Share
Tegneserier er ofte vakre kunstverk. En god tegneserieomslag bør ikke bare forhåndsvise innholdet i historien, men bør også se fantastisk ut på samme tid. En av de store tingene med tegneserieindustrien er at det er så mange tegneserier som vi ser, som designere ser på. Tegneserier er en ubegrenset inspirasjon, og i dag tar vi en titt på noen av våre favoritt tegneserier på alle tidspunkter og vil vise dem for alle som skal se. Ta en titt og gi oss beskjed hvis det er noen som vi sluttet av listen.
For vår første funksjon tar vi en tur til DC Universe for å sjekke ut dette fantastiske Cat Woman-dekselet. Artist Adam Hughes brukte en utrolig vinkel blandet med en fin farge
kombinasjon. De neonblå farger fra skyskraperne satte perfekt tonen til dette dekselet.
En annen fantastisk vinkel er brukt til denne Batman tegneserie. Bare bybildet i bakgrunnen blandet med tanken om The Batman som hopper gjennom byen Gotham, gir et fantastisk cover. Illustrasjonen og kunstdesignen som brukes til dette dekselet, er topp hakk og fortjener derfor å være på denne listen.
Enkelhet taler volumer i dette tilfellet. Som en av de mest ikoniske grafiske romanen som er publisert, har The Watchmen blitt rost for sin fantastiske historie og kunstretning. Disse tre dekslene har forskjellige scener gjennom hele boken som er sentrale øyeblikk i historien. Hver har sin egen betydning og er mer symbolsk enn noe, 3 fantastiske dekker fra en
innflytelsesrik tegneserie.
Debuten til Batman er et annet ikonisk dekke, i dette aller første problemet er vi
introdusert til et veldig populært fargevalg som ble brukt hele tiden. På toppen av det er vi gitt noen in-action skudd av hovedpersonen og hans sidekick. Ingen grunn til at dette ikke skal vises, dette påvirket mange dekker som kom etter det.
Dette symbolske og ondskapsfulle dekket skildrer virkelig tegneseriens innhold perfekt. En enkelt karakter i en kirkegård omgitt av bare mørke og fortvilelse. Kunstneren tok premissen til tegneserien til en zombie-ødemark og gjorde det til et visuelt stimulerende deksel.
De fleste av oss som ikke er kjent med den spesifikke historien, som dette dekselet prøver å fortelle, kan fortsatt sette pris på undringen av den utrolige designen for denne tegneserien. Den enkle blå tonen som omslutter hele dekselet setter et veldig bestemt humør, som deretter legges til av tegnene. Det er et helt annet nivå av symbolikk i denne tegneserien når man ser på figurenes posisjoner og lysets stråler bryter gjennom kvinnens karakter.
Vinkler ser ut til å virkelig trene når du har å gjøre med tegn som uanstrengt flyr gjennom luften. Den spesifikke måten denne artisten prøver å vise Batmans handlingsplan på, er veldig interessant. På toppen av det ser vi vanligvis ikke Batman mens det er lyst ut, noe som legger til et annet nivå som er fantastisk til dette dekselet. Maleriet ser realistisk nok ut til å etterligne et faktisk fotografi, noe som er et annet flott element til et fantastisk cover.
Dette er den første av noen få Y The Last Man-tegneseriene som er utvalgt for sin fantastiske kunstretning. Et deksel som dette kan fortelle seeren en hel historie selv uten å åpne tegneserien først. Hele stillingen av den karakteristiske karakteren blandet med visuellene som skjer over kroppen, gir en klassisk dekning.
Uten selv tungt med hovedpersonen Cat Woman tar dette dekselet rett og slett over betrakteren med den vakre neonbelysningen og det mørke bybildet. Uttrykket av kvinnen på forsiden maler også sin egen historie som gir seerne engstelig å vite hva denne hele scenen handler om.
Dette er et annet strålende deksel som har utrolig design og detaljer, mens du legger på noen symbolikk for betrakteren. Den rene
ødeleggende kraft sett i dette dekslet av Cyclops synes selv å forstyrre X-Men-logoen som er sett på å være skrå og demontert. Mange følelser er følt når man ser på dette dekselet, noe som gjør det til en av de beste som er omtalt i vår liste.
Dette er ikke et tradisjonelt tegneserieomslag med tegn som er lett gjenkjennelige, men vi bryr oss ikke veldig godt. Denne tegneserien har en utrolig illustrasjon, som har en topphalvdel som har en nesten nydelig barnlig scene og deretter faller ned til en død kropp mellom alt dette. Den enkle maleriestilen denne artisten tok virkelig bringer ut formålet med historien denne tegneserien forteller.
Vi ser vanligvis ikke dekker med hovedhelten blir knust til døden, men det er derfor vi plukket denne. Det tar en mye annen tilnærming i å vise oss hva denne tegneserien handler om. Maleriet er feilfritt og fanger øyeblikkelig betrakteren med sin mørke tilstedeværelse.
Vi er vant til å se Spider Man i sin futuristiske mørke drakt, men dette dekselet tar litt annerledes tilnærming. Kunstneren syntes ikke å inkludere noen bybilder eller skyvevinkler for å forbedre scenen som skal settes med et deksel. Alt vi ser er datteren til Spiderman i fremtiden iført en av hans mange ikoniske kostymer, sa nok.
Lesere av denne tegneserien kan øyeblikkelig forstå alle meldingene denne kunstneren prøver å formidle med siste utgave av denne grafiske romanen. Men for de som bare setter pris på kunsten, er det fortsatt mye å sette pris på om dette utrolige dekket. Kunstneren malte dette feilfritt, det grusomme landskapet og strålene av lys som konvergerer med mannen i den rette jakken for å danne bokstaven "Y". Det er så mye mer her å se på i undring,
virkelig et stort dekke.
Ironien om å ha et stort lys visning av ordene fred blandet inn med en blodspatter og
Wolverine av alle mennesker i sentrum gir en annen fantastisk tegneserievisning. Maleriestilen som brukes her, ser nesten ut som et fotografi, men så legger du til elementer som gruset i bakgrunnen for å gjøre dette mye mørkere for å passe inn i temaet til tegneserien. Flott kunstretning tatt på denne.
Fargene i denne mørke, fugtige byen bringer virkelig ut i fokus på denne tegneserien. The Thing, stående blant innbyggerne i denne fattige utseende. Det er åpenbart en historie til dette som uten å lese oss
ville ikke vite, men vi kan alltid se på og nyte det fantastiske bildet og detaljene i dette maleriet.
Et annet dekke hvor vi ser hovedpersonen i fare og håpløshet. Black Panther blir angrepet av Dr. Doom, artisten bestemte seg for å gå med et enkelt deksel som gir mye følelser som vi kan se i Dr. Dooms øyne og posisjonen til den svarte
Panter.
Jeg var ikke helt sikker på hva denne tegneserien handlet om da jeg så det, men det gjorde egentlig ikke noe for meg da jeg la den til denne listen. Kunstretningen er fantastisk, og igjen ser vi en full skudd av
Hva skjer i denne tegneserien fra en uvanlig vinkel. Fargestoffet og grusete teksturert maleri gjør denne forbrytelseshistorien nesten kommet til liv.
Kunstneren som laget dette unike coveret, brukte en fantastisk maleri stil for å illustrere denne futuristiske tegneserien. Det er ingen realisme her, det ser ut som et tradisjonelt maleri, men med veldig kule visualer. Den digitale draken
tatovering er en av de kuleste tingene jeg har sett på denne hele listen, og måten roboten er avbildet her, gir den en veldig beroligende myk stemning.
Denne tegneserien ble laget for å se noe ut som en revolusjonerende plakat. De grunnleggende elementene i en revolusjon er
Definitivt i denne tegneserien, er designstilen enkel, men likevel grov og strukturert. Dette
vektor zed komisk cover bare skrik opprør, og det fortjener definitivt å være på denne listen.
Det øyeblikkelig merkbare glippet av denne skurken gjør at det bare er en grusom tegneserieomslag som bare skriker fantastisk. Det var
absolutt ikke nødvendig å sully denne utrolig gritty maleri med noen typografi
beskriver denne tegneserien fordi alle allerede vet hva det skal dreie seg om. Dette bildet viser perfekt Jokeren med den grove og skitne maleri stilen. Et fantastisk dekke med noen fantastiske fargevalg som
definitivt knytte inn i hva tegneserien handler om.
Like etter at vi har Joker sin eneste rett til å få ut Batman. Dette dekselet har et uvanlig fargevalg, men vi kan ikke bli hjulpet, men å bli overrasket over hvordan dette var briljant malt. Med en flurry av klassiske helter og skurker som er meshed i ryggen, og som påvirker de lyse og høye neonskiltene og Batman-logoen, er det et ganske perfekt deksel som har alt man kan ønske seg i en illustrasjon om Gotham Knight.
Denne serien av tegneserier inneholder definitivt noen av de kuleste illustrasjonene der ute. Hva ville vi gjøre hvis våre favoritthelter ble til sinnssykt kjøtt som spiste zombier? Ja, a
Kaptein America Zombie! Selv om dette var et halvt gammelt deksel, hadde det fortsatt noen
grusomme halvdøde illustrasjoner av våre favoritthelter, bare undead.
De to siste omslagene er definitivt noen av de mer originale som vi har i vår roundup. Marvel og kunstnerne tok
Wolverine og deretter knuste ham med mange klassiske kunstnere. Dali berømte surrealisme er oppe for visning her med en liten vri fra adamantiummannen. Alle som elsker kunst, kan sette pris på kvaliteten på denne tegneserien.
Til slutt bestemte kunstneren som skapte dette dekselet, å etterligne malestilen Van Gogh, mens den fortsatt var dårlig
Wolverine har alltid. Hvem elsker ikke at han har en persons øre på sine klør, dette dekselet er bare rent
geni på så mange nivåer. Bravo til de på Marvel og kunstneren som kom opp med denne ideen. Det er mange flere av disse typer tegneserier, så følg linken for å se resten.
Accentsconagua