Realistisk sminkeapplikasjon i Photoshop

Det er sant. Kvinner bruker mye tid på å bli klar. Det er fordi sminke søknadsprosessen er ganske kjedelig og tidkrevende. Den fysiske prosessen med å bruke sminke involverer å skjule pletter og male ansiktet med rike farger. På mange måter speiler prosessen med digital retusjeringsteknikker. I denne veiledningen vil vi forklare hvordan man bruker sminke digitalt ved å bruke mange av de samme teknikkene som kvinner bruker til å bruke fysisk sminke til sine egne ansikter. La oss komme i gang!


Tutorial Assets

Følgende eiendeler ble brukt under produksjonen av denne opplæringen.

  • Lager av Sxc.hu Bruker Greyman

Noen ting å vurdere før du begynner

  • Retusjere i henhold til hva som best komplimenterer fagets spesifikke egenskaper.
  • Pass på at fargene er synonymt med humøret og det estetiske du skyter for.
  • Bestem hva du skal legge til eller trekke fra allerede eksisterende sminke.
  • Forbedre klarheten og intensiteten av arbeidet ditt gjennom lagjusteringer.

Trinn 1

Naturlig sminke handler om å skape feilfri hud. Så gjør en vurdering av bildet ditt. I dette tilfellet har vi et lagerfoto av en kvinne med nesten ingen synlig sminke på unntatt mascara. Dette bildet er perfekt fordi vi ikke trenger å lage falske vipper senere. De viktigste sminkebegrepene du lærer i dag, er å skjule, konturere og fremheve. Ta gjerne bokstavelige eller mentale notater av hvilke områder som skal korrigeres.


Steg 2

Dupliser det opprinnelige fotolaget og sett inn i en gruppe. Dette er hvor alle sminkeendringene vil skje; Du kan når som helst bla tilbake til det opprinnelige bildet for å sammenligne endringene du har gjort. Deretter går du til Filter> Liquify og begynner å justere strukturen på modellens ansikt. Bruk Forward Warp Tool til å lage et slankere utseende ved å bringe inn sidene av hennes kind, panne og kjeve linje.


Trinn 3

Vi fortsetter å bruke Liquify-alternativet gjennom hele denne opplæringen, så vær så snill å foreta justeringer i ansiktsstrukturen til du er fornøyd. For tiden virker modellens uttrykk litt ned, slik at vi kan forandre det ved å løfte viktige områder i ansiktet, som munnens hjørner, øyenbrynene og øynene på øynene. Nå er uttrykket hennes hyggeligere. Du kan også raskt rette nesen ved å trekke den til høyre.


Trinn 4

Vanligvis bruker folk Bloat Tool for å skape fulle lepper, men i overkant kan det føre til en unaturlig bulging. For emner med tynnere lepper, tenk på å bruke Forward Warp Tool i stedet for å trekke leppene til en mer naturlig form.


Trinn 5

Bruk klonstempelverktøyet med lav opasitet for å forsiktig slette flekker, lette mørke sirkler og redusere rynker ved å kjøpe nærliggende områder. Det er nesten som en vanlig børste, så bruk den riktig kan skape en subtil effekt av myk, klar hud. Dette ligner formålet med flytende fundament som bidrar til å jevne ut hudtonen. Bruk dette verktøyet til å myke lashesens hardhet ved å feie et tynt lag med farge over dem. Du kan også merke at vi tok bildet tilbake til Liquify for å skape utseendet til høyere kinnben.


Trinn 6

Fylling av øyenbrynene med blyant eller pulver er vanligvis et viktig skritt som alle jentene husker. Øyebrynene er så viktige fordi de rammer ansiktet og i hvert fall rydder opp vårt utseende. Bruk stempelverktøyet, forsiktig stempler langs formen på øyenbrynene for å lage basen. Velg børsteverktøyet for å fullføre dem. Først treffer Alt-tasten for å samle fargen på pannen, og bruk en hard, lav opacitets runde pensel for å lage realistiske slag av hår langs pannen. Bruk Eraser til å rydde dem opp. Hvis en panne ser bedre ut enn den andre, bruker du Lasso Tool til å velge bedre panne og kopiere og lime den inn på et nytt lag. Gå til Rediger> Transform> Vend horisontal, høyreklikk deretter og velg Free Transform for å plassere på plass.


Trinn 7

Velg et blekt hudområde med Eyedropper. Bruk både pensel- og stempelverktøyene til å male en myk blek farge rundt nesebroen og under øynene i en vinkel helt opp til toppen av kinnbenet. I virkeligheten vil dette trinnet bli betraktet som "concealer". Det bidrar til å lyse opp under øyeområdet og maskere enhver oversett misfarging.


Trinn 8

La oss nå legge til en liten farge i emnet vårt. Bruk Eyedropper til å velge brow fargen. Med penselmodusen satt til Soft Light, feie fargen med lav ugjennomtrengelighet langs kinnbenet. Gjør dette under haken for å skape mer skygge, og langs templene i pannen. Real life makeup artister bruker samme teknikk for å "konturere" ansiktet. Bruk Brennverktøyet til å mørke håret mot hodebunnen for å skape fyldigere hår. Du ser at dette også er siste gang vi tar bildet inn i Liquify for å justere haken og venstre kinn.


Trinn 9

Legg til et nytt lag. Når penselverktøyet er satt tilbake til normal modus, må du fargelegge fargen # e4bba7 langs de samme områdene du konturerte med en myk, lav opasitetspensel. Sett laget til Soft Light, og bring ned opaciteten til 48%. Denne effekten gjør modellens hudglød og øynene pop med farge.


Trinn 10

Legg til et nytt lag for å fokusere på leppefargen eller "leppestift". Prøv å definere formen av munnen med en hard rund børste. For en myk leppeplate, velg fargen på topplippen og fyll den inn med en liten opasitetsbørste for å balansere fargen. Gjør det samme med underleppen. Unngå å bruke noen form for lip shine effekt fordi det ikke fungerer med dette utseendet.


Trinn 11

Det siste skrittet til denne naturlige sminkeutseendet er å forbedre klarheten og intensiteten til dette bildet. Legg til et nytt justeringslag og velg kurver. Gjør fargene på bildet mer rik ved å bringe kurven ned. Legg til et nytt nytt justeringslag for lysstyrke og kontrast og gjør følgende justeringer for å intensivere bildet. Legg til et siste nytt justeringslag for fargebalanse og gjør følgende justeringer for å balansere alt ut. Dette siste laget bidrar også til å intensivere selve naturlige sminkeutseendet.


Trinn 12

Profesjonelle makeup artister må overdrive glamorøs sminke slik at den plukker opp godt på kameraet. Husk at disse teknikkene ligner de vi nettopp gjorde, men i stedet skape mer drama til Hollywood-nivået.

Legg til et nytt lag for ekstra konturering. Som før, bruk fargene på brynene til å jobbe fra. Legg til mer farge på kinnene, nakken og under pannen med en myk rund pensel. I dag konturerer makeup artister også nesen for å få det til å virke tynnere. Legg den samme fargen langs nesen helt opp til pannen, og legg deretter laget til Soft Light og ta ned ugjennomsiktigheten til rundt 70%.


Trinn 13

Legg til et nytt lag og sett det til Hard Light. Med samme farge fra pannen, maling langs lokkene på øynene. Du kan til og med vende det litt ut og bruke et lite skjønnhetsmerke på kinnet for et retro sminkeutseende. Juster lagets ugjennomsiktighet til du er fornøyd, i dette tilfellet er det 88%.


Trinn 14

Legg til et nytt lag for leppefarge. Vi går fortsatt for en matt leppestift-effekt fordi den er mer egnet for dette utseendet, og vi vil legge til skinne på en annen måte i vårt neste trinn. Sett laget til Soft Light og påfør et tynt lag av farge # 971f24 til leppene med en myk rund pensel. Ta opp opaciteten til 35%.


Trinn 15

Til slutt legger du til et nytt nytt lag for høydepunkter. Høydepunkter gjøres ofte med skinnende sminke og forbedrer områder ved å gjøre dem til å virke lysere, fyldigere og høyere. Bruk en lys farge som er nesten hvit, bruk gradvis høydepunkter til pannene, indre øyekanalområder, øvre kinnben og Cupidbue med en lav opacitetsrunde pensel. Denne effekten er virkelig hva som forvandler utseendet mest, fra naturlig til glam.


Konklusjon

Uansett hva du ser etter, kan du lære av faktiske sminke teknikker for å forbedre realismen av dine retouched bilder. Ha det gøy!


Endelig bilde