Intervju med Bubblefriends Creator Sascha Preuß

Møt Sascha Preuß fra Tyskland. Sascha fungerer som frilans Illustrator. Han skaper massivt søte tegn og i tilfelle av BUBBLEARMY, onde søte tegn. I dette intervjuet snakker han om trening i tegning og design. Vi vil også oppdage hvor han finner inspirasjon, arbeidsflyt og arbeidsmiljø, hans lidenskap for tegning og karakterdesign, samt hva vi kan forvente av Sascha i fremtiden.

1. Hei Sascha, vær så snill å fortelle oss litt om deg selv, hvor du er fra, og hvordan du startet på dette feltet? Hvor lenge har du designet tegn og illustrert?

Hei, jeg er illustratør fra Tyskland. Jeg studerte grafisk design og siden jeg ble utdannet i 2003 har jeg jobbet som frilanser. Under navnet bubblefriends Jeg lager fargerike vektorgrafik.

Egentlig startet jeg boblefriends-domenet i 1999. På den tiden var jeg en lovstudent som bestemte seg for å kaste seg i studiene for å studere design i stedet. Så jeg valgte å okkupere meg selv med min hobby på et profesjonelt nivå, som jeg alltid har elsket å tegne og lage ting.

2. Skissene dine er utrolig. Er du profesjonelt trent i illustrasjon? Hvor har du trent i karakterdesign, eller er dette en ferdighet du har tilpasset? Eventuelle råd for begynnende karakterdesignere for å forbedre tegningens ferdigheter?

Takk. Jeg har tegnet veldig mye siden jeg var liten gutt. Det var alltid min hobby. Selv om jeg ikke er virkelig profesjonelt opplært i illustrasjon, var jeg alltid interessert i dette domenet. Jeg elsket å se kunst og prøvde mange kunst teknikker. Det var heller ikke en karakterdesignklasse. Etter å ha spilt i min lovstudier ønsket jeg å hente de tapt årene, så jeg har brukt hele tiden med tegning.

Jeg har deltatt i flere livstegningskurs. På noen dager pleide jeg å tilbringe 5 eller 6 timer livstegning. Det var bra! Mitt råd for folk som ønsker å forbedre sine ferdigheter er å tegne daglig. Det kan sammenlignes med trening innen førsteklasses sport. Tren intensivt og daglig, da jeg tror at livstegning er den beste metoden for å forbedre dine ferdigheter.

3. Hvordan utviklet du fokus på søte tegn? Var dette en livslang lidenskap, eller noe som vokste over tid?

Jeg anser det ikke for å være en livslang lidenskap. Først gjorde jeg det for moro, men da utviklet det seg for å være min topprioritet når det gjelder tegning. Jeg vet egentlig ikke hvorfor tegnene er alltid søte. Jeg elsker bare å lage søte.

Selv de BUBBLEARMY tegnene endte med å være søte. Egentlig disse gutta prøver ikke å være søte, men jeg tror de er. Det er flott å leke med det. Forresten var min første kontakt med karakterdesign en artikkel om vinyl leketøy av Nathan Jurevicious i et tysk designmagasin. Jeg var så imponert over at jeg umiddelbart ga meg med Adobe Illustrator for å lage mine egne tegn.

4. Kan du fortelle oss om Bubblefriends og Bubblearmy-prosjektene? Hvordan kom de til og hvor går de??

De fleste av mine boblefriends-prosjekter er selvstartte. I disse prosjektene er jeg helt fri til å gjøre det jeg vil gjøre. Jeg forbedrer mine illustrative ferdigheter og skaper nye tegn som ikke behøver å være egnet når det gjelder spesielle kunde ønsker. Det betyr ikke at jeg ikke liker å gjøre oppdragsarbeid, men jeg foretrekker å okkupere meg selv med BUBBLEARMY ting. Det er veldig bra!

BUBBLEARMY startet med COMMANDER-figuren. Jeg ønsket å skape en ond skapning. Hvem kan være mer ond enn noen som ser fin og søt ut? Det er så mange mennesker som liker ham, så jeg bestemte meg for å lage en hel hær av dem. Flere tegn vil følge.

5. Hvis du kunne remake verden, hva ville det bli gjort av, og hvordan ville dine tegn passe inn?

Jeg liker filmen "Hvem rammet Roger Rabbit?" som er verden jeg vil gjerne leve i. Mine tegn ville leve blant alle andre og det ville være en fin og vennlig verden. Kanskje ikke så mye om BUBBLEARMY-gutta er dine naboer! Med mange ballonger, rosa skyer og iskrem for gratis selvfølgelig.

6. Hva er dine inspirasjonskilder på daglig basis? Og hva er dine kunstneriske påvirkninger? Noen lokalsamfunn eller blogger på nettet du besøker ofte? Noen må se tegn design ressurser du vil anbefale? Hvordan
har Twitter hjulpet deg med nettverk og deler arbeidet ditt?

Inspirasjon er rundt, hvis du prøver hardt nok, er det mye å finne. Internett er en god kilde til inspirasjon. Flickr er en av mine favorittinspirasjonskilder.

Dessuten elsker jeg å lese bøker. Når det er et stort prosjekt, går jeg til det lokale biblioteket og søker i bøker. Jeg elsker arbeidet til Osamu Tezuka, gamle animasjonstegninger av Disney-studioene, Mary Blair, Akira Toriyama. Jeg besøker ofte Drawn.ca og Ilikecharacters.com.

Twitter er fantastisk å bygge nettverk. Det hjalp meg til å komme i kontakt med fantastiske mennesker, og det er et flott verktøy for å gjøre kunstverket ditt sett. Hvis du jobber innen kunst og design, bør du ikke gå glipp av det.

7. Etter at du har lest Vector Plus-opplæringen "Lag en lykkelig treillustrasjon med boblevenner", fant jeg ut at du liker å gjøre en tett skisse først før du går inn i vektor, er dette alltid tilfelle? Hva er din arbeidsflyt som i å gå til vektor?

Å ja! Skissen er det viktigste for å skape god vektorkunst. En god skisse skiller arbeidet ditt fra det meste av det du finner på nettet. Jeg kan ikke lage vektorer uten å planlegge og skisse dem.

Jeg ser ofte vektorverk som bare bruker figurer fordi verktøyet ønsket det. Men selve programmet bør ikke definere utseendet på separate elementer. Det burde være illustratørens oppgave. Ellers blir bildet et billig og uprofesjonelt preg.

Når det gjelder arbeidsflyten, praktiserer jeg en bestemt type rutine. Først lager jeg små miniatyrskisser, etterpå en større skisse som inneholder alle elementene som dukker opp igjen på vektorgravet. Deretter tegner jeg alt i kontur, farger det og legger til skygger.

8. Hva er dine valgte kunstvåpen? Støtter du på annen programvare enn Illustrator? Foretrekker du en bestemt type papir eller tegnefelt? Har du en heldig blyant? Hva ser du ut på kontoret din?
som?

Jeg elsker å tegne med vanlige blyanter. Jeg er en stor fan av Adobe Illustrator. Jeg tror det ikke er noe program så godt som dette, og det er også grunnen til at jeg alltid jobber med det. I løpet av andre prosjekter jobber jeg noen ganger med Photoshop, InDesign, Illustrator og en enkel mus som fungerer.

Jeg har en blyant du kan bytte til en kulepenn som var en gave fra kjæresten min - det er min heldige blyant. Kontoret mitt ser veldig kaotisk ut. Jeg kjøpte en ny Apple i år som er hjertet av kontoret mitt. Det er omgitt av mange kunstbøker, noen leker og en stor samling av mange typer papir. I tillegg er jeg kunstlærer for å male med akryl, og jeg kjører tegningsklasser, så kontoret mitt er fullt av mange kunstforsyninger som: pensler, blyanter, tresnittrekvisita, etsningsartikler og så videre.

9. Er det noen typer arbeid du vil utfordre deg med neste? Kan vi se Bubblearmy som et sett med vinyl vinyl leker? Har du noen animasjon planlagt? Jeg la merke til at du jobber på en større skala, er dette en ny type utfordring for deg å jobbe i større skala?

BUBBLEARMY designer vinyl leker? Å, det ville vært flott. Det er en av mine drømmer, å ha min egen designer vinyl leketøy serie. Ja, jeg vil prøve å få det til å skje. Animasjon er et veldig interessant domene. Problemet er at det er svært tidkrevende og arbeidskrevende å skape en god animasjon. For øyeblikket er det ikke mulig. Den større skala plakaten var et kommisjon arbeid som jeg planlegger å selge endret.

10. Er det et sted å kjøpe arbeidet ditt, eller har du det som kommer? Har du gjort noen inntekter fra direkte salg, eller er du glade for å få dette til å skje? Har du prøvd noen uvanlige inntektsstrømmer for tegnene dine, som lisensiering eller noe annet?

Jeg jobber på en butikk hvor jeg kan selge trykk på mine verk, klistremerker, merker, t-skjorter og så videre. Jeg håper det vil løpe i slutten av august 2009. For fremtiden planlegger jeg å utføre flere utstillinger. Den siste var i 2008. Det var veldig vellykket jeg kunne selge noen kunstverk og fikk god tilbakemelding.

11. Takk for intervjuet Sascha! Vil du gi råd eller tips til kunstnere som jobber hardt for å lykkes i dette kreative arbeidsområdet?

Jeg tror å jobbe hardt er nøkkelen. Fortsett å jobbe! Alt du gjør bør du gjøre for deg selv. Ha det gøy! Og gjør alt for å få arbeidet ditt sett.

Sascha på nettet

  • Bubblefriends.de
  • Bubblearmy.com
  • Bubblefriends på Twitter
  • Flickr Stream

Abonner på Vectortuts + RSS-feed for å holde deg oppdatert med de nyeste vektoropplæringene og artiklene.