Share
Den beste boken jeg noensinne har lest om tegning er en kalt Tegning på høyre side av hjernen. Etter å ha lest det, er jeg fortsatt ganske dårlig på tegning, men jeg lærte mye om lys og skygge. I denne opplæringen skal vi ta noen svært grunnleggende prinsipper for lys og nyanse for å gjøre en ganske imponerende tekst-effekt.
Så før vi starter opplæringen, er det et lite diagram om hvordan lyset kan treffe et objekt. Her har vi et firkantet objekt i midten med lys fra øverst til venstre. Du kan se at hvor lyset rammer objektet, kastes en skygge på den andre siden. Vær oppmerksom på at skyggen ikke er en Photoshop drop skygge, noe som gjør at objektet ser ut som det svinger over lerretet. Her vil vi at objektet skal se ut som det er en tredimensjonal ting som sitter fast på lerretet, ekstruderer hvis du vil. Fortell nå hva annet Photoshop-veiledningsside gir deg diagrammer? Det er som å være tilbake på skolen!
Vi starter opplæringen ved å tegne en subtil linjær gradient fra mørkegrå til mørkere grå. Vær oppmerksom på at fordi vi vil at vårt lys kommer fra øverst til venstre, er det der den lettere delen av dokumentet er.
Nå legger vi litt tekst. Jeg har brukt en veldig kul skrifttype kalt Agency FB, som har en kondensert, hardkanten følelse for det. Du bør gjøre teksten en grå-ish blå farge - # c2c8d4 for å være presis.
Neste Ctrl-klikk på tekstlaget og opprett et nytt lag over det. I det nye laget, med det valget som fremdeles holdes, tegner du en lineær gradient på # 495a79 til gjennomsiktig fra nederst til høyre til venstre. Så med andre ord blir du mørkere nederst til høyre som vist.
Sett forgrunnsfargen til svart (du kan gjøre dette ved å trykke på bokstaven "D" på tastaturet som gjenoppretter standardinnstillingene).
Nå Ctrl-klikk tekstlaget igjen og opprett et nytt lag under tekstlaget. Nå trykker du ned pilen på tastaturet en gang og høyre pil på tastaturet en gang. Trykk deretter Alt + Backspace for å fylle det med svart. Deretter trykker du ned og til høyre igjen en gang og fyller med svart. Hver gang du skal flytte 1px til høyre og 1px nedover. Du bør gjenta denne prosessen ca. 30 ganger (derfor er det viktig å bruke Alt + Backspace i stedet for Fill-verktøyet).
Merk også at for å flytte utvalget, men ikke fyllingene når du trykker på piltastene dine, må du ha en av Marquee-verktøyene på. Hvis du bytter til Flyttverktøyet (V) når du trykker ned og til høyre, vil du faktisk flytte den svarte fylle så vel som utvalget og vil bare fylle de samme piksler om og om igjen.
Her er hva du burde ha nå. Avvelg deretter og sørg for at du befinner deg på skyggelaget, og gå til Filter> Slør> Bevegelsesskarphet og bruk verdier på -45 grader og en avstand på 30 px.
Sett skyggelaget til Multiply og ca. 40% Opacity, og hold nede Skift og trykk på nedpilen og deretter på høyre pil. Dette vil flytte objektet ditt rett og ned 10px hver (Shift forteller Photoshop å gå 10px av gangen i stedet for 1). Nå kan du ha noen av de uskarpe delene av skyggen som stikker ut til toppen og venstre på objektet. Hvis dette er tilfelle, ta en liten myk viskelær og fjern forsiktig bort alt som ikke skal skygges (husk diagrammet i begynnelsen).
Neste dupliser skyggelaget, hold Shift og flytt det ned og til høyre igjen. Kjør deretter Motion Blur-filteret igjen med en avstand på 50px denne gangen, og sett dette laget til Multiply og 20% Opacity. Dette er bare for å gi våre skygger mer av en sti av.
Opprett nå et nytt lag over alle de andre lagene, hold nede Ctrl og klikk på hovedtekstlaget for å velge piksler og tilbake på det nye laget, fyll fyllingen med Hvit. Ikke slipp utvalget bare ennå. I stedet trykk ned og høyre en gang for å flytte 1px unna og deretter Slett.
Sett dette tynne hvite linjelaget til ca 80% Opacity.
Som du kan se, gir den tynne hvite linjen en slags høydepunktseffekt der lyskilden treffer teksten og gir inntrykk av at teksten er mer tredimensjonal.
Deretter ønsker vi å lage noen strømmer av naturlig lys. Lag et nytt lag over alle de andre og tegne fire eller fem hvite rektangler omtrent omtrentlige som de viste (dvs. bli fattere når de går ned).
Trykk Ctrl + T for å transformere og rotere og forstørre rektanglene som vist. Nå vil du vanligvis trykke Enter når du er ferdig, men denne gangen slipper du bare bare. I stedet høyreklikker du og du får en popup-meny som viser deg andre typer transformasjoner du kan gjøre. Velg perspektiv. Grunnen til at det er viktig å gjøre dette i ett trinn, er slik at du ikke mister grenseboksen. Så ta de to øverste venstre punktene og ta dem nærmere sammen slik at lyset ser ut til å komme fra ett sted og spre seg ut.
Her har vi våre fire strips av "lys". Legg nå laget til Overlay og 20% Opacity, og gå deretter til Filter> Blur> Gaussian Blur og gi den en uklarhet på 6px.
Du burde nå ha noe som ser slik ut.
Nå siden de tynne strimlene er ment å være lette, ville det være fornuftig hvis vårt høydepunktslag bare viste seg hvor lyset slår riktig? Så Ctrl-klikk på lyslaget, og klikk deretter på høydepunktet fra tidligere, så mens valget fortsatt er på, klikk på Legg til lagsmaskeknapp (det er det nederst på lagpaletten til høyre for f ' ikon). Dette vil skape en maske som bare viser høydepunktet hvor lyset overlapper det.
Så du kan stoppe her; Det ser allerede ganske bra ut, men vi avslutter denne effekten ved å legge til litt varm belysning.
Så først opprett et nytt lag like over bakgrunnen og fyll det med en rosa farge - # 9d506c.
Sett nå det rosa lagets blandingstilstand til Farge og opasiteten til 20%. Dette gir vår bakgrunn en fin rødlig varme. Over toppen av dette kan vi nå blande i noen gule. Hvis vi ikke legger inn den rødaktige kassen under, kommer resultatet ut med å se altfor gult og ikke spesielt ekte.
Deretter lager vi et lag like over rosa. Fyll det helt med hvitt og gå deretter til Filter> Render> Lighting Effects. Jeg bruker ikke ofte lyseffekter, men det har en veldig kul forhåndsinnstilling kalt to-o'clock-spotlightet, som du kan velge ved å gå til stil øverst og se gjennom alternativene. Du kan ganske mye bruke dette som standard, men for vårt formål bidrar det til å forlenge ellipsen for å gjøre det litt lengre (det vil si at spotlyset er litt lenger unna).
Nå setter vi belysningslaget til Overlegg og du har noe som vist nedenfor. Du kan duplisere det laget, flytte det over det andre og sette det til 40% Opacity. Dette sørger for at vår varme belysning også påvirker teksten og ikke bare bakgrunnen.
http://psd.tutsplus.com/tutorials/text-effects-tutorials/using-light-and-shade-to-bring-text-to-life/
Endelig dupliserer vi topplampen en gang til og setter den til 65% Opacity, deretter klikker du Legg til Layer Mask-knappen på lagpaletten igjen og tegner en lineær hvit til svart gradient fra øverst til venstre til nederst til høyre. Dette gjør det ekstra belysningslaget fade av da det går ned til høyre.
Accentsconagua