Bli med meg og følg denne gledelige og meditative opplæringen hvis du ønsker å lære noen enkle fargesteknikker i Adobe Illustrator. Vi bruker Mesh Tool mens du tegner en søt tegneserieku, som flyter i yoga Lotus Pose over en grønn eng. Ta tak i musen eller pennepennen, slapp av, og la oss komme i gang!
Begynn med å lage en grov skisse, enten på papir eller digitalt. Du kan bruke bildet mitt, som jeg doodled med Blyantverktøy (N) rett i Adobe Illustrator.
Først av alt skal vi danne hovedformene i hodet. Bruke Avrundet rektangelverktøy med 50 px hjørne radius å gjøre en jevn form for nesen, og bruk Warp Tool (Shift-R) (Du kan sjekke verktøyinnstillingene mine i skjermbildet nedenfor) for å deformere nesen, noe som gjør en liten bule på sin øvre del. Legg kuens underleppe og kjed det også, dra den nedre delen ned litt.
Bytt fyllfarge på nesen til mer av en hudtone, og legg til et elfenbenfarget hodebunn ved hjelp av Ellipseverktøyet (L). Send hodeformen til Tilbake (Shift-Control- [) og tegne et par avrundede former med Blyantverktøy (N), eller bruk Ellipseverktøyet (L) så vel som å legge til to squashed ellipser.
La oss legge til de grunnleggende hornformene til kuens hode. Lag en squashed ellipse og hodet til Effekt> Warp> Arc, setter inn Horisontal Bend verdi til -7% for å gjøre formen blob i bunnen. Objekt> Utvid Utseende og bruk Bue effekt igjen, denne gangen setter du inn Vertikal Bend verdi til 60%, gjør vår form litt buet til venstre.
Lag et annet horn og legg begge bak den grunnleggende hodeformen.
Gå videre til koens kropp. Opprett et annet avrundet rektangel, plasser det under alle andre former, og rediger det med Warp Tool (Shift-R), gjør det bredere på bunnen.
Tegn en buet stammeformet form med Blyantverktøy (N) (øke gjengivelse av Blyantverktøy for å gjøre formene jevnere) og danne en avrundet hov, som minner om en hestesko. Dupliser den opprettede armen og plasser den speilet kopien på den andre siden av kroppen ved hjelp av Reflekteringsverktøy (R).
La oss nå danne kuens ben, og sette dem i den velkjente Lotusposisjonen. Først legger du til en deformert ellipse for den bakre delen av beinet, og fyller den med en litt mørkere farge enn andre kroppsdeler. Bruk deretter Blyantverktøy (N) for å danne den buede smale formen for den forreste delen av beinet. Gjør tippen gaffel og skildrer en hov.
Sett en mørkbrun frihåndsform over hoftedelen og bruk Krysse funksjon av Pathfinder panel for å kutte ut unødvendige deler. Ikke glem å duplisere benformen før du bruker Pathfinder funksjoner, da det vanligvis sletter begge interaksjonsobjekter.
La oss begynne å fortrylle bildet vårt fra det aller første elementet som vi har skapt: Kuens nese. Velg formen og gå til Objekt> Opprett Gradient Mesh. Sett 4 for rader og 3 for kolonner mengde i popup-vinduet, og klikk OK.
Nå den morsomme delen! Beveg deg med Direkte utvalgsverktøy (A) og begynn å fargelegge ved å velge to øvre ankerpunkter i midtdelen av nesen og gjøre dem lettere enn den grunnleggende neseformen. Deretter velger du alle ankerpunkter ved kantene i vår form og gjør dem mørkere og danner en skygge langs omkretsen. Du vil merke at formen blir mer tredimensjonal og glatt på en gang.
Bruk samme teknikk for å fargelegge kuens munn, noe som gjør den øvre delen mørkere. Du kan snu formen til mesh direkte med Mesh Tool (U) ved å klikke på objektet og deretter legge til så mange rader og kolonner som du trenger ved å klikke på Mesh Tool (U) igjen i forskjellige deler av formen din (jeg klikker vanligvis i midten og på kantene av objektene).
La oss legge til litt omgivende belysning for å gjøre overflaten enda mer realistisk. Ta Mesh Tool (U) og klikk på de sentrale vertikale og horisontale linjene nærmere kantene, slik at du lager flere flere rader og kolonner (linjene vil krysse i stedet du har klikket).
Ta nå Lasso Tool (Q) og velg punktene på de nyopprettede linjene, noe som gjør dem litt mørkere. Deretter velger du bare de ytre punktene hele veien langs formens kant. Trykk og hold inne Skifte nøkkel hvis du ikke kan velge alle punktene samtidig. Til slutt fyll de valgte punktene med lysere rosa farge, slik at kantene lyser.
La oss prøve samme fargemetode for kuens hode. for det første, Objekt> Opprett Gradient Mesh med 3 rader og 4 kolonner. Legg til 2 flere rader og 2 kolonner svært nær kanten, langs hver side av formen, ved hjelp av Mesh Tool (U). Velg deretter de parene av ankerpunkter som ligger ved siden av kanten, og fyll fyllfargen mørkere beige, slik at du får den sentrale fargen i elfenben. Som vi ser, formen blir bulged og ser mer ut som en kule.
Gjør det samme trikset med Lasso Tool (Q) å skape en omgivende okklusjonseffekt. Velg de ytre ankerpunktene langs formen på formen og gjør dem mye lettere, som om det er en ekstra lyskilde bak vår karakter.
Når du er fornøyd med fargene, deformere hodet med Warp Tool (Shift-R), gjør den nederste delen bredere enn toppen.
Flytt til høyre øre, denne gangen setter du inn rader verdi til 3 og kolonner til 2 i Lag Gradient Mesh alternativer vindu. Legg til flere maskelinjer langs kanten av formen og bruk de samme fargene som på kuens hode for å bevare den generelle karakterpaletten.
Legg den indre pinky delen av øret og bruk Reflekteringsverktøy (R) å speile øret over Vertikal akse, plasserer kopien på den andre siden av hodet.
La oss gå videre til hornene og gjøre dem skinnende og glatte! Lage en Gradient Mesh med 2 rader og 2 kolonner og legg til flere flere rader og kolonner med Mesh Tool (U), gjør cellene i nettgitteret mindre.
Velg en kolonne av ankerpunktene nærmere den venstre kanten og fyll den med lysebrun farge, og gjør et lyst høydepunkt. Velg deretter den tilsvarende kolonnen på motsatt side av hornet og gjør det mørkere. Legg til mild omgivelsesbelysning langs grensen til formen og farg det andre hornet på samme måte, eller erstatt det med en kopi av den ferdige.
Flytt til den sentrale delen av kroppen, noe som gjør det bulging og tredimensjonal, akkurat som vi gjorde med hodet.
Når det gjelder armen, må du kanskje justere nettverket litt med Direkte utvalgsverktøy (A) som det kan se ut deformeres først når det påføres en buet form. Velg og flytt ankerpunktene og håndtakene med Direkte utvalgsverktøy (A) akkurat som vi gjør det med en vanlig sti. Farge armen for å matche de andre delene av kuens kropp.
Begynn å fargelegge "hånden" eller øvre hoveden. Legg til nye maskelinjer med Mesh Tool (U) en etter en ved å klikke på utseendet på formen. Dette kan virke litt vanskelig, men prøv å legge linjene langs formen, slik at de blir buede, slik at hoven ikke ser flat ut. Velg fargen fra hornene ved hjelp av Eyedropper Tool (I) og gjør hoven skinnende.
Som du ser, har hvert ankerpunkt i nettverket fire ankerhåndtak. Du kan flytte og redigere dem med begge Direkte utvalgsverktøy (A) og Konverter Anchor Point Tool (Shift-C) for å få et realistisk resultat.
Det neste elementet i sin tur er den indre (eller øvre) delen av kuens ben. Prøv å gjøre det litt mørkere som det er lengre fra betrakteren enn den fremre delen og er dekket i skygge fra kroppen.
Fortsett til den fremre delen av beinet. Gjør spissen mer avrundet for å gjøre nettgitteret jevnere.
Følg den vanlige prosessen - legg til flere rader og kolonner med Mesh Tool (U), plassere dem nærmere kantene. Til slutt, bruk fargene, legg en lys overton i midten og langs formens grense.
Vær oppmerksom på området der to deler av beinet overlapper, danner et kne. Fyll kanten ankerpunkter med samme farge, slik at formene smelter pent med hverandre, gjør et bøyd ben.
Gjør hoven mer tredimensjonal ved å fargelegge den på samme måte som vi gjorde med "hånd" -delen og med hornene. Opplev elementet med lyse farger av brun, og oppnå en glatt, glanset effekt.
Vi er ferdige med hovedelementene i vår karakter, og her er hvordan det ser ut på dette stadiet:
La oss starte med hoveddelene ved å danne et par nesebor på kuens nese. Sett en liten ellipse på venstre side av nesen og fyll den med radial gradient, går fra mørk rød i midten til lys oransje ved kanten, og legger vekt på neseborhullets dybde. Legg til en annen ellipse under den første, gjør den litt større, og fyll den med lineær gradient fra lys rosa til hvit. Bytte til Multipliser Blending Mode, og danner dermed en skånsom skygge rundt neseboret for å fordyre det litt mer.
Sett to flere ellipser bak neseboret, en større enn den andre, velg dem begge og bruk Minus Front funksjon av Pathfinder panel for å kutte ut et hull. Fyll den nyopprettede formen med lineær gradient fra mørk rød til svart, bytt til Skjermblandingsmodus å lage et høydepunkt. Dupliser og reflekter neseboret, plasser den på den andre siden av kuens nese.
Lag en gruppe ellipser av forskjellige størrelser i den øvre delen av nesen og fyll dem med mørk rød farge, bytt til Skjermblandingsmodus, noe som gjør nesen spotty og realistisk.
La oss gå tilbake til hornene og gjøre dem mer strukturert og skulpturert. Først av alt, danner hakkene ved å lage en squashed smal trekant med Polygonverktøy og bruk Bue effekt med 43% Horisontal Bend verdi, noe som gjør formen buet. Objekt> Utvid Utseende for å kunne anvende transformasjonen.
Lag flere kopier og plasser hakkene i riktig posisjon over hornet. Velg dem og Lag sammensatt sti (Control-8). Her må vi kutte ut de uønskede delene utenfor hornet. For dette formålet, velg hornet og søk Objekt> Path> Offset Path med 0 px Offset verdi, og dermed skape en horn silhuett.
Velg nå den opprettede silhuetten og hakkene og bruk Krysse fra Pathfinder panel. Lag en annen horn silhuett med Offset-banen, denne gangen gjør det mindre. Bytt både den skapt form og hakk til Skjermblandingsmodus, skaper en blank overton, måten vi gjorde det med flekkene på kuens nese.
Påfør Offset-banen med 0 px Offset Verdien til hele kuppen vår, og skape en enkelt flat silhuett. Plasser flere sirkler over silhuetten og kutt av de unødvendige delene på samme måte som vi gjorde med hornhakkene. Fyll de opprettede flekkene med brun farge og bytt til Multipliser Blending Mode, gjør dem semi-gjennomsiktige.
La oss danne kuens rosa mage. Lag en 3x3 Gradient Mesh og gjøre formen mer sfærisk og tredimensjonal. Bruke Warp Tool (Shift-R) å deformere formen litt, noe som gjør det mer realistisk.
Ikke glem å legge til de viktigste ansiktsegenskapene til vår ku. La oss danne brynene. Lag en jevn sirkel med Ellipseverktøyet (L), dra det høyre ankerpunktet til høyre med Direkte utvalgsverktøy (A), og gjør formen litt buet med Arc Warp Effect, innstilling 45% Horisontal Bend Verdi.
Legg til to halvsirklede tynne slag for øyelokkene og plasser en rød sirkel mellom brynene. Legg til noen milde skygger under øynene og øynene Multipliser Blending Mode for å gjøre ansiktet mer skulpturert. Legg litt mer skygger under kuhuens hode og på magen for å skille kroppsdelene fra hverandre.
Nå som kua er ferdig, la oss legge til noen komposisjonelle elementer og en enkel bakgrunn for å gi bildet vårt et ferdig utseende. Lag en grønn ellipse og legg til en bølget frihåndsform ovenfor med hjelp av Blyantverktøy (N). Klipp ut den øvre delen ved hjelp av Pathfinder panel. Dupliser formen og reduser størrelsen på den øvre kopien litt. Legg til noen grønne flekker, noe som gjør enga mer fancy.
Velg begge engekopier og søk Objekt> Blend> Lag. Fortsett til Blandingsalternativer og sett Spacing til Spesifikke trinn med 10 til 20 trinn. Vi må også legge til noe gress for å gi vår eng et naturlig utseende. Lag en smal trekant, som vi gjorde for hornhakkene, og dra den til din Børster panel. Lage en ny Kunstbørste med standardinnstillinger og tegne noen slag med Paintbrush Tool (B), skaper milde gressblad. Jeg har også lagt til en subtil elliptisk skygge midt på engen for mer realisme, da vår ku vil flyte over bakken.
For å gjøre bakken mer levende og lys, velg den øvre formen fra blandingsgruppen, dupliser den og bruk en radial gradient fra mørk gul til svart, bytt den til Skjermblandingsmodus og dermed skape en solfylt gulaktig overton.
Til slutt legger du til en stor ellipse i bakgrunnen, som viser en stigende sol. Fyll den med blekgul gradient, men ikke gjør den for sterk, slik at solen ikke ser for distraherende ut. Fyll den hvite bakgrunnen med en mild blå farge, etterligne en klar himmel.
Gjør et dypt inhalere og slapp av - vår lyse, beroligende illustrasjon er klar! Jeg håper du har hatt glede av å lage subtile fargeblandinger med Mesh Tool og funnet disse tipsene og triksene som er nyttige for fremtidige opplæringsprogrammer. Fortsett å skape kunst og bringe skjønnhet og glede! Fred til alle!