forgrunnsfarge til nærliggende farger med Eyedropper Tool. Du vil sjelden måtte åpne Color Picker med denne metoden.Miljølys og ytterligere lyskilder har en tendens til å påvirke fargeskjemaet til våre malerier mer enn vi skjønner. Dette påvirker også skyggingen. For å innlemme noen interessante effekter, eksperimentere med farge på en Nytt lag satt til heller Color Dodge eller overlegg.
Litt går langt. Eksperimenter med forskjellige farger og blandingsmoduser for effekten du ønsker.For å få rosen til å virke varmere, konsentrert jeg en lys nyans av oransje mot de øverste kronbladene.
Til slutt er det alltid en god ide å fullføre maleriet ditt ved hjelp av lag satt til Normal. Siden alle farger du trenger allerede er på lerretet, kan du bruke de samme fargene til å rydde opp områder som fortsatt trenger arbeid. Dette er grunnen til at Eyedropper Tool (E) kommer til nytte, fordi du sjelden trenger å få nye farger fra Fargevelger.
Her er den endelige studien. Selv om jeg aldri valgte farger spesielt for skyggene eller høydepunktene, var jeg fremdeles i stand til å oppnå dem ved hjelp av en rekke Blandingsmodus. Og for å intensivere fargene enda mer, justerte jeg dem raskt Fargebalanse.
Fargestifter er gode for tradisjonell kunst, men er ikke helt nødvendige for digitale malerier. Du kan oppnå utrolig skygging ved bare å utnytte Layer Blend Modes.
Jeg håper denne artikkelen har vist deg den bemerkelsesverdige allsidigheten til Photoshop. Selv om du ikke er så avansert i teknikk, kan du alltid stole på det for å gjøre prosessen mye enklere.
Gi meg beskjed hvis du har noen spørsmål i kommentarene nedenfor! Og for flere digitale maleri tips, sjekk ut disse artiklene:
Accentsconagua