Share
Det er vanskelig å sammenligne mannlige til kvinnelige ansikter rett og slett fordi hvert ansikt er unikt, men det er noen funksjoner i ansiktet som kan gjøre et mannlig portrett ser mer maskulin eller en kvinnelig portrett ser mer feminin ut. I denne artikkelen skal vi se på disse funksjonene. Du vil være i stand til å fremheve tegningen i disse regionene, slik at maskulinitet eller femininitet vil bli mer fremtredende i portretet.
Vi vil se på forskjellige eksempler i denne opplæringen, men vær så snill å finne din egen, også ved å bla gjennom mannlige og kvinnelige portretter på Envato Market.
Vanligvis har menn lengre og større ansikter enn kvinner, men dette gir ikke nødvendigvis noe å jobbe med når det gjelder å tegne et veldig maskulin eller feminint portrett. Det jeg finner hjelper virkelig hvor det gjelder ansiktsformen, er ved å tegne et mannlig portrett med firkantede aspekter. Kranen, som du kan se i diagrammet, har skarpe hjørner som jaklinjen og halslinjen.
Mens kvinneportret har avrundede kurver, hvor det er hensiktsmessig, for å myke funksjonene. Kranen er avrundet, som kinnene og halslinjen er buet i stedet for rettet.
Avhengig av hva du sikter på å portrette i ditt mannlige eller kvinnelige portrett, vil vi for denne artikkelen lete etter egenskaper som fremhever kjønn i deres egenskaper. Øyebrynene spiller en stor rolle. Det er ikke umulig å tegne et vakkert mannlig eller kvinnelig portrett ved å gi en kvinne tykke øyenbryn eller en mann tynne øyenbryn. Men det er vanlige trekk som du finner i mannlige og kvinnelige ansikter. Menn har en tendens til å ha tykkere øyenbryn i motsetning til kvinner.
Som vist i diagrammene, kan du se at jeg ga den mannlige portretten langt tykkere øyenbryn enn den kvinnelige portretten. Du kan fremheve mannlige egenskaper ytterligere ved å tegne øyenbrynene uten kurver, velge skarpe hjørner i stedet og for å myke ansiktet til den kvinnelige mer, du vil gi øyenbrynene myke kurver i stedet for skarpe hjørner.
Sideanvisning: Husk at flere kvinner enn menn plukker øyenbrynene sine, hvis du av en eller annen grunn ønsker å tegne en mannlig modell / skuespiller, vil du trekke øyenbrynene veldig ryddig da de sannsynligvis vil plukke dem på grunn av jobben sin. Mens hvis du ønsker å tegne en mer daglig mann du vil se å gå nedover gaten, er det mer sannsynlig at du ikke gjør det, så å tegne dem med tykke og "uformede" øyenbryn ville være veien å gå.
For øynene er det viktigste som kan gjøre et kvinnelig portrett mer feminint, ved å gi sine lange vipper som krølle utover, og bidrar til å gi inntrykk av at øynene blir større. Du kan gjøre dem mer kompakte og mørkere for å få det til å virke som om kvinnen har på seg mascara. For et mannlig portrett derimot, holder vippene veldig korte, vil det medføre at øynene blir mer maskuline, noen ganger trekker jeg ikke noen vipper i det hele tatt. Dette kan ikke fungere bra når du gjør en nærbilde, men for alt hvor øynene ikke er hovedfokus, gir jeg ikke personlig mannlige tegn noen visker i det hele tatt for å få dem til å virke mer maskuline.
En annen ting du kan gjøre for å få øynene til å bli femininere, er å basere formen på en oval, mens for å gi en mer maskulin effekt kan du basere øynene av rektangulære former. Igjen, for flere feminine øyne, vil du tegne avrundede kurver og for flere maskuline øyne, kan du tegne skarpere hjørner og bruke rette linjer.
Tricks for å gjøre en nese ser mer feminin ut, ville være å fokusere på nesen til et minimum, dette er hovedsakelig slik at betrakteren ser på portretten, vil rette fokuset på øynene og leppene. Det er ikke å si at du ikke bør gi en nese på et kvinnelig portrett, et tegn. Det viktigste som kan foreslås, er å fokusere detaljene langs neseborene og nesespissen, sammen med neseborene, og la definisjonen og dybden av broen og nesen bli nede til et minimum.
Dette er motsatt med menn når de ønsker å legge til en mer maskulin følelse av portretten. Bruk kantede former og skarpe kanter, og skape et mer meislet utseende.
Den viktigste måten å forme kinndefinisjonen ville være gjennom lyskilden og hvordan skyggen treffer disse områdene, men du kan legge til tynne linjer for å vise hvor kinnbenet ville være. For en mann er du mer sannsynlig å tegne linjen der kanten på kinnbenet er, dette vil tillate det å definere området der kinnet ville forme den nedre delen av ansiktet, noe som gir en skarp cutoff.
Med kvinnen på den annen side, vil du holde kinnene avrundet og mykt. Så i stedet for å fremheve undersiden av kinnbenet, sikte på å detaljere toppdelen under øyet. Du kan gjøre dette under lokket slik at det ser ut som om hun har veldig fulle kinn, eller du kan lage tynne linjer som ligger nærmere templene på hver side for å definere at hun har veldig lange kinn, noe som gir ansiktet et mer åpent utseende.
Munnen kan virkelig bidra til å gjøre et portrett mer maskulint eller feminint. Avhengig av hvor realistisk du vil tegne ditt portrett, med menn, kan du noen ganger legge ut overleppen helt. Jeg har personlig sluttet å tegne overlipen for mannlige tegn for en stund nå, da det virkelig hjelper med å fjerne den feminine luften den kan gi. De mannlige tegnene jeg tegner er generelt ikke veldig grove og altfor maskuline i utseendet deres, så deres delikate egenskaper kan få seerne å lure på om de var mannlige eller ikke. Men da jeg begynte å tegne dem uten overlipsdefinisjon, ble spørsmålet om de var mann eller kvinne ikke reist lenger. Min stil er semi-realistisk skjønt, så en liten tegneserie føler for tegnene er ikke ute av sted.
For et mer realistisk utseende, kan du gi innrykket sentrert mellom nese og munn ekstra detaljering, slik at det bidrar til å avklare hvor overleppen ville starte og gi bunnen leppen mer detalj. Ellers, hvis du ønsker å tegne leppene helt, men har det vanskelig å få dem til å virke maskulin, er det jeg synes er veldig effektivt å gi mannen i portretten en veldig tynn overleppe. En annen ting ville være å gi ham en bred munn. Siden du vil tegne en ganske tynn overleppe, kan du miste fokus på munnen i portretten på grunn av dette, men ved å gjøre det bredere, vil du til og med ut av tapet av overleppsdefinisjonen.
Det som er flott med å tegne kvinner er det, da øyeblikket definisjonen på overleppen er til stede, vil munnen ha en mer feminin luft til den. Det spiller ingen rolle om leppene er fulle, brede, små, tynne osv., Som gir overleppen så mye detalj som bunnen og definerer innrykket mellom overleppen og nesen, vil øyeblikkelig gjøre en munn mer feminin i et portrett.
Haken og kjeften går hånd i hånd. I likhet med alle andre ansiktsområder, for å få et ansikt å virke mer maskulin, vil du sikte på å trekke en veldig sterk kjeve og firkanthake, mens for å få et ansikt til å virke mer feminint, vil du ønske å sikte på myke kurver og Avrundede kanter, unngå skarpe hjørner og rette linjer. For en mer maskulin følelse, som gir mye fokus og detaljer å gå i haken og kjeften, ville det være svært viktig, men for å få en mer feminin følelse, vil du holde fokus på kjeve og hake til et minimum.
Så langt har vi gjort mannens funksjoner veldig slanke og skarpe. Kjevelinjen og haken måtte ikke være. De kan være litt grovere og fremtredende da disse to områdene vil være en av de viktigste tingene som vil bidra til å gjøre et portrett mer maskulin. I det øyeblikket du gir et mannlig portrett en liten, ingen fremtredende hake og ingen definisjon i kjevelinjen, vil de andre detaljene som legges til øynene, øyenbrynene, nesen og munnen ikke være like effektive.
Dette gjelder også et kvinnelig portrett, uansett hvor godt du jobbet med den feminine luften for øynene, øyenbrynene, nesen og munnen, når du gir portretet en sterk kjeve og en fremtredende hake, vil den ikke nødvendigvis avbryte ut andre områder, men de vil miste fokus.
Som et forsøk, prøv å bytte mellom kjevelinjen og hakene på begge kjønn og se hvordan det endrer den generelle følelsen av portretet.
Som vist ovenfor, når man bytter kjeftlinjene på portretter, gjør maskulinitet og femininitet også. Naturligvis er det første du vil gjøre, å gi den mannlige portretten et Adams eple. Selv ved å tegne en liten linje for å definere den, vil du merke en stor forskjell. Hvis du skulle tegne et Adams eple på et kvinnelig portrett og berøre kjeften bare med en liten mengde og redusere den feminine følelsen til funksjonene ved for eksempel å fjerne øyevipper og gi overleppen mindre definisjon, folk som ser på portretet vil lure på om ansiktet er det for en mann eller en kvinne.
Ved å skarpe hjørnene på de overordnede ansiktsfunksjonene og tegne en Adams epledepartement, vises det en gang kvinnelige portretten mer mannlig. En annen ting som virkelig kan bidra til å uttale mannlighet eller femininitet, er å gi kvinnelige portretter lang og tynn nakke og mannlige portretter kortere og tykkere halser.
Den mest åpenbare måten å gjøre et portrett ser mer maskulin, ville være å legge til ansiktshår selvfølgelig. Selv en skygge kan klare seg uten å måtte trekke noen hår. Hvis ansiktsfunksjonene er fremtredende maskuline, vil det ikke ta bort det å gi et mannlig portrett lenger hår. Det samme gjelder for et kvinnelig portrett med et kortere hårklipp, selv om det ofte er forbundet med maskulin hårklipp, tomboy-aspekt.
Hårlinjen til en mann er lenger tilbake enn en kvinne, noe som gir utseendet på et større panne. Hårlinjen er også mer avrundet for en kvinne som ytterligere reduserer utseendet på pannen.
For menn, uansett hvor lyskilden kommer fra, gir skyggen skarpere kanter og mer av et firkantet aspekt, vil det bidra til å legge til ekstra definisjon på de rette linjene og skarpe hjørner du har trukket for linjene. Med kvinner, akkurat som linjearbeidet, vil du myke skyggene langs kantene, noe som gir det et mykere utseende enn hardt og avrunding av kanter og hjørner for å myke ansiktet ytterligere.
For menn vil fremheving av kanten av tegningen bidra til å trekke oppmerksomheten til dette området, mens du vil fremheve kinnbenet for kvinnene, slik at det rydder kinnene og åpner øynene.
De portrettene jeg laget for denne artikkelen var så generiske som mulig uten å trykke på egenskapene jeg pekte på for langt, slik at du kan se at selv tegning av subtil aksentuering i disse funksjonene kan bidra til at et ansikt ser mer mannlig eller feminin ut. Her er de samme ansikter, men med alt som er nevnt ovenfor, ble det mye mer fremtredende å vise deg hvor langt du kan presse den.
Å legge til rynker er definitivt den viktigste tingen å få et ansikt som eldre. Hovedområdene vil være pannen, øynene og øynene i munnen. Ved å tegne bare rynker, men å holde ansiktet på samme måte som du opprinnelig hadde det, vil det bare gi portretet et mer modent aspekt. Hvis du ønsker å gjøre et portrett ser eldre, endrer ansiktsformen og beinstrukturen under huden blir mer synlig.
Funksjonene i et ansikt som forandrer seg mest fremtredende gjennom årene er kjeve, nese, ører og munn. Som du kan se i diagrammet, trakk jeg huden over de områdene med et mindre stramt aspekt til dem. Nesene er større, da de fortsetter å vokse når vi blir eldre, og øynene er litt vippet nedover i ytre hjørner. En annen, akkurat som nesen, ville være ørene. Mens du kan forlate øvre del av øret som det er, vil ørekroppen "droop" nedover legge til mer alder til portretet.
En annen ting som bidrar til å gjøre ansiktet mer eldre, er ved å tynne ut hårlinjen og øyenbrynene.
For å gjøre et portrett ser yngre ut, vil du gjøre det motsatte av at man ser eldre ut. Du ønsker å unngå å tegne definisjonslinjer så mye som mulig, og for både mann og kvinne har alt et rounder og mykere aspekt. Kinnene er mer puffete og kjevelinjen er myknet. For å sikre at du ikke mister likheten til voksenportretten, kan du holde haken på samme måte som den er, bare å endre kjevelinjen.
En annen ting som bidrar til å få et ansikt å se yngre ut, er å la øynene være større, så vel som munnen. Mens du kan gjøre ørene mindre og nesene mindre definert. For mannlige portretter, gjør øyebrynene tynnere, er et annet triks for å få ansiktet til å se yngre ut og unngå å trekke ansiktshår.
Her er vi! Noen av disse tipsene var mer åpenbare enn andre selvfølgelig, men jeg håper at de var nyttige for noen, og at de vil hjelpe til i dine fremtidige tegninger! Den generelle regelen er at mannlige portretter bruker mer vinkelformer der kvinnelige portretter bruker mykere kurver. Prøv å spille med portretter selv og se hvordan du kan skape de samme effektene.
Accentsconagua