Share
Etter en titt på Mattes portefølje vil noen tro at dette er en veterans arbeid med stor dyktighet, men de fleste av dere ville bli overrasket over å finne ut at han bare er 17. Med en fantastisk stil som integrerer 2D og 3D grafikk, alder er ikke en faktor for ham. Matthew gir gode råd i dette intervjuet. Han snakker også om å planlegge skolen neste år, hvordan han lager sitt 3D-arbeid, og mye mye mer. Det er mye å lære i dette intervjuet, så vi kan komme inn i det!
Hei, jeg heter Matthew Faria. Jeg er 17 år gammel. Jeg bor i byen São Paulo i Brasil, og jeg planlegger det neste året å delta på et grafisk design college. Jeg husker ikke hvorfor jeg startet på dette feltet, jeg husker bare at det var i 2007. Jeg startet med små arbeider som signaturer og noen bilder for personlig bruk. I slutten av 2007 begynte jeg å jobbe mer med storskala stykker, modelleringsobjekter og scener i Cinema 4D med postproduksjon i Photoshop.
Eagle Shot
I den tiden jeg begynte så jeg mye arbeid med denne blandingen av 3D med noen elementer opprettet i Photoshop, likte jeg og brukte min egen stil. Jeg synes det er kult hvordan objekter i den tredje dimensjonen blander seg i virkelige ting, som dyr og mennesker, det er noe veldig interessant.
Kjernefysisk fusjon
Konseptet med dette arbeidet var å representere naturens opprør mot menneskeheten, det kan være et overbruddskonsept, men jeg likte måten jeg representerte den på. Det var veldig annerledes enn hva folk vanligvis gjør når dette temaet brukes.
I utgangspunktet er det nødvendig å observere hvordan integrasjonen vil bli gjort, om den vil kombinere eller ikke. Da jeg gjorde dette arbeidet, brukte jeg et materiale i gjengivelsen gjort i Cinema 4D som virket som en gammel gren og kombinert med lageret som jeg ville jobbe med senere. Mange ganger prøvde jeg denne integrasjonen, men det virket ikke. Hemmeligheten er å fortsette å prøve og søke etter bedre alternativer for å gjøre det. Du vil ha noen arbeider der du ikke får det rett ved første forsøk.
Naturens hevn
For mine verk i 3D bruker jeg Cinema 4D, og bare i ett stykke jeg brukte Poser, det er et flott program, men jeg hadde ikke tid til å jobbe mer med den. Det jeg bruker mest er Cinema 4D. Og noen råd jeg vil gi til de som starter er å søke gjennom de grunnleggende veiledningene om modellering, og deretter lage din egen teknikk og din egen stil. Tutorials er laget for å lære å ikke bli kopiert, det er et spørsmål om praksis og kreativitet.
Intrinsic Nature
Min idé om dette arbeidet var å skape en person uten følelser uten sjel, "hjerteløs", så jeg ble lagt til robotdeler som er hovedkort, røyk, og i Cinema 4D jeg modellerte noen svarte ledninger for å øke visuelt arbeidet mitt, det var veldig gøy. Jeg ville virkelig vite hvordan å tegne, det maksimale jeg gjør er små detaljer og de endelige justeringer.
Hjerteløs
Som jeg har tenkt å forfølge en karriere med det jeg gjør, ser jeg ikke dette som en jobb, jeg ser dette som underholdning, noe som slapper av meg når jeg gjør det, og dette var det viktigste jeg har lært. Mens jeg har det gøy å gjøre det, det er det jeg skal gjøre, og det er det som betyr noe. Ikke stopp ved første forhindring eller den første dårlige kommentaren om arbeidet ditt, fortsett og ikke stopp. Dette er det viktigste konseptet. Jeg bruker dette i arbeidet mitt og prøver alltid å forbedre og skape nye ting. Å være lykkelig er det som betyr noe.
Cyanide
Jeg har ikke en "stor" teknikk, det jeg gjør er enkelt. Hemmeligheten er å bruke enkle teknikker, men bruk dem forsiktig med detaljer, som gjør at det blir stort.
Press
Du er velkommen Emil! Takk for muligheten. Ha det gøy med det du gjør og fortsett å øve, aldri gi opp!
Oppstand
Levende farger
Abonner på Psdtuts + RSS-feed for de beste Photoshop-knappene og artiklene på nettet.
Accentsconagua