Med behovet for moderne produktioner å bli stadig mer originale, kan det ofte gi ganske inspirerende resultater å gå tilbake til grunnleggende på en unik måte. Her skal vi se på en grunnleggende gitardel. Vi vil manipulere kildeljudet på en måte som passer til moderne produksjoner og gir deg muligheten til å eksperimentere med de diskuterte ideene, med det formål å hjelpe deg med å ta dine fremtidige produktioner i en annen retning.
Direkte injeksjon (kjent som "DI") er prosessen med å registrere kilden instrumentet (i vårt tilfelle elektrisk gitar) direkte uten behov for forsterker eller lignende. Fange dette spesielle råesignalet, rett ved starten av en lang prosesskjede, er nøyaktig hva denne opplæringen er basert på. Når vi har DI-signalet, kan vi da bestemme hva vi skal gjøre med lyden selv.
Manipulering av lyden i denne delen av kjeden kan gi en ny side til kreativitet til lydbehandlingen i produksjonen. Dette skyldes at vi justerer, vri, endrer lyden før det treffer noen form for forsterker eller plugin. Dette er spesielt unikt da vi endrer ytelsen selv og kanaliserer at inn i hvilken som helst etterproduksjon vi gjør. Så i dette tilfellet er det nesten som om manipulasjonen er forestillingen.
Merk: Pro Tools brukes i denne opplæringen, men alle disse trinnene blir enkelt replikert i noen større DAW.
Her er en rett frem gitar del vi begynner å behandle. Dette er den røde, grunnleggende, DI-delen - uten frills:
I dette tilfellet har jeg "re-amped" delen ved hjelp av gratis Sans-Amp plugin, med kommer med min pakke med Pro Tools.
Ideen bak de fleste DI-behandlinger er for akkurat dette formålet; du kan forsterke den opprinnelige lyden, og skape en rekke lyder å velge fra når det gjelder mixen.
Så her er DI-delen, nå re-amped:
Hvis du har tilgang til en tilstrekkelig utgang og en forsterker, kan du sende dette signalet til et valg av utstyr og mikrofon, og ta opp signalet tilbake til DAW. Dette er hvor prosessen vanligvis stopper når man tradisjonelt behandler DI. Og det er her vi begynner.
Du kan bli spesielt kreativ her!
Med ytelsen som allerede er tatt, kan du for eksempel nå gå til forsterkeren og justere forsterkningen mens DI-delen spilles. Hvorfor spiller du ikke med EQ da delen går? Eller kanskje du selv kan holde mikrofonen selv og bevege deg rundt i rommet mens delen er spilt, for å skape en spesielt kaotisk lyd.
Nå som du ikke trenger å bekymre deg for å spille delen, kan du være eventyrlystne og få resultater som ingen har hørt før.
En av de mer åpenbare måtene vi kan manipulere lyd er å kvantisere den. Med andre ord, legg ytelsen i tide.
Quantizing (ganske enkelt, å gi en ytelse i tide) er en ganske enkel prosess for MIDI-basert opptak, men lyd kan ofte være mye vanskeligere. Hvis du mikrofon en gitarforsterker og prøver å sette lyden i tide, oppretter du mange problemer. Men hvis du kvantiserer DI-delen, angriper du timingen før det treffer forsterkeren eller pluggen.
Det er åpenbart ingen substitusjon for en god og solid ytelse, men dette kan være en god løsning hvis enten gitaristen din ikke kan gjøre en annen økt eller du vil være spesielt kreativ og strekke timingen på måter det ikke er fysisk mulig å fange.
I Pro Tools er dette en ganske enkel prosess.
Først må du endre sporvisningen til Warp modus og velg polyfone fra Elastisk lyd del av kanalvisningen, som nedenfor:
Når du har gjort dette, vil bølgeformvisningen (på høyre side) vise treffpunktene - disse er de grå vertikale linjene, og det er disse punktene som vil bli kvantisert.
Velg den registrerte regionen og åpne Quantize-vinduet (Alt + 0), som nedenfor:
Jeg har valgt 1/16 notater som mitt kvantiseringsnett (gitt karakteren til ytelsen) og deretter klikker du "Apply".
Du vil ende opp med lyden som nå kvantiseres og knuses til rutenettet, som i visningen nedenfor:
Lyden har blitt kvantisert og knipt til rutenettet, som du kan se over.Du må kanskje finjustere plasseringen, programvaren kan bare gå så langt på å gjette, men i dette tilfellet jobbet Pro Tools perfekt ut, og som du kan se, er alle treffpunktene i bølgeformen nå perfekt tilpasset Nett.
Slik lyder lyden vår nå:
Vi har nå en helt in-time gitar del, korrigert på scenen før gitar-signalet faktisk rammer forsterkeren eller lignende.
Så nå lar vi re-amp den nylig kvantiserte lyden, for det ferdige produktet:
Vi har nå en gitardel som er helt i gang med baksporet og har blitt løst så nær den opprinnelige kilden som mulig. Dette betyr at forsterkeren / plugin / etc kan gjøre det er jobb uten å måtte kvantiseres også.
La oss nå bli kreative og leke med lyden selv.
Vi ser på tre måter vi kan endre lyden vi har tatt - 1) hugging, 2) en tape-stop-effekt og 3) reversering. Disse er på ingen måte omfattende, men er tre enkle måter å få dine kreative juicer å strømme og gi deg ideer til å eksperimentere med.
Først, la oss se på en veldig enkel prosess kalt "chopping", hvor vi kopierer og limer inn gjentatte deler av en gitar del for effekt.
For å begynne med er dette en akkordsekvens som passer med plukkingsdelen:
Det har blitt re-amped, men jeg vil gjøre noe annerledes med delen.
Som du kan se over, har jeg duplisert sporet som inneholder gitarakkordene og kopierer + limt inn ulike akkorder for å skape en "hakkende" effekt.
Her er delen, nå hakket inn i WAV skiver:
Vi har manipulert denne lyden ved hjelp av DI-signalet, og ikke bruker forsterkeren. Dette betyr at fra dette punktet kan vi gjøre alt til signalbehandling som ville vært annerledes ellers. Selv om dette eksemplet er grunnleggende, kan du nå begynne å ta denne veien videre med dine egne ideer.
Nå er DI din hakket, hvorfor ikke plasser en mikrofon i et stort rom og re-amp for å fange all naturlig reverb? Du kan stemningen i rommet samt den hakkede gitardelen. Dette er bare ett eksempel. Mulighetene for å skape noe originalt og unikt for deg er uendelige.
Ved å velge den siste delen av vår hakkede DI-gitardel, skal vi lage en "tape-stop" -type-effekt. I Pro Tools bruker vi det medfølgende Vari-Fy AudioSuite-pluginet for å oppnå dette.
Bare gå til AudioSuite menyen og velg plugin - grunninnstillingene fungerer fint i dette tilfellet - og klikk Render.
Se boksen under:
Når det er gjort, lyder resultatene slik:
La oss nå sette inn dette med den opprinnelige plukket.
Slik utformer den:
Du kan være mye mer kreativ enn dette, men disse grunnleggende ideene har allerede forvandlet en ganske enkel del til noe som høres litt annerledes ut enn det som kanskje hadde vært forventet.
Vi skal nå ta en litt annen tilnærming til å behandle DI-signalet. Selv om det er grunnleggende, er denne typen behandling litt mer eksperimentell og kan gi interessante resultater.
Omvendt DI-signalet er ganske rett frem. Igjen i Pro Tools, ved hjelp av "AudioSuite" -menyen, klikker du bare på Reverse-alternativet for å lage en bakoverversjon av opptaket ditt.
Her er det rene DI-signalet til den opprinnelige plukket delen, som nå er reversert:
Mulighetene er endeløse. Hvorfor ikke bruke den vedvarende delen som en overgangseffekt, for eksempel?
La oss nå re-amp det reverserte DI signalet:
Dette høres også ganske interessant ut. Men for å ta dette litt lenger, blander vi inn dette med det opprinnelige DI-signalet. (Det er spesielt vanlig å blande begge signalene sammen, spesielt med basgitar, blande dem til å sitte pent i en blanding.)
Her er DI-signalet, og det forsterkede signalet, av den reverserte effekten:
Nå har du et ganske interessant utgangspunkt for å lage en gitardel helt unik for deg.
Registrering av DI-signalet for en elektrisk gitar og re-amping er ikke noe nytt produsenter og registreringsingeniører har gjort dette i mange år med stor suksess.
Men tolking av DI-signalet før det treffer noen form for behandling er nesten ukjent territorium og kan hjelpe deg med å opprette en original lyd. Ved å bruke disse grunnleggende teknikkene kan du begynne å lage dine egne unike måter å manipulere lyder på.
Hvis du har hatt noen suksess med noen av disse teknikkene, eller har noen du vil dele, gi meg beskjed i kommentarfeltet nedenfor.