Lag en Aurora Borealis Design i Illustrator

For å gjenskape lysmønstrene i Aurora Borealis vil du sannsynligvis vende deg til Photoshops filtre og effekter. Bruk Illustrator, og du vil ikke bare oppnå et fantastisk sluttresultat, men du får også fordel av fleksibiliteten ved å jobbe med vektorer. Dette er en mellomledd opplæring som belønner deg med et attraktivt skrivebordsbakgrunn for din innsats!


Trinn 1: Begynner bakgrunnen

Vi begynner med å lage vår bakteppe av nattehimmelen. Sett et rektangel på 1680 piksler med 1050 piksler på din tavle og gi den en farge på # 151121.


Trinn 2: Bakgrunnsmesh

Velg Gradient Mesh Tool og klikk tre ganger på rektangelet for å segmentere det i tolv områder.

Tall, dimensjoner og farger i hele denne opplæringen er vilkårlige, bruk hva verdier du ønsker. Har du noen gang sett Nordlysene like i to forskjellige bilder?


Trinn 3: Bakgrunnsgradienter

Gjenta fargene du ser nedenfor ved å klikke på Direct Selection-verktøyet og velge hvert maskepunkt enkeltvis. Når du har valgt, kan fargen, posisjonen og håndtakene til et maskepunkt endres.

For mer detaljer på Mesh-verktøyet, ta en titt på Rype's tut på Create a Glowing Abstract Light Vector Graphic.

Skulle du ønske å kopiere disse fargene nøyaktig, er det en prøvepalett.


Trinn 4: Stjernene

Vi har for tiden blitt ferdig med bakgrunnen, nå la oss konsentrere oss om å sprede noen få stjerner rundt.

Gjør deg selv en sirkel med Ellipse-verktøyet, og kopier og lim deretter på plass (Command + C, Command + F). Med den valgte nye sirkelen, gå til Objekt> Transform> Skala, og skala den til 25%. Gi den en Normal gjennomsiktighet på 40% og farg det # F2D0DC. Velg den opprinnelige sirkelen, gi den en Color Dodge-gjennomsiktighet på 0%, og farger den # E52266.


Trinn 5: Blanding

Velg begge sirkler og gå til Objekt> Blend> Blandingsalternativer. Velg Spesifikke trinn i rullegardinmenyen, og skriv inn 25 som beløpet, og klikk deretter OK. Gå nå til Objekt> Blend> Lag.


Trinn 6: Bright Center

Bruk Direct Selection-verktøyet og klikk på midten av den mindre sirkelen. Kopier og lim inn på plass (Command + C, Command + F). Gi nå den resulterende sirkelen en Normal Opacity på 90% og farg den hvit (#FFFFFF).


Trinn 7: Kontrollerer stjernen

Plasser det som har blitt din første stjerne på den mørke bakgrunnen for å kontrollere at gjennomsiktigheten og blandingen har gitt resultatet du ønsket.


Trinn 8: Alternative farger

Gjenta dette flere ganger ved å lage en liten samling blandede sirkler, alle med forskjellige farger.


Trinn 9: Melkeveien

Kopier og lim inn (Command + C, Command + V) stjernene dine, plasser dem tilfeldig rundt bakgrunnen din. Endre Opacity og skalere dem når du går. Når de er på plass, gruppere dem sammen (Command + G).


Trinn 10: Klargjør en Opacity Mask

Lag et rektangel over de grupperte stjernene dine, så gir Gradient-verktøyet en gradient som ligner på det som vises nedenfor. Det skal gå fra hvitt til svart vertikalt og begynne ganske langt ned rektangelet.


Trinn 11: Velg objektene

Med valgt gradientrektangel gå til Velg> Neste objekt nedenfor. Dette vil velge objektet rett under ditt gradientrektangel. Hold nede Skift og velg rektangelet også. Du bør nå ha de grupperte stjernene og det valgte gradientrektangelet.


Trinn 12: Lag en Opacity Mask

Klikk på menyen i Transparent-panelet og velg Lag oppaktsmaske.

Stjernene vil ha tatt en blek maske, slik at de skinner helt gjennom det hvite i rektangelet og blir usynlig bak det som var svart. Alt i mellom vises med riktig klarhet. Stjernene dine vil være mindre synlige mot bunnen av himmelen.


Trinn 13: Auroraen din (Prøv å si det sent på en fredagskveld)

Ok, vi har jobbet med vår nattehimmel og stjernene stiplet rundt den. Nå er det på tide å takle lyseffekter. Begynn med å gjøre et rektangel med mer eller mindre proporsjonene vist nedenfor og med en mørk lilla farge på # 130119.


Trinn 14: Gradient Mesh

Mens ingen gjenstander er valgt, sett en farge på # 7CA491 i verktøylinjen, og velg deretter Gradient Mesh-verktøyet. Klikk på ditt nylig opprettede rektangel omtrent hvor det vises for å lage et maskepunkt med fargen du nettopp har valgt.


Trinn 15: Masse Mesh Points

Gå langs den eksisterende horisontale nettbanen med Gradient Mesh-verktøyet og legg til rundt tjue nye punkter. De vil alle automatisk arve fargen til den første.


Trinn 16: Flere Mesh Points

Det blir litt meshy (som Sean Connery sa en gang), men en siste maskebane før vi kan begynne å fargelegge vårt lys. Plasser den omtrent halvveis mellom toppen og bunnen av rektangelet for å gi deg følgende resultat.


Trinn 17: Topp og troughs

Etter å ha fullført nettverket, ta direkte valgverktøyet, og en etter en hev noe av maskepunktene for å lage topper. Dette er igjen helt tilfeldig, og det er opp til deg hvor mange du øker eller senker og hvor langt.


Trinn 18: Coloring Mesh Points

Velg enkeltpersoner eller grupper av maskepunkter på den første av de horisontale nettbanene du opprettet og subtilt endre fargen sin. Vi prøver å skape bevegelse med denne effekten, så prøv å gi inntrykk av at områder faller bort eller kommer nærmere.

Igjen, her er en prøvepalett av fargene i dette eksemplet, bare hvis du trenger dem.


Trinn 19: Konvolutt Forvreng

Vi må skape bølger i vårt objekt for det endelige forslaget til bevegelse. Det er sannsynligvis mulig ved å endre håndtakene på dine maskepunkter, men du vil ikke gjøre livet ditt enkelt. I stedet gjør vi oppmerksomheten til Illustrators Envelope Distort-funksjon.

Hold nettverksobjektet ditt valgt og gå til Objekt> Konvolutt forvreng> Lag med maske. Det er flere måter å manipulere et objekt på, Konvolutt Forvrid, denne måten vil legge til et nytt nett over rektangelet ditt med så mange poeng du bestemmer.


Trinn 20: Definer konvolutten

I dialogboksen Envelope Mesh velger du hvor mange rader og kolonner du vil jobbe med, og deretter klikker du på Forhåndsvisning for å få en ide om hvordan det vil se ut. I dette tilfellet har jeg holdt det relativt enkelt med bare to rader, men jo færre meshpoeng du endrer, jo jevnere blir det resulterende skjemaet.


Trinn 21: Skjær

Før vi legger til bølger, skar vi rektangelet for å plaske det over himmelen i ett enkelt trinn. Velg skjærverktøyet, og klikk deretter på venstre eller høyre side av konvoluttmaskobjektet, og dra for å skjære det, som vist nedenfor. Hold Shift nede mens du gjør det for å sikre at toppene og troughs forblir vertikale - ikke nødvendig, men hjelper den endelige effekten.


Trinn 22: Forvreng

Etter å ha spilt rundt med Gradient Mesh objekter, vil dette være en annen natur for deg. Med Direct Selection-verktøyet kan du endre konvoluttmesh-punktene enkeltvis eller i grupper for å lage glatte bølgebrytende former. Bøy håndtakene på hvert punkt og prøv å skape konsistent bevegelse i objektet. Tenk deg at du tørker objektet oppover og til venstre.


Trinn 23: uskarphet

Nå kommer vi et sted.

Med din forvrengte, skjærede, fargede, meshed rektangel valgt, gå til Effekter> Uklarhet> Gaussisk uskarphet. I dialogen som vises, velg mengden av uskarphet du vil ha. I mitt tilfelle er 3 piksler fine, men du kan sjekke hva objektet ditt vil se ut i forhåndsvisningspanelet og justere på riktig måte.

Merk: Hvis du har tenkt å skrive ut det resulterende bildet, må du kontrollere at uskarpheten rasteriseres i høy oppløsning. Som standard blir sløret rastered med 72 dpi for å optimalisere behandlingstid, men for utskrift er det sannsynligvis at du trenger 300 dpi. Gå til Effects> Document Raster Effects Settings for å endre dette.


Trinn 24: Gjennomsiktighet og posisjon

Gi objektet en lysere gjennomsiktighet, så skala og plasser den over bakgrunnen og stjernene dine. Lysere gjennomsiktighet av objektet ditt vil forårsake områder som er mørkere enn det som er under for å forsvinne. Du vil bli igjen med fluorescerende bølger og stjerner som skinner gjennom dem.


Trinn 25: Etterbehandling

Lag en sekundær Aurora (kanskje mindre, mindre ugjennomsiktig og sløret mer) og plasser et sted blant dine gjenstander. Grupper alt sammen, sett deretter et rektangel på 1680 px med 1050 px på toppen. Velg alt og trykk på Command + 7 for å bruke dette rektangelet som klippemaske.


Konklusjon

Ferdig! Etter å ha fulgt disse tjuefem kortfattede trinnene, bør du ha noe attraktivt og unikt å dekorere skrivebordet med! Det er lite lurt at de kjente menneskene på Apple kjente aurorasens estetikk med sin siste OSX-utgivelse. Den større versjonen er tilgjengelig her.

Abonner på VECTORTUTS RSS-feed for å holde deg oppdatert med de nyeste vektoropplæringene og artiklene.